कलाकारों की सबसे खौफनाक पेंटिंग। दुनिया में सबसे भयानक तस्वीर में, एक लड़का और एक गुड़िया चित्रित हैं। फ्रांसिस्को गोया द्वारा "शनि अपने बेटे को खा रहा है"

एक नियम के रूप में, यदि हम चित्रों की कल्पना करते हैं, तो मन में अद्भुत परिदृश्य और महानता से भरा चित्रण होता है। हालांकि, दृश्य कलाएं बहुआयामी हैं। निश्चित रूप से आपको अपने घर के लिविंग रूम में इन डरावनी पेंटिंग के रूप में ऐसी उदास मास्टरपीस देखने की इच्छा नहीं होगी, जिसके बारे में हम नीचे बात करेंगे, लेकिन वे निश्चित रूप से आपका ध्यान आकर्षित करते हैं। तो, हम आपके ध्यान में दुनिया के दस सबसे भयानक चित्रों की तस्वीरों के साथ एक सूची प्रस्तुत करते हैं। हम यह भी अनुशंसा करते हैं कि आप दुनिया के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों की रेटिंग पढ़ें।

ग्रेट रेड ड्रैगन एंड द बीस्ट फ्रॉम द सी

कलाकार : विलियम ब्लेक

आजकल, विलियम ब्लेक दृश्य कलाओं में एक आकृति है जो अपनी नक्काशी और रोमांटिक कविता के लिए काफी प्रसिद्ध है। हालांकि, अपने जीवनकाल के दौरान, कलाकार की प्रतिभा को कभी भी सराहना नहीं मिली। उनकी रचनाओं को रोमांटिक शैली का क्लासिक्स माना जाता है।

ब्लेक ने रहस्योद्घाटन की पुस्तक से बड़े लाल ड्रैगन को दर्शाते हुए कई जल रंग चित्रित किए। इस चित्र में, एक बड़े लाल अजगर को चित्रित किया गया है, जो शैतान का व्यक्तित्व है, जो सात सिर वाले समुद्र राक्षस के ऊपर खड़ा है।

फ्रांसिस बेकन XX सदी के कलाकारों में सबसे महत्वपूर्ण हस्तियों में से एक थे। उनके चित्र हमेशा उनकी शीतलता और साहस में आघात करते रहे हैं। अपने पूरे जीवन के दौरान, वह पोप इनोसेंट एक्स के चित्र पर लौटते रहे, जिससे इस चित्र की विभिन्न व्याख्याएँ हुईं।

उदाहरण के लिए, वेलाज़ेक्ज़ का काम पोप को एक अलग स्थिति में चित्रित करता है, जबकि बेकन में उसे चिल्लाते हुए चित्रित किया गया है।

नरक डांटे, यातना की अपनी छवियों के साथ, इसके प्रकाशन के बाद से कई कलाकारों को प्रेरित किया है। विलियम-एडोल्फ बौगुएरेउ उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक थे, जो क्लासिक दृश्य को वास्तविक रूप से चित्रित कर सकते थे। इस तस्वीर में, वह शास्त्रीय शांत से नरक के घेरे में जाता है, जहां चित्र के मुख्य पात्र लगातार लड़ रहे हैं, व्यक्तित्व के काटने की मदद से एक-दूसरे से चोरी कर रहे हैं।

कलाकार : एडवर्ड चबाना

एडवर्ड मुंच नॉर्वे के सबसे प्रसिद्ध कलाकार हैं। उनकी पेंटिंग "चीख" लोगों के दिमाग में कस गई। कलाकार को फ्रांसीसी क्रांति के नेताओं में से एक जीन पॉल मारत द्वारा इस तस्वीर को लिखने के लिए प्रेरित किया गया था। एक त्वचा रोग से पीड़ित, मराट ने अपना अधिकांश समय बाथरूम में बिताया, जहां उन्होंने अपने नोट्स पर काम किया। और इसमें शार्लेट कोर्डे की मौत हो गई थी। मराट की मृत्यु के क्षण को कई बार चित्रित किया गया था, लेकिन मुंच की तस्वीर विशेष रूप से क्रूर है।

गंभीर सिर

कलाकार का सबसे लोकप्रिय काम पेंटिंग "द रेलीज ऑफ जेलिफ़िश" था, एक विशाल कैनवास जिसे रोमांटिक शैली में चित्रित किया गया था। जेरिकॉल्ट ने खुद को क्लासिकिज़्म के ढांचे को तोड़ने, रोमांटिकतावाद की ओर बढ़ने का काम निर्धारित किया। इन चित्रों ने उनके काम की नींव रखी। अपने कामों के लिए, उन्होंने असली अंगों और लोगों के सिर का इस्तेमाल किया, जिन्हें उन्होंने मुर्दाघर और प्रयोगशालाओं में पाया था, लेकिन कई मान्यता प्राप्त कलाकारों ने एक ही उद्देश्य के साथ मृतकों का अध्ययन किया: जीवित लोगों को चित्रित करना बेहतर है।

मथायस ग्रुएनवाल्ड, मध्य युग के धार्मिक विषयों को चित्रित करता है। कहानियों के अनुसार, सेंट एंथोनी ने अपने विश्वास की परीक्षा का सामना किया जब उसने रेगिस्तान में प्रार्थना की। पौराणिक कथा के अनुसार, एक गुफा में रहने वाले राक्षसों द्वारा संत को मार दिया गया था। फिर उसने उठकर उन्हें नष्ट कर दिया। इस पेंटिंग में सेंट एंथोनी को दर्शाया गया है, जो राक्षसों द्वारा हमला किया गया था।

फिर भी मुखौटों का जीवन

एमिल नोल्डे शुरुआती अभिव्यक्तिवादी कलाकारों में से एक थे, हालांकि प्रसिद्धि से वह दृश्य कला के अन्य प्रतिनिधियों से बहुत कम हीन थे। अभिव्यक्तिवाद का सार व्यक्तिपरक दृष्टिकोण से वास्तविकता की छवि है।

नोल्डे ने बर्लिन संग्रहालय में मास्क का अध्ययन करने के बाद इस चित्र को चित्रित किया।

रोमन मिथकों में, आमतौर पर ग्रीक पौराणिक कथाओं पर आधारित होता है, देवताओं के पिता ने अपने बच्चों को अपने सही स्थान से उखाड़ फेंकने की संभावना से बचाने के लिए खा लिया। गोया जीवन के इस अभाव को कैनवास पर चित्रित किया। इस चित्र को बनाने वाले कलाकार ने खुद को जनता के बीच लोकप्रियता हासिल करने का काम नहीं दिया, क्योंकि यह एक ही उदास "काले" चित्रों के साथ फ्रांसिस्को गोया के घर की दीवारों में से एक पर चित्रित किया गया था।

यह चित्र बुक ऑफ जूडिथ (युवा पानी) में वर्णित कहानी का एक दृश्य प्रतिनिधित्व है। पौराणिक कथा के अनुसार, होलोफर्नेस नेबुचडनेज़र की सेना का कमांडर था, जिसने यहूदिया के क्षेत्र पर आक्रमण किया था। बेबीलोनियों ने वेटिलयू शहर को घेर लिया, जिसमें मामूली और सभी तरह से निष्पक्ष युवा विधवा जूडो रहते थे। शहरवासियों को अब उद्धार की उम्मीद नहीं थी, लेकिन जुडिथ ने शहर को बचाने के लिए एक निश्चित योजना बनाई। अपना डेरा पहने, सबसे खूबसूरत कपड़ों में और अपने साथ एक नौकरानी लेकर, वह दुश्मन के पक्ष में गई और कमांडर होलोफर्नेस के भरोसे अर्जित की। जब वह एक शाम नशे में सो गया, तो जुडिथ ने अपना सिर काट लिया और अपने गृहनगर लौट आया। सेवक के चेहरे पर अटूट निश्चय की अभिव्यक्ति जुडिथ की अटूट टकटकी और खुद होलोफर्न्स के आतंक के रोने से संतुलित है।

कलाकार : जेरोम बॉश

कई कला प्रेमियों के लिए, बॉश एक ब्रश मास्टर है जो धार्मिक और शानदार विषयों को प्रदर्शित करने में माहिर है। काम "सांसारिक सुखों का बगीचा" जैसे कि एक पूरे में पुनर्मिलन: ईडन का बगीचा, सांसारिक सुखों का बगीचा और नश्वर पापों के लिए सजा। हालांकि, इस कलाकार की असली प्रतिभा ने मजाकिया विवरण प्रदर्शित करने में खुद को दिखाया। बॉश की रचनाओं को पश्चिमी कला में उनकी सुंदरता के साथ सबसे भयानक और एक ही समय में माना जाता है।

शांतिपूर्ण पादरी, महान चित्र और कला के अन्य कार्यों में जो केवल सकारात्मक भावनाएं पैदा करते हैं, अजीब और चौंकाने वाले कैनवस हैं। हमने 15 पेंटिंग एकत्र की हैं जो दर्शकों को भयभीत करती हैं। इसके अलावा, वे सभी विश्व प्रसिद्ध कलाकारों के ब्रश से संबंधित हैं।

"Guernica"

पाब्लो पिकासो "गुएर्निका" द्वारा सबसे प्रसिद्ध कार्यों में से एक युद्ध की त्रासदी और निर्दोष लोगों की पीड़ा के बारे में एक कथा है। इस काम को दुनिया भर में मान्यता मिली है और यह युद्ध की भयावहता को याद दिलाता है।

"मामले से पहले कारण का नुकसान"

"हारने से पहले दिमाग खोना" - ऑस्ट्रियाई कलाकार ओटो रैप द्वारा 1973 में चित्रित एक तस्वीर। उन्होंने एक खस्ताहाल मानव सिर को चित्रित किया, एक पक्षी के पिंजरे पर रखा, जिसमें मांस का एक टुकड़ा है।

"दांते और वर्जिल इन हेल"

एडोल्फ विलियम बुउगेरेयू के "दांते और वर्जिल इन हेल" को दांते की "नर्क" से दो शापित आत्माओं के बीच लड़ाई के बारे में एक लघु दृश्य से प्रेरित किया गया था।

"जीवित रहने वाले नीग्रो"

विलियम ब्लेक की इस भयानक रचना में एक नीग्रो दास को दर्शाया गया है, जिसे अपनी पसलियों के माध्यम से हुक से फांसी पर लटका दिया गया था। यह काम डच सैनिक स्टैडमैन की कहानी पर आधारित है - जो इस तरह के क्रूर विद्रोह का प्रत्यक्षदर्शी है।

"नरक"

1485 में लिखी गई जर्मन कलाकार हैंस मेमलिंग की पेंटिंग "हेल" अपने समय की सबसे भयानक कला कृतियों में से एक है। उसे लोगों को सदाचार की ओर धकेलना था। मेमलिंग ने कैप्शन को जोड़कर दृश्य के भयानक प्रभाव को बढ़ाया: "नरक में कोई मोचन नहीं है।"

जल की भावना

कलाकार अल्फ्रेड कुबिन को प्रतीकात्मकता और अभिव्यक्तिवाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि माना जाता है और उन्हें अपने अंधेरे प्रतीकात्मक कल्पनाओं के लिए जाना जाता है। "जल की आत्मा" ऐसे तत्वों में से एक है जो समुद्र तत्व से पहले मनुष्य की शक्तिहीनता को दर्शाता है।

नेक्रोनोम IV

प्रसिद्ध कलाकार हंस रुडोल्फ गीगर की यह भयानक रचना प्रसिद्ध फिल्म "एलियन" से प्रेरित थी। गाइगर बुरे सपने से पीड़ित थे और उनके सभी चित्र इन दृश्यों से प्रेरित थे।

"फ्लेयिंग मार्सिया"

इतालवी पुनर्जागरण कलाकार टिटियन द्वारा बनाया गया, द फ्रेशनेस ऑफ मार्सिया वर्तमान में चेक गणराज्य के क्रॉमरिज़ में राष्ट्रीय संग्रहालय में है। कला का काम ग्रीक पौराणिक कथाओं के एक दृश्य को दर्शाता है, जहां व्यंग्य मार्सिया को देवता अपोलो को चुनौती देने की हिम्मत के लिए चमकाया जाता है।

"स्क्रीम"

चीख नार्वे के अभिव्यक्तिवादी एडवर्ड मुंच का प्रसिद्ध कैनवास है। रक्त के रंग के एक आकाश के खिलाफ तस्वीर एक सख्त चिल्लाते हुए आदमी को दर्शाती है। चीख को एक शांत शाम की सैर से प्रेरित माना जाता है जिसके दौरान मंक ने रक्त-लाल सेटिंग वाले सूरज को देखा।

गैलगेट लॉर्ड

यह पेंटिंग स्कॉटिश लेखक केन करी के स्व-चित्र से अधिक कुछ नहीं है, जो अंधेरे, सामाजिक रूप से यथार्थवादी चित्रों में माहिर हैं। करी का पसंदीदा विषय स्कॉटिश श्रमिक वर्ग का गंभीर शहरी जीवन है।

"शनि अपने पुत्र को खा रहे हैं"

स्पैनिश कलाकार फ्रांसिस्को गोया के सबसे प्रसिद्ध और भयावह कार्यों में से एक 1820 से 1823 तक घर में उनकी दीवार पर चित्रित किया गया था। "शनि अपने पुत्र को खा रहा है" टाइटन क्रोनोस (रोम में शनि) के ग्रीक मिथक पर आधारित है, जिसे डर था कि वह एक से उखाड़ फेंका जाएगा। अपने बच्चों से और जन्म के ठीक बाद उन्हें खाया।

जुडिथ किलिंग होलोफर्नेस

होलोफर्न्स के निष्पादन को ऐसे महान कलाकारों द्वारा चित्रित किया गया था जैसे कि डोनटेलो, सैंड्रो बोथिकेली, जियोर्जियोनी, जेंटिल्स्की, लुकास क्रानेच द एल्डर और कई अन्य। 1599 में लिखी गई कारवागियो की पेंटिंग में इस कहानी के सबसे नाटकीय क्षण को दर्शाया गया है - पतन।

"दुःस्वप्न"

स्विस चित्रकार हेनरिक फुसेली की पेंटिंग "नाइटमेयर" को पहली बार 1782 में लंदन में रॉयल अकादमी की वार्षिक प्रदर्शनी में दिखाया गया था, जहाँ इसने आगंतुकों और आलोचकों दोनों को स्तब्ध कर दिया था।

"बच्चों की पिटाई"

पीटर पॉल रूबेन्स द्वारा कला के इस उत्कृष्ट टुकड़े को दो चित्रों से मिलकर बनाया गया था, जिसे 1612 में बनाया गया था, माना जाता है कि यह प्रसिद्ध इतालवी कलाकार कारवागियो के कार्यों से प्रभावित था।

यदि चित्रों को घर पर लटकाने के लिए बहुत उदास लग रहा था, तो आप इनमें से किसी एक का उपयोग कर सकते हैं।

हममें से प्रत्येक व्यक्ति जीवन में किसी न किसी चीज़ से डरता है - बाढ़, बीमारी, शर्म, युद्ध ... इनमें से अधिकांश भय मृत्यु से दृढ़ता से जुड़े होते हैं। कुछ कलाकारों में मानव भय को कैनवस में स्थानांतरित करने की प्रतिभा है - और इस तरह की छवियां गोज़बंप और अप्रिय भावनाओं का कारण बनती हैं। अब हम आपको दुनिया के सबसे भयानक चित्रों के बारे में बताएंगे।

द क्राइंग बॉय, ब्रूनो अमादियो

हम चित्र की उपस्थिति के बारे में सच्चाई जानने की संभावना नहीं है, लेकिन यह तथ्य स्पष्ट है - "द क्राइंग बॉय" एक बहुत बड़ी सफलता थी। कई सैकड़ों प्रजनन किए गए थे, जिन्हें पूरे देश में सफलतापूर्वक वितरित किया गया था। और उसके बाद आग की एक लहर बह गई - पूरी तरह से जले हुए घरों ने अपने मालिकों की जान ले ली। बहुत बार, सुलगाने वाले फायरब्रांड के बीच, एक जीवित प्रजनन पाया गया था। लोगों ने समाचार पत्रों को पत्र लिखा जिसमें भयानक कहानियां सुनाई गईं - दुर्घटनाओं, मृत्यु, आग और हर जगह के बारे में जहां लिविंग रूम में दीवार पर एक तस्वीर लटकी हुई थी। नतीजतन, अधिकारियों ने एक प्रिंट मीडिया के माध्यम से सूचना दी कि पेंटिंग को घर पर रखने के लिए बहुत हतोत्साहित किया गया था और निवासियों से जल्द से जल्द शापित मास्टरपीस से छुटकारा पाने का आग्रह किया।

अब तक, उत्तरी इंग्लैंड के निवासियों को तस्वीर याद है, जो कुख्यात है। वैसे, मूल चित्र एक ट्रेस के बिना गायब हो गया।

"हाथ पहुँचते हैं," बिल स्टोनहम

इस पेंटिंग का जन्म पिछली शताब्दी के वर्ष 72 में हुआ था - इसमें दो बच्चों और एक कांच के दरवाजे को दर्शाया गया है, जिसके पीछे अंधेरे से बच्चों के सैकड़ों हाथ स्पष्ट दिखाई दे रहे हैं। जब इस भयानक तस्वीर को आम जनता के लिए प्रस्तुत किया गया था, तो प्रदर्शनी में आए पर्यटकों ने नखरे और बेहोशी का अनुभव किया। इस कैनवास के पीछे, साथ ही साथ इसके पूर्ववर्ती, दुखी कहानियों की एक ट्रेन है।

शुरुआत उस समय रखी गई थी जब इसके पहले मालिक, अभिनेता जॉन मार्ले की मृत्यु हो गई थी। इस घटना के तुरंत बाद, कचरे में एक भयानक तस्वीर मिली। दंपति इसे अपने पास ले गए, और इसे नर्सरी में दीवार पर रख दिया। पहली रात को, उनकी छोटी बेटी माता-पिता के पास भाग गई, आँसू में उसने बताया कि तस्वीर में बच्चे लड़ रहे थे। उसके बाद, परिवार के मुखिया ने एक कैमरा स्थापित किया, माउंटेड मोशन सेंसर ने कई बार काम किया, यह युगल के लिए रहस्यमय कैनवास से छुटकारा पाने के लिए पर्याप्त था। इसलिए "हाथ पहुंच" प्रसिद्ध नीलामी में थे।

वैसे, यह एकमात्र ऐसा कैनवास नहीं है, कलाकार ने एक गुड़िया के साथ एक लड़के के विषय को बार-बार संबोधित किया है। और थोड़ी देर बाद उसने दो और पेंटिंग बनाई - वे स्पष्ट रूप से लड़के के साथ होने वाली मेटामोर्फोस को देखते हैं, जो बड़ी हो रही है, और गुड़िया - धीरे-धीरे एक जीवित लड़की में बदल जाती है।

बुनकरों का उदय

यह एक तस्वीर नहीं है, यह श्रमिकों, बच्चों के साथ माताओं, भूख, गरीबी और युद्ध से थक चुके लोगों के लिए समर्पित एक पूरी श्रृंखला है। ये सभी जर्मन कलाकार - केट कोलविट्ज़ के हाथों से संबंधित हैं। प्रेरणा उन्नीसवीं सदी के मध्य में सिलेसिया में हुआ सबसे बड़ा बुनकर विद्रोह था। बड़े पैमाने पर विद्रोह पुलिस द्वारा क्रूरता से दबा दिया गया था - उस अवधि की स्मृति बहुत जल रही है और इसलिए उनकी सभी ताकतों के साथ सत्ता में रहने वालों ने भी इस बारे में सोचने से मना कर दिया।

काली झोंपड़ी

यह Zdzislaw Veksinki की एक रचना है - एक पोलिश कलाकार, जिसका पसंदीदा विषय लोगों को विकृत कर रहा था, दुनिया को उखाड़ फेंकना था। लंबे समय से इंग्लैंड में एक विशाल काले कुत्ते की कहानी घूमती है, उसके पास टिमटिमाती लाल आँखें हैं, और वह केवल रात में दिखाई देता है। यात्री, रात में अकेला होने के कारण, पहले अपने भारी चलने की आवाज़ सुनता है, और फिर देखता है कि अंधेरे से दो लाल आँखें उसे कैसे देखती हैं। कुत्ता कभी हमला नहीं करता है, लेकिन इसकी उपस्थिति एक संकेत के रूप में कार्य करती है कि राहगीरों के दिन गिने जाते हैं - वह एक वर्ष के भीतर मर जाएगा।

"शनि अपने बच्चों को खा रहे हैं"

जब एक बुजुर्ग अदालत के चित्रकार ने अपनी सुनवाई खो दी, तो वह और भी अधिक अस्थिर हो गया। फ्रांसिस्को गोया सनकी बूढ़े व्यक्ति का नाम था। जब वह मर गया, उसके घर में, जिसमें कलाकार के जीवन के दौरान कोई भी कदम नहीं था, तो कैनवस की खोज की गई थी, जिसके समान कला अभी तक नहीं पता थी। उनमें से सबसे प्रसिद्ध और डरावना "शनि अपने बच्चों को खा रहा है।"

"राजा और रानी"

पोलिश कलाकार, जिन्होंने इन चित्रों को चित्रित किया था, बहुत शर्मीले, छोटे, लेकिन संचार में काफी सुखद थे। लेकिन Zdislav Beksinski का काम बल्कि उदास था। उन्होंने कभी अपने चित्रों को नाम नहीं दिया और उन्हें शास्त्रीय संगीत की ध्वनियों में चित्रित किया। कलाकार इस तथ्य के कारण मर गया कि उसने घर के कमांडेंट के बेटे को पैसे उधार देने से इनकार कर दिया। मना करने पर गुस्साए युवक ने कलाकार पर 17 वार किए - उनमें से 2 की ज़िदलिव की जान चली गई।

द क्राइंग बॉय, ब्रूनो अमादियो

आइए सबसे अधिक हानिरहित के साथ शुरू करें, लेकिन ऐसी आकर्षक तस्वीर - यह ब्रूनो अमादियो के हाथ की है। एक किंवदंती के अनुसार, चित्र में दर्शाया गया लड़का एक कलाकार का बेटा था। लेकिन पिता को रोने के लिए बच्चा नहीं मिला। यह महसूस करते हुए कि वह कुछ भी हासिल नहीं कर सकता, ब्रूनो ने एक छोटे लड़के के चेहरे में माचिस जलाई। निराशा में डूबे बच्चे ने एक बार अपने पिता से कहा: "हाँ, ताकि तुम खुद जल जाओ!" जैसा कि यह हो सकता है, कलाकार ने जो शुरू किया उसे पूरा किया और दो हफ्ते बाद, युवा सितारवादक निमोनिया से मर गया, और दो हफ्ते बाद कलाकार के घर में आग लग गई, जिसमें वह खुद और लगभग उसके सभी काम जल गए - केवल एक ही रह गया - सबसे खराब तस्वीर दुनिया में - "द क्राइंग बॉय"। दूसरी किंवदंती के अनुसार, लड़का एक अनाथ था - उसके माता-पिता युद्ध में मारे गए थे, और वह खुद एक अनाथालय में रहता था। जब अपना काम पूरा करने वाले कलाकार ने साथ छोड़ दिया, तो आश्रय भूमि पर जल गया। हम चित्र की उपस्थिति के बारे में सच्चाई जानने की संभावना नहीं है, लेकिन यह तथ्य स्पष्ट है - "द क्राइंग बॉय" एक बहुत बड़ी सफलता थी। कई सैकड़ों प्रजनन किए गए थे, जिन्हें पूरे देश में सफलतापूर्वक वितरित किया गया था। और उसके बाद आग की एक लहर बह गई - पूरी तरह से जले हुए घरों ने अपने मालिकों की जान ले ली। बहुत बार, सुलगाने वाले फायरब्रांड के बीच, एक जीवित प्रजनन पाया गया था। लोगों ने समाचार पत्रों को पत्र लिखा जिसमें भयानक कहानियां सुनाई गईं - दुर्घटनाओं, मृत्यु, आग और हर जगह के बारे में जहां लिविंग रूम में दीवार पर एक तस्वीर लटकी हुई थी। नतीजतन, अधिकारियों ने एक प्रिंट मीडिया के माध्यम से सूचना दी कि पेंटिंग को घर पर रखने के लिए बहुत हतोत्साहित किया गया था और निवासियों से जल्द से जल्द शापित मास्टरपीस से छुटकारा पाने का आग्रह किया। अब तक, उत्तरी इंग्लैंड के निवासियों को तस्वीर याद है, जो कुख्यात है। वैसे, मूल चित्र एक ट्रेस के बिना गायब हो गया।

"हाथ पहुँचते हैं," बिल स्टोनहम

बुनकरों का उदय

काली झोंपड़ी

"शनि अपने बच्चों को खा रहे हैं"

याद मत करो:

20 से 1 "मामले से पहले कारण का नुकसान"

ऑस्ट्रियाई कलाकार ओटो रैप द्वारा 1973 में बनाई गई एक पेंटिंग। उन्होंने एक खस्ताहाल मानव सिर को चित्रित किया, एक पक्षी के पिंजरे पर रखा, जिसमें मांस का एक टुकड़ा है।

२० से २ "दांते और वर्जिल इन हेल"

एडोल्फ विलियम बाउगुएरेओ के "दांते और वर्जिल इन हेल" को दांते की "नर्क" से दो शापित आत्माओं के बीच लड़ाई के बारे में एक लघु दृश्य से प्रेरित किया गया था।

20 से 3 "जीवित रहने वाले नीग्रो"

20 से 4 "नरक"

20 से 5 "पानी की आत्मा"

20 से 6 नेक्रोनोम IV

20 से 7 "फ्लेयिंग मार्सिया"

इतालवी पुनर्जागरण कलाकार टिटियन द्वारा बनाया गया, द फ्रेशनेस ऑफ़ मार्सिया वर्तमान में चेक गणराज्य के क्रॉमरिज़ में राष्ट्रीय संग्रहालय में है। कला का काम ग्रीक पौराणिक कथाओं के एक दृश्य को दर्शाता है, जहां व्यंग्य मार्सिया को देवता अपोलो को चुनौती देने की हिम्मत के लिए चमकाया जाता है।

20 से 8 "स्क्रीम"

"चीख" नार्वे के अभिव्यक्तिवादी एडवर्ड मुंच का प्रसिद्ध कैनवास है। चीख को एक शांत शाम की सैर से प्रेरित माना जाता है जिसके दौरान मंक ने रक्त-लाल सेटिंग वाले सूरज को देखा।

20 से 9 "मराट की मृत्यु"

जीन-पॉल मारत फ्रांसीसी क्रांति के नेताओं में से एक थे। त्वचा रोग से पीड़ित, उन्होंने अपना अधिकांश समय बाथरूम में बिताया, जहाँ उन्होंने अपने नोट्स पर काम किया। वहां उसे शार्लेट कोर्डा ने मार दिया था। मराट की मृत्यु को कई बार चित्रित किया गया था, लेकिन यह मंक का काम था जो इसकी क्रूरता से अलग है।

20 से 10 गैलगेट लॉर्ड

यह पेंटिंग स्कॉटिश लेखक केन करी के स्व-चित्र से अधिक कुछ नहीं है, जो अंधेरे, सामाजिक रूप से यथार्थवादी चित्रों में माहिर हैं। करी का पसंदीदा विषय स्कॉटिश मजदूर वर्ग का गंभीर शहरी जीवन है।

20 से 11 "शनि अपने पुत्र को खा रहे हैं"

स्पैनिश कलाकार फ्रांसिस्को गोया के सबसे प्रसिद्ध और भयावह कार्यों में से एक 1820 - 1823 में घर पर उनकी दीवार पर चित्रित किया गया था। यह भूखंड टाइटन क्रोनोस (रोम में शनि) के ग्रीक मिथक पर आधारित है, जिसे डर था कि वह अपने बच्चों में से एक को उखाड़ फेंकेगा और उन्हें खा जाएगा। जन्म के ठीक बाद।

20 का 12 जुडिथ किलिंग होलोफर्नेस

13 का 20 "दुःस्वप्न"

20 से 14 "बच्चों की पिटाई"

15 का 20 "द ग्रेट रेड ड्रैगन एंड द सी मॉन्स्टर"

प्रसिद्ध अंग्रेजी कवि और 18 वीं शताब्दी के कलाकार, विलियम ब्लेक ने अपनी अंतर्दृष्टि के समय, पुस्तक के रहस्योद्घाटन से महान लाल ड्रैगन को दर्शाते हुए जल रंग चित्रों की एक श्रृंखला बनाई। रेड ड्रैगन शैतान का अवतार था।

20 का 16 "मासूम एक्स वेलज़केज़ के चित्र का अध्ययन"

बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रभावशाली कलाकारों में से एक, फ्रांसिस बेकन की यह भयानक छवि, डिएगो वेलाज़क्वेज़ द्वारा चित्रित पोप इनोसेंट एक्स के प्रसिद्ध चित्र के एक दृष्टांत पर आधारित है। एक विकृत रूप से विकृत चेहरे के साथ, रक्त से बिखरे हुए, डैड को एक धातु ट्यूबलर संरचना में बैठे हुए चित्रित किया गया है, जो करीब से एक सिंहासन है।

20 का 17 "गंभीर सिर"