"Buchet de flori"
Sensul culorilor. Ce flori să dai ...
Dându-și reciproc flori pentru sărbători sau, pur și simplu, pentru a arăta atenția cu ajutorul florilor - aceste obiceiuri au intrat de mult în viața noastră. Aceasta este, desigur, o tradiție frumoasă care ne încântă și ne încântă simțurile.
O atenție deosebită se acordă: care la fel da flori o fată, prietenă, mamă, angajată, bunică, soție și, de asemenea, o persoană iubită căreia doriți să le oferiți un semn imens de atenție.
Destul de greu alege o floare în aparență, personaj și în general cu dispoziție.
Culoare roz - simbolizând tinerețea și modestia, roșul poartă pasiune și mare dragoste.
Flori albastre , colorarea lor provoacă melancolie, fidelitate și le prezintă firele tipului în armată. Culoarea are un ton rece de acest gen care aduce extravaganță în viață.
galben , în unele cazuri, este vorba de trădare și separare. Dar oamenii s-au îndepărtat de gândurile ce înseamnă culoarea galbenă. Dacă vă place culoare galbenă , simbolizând, de asemenea, soarele și bogăția - apoi dăruiește-le celor dragi cu îndrăzneală, fără a crede în sensul florii.
Înțelesul florilor divers și divers, depinde și de starea de spirit și de atitudinea față de persoană.
Dă copiilor flori mici și delicate de tonuri colorate, colectate în buchete elegante.
Femeile în vârstă evită să dea flori întunecate și rapid decolorate.
Nu este obișnuit să dea o fată tânără roșu aprins, nuanță suculentă de flori.
Dă bărbați flori lungi cu o anumită tensiune de forme și forme, linii. Ce flori să le dai unei fete, prietenului, mamei, angajatului, bunicii, soției etc. semnificația florilor individuale te va ajuta, în care vei citi ceea ce se potrivește celor dragi în spirit și temperament, provoacă momente plăcute și bucurii de exclamație despre vacanța viitoare. Și, de asemenea, nu uitați să prezentați florile vieții fără niciun motiv, ci doar așa - spunând că le iubiți foarte mult.
Culoare roșie asociate cu culoarea vieții, dragoste , (de aici trandafir - un simbol al iubirii, carnație - o floare a pasiunii), precum și culoarea sângelui, un simbol mânie și răzbunare (culoarea războiului și a revoluției).
Culoare albă - simbol puritatea și inocența ( crin);
negru - un simbol al tristeții, doliu ;
galben - bunăstare, bogăție (crizantemă, trandafir);
verde - simbol al speranței;
albastru culoare - simbol dintre zei ;
albastru - un simbol al fidelității (uită-mă-notele, violetele).
Soare uimitor: În acest soare, o sută de ferestre, Din acele ferestre arată sute de pietricele mici.
Imaginea unei flori de floarea soarelui este citită din miez: desenăm un cerc mare galben.
Petalele de floarea soarelui sunt destul de subțiri, au o formă alungită. Pentru ca ei să nu „cadă”, începem să înfățișăm partea superioară, inferioară, dreaptă și stângă.
Lumea din jurul nostru este multicoloră. Prin urmare, în primele petale, puteți adăuga puțin culoare roșie, ceea ce le va oferi o nuanță de portocaliu.
În petalele galbene, amestecă puțină vopsea verde.
Între petalele portocaliu și verde deschis adăugăm mai multe galbene.
O floare de floarea soarelui se sprijină pe un picior gros, masiv, de culoare verde, care întinde frunze largi pe părți.
Pentru o „concordanță” cu floarea, adăugați puțină vopsea galbenă pe frunzele verzi.
Centrul uscat al florii este decorat cu semințe. Încep să se coacă mai întâi de-a lungul marginilor cercului de semințe, și apoi la mijloc. În consecință, punctele negre de pe margine sunt semințe coapte, cele albe nu sunt încă coapte.
Cu mișcări ușoare de „sărit” în jurul florii, tulpinei și frunzelor, aplicăm vopsea albă, adăugând albastru la ea. Fundalul realizat în acest fel este vibrant și dinamic.
Desenăm vene pe frunze - floarea-soarelui nostru este gata!
O tulpină subțire lungă. Deasupra este lumina stacojie. Și arde ca un far, Acest mac roșu aprins!
O cutie cu semințe de mac pline cu semințe.
Florile de mac sunt mari, în ciuda faptului că au doar patru petale. Începem cu faptul că oriunde în foaia de hârtie punem un punct roșu - mijlocul florii viitoare. Apoi desenați petale de culoare roșie sau zmeură, care arată ca inimi. Pictați ușor peste ele.
Trebuie amintit că lumea din jurul nostru este colorată. Prin urmare, la exteriorul petalelor se poate adăuga puțină vopsea galbenă. Acum petalele macului nostru vor începe să se revarsă.
În comparație cu floarea de mac, tulpinile par foarte fragile. Tulpinile se pot îndoi sub „greutatea” caliciului. Pe una dintre tulpini, puteți adăuga o cutie de semințe de mac în care se coacă semințele.
Acum ne putem suplimenta munca cu frunze care au o formă fantezistă în mac - sunt inegale, sculptate, pufoase.
Interesant este că tulpinile și frunzele macului au o nuanță ușor albicioasă, așa că le adăugăm puțină vopsea albă.
Desenăm miezuri negre.
Desenăm vene întunecate. În mijlocul macurilor deschise, puteți adăuga o culoare verde închis. Aceasta este viitoarea cutie de semințe de mac.
În mijlocul macurilor deschise, puteți adăuga o culoare verde închis. Acestea sunt viitoarele cutii de semințe de mac. Adăugați un bici întunecat pe caseta verde.
Macul este o plantă de stepă care iubește spațiul. Prin urmare, fundalul ar trebui să descrie un cer albastru. Pentru aceasta folosim vopsele albe și albastre.
Coș alb, fund auriu. În ea se află un gropi de rouă și soarele strălucește.
Surorile stau pe câmp: ochii galbeni, cilii albi.
Margaritele albe vor arăta mai bine pe un fundal negru, care poate fi realizat cu cerneală, după ce anterior a desenat un cadru pe foaie.
Prezentăm locația florilor viitoare.
În vopsea albă groasă pe fond uscat, desenați petalele. Un frotiu - o petală. Direcția de la marginea petalei este spre punctul alb.
În culoare verde, cu mișcări ușoare, pictăm tulpini pe capetele florilor. Atragem atenția asupra faptului că tulpinile din munca noastră nu sunt „principalul lucru”, ele se pot ascunde în spatele capetelor de flori. Adăugați frunze înguste.
Când florile de margarete se usucă, puteți adăuga în siguranță centrul galben cu o margine bufoasă sau brună de puncte.
Adăugați puțin galben frunzelor și faceți venele albastre pe petalele de flori. Margaritele sunt gata!
Pe dealul din apropiere de tulpini .. Multe tulpini subțiri. Fiecare tulpină subțire ține o lumină roșie.
Flori de căpșuni sălbatice.
Boabe de căpșuni
Realizăm fondul similar lucrării anterioare.
Roșu în ordine aleatorie ilustrează boabele alungite de căpșuni.
Adăugați tulpini fără frunze.
Un interes deosebit pentru căpșuni sunt frunzele sale - trei părți cu margini cu nervuri. În primul rând, le conturam cu un contur ușor și desenăm o venă centrală. Apoi, cu lovituri de la marginea exterioară spre vena centrală, umpleți frunzele cu culoare, creând o margine cu nervuri. Reamintim că căpșunile au mici „coroane” verzi.
Pe boabele de boabe sălbatice de căpșuni sunt localizate în afara fructului, le înfățișăm cu puncte galbene.
Apoi adăugați venele galbene pe frunze.
Interesant este că tufișurile de căpșuni înfloresc și dau fructe în același timp. Prin urmare, ne putem decora lucrarea cu o floare: în jurul unui punct alb ne înfățișăm cinci petale albe rotunde și un centru galben. Nu uitați venele albastre ale florii. Buchet decorativ colorat de căpșuni sălbatice este gata.
păpădie
Picături de soare în avans au apărut pe o poiană. Acesta este un sarafan galben îmbrăcat într-un păpădie!
Pe un picior verde, fragil, o minge creștea pe traseu. Briza s-a zguduit și a risipit mingea albă.
Acoperiți ușor foaia de hârtie cu galben, adăugându-i verde.
În partea de jos a frunzei, „plantați” o sămânță de păpădie în verde, astfel încât să existe loc pentru o rădăcină și tulpini cu flori.
Tulpinile nu apar toate odată, ci alternativ. Prin urmare, unul va fi cel mai lung, celălalt foarte mic și al treilea mediu. Nu uitați că toate tulpinile provin din „sămânță”.
Culoarea verde arată direcția selectată a frunzelor, apoi adăugați marginea sculptată.
Puteți adăuga puțin pictură albastră la verde.
În galben, aplicați lovituri ușoare pe tulpină cu mișcări ușoare. Cu cât sunt mai multe lovituri, cu atât floarea noastră va fi mai „pufoasă”.
Până la uscarea vopselei galbene, înfățișați rapid un alt rând de petale cu vopsea ocru sau portocaliu.
Cu mișcări ușoare ale periei, ilustrăm o minge albă pufoasă.
Fundalul strălucește prin vopseaua albă, ceea ce face păpădia mai vie. Două flori galbene-portocalii termină sepalele.
Adăugați câteva ladybugs amuzante și puneți munca într-un cadru.
Urechi în secară de câmp. Veți găsi o floare în secară. Albastru strălucitor și pufos, doar păcat care nu este parfumat.
Atenție la forma caracteristică a petalelor de flori de porumb.
Începem să lucrăm cu fundalul în alb, adăugând puțin verde. Atragem atenția asupra nuanței de verde de la întuneric la lumină.
Pe un fundal uscat, prezentăm centrele florilor viitoare, „împrăștindu-le” pe tot „câmpul”. Cu pensula din mijloc, conturam triunghiul viitoarei petale, cu lovituri ușoare spre centrul florii, o umplem cu culoare, reprezentând denticule caracteristice.
Cu mișcări ușoare de verde, adăugăm tulpini subțiri, ușor curbate de fluturi de porumb, realizând frunze mici plantate alternativ cu lovituri.
Mijlocul florii este realizat cu o perie subțire în albastru închis sau negru. Apoi adăugați câteva frunze „însorite” galbene pe frunze.
Cu o perie subțire cu vopsea galbenă desenăm tulpinile urechilor, apoi cu metoda de „atașare”, înfățișăm boabele coapte, combinând vopsea galbenă cu portocaliu. În mijlocul florilor se adaugă alb contrastant.
„Antenele” urechilor și frunzele uscate subțiri sunt maro. Buchetul nostru elegant de vară este gata!
clopot
Clopotele mele, flori de stepă! La ce te uiți, Dark Blue? Și ce sună într-o zi distractivă de mai, în mijlocul ierbii cosite din cap?
Acoperiți ușor foaia de hârtie cu alb, adăugându-i puțin roșu. Astfel, obținem un fond delicat roz și alb.
Tulpinile clopotului sunt foarte subțiri și aerisite, deși dețin multe flori asupra lor. Cu o perie subțire, cu mișcări ușoare, faceți prima tulpină - cea mai lungă. Atragem atenția asupra faptului că vârful este coborât în \u200b\u200bjos. Pe scurt va apărea un clopot. Apoi facem tulpini medii și scurte.
Pentru a oferi imaginii o senzație de ceață dimineață, adăugați vopsea albă în tulpini.
Multe culori de clopote sunt cunoscute, pot fi albastre, violete, albastre, roz sau alb. Decide care îți place cel mai bine clopotele și prinde vopseaua albastră sau violetă. Începem să desenăm flori de clopot, astfel încât o pensulă să descrie o petală. Clopotele își atârnă ușor capul la dreapta sau la stânga.
Adăugați puțină vopsea albă la flori.
Înfățișăm frunzele înguste cu vopsea verde.
Adăugați din nou câteva frunze albe frunzelor.
Adăugați staminele galbene vizibile din căni de flori.
Terminăm mici sepale elegante - iar buchetul nostru de clopote este gata!
îi cunoaște pe copii cu etapele desenării unui păpădie, mușețel, mimoză, lalele, flori de porumb.
Descărcați -
Notă explicativă.
Prezentarea poate fi folosită în lecții de desen sau în activități extracurriculare. Puteți utiliza resursa atunci când pregătiți desene pentru Ziua Mamei sau 8 martie.
1 diapozitiv - titlu.
2 diapozitive - clip la muzica lui P. I. Ceaikovski „Valsul Florilor” pentru a motiva băieții să lucreze.
3 slide - selectați floarea pe care o vom desena, hyperlinkurile sunt setate pe imagini.
Al patrulea diapozitiv - poezia „Dandelion” de O. Vysotsky.
5 diapozitive - etapele desenării unui păpădie.
Diapozitivul 6 - un fragment din desenul animat „Pe drum cu nori” (un arici și un ursuleț de colec colectează mușețele pentru o iepură).
7 diapozitive - etapele desenului margarete.
8 tobogan - o ghicitoare despre un fluture de porumb.
9 diapozitiv - etapele de desenare a unei flori de porumb.
10 slide - o ghicitoare despre mimoză (pentru a verifica răspunsul, faceți clic pe emoticon).
11 diapozitiv - etape ale desenului mimozei.
12 slide - o ghicitoare despre o lalea (faceți clic pe litere în ordine, colectați cuvântul).
13 diapozitiv - etapele desenului unei lalele.
14-15 diapozitive - resurse utilizate.
Cauți paturi de calitate și naturale pentru acasă? Asigurați-vă că vizitați magazinul online http://postel-line.ru/ Ekaterinburg. Aici veți găsi lenjerie de pat din jacquard din satin și satin - cele mai populare, datorită calităților sale, sunt lenjeria albă și colorată de culori plăcute, precum și pături, perne, covoare, huse pentru saltele. Toate produsele au certificate de calitate, iar clienții noștri apreciază acest lucru.
Din această prezentare, veți afla despre tehnicile, metodele și tehnicile de lucru cu gouache, dar veți face cunoștință și cu lucrările artiștilor moderni. În plus, puteți lua o clasă de master de către pictorul peisaj Michael Senders. Și acum puțin istoric de vopsea. Guașe (franci. Guașă, ital. Vopsea de apă Guazzo, stropi) tipul de acuarele, mai dens și mat decât termenul akvarel.fr.ital.akvarelnyh normală a apărut inițial în secolul al XVIII-lea, în Franța, cu toate că tehnica de a face acest lucru vopsea este mult mai în vârstă decât ea a fost folosită încă din secolul al XVI-lea în Europa, secolul al XVIII-lea; Franța, secolul al XVI-lea. Europa
ȘI DIN ISTORIA PINTURII Gouache a făcut miniaturi de cărți în carte în Evul Mediu. În Renaștere, artiștii au folosit tehnica gouache pentru schițe, carton și alte lucrări pregătitoare, precum și pentru miniaturi de portret. Evul mediu al Renașterii, schița portretelor miniaturilor de portret calitățile sale decorative. Lumea artei
Și această vopsea arată grozav pe hârtie nuanțată. Vincent Van Gogh Vincent Van Gogh. Coridorul din Asulum (cretă neagră și guașă pe hârtie roz). Maeștri vechi renumiți - Rubens, Van Dyck, Dürer au folosit guașa. Rubens Peter Paul ()
Pentru aceasta, foaia este vopsită dens cu guașă și se pot folosi culori aproximative mixte. Deci va fi și mai frumos. Apoi punem o peliculă de plastic pe guașa umedă și formăm pliuri. Filmul trebuie lăsat pe foaie timp de aproximativ zece minute, dacă îl îndepărtați imediat, vopseaua se va răspândi din nou și efectul se va pierde.
Trucuri pentru lucrul cu gouache Toate trucurile despre care vom discuta mai târziu sunt perfect aplicabile pentru guașă. Cel mai bine este să înveți fiecare dintre aceste tehnici pe o foaie de hârtie inutilă și numai după aceea se aplică pentru a lucra la tablou. Experimentați cu fiecare pas, încercând să schimbați consistența vopselei și diverse perii și instrumente - singurul mod în care puteți învăța cum să le utilizați cel mai eficient.
IMPOSIBILĂ PE ULEZĂ Această tehnică este familiară oricui este implicat în acuarelă și este adesea folosită atunci când trebuie să descoperiți nori sau un fundal de ceață. Folosind metoda „umed pe umed”, ar trebui să diluați vopseaua puțin mai mult decât de obicei, să o aplicați pe hârtie și să adăugați rapid vopsea diluată cu lichid de altă culoare deasupra.
ATENȚIE ÎN SECURI Această tehnică este bună atunci când trebuie să scrieți o figură cu contururi clare și nu de culoare încețoșată. În același timp, percutele individuale rămân vizibile în imagine. Aceasta este una dintre tehnicile clasice de lucru cu guașă, și cu ajutorul acesteia puteți obține rezultate cu adevărat uimitoare. Sunt deosebit de spectaculoase loviturile multicolore ale vopselei aplicate una lângă alta sau una peste alta. Deoarece guașa este opacă, puteți aplica vopsea ușoară pe partea întunecată și invers.
MĂ GÂNDESC Prin mascare puteți obține efecte uimitoare, în special pe hârtie acuarelă. Această metodă constă în faptul că zonele compoziției care trebuie să rămână albe sunt pre-acoperite cu un strat de lichid de mascare. După ce se usucă lichidul de camuflaj, se formează o peliculă subțire, rezistentă la umiditate, pe care se poate vopsi în siguranță cu vopsele cu guașă. Când vopseaua se usucă, se spală cu un deget împreună cu un film de lichid de mascare, după care apar o contur alb alb limpede pe o foaie de hârtie.
DESPRE ILUMINARE Această tehnică se bazează pe proprietățile specifice ale vopselelor, cele mai multe dintre ele putând fi ușor umezite vopseaua aplicată pe substrat cu o cârpă umedă, după care vopseaua se estompează. În același mod, vopseaua poate fi îndepărtată complet din imagine. O cârpă umezită cu vopsea poate fi de asemenea folosită pentru a crea forme pe o bucată de hârtie folosind modele. De exemplu, folosind un șablon de hârtie, puteți desena frunziș. Tăiați silueta negativă a foii într-o foaie de hârtie, așezați șablonul pe bază și trageți cu atenție o cârpă umezită cu vopsea de sus.
D TAPE Un rol important în orice tablou îl joacă textura, în special textura prim-planului. O textură reperată este foarte des creată folosind un burete natural îmbibat în una sau mai multe vopsele. În acest caz, este deosebit de reușit să simuleze teren accidentat, iarbă groasă sau frunziș. Pe lângă burete, textura poate fi creată și cu o bandă de hârtie ondulată sau carton pliată de mai multe ori - acest lucru creează efecte foarte neobișnuite și neașteptate.
CU GRAFFITO Esența acestei tehnici este de a zgâria vopseaua umedă cu un băț ascuțit sau un vârf de cuțit pentru a expune stratul inferior de vopsea. Când lucrați cu guașă, trebuie să executați graffiti cât mai repede posibil - în termen de literal câteva secunde după aplicarea stratului superior de vopsea, deoarece guașa, spre deosebire de vopselele în ulei, se usucă aproape instantaneu. Folosind tehnica sgraffito-ului, puteți crea texturi foarte neobișnuite care arată cel mai bine în prim-planul imaginii.
ÎN FINISARE Această tehnică este similară cu tehnica sgraffito-ului. Unelte îndreptate sunt de asemenea utilizate aici pentru a îndepărta vopseaua umedă de la bază. Depresiile formate în acest proces sunt turnate ulterior cu o vopsea de culoare diferită.Tehnica este utilă în special pentru afișarea venelor pe frunzele mari, adăugarea de crenguțe și noduri la un copac și pentru aplicarea ondulărilor pe suprafața apei. Amintiți-vă că gouache se usucă foarte repede, așa că pregătiți tot ce aveți nevoie în avans, înainte de a începe să aplicați un strat de vopsea de bază.
SPRAYING Cu această tehnică, puteți desena pietricele pe drum, pietricele râului, frunze și altele asemenea. Cel mai bine este să pulverizați guașa cu o pensulă mică (de preferință nouă și concepută să funcționeze numai cu guașă, dar nu cu ulei de uscare sau vopsele pe bază de apă). Încărcați bine peria cu vopsea, trageți-i perii înapoi (din imagine), apoi eliberați-i brusc. Perii se grăbesc înainte și un nor întreg de mici picături de vopsea vor zbura de pe ele. Pentru a nu împrăștia întreaga imagine, faceți o mască de hârtie tăiată dintr-un ziar sau o foaie de hârtie inutilă și acoperiți partea din imagine care ar trebui să rămână fără stropire.
Și chiar creioane. Metodele și tehnicile de lucru cu gouache prezentate în prezentare nu sunt opțiunile finale stabilite în practică. Experimentați și veți găsi propria semnătură unică! Experimentați cu hârtie de texturi diferite, alte materiale pentru desen, instrumente. Și poate numele tău va intra în istoria artelor plastice. Va doresc succes creativ!
Clasa de master. Peisaj. Acesta este un peisaj foarte simplu, unde puteți studia bine tehnicile de bază ale proprietății gouache. Veți avea nevoie de: o foaie de cremă sau carton galben cu dimensiunea de 420 x 295 mm. Creion 2B. Culori: albastru, galben lămâie, karmazin, siena arsă și alb. Periuță cu prăjitura de 2,5 cm, perie rotundă b și 12, o perie de vopsea mică. Prosop de hartie. 1. Realizați o schiță în creion a complotului de pe carton.
2. Pictează peste cer cu o perie de merluciu și un amestec de alb cu o picătură de vopsea albastră și o picătură de siena arsă, care va da o nuanță gri deschisă. Adăugați puțin pictura albastră, o picătură de karmazin în amestec și pictați dealurile în fundal cu această vopsea. 3. Adăugați vopsele galben-lămâie și albastru la alb, precum și o picătură de siena arsă și aplicați un strat subțire din această vopsea gri-verde pe restul imaginii.
4. Amestecați vopseaua verde pentru câmpurile din prim plan de la aceleași culori, dar de data aceasta face ca amestecul să se întunece și să fie mai cald, prin creșterea cantității de sienă arsă în ea. Scrieți prim-planul imaginii, apoi adăugați un colț al pensulei „pescăruș” câteva lovituri diagonale de sienă arsă pe pantele care se întind de-a lungul căii. 5. Amestecați vopseaua galben-lămâie cu vopsea albastră și sienna arsă, adăugați o picătură de alb și scrieți un gard viu închis care se întinde în spatele casei Notă Nu uitați să vă spălați periile în mod regulat, pentru a nu strica noul amestec cu resturile de vopsea veche. Schimbați apa cât mai des!
6. Pentru a scrie calea, amestecați vopsea gri caldă din siena arsă, vopsea albastră și alb. Aplicați vopseaua cu lovituri libere și inegale la colțul periei „merlucii”, în timp ce stratul inferior de vopsea trebuie să fie vizibil între loviturile individuale. Pe măsură ce eliminați calea adânc în spațiul imaginii, adăugați treptat vopsea albă și albastră amestecului, ceea ce vă va ajuta să creați o perspectivă aerisită. Vopsiți cu aceeași vopsea partea superioară luminată de soare a peretelui de piatră și partea dreaptă a casei rămânând la umbră.
7. Scrie partea întunecată a peretelui de piatră cu un amestec de siena arsă cu vopsea albastră și picătură de carmazină, dar fără alb. În unele locuri, între loviturile întunecate, stratul inferior de vopsea ușoară ar trebui să strălucească, formând un model inegal de zidărie. Pe măsură ce vă deplasați spre dreapta, adăugați mai multă vopsea albastră la amestec, astfel încât peretele de piatră pare să se depărteze. Când vă apropiați de casă, adăugați puțin alb amestecului pentru a face ca tonul să fie mai luminos. 8. Combinați galbenul de lămâie, sienna arsă și albul pentru a crea o culoare galben-maro deschis. Vopsiți partea dreaptă, luminată de soare, a căii. În acest caz, vopseaua trebuie diluată astfel încât să devină translucidă. Adăugați textura în partea de sus a pantei și marginea inferioară din față a imaginii cu același amestec. În acest caz, textura este creată cu ajutorul unei pensule aproape uscate, pe care trebuie să le desenați de-a lungul zonelor dorite ale imaginii.
9. Ridicați o perie de merluciu și ventilați-i perii, așa cum se arată în fotografie. Folosiți o perie extinsă în acest fel pentru a scrie iarba care crește de-a lungul peretelui de piatră. Acest lucru trebuie făcut cu un amestec de vopsea galben-lămâie cu o picătură de vopsea albastră și alb. 10. Combinați vopseaua galben-lămâie, vopseaua albastră și albul și periați câmpurile pentru a le face culoarea mai variată. Direcția loviturilor de perie ar trebui să coincidă cu direcția pârtiilor naturale ale pământului. Mergeți la peria 12 și pictați o umbră în partea stângă a căii cu un amestec gri închis de vopsea albastră, siena arsă și alb. Adăugați un pic de pictură albastră în amestec și scrieți o umbră situată sub peretele de piatră.
11. Scrieți peretele și bolovanii îndepărtați pe pustiu cu vopsea albastru-gri, folosind linii rupte. Vopseați cu aceeași vopsea câteva pietre pe peretele principal, apoi partea umbrită a acoperișului. Adăugați umbră arsă pentru a da amestecului o nuanță maronie și scrieți pietrele pe potecă și umbra bolovanilor care se află mai aproape de prim plan ..
12. Combinați spălarea albă cu o picătură de siena arsă pentru a da vopselei albe o umbră caldă, luați peria 6 și scrieți partea luminată a căsuței, în timp ce reconstruiți forma exactă. Scrieți sloturile în poartă și lumina care cade pe acoperișul extensiei. Scrieți un hambar în stânga casei. Amestecați karmazin, vopsea galben-lămâie și alb și vopsiți cu această culoare ruginită acoperișul, apoi cu aceeași vopsea - stâlpii care se ridică deasupra gardului. Stâlpii ar trebui să fie ușor rotiți spre interior, apoi vor conduce privirea contemplativă în profunzimea imaginii. Notează secțiuni individuale de sârmă agățate pe stâlpi deasupra gardului. Continuând să folosiți aceeași perie și vopsea gri închis, scrieți deschideri pe partea umbrită a casei
13. Amestecați vopseaua portocalie cu vopsea galbenă de lămâie, carmazină și alb. Folosiți prosoape de hârtie pentru a masca imaginea, astfel încât doar partea stângă a căii din prim-plan să rămână liberă. Luați o pensulă și pulverizați vopseaua pe zona selectată. Poza gata. În faza finală a lucrării, am adăugat, folosind alb și o picătură de siena arsă, evidențierea luminii pe stâlpi și partea stângă a zidului de zidărie. În plus, artistul a aplicat evidențieri pe partea stângă a bolovanilor care se află în prim-plan și pe potecă. Accesați pagina principală de prezentare
