GRIGORIAN CHORAL (German Gregorianischer Choral), Gregorian chant (Latin cantus Gregorianus), με μια ευρεία έννοια - μονοφωνικό λειτουργικό ψαλίδι στη Ρωμαιοκαθολική Εκκλησία στα Λατινικά (το ίδιο με το cantus planus - Latin "smooth chant" · ο όρος δείχνει ότι ότι δεν αναφέρεται ο μουσικός ρυθμός του τραγουδιού). Με μια στενή έννοια, είναι ένας κύκλος μονοφωνικών ψαλμάτων της ρωμαϊκής παράδοσης, ο οποίος καθιερώθηκε μεταξύ των Καθολικών ως λειτουργικός κανόνας. Οι μεσαιωνικοί χρονογράφοι έγραψαν ότι το Άγιο Πνεύμα, που εμφανίζεται με τη μορφή περιστεριού, ενέπνευσε νέα ψάλματα στον Πάπα Γρηγόριο Α 'τον Μέγα. Σύμφωνα με τη σύγχρονη άποψη (B. Steblein και άλλοι), η μεταρρύθμιση του τραγουδιού στη δυτική χριστιανική παράδοση έλαβε χώρα αργότερα, υπό τον Βιτάλιαν (πατέντα 657-672), που ονειρεύτηκε να κατασκευάσει μια υπέροχη τελετή στο βυζαντινό μοντέλο.
Το ποικίλο και ποικίλο ρεπερτόριο του Γρηγοριανού τραγουδιού σχηματίστηκε κυρίως στην εποχή της Καρολίνγκας (τα πρώτα χειρόγραφα που χρονολογούνται από τον 9ο αιώνα). Μερικοί αυθεντικοί μελετητές πιστεύουν ότι ιδρύθηκε στη Φραγκική αυτοκρατορία (ο Χ. Χούκκ το αποκαλεί «Φραγκική ψαλμίδα») και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στη Ρώμη. Παρά το γεγονός ότι η παράδοση του Γρηγοριανού τραγουδιού είναι εξαιρετικά συντηρητική, το φάσμα των ψαλμάτων έχει επεκταθεί συνεχώς κατά τη διάρκεια των αιώνων (ειδικά μέχρι τον 13ο αιώνα). Η εκκλησία έχει κάνει επανειλημμένα προσπάθειες να την ενοποιήσει, τα πιο σημαντικά ορόσημα: το Συμβούλιο του Τρεντ (1545-63), τη μεταρρύθμιση του Πάπα Πίου Χ (1903-04 · ο κανόνας των τρεχόντων καθημερινών βιβλίων ακολουθεί βασικά τις αρχές αυτής της μεταρρύθμισης), το Συμβούλιο του Βατικανού ΙΙ (1962-65 · άδεια να υπηρετήσει διαφορετικές σύγχρονες γλώσσες οδήγησαν σε προσπάθειες μετάφρασης των κειμένων της Γρηγοριανής ψαλμίδας).
Τα περισσότερα από τα κείμενα του Γρηγοριανού τραγουδιού προέρχονται από τις Αγίες Γραφές (κυρίως από τους Ψαλμούς και την Καινή Διαθήκη · τα βιβλικά τραγούδια της Καινής Διαθήκης είναι ιδιαίτερα σημαντικά) ή είναι παραφράσεις.
Ο μουσικός ρυθμός και η μορφή του Γρηγοριανού τραγουδιού υπαγορεύονται από τους νόμους της πεζογραφίας προσευχής και η κατανόηση του κειμένου των προσευχών είναι απαραίτητη για τη σωστή αντίληψη του Γρηγοριανού τραγουδιού.
Ο Γρηγοριανός ψαλμός ταξινομείται σύμφωνα με τη λειτουργική λειτουργία του [εντός του γραφείου (δηλαδή της υπηρεσίας του ρολογιού) και εντός της μάζας]. σε συνδυασμό με ημερολογιακές διακοπές · ανήκουν σε έναν συγκεκριμένο τόνο ή λειτουργία της εκκλησίας (για παράδειγμα, "αντιφωνικό του όγδοου τόνου", "ανταπόκριση του δεύτερου τάφου") · από το βαθμό της μελωδικής ψαλμωδίας [συλλαβική (μία νότα ανά συλλαβή), ανεύθυνη και μελισματική (πολλές νότες ανά συλλαβή)] · ανά τύπο απόδοσης (αντιφωνικό και ευαίσθητο, δείτε Αντιφωνικό τραγούδι, Responsive τραγούδι). Οι ψαλμοί και οι προσευχές τραγουδούνται με συλλαβικό τρόπο (για παράδειγμα, "Pater noster"), το ανεύθυνο στυλ είναι χαρακτηριστικό των περισσότερων αντιφώνων. Ένα παράδειγμα του μελισματικού στιλ είναι η αλαλούτζα. Στο ναό, το Γρηγοριανό τραγούδι εκτελείται από μια ανδρική χορωδία, συχνότερα από ένα μικρό σύνολο καντόρων, μερικές φορές υποστηρίζεται από ένα όργανο, υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου (μάστερ). Το να παίζετε μερικές μελωδίες, ειδικά μελισματικές, απαιτεί υψηλή επαγγελματική ικανότητα. Η κοινότητα δεν συμμετέχει στο τραγούδι του Γρηγοριανού τραγουδιού.
Οι απλούστερες (και, προφανώς, οι πιο αρχαίες) μορφές του Γρηγοριανού τραγουδιού είναι οι λεγόμενοι απαριθμητικοί τόνοι (στους οποίους διαβάζονται λειτουργικά κείμενα) και οι ψαλμοί (βλ. Το άρθρο Ψαλμοδία). Και οι δύο έχουν έναν τυποποιημένο, αυστηρά κωδικοποιημένο χαρακτήρα (βλέπε επίσης στο άρθρο Ton). Η ψαλμωδία των ψαλμών αποτελεί τη βάση της υπηρεσίας παρακολούθησης. Μετά τον ψαλμό, τραγουδά ένα σύντομο αντιφωνικό. Η ίδια αρχή εναλλαγής χρησιμοποιείται για την κατασκευή ενός μεγάλου ανταπόκρισης ενός γραφείου (responsorium prolixum), στο οποίο ο ψαλμός στίχος («πίστη») τραγουδείται σε έναν ειδικό, μελωδικά αναπτυγμένο (λεγόμενο ανταποκρινόμενο) τόνο και η απόκριση (ανταπόκριση) της χορωδίας είναι στη θέση του αντιφώνου. Τα ίδια τυπικά χαρακτηριστικά βασίζονται στις ψαλμίδες της μάζας: η ανταπόκριση offertoria, η βαθμιαία και η χαλολούχα, το αντιφωνικό introit (input antiphon) και το communio (partial antiphon). Μια ειδική ομάδα σχηματίζεται από στροπικές φόρμες: ψάλματα του τελετουργικού της μάζας (Gloria, Credo, κ.λπ.), τραγούδι, ακολουθία και ύμνος. Στα τρία τελευταία τραγουδά ένα ελεύθερο γραπτό (δηλαδή μη βιβλικό) κείμενο. Η χρήση ελεύθερων γραπτών κειμένων στη λατρεία ρυθμίζεται αυστηρά. Οι άτυποι ύμνοι και οι ακολουθίες διακρίνονται από την ειδική εκφραστικότητα και την ανακούφιση (για παράδειγμα, η ακολουθία "Dies irae", ο ύμνος "Ave maris Stella").
Η βάση του διαλείμματος του Γρηγοριανού τραγουδιού είναι διατονική (ακριβέστερα, το επτά βίδες mixodiatonic), η αρμονική αρχή είναι ένα τροπικό σύστημα που βασίζεται σε 8 τόνους εκκλησίας (βλ. Άρθρα Modality, Church modes). Στη σύγχρονη επιστήμη, η διατριβή του E. Jammers σχετικά με τη συνέχεια του Γρηγοριανού τραγουδιού με τη βυζαντινή εκκλησιαστική μουσική (η τυπική φύση της μελωδίας, οι αρχές της τροπικής οργάνωσης) είναι ευρέως διαδεδομένη, ωστόσο, στα διαθέσιμα (όψιμα) δείγματα της βυζαντινής μουσικής, η εξάρτηση του δυτικού μονοδίου από τα ανατολικά δεν είναι προφανής.
Πιο αρχαίο από το Γρηγοριανό άσμα, οι παραδόσεις του «ομαλού τραγουδιού» θεωρούνται οι αμβροσιανοί (Μιλάνοι) και οι παλαιοί ρωμαϊκοί άσμα, που προέρχονταν από την επικράτεια της σύγχρονης Ιταλίας, καθώς και οι ψαρά των Μοζαράβιων («μη-Άραβας») που άκμασαν κατά τις αραβικές κατακτήσεις της Ιβηρικής χερσονήσου. Οι τοπικές ψαλμοί διαφέρουν από το αυστηρό και υπέροχο Γρηγοριανό άσμα σε πιο σημαντικό μέγεθος και μελισματική λαμπρότητα (όπου πολλοί βλέπουν την επίδραση των βυζαντινών και άλλων ανατολικών παραδόσεων). οι στίχοι και η μελωδία δεν συντονίζονται καλά. Ταυτόχρονα, τα επιζώντα μουσικά χειρόγραφα τοπικών παραδόσεων έχουν μεταγενέστερη προέλευση (12-16 αιώνες) από τα παλαιότερα χειρόγραφα της Γρηγοριανής ψαλμίδας, που αφήνουν περιθώρια για επιστημονικές εικασίες σχετικά με τη γένεση του Γρηγοριανού ψαλμιού και για τολμηρές ανακατασκευές από τους ασκούμενους της αυθεντικής παράστασης (για παράδειγμα, ο Μ. Περέζ και το σύνολο του Organum, Γαλλία).
Κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης, ο Γρηγοριανός ψαλμός χρησίμευσε ως μοντέλο μελωδίας για την πολυφωνική ανάπτυξη στα είδη των οργάνων na, motet και mass. Η τεχνική σύνθεσης που βασίστηκε στο "προκαθορισμένο ψαλίδι" (cantus prius factus) επέτρεψε διάφορες μεθόδους κανονικής απομίμησης, ρυθμικής (αύξησης, μείωσης) και μετρικής τροποποίησης της αρχικής πηγής, η οποία την άλλαξε πέρα \u200b\u200bαπό την αναγνώριση.
Στη σύγχρονη εποχή, ειδικά δημοφιλείς ψαλμοί χρησιμοποιούνται εκτός της λειτουργικής πρακτικής ("Salve Regina" - "Save, Queen", "Te Deum laudamus" - "Σας δοξάζουμε, Θεέ"). Μερικοί από αυτούς απέκτησαν συμβολική σημασία ("Dies irae" - "Day of Wrath", "Stabat Mater dolorosa" - "Η πένθος μητέρα στάθηκε").
Επιμέλεια: Paléographie musicale. Solesmes, 1889-1983-. ; Corpus Antiphonalium Officii. Roma, 1963. Τομ. 1: Χειρόγραφο "Cursus Romanus" / Ed. R.-J. Hesbert; Monumenta monodica Medii Aevi. Kassel, 1970 Bd 2: Die Gesänge des altrömischen Graduale / Hrsg. von B. Stäblein.
Lit .: Hucke H. Die Entwicklung des christlichen Kultgesangs zum Gregorianischen Gesang // Römische Quartalschrift für christliche Altertumskunde und Kirchengeschichte. 1953. Bd 48; ίδιος. Gregorianische Fragen // Musikforschung. 1988 Bd 41; Wagner R. Einführung in die gregorianischen Melodien: ein Handbuch der Choralwissenschaft. Hildesheim, 1962. Bd 1-3; Ένα ευρετήριο του Γρηγοριανού τραγουδιού / Ed. Από τους J. R. Bryden, D. G. Hughes. Camb. 1969 τόμος. 1-2; Gattungen der Musik στο Einzeldarstellungen: Gedenkschrift Leo Schrade. Bern, 1973; Stäblein B. Schriftbild der einstimmigen Musik. 2. Aufl. Lpz. 1984 (Musikgeschichte στο Bildern. Bd 3. Lfg 4); Άγγελος W. Γρηγόριος τραγούδι. Bloomington, 1990; Hiley D. Western απλός: ένα εγχειρίδιο. Oxf. 1995; Γρηγοριανής ψαλμωδίας / Comp. T. Kyuregyan, Yu.V. Μόσχα. M., 1997, Efimova N.I. Πρώιμο χριστιανικό τραγούδι στη Δυτική Ευρώπη κατά τους VIII-X αιώνες. Μ., 2004.
[Γρηγοριανός ψαλμός, Γρηγοριανός, Γρηγοριανός ψαλμός (ξεπερασμένος). λατ. cantus gregorianus; Αγγλικά Γρηγοριανός ψαλμός; γαλλική γλώσσα ψάλλα grégorien; Γερμανός gregorianischer Gesang, gregorianischer Choral, Gregorianik; πλάτος. canto gregoriano], εμπόριο. χαρακτηρισμός μονοφωνικού τραγουδιού της ρωμαϊκής τελετής. Τα κείμενα του G. p. Προέρχονται κυρίως από το Άγιο. Γραφές στα lat του. εκδόσεις ή είναι αναθεωρήσεις της βιβλικής ποίησης. Ζ. Σ. Αναπτύχθηκε στο έδαφος του παρόντος. Γαλλία, Νότια. και Zap. Γερμανία, Ελβετία και Νότος. Οι Κάτω Χώρες στους αιώνες VIII-IX. και ήρθε σε μια συνεχή, αν και ιστορικά μεταβαλλόμενη παράδοση στο παρόν. χρόνο, ως αναπόσπαστο μέρος της κληρονομιάς της αρχαίας αδιαίρετης Εκκλησίας.
Ορολογία
Στις αρχές του Μεσαίωνα. Ο lit-re G. p θεωρήθηκε τραγουδιστής. Στυλ Ρώμης. προέλευση και ορίστηκε ως "ρωμαϊκό τραγούδι" (cantus romanus ή cantilena romana). Η δημιουργία των μελωδιών της μουσικής σύνθεσης αποδόθηκε στον St. Γρηγόριος Ι ο Μέγας, Πάπας της Ρώμης. Η ιστορία έχει δημιουργήσει επανειλημμένα αμφιβολίες σχετικά με τη συγγραφή του St. Γρηγόριος; στο παρόν Προς το παρόν, αναγνωρίστηκε ότι ο ρόλος του στη δημιουργία του τραγουδοποιού περιορίστηκε μόνο στην επιλογή και επεξεργασία των τραγουδιστών. κείμενα, μόνο μετά. που χρησίμευσε ως βάση για τον Γρηγοριανό και για το λεγόμενο. παλιά ρωμαϊκά τραγούδια. Το μελωδικό περιεχόμενο του G. p. Οφειλόταν σε μεγάλο βαθμό στις παραδόσεις που υπήρχαν ήδη στο έδαφος του φραγκικού κράτους στα τέλη. VIII - νωρίς. Χ αιώνα, κατά τη διάρκεια της βασιλείας της δυναστείας της Καρολίνας (βλ. Τραγούδι της Γαλικίας). Εξ ου και το άλλο όνομα του G. του αντικειμένου, μια περικοπή βρίσκεται όλο και πιο συχνά στη σύγχρονη εποχή. ερευνητική βιβλιογραφία, - Romano-franc. τραγούδι ή ρομαντικό φράγκο. ψαλμ (αγγλικο-φραγκικο τραγουδι). Μαζί με τον όρο «Γ. Π." Παραδοσιακά, χρησιμοποιείται ο χαρακτηρισμός «ακόμη και τραγούδι» ή «απλό τραγούδι» (Latin cantus planus, English plant, pliansong; French plain chant or plain-chant; Italian canto plano), μερικές φορές επίσης εφαρμόζεται σε άλλους περιφερειακούς τύπους εκκλησιών μονοφωνία.
μπορεί να χωριστεί υπό όρους σε 4 ομάδες.
Χειρόγραφα τραγουδιού του 9ου-16ου αιώνα και έντυπη μουσική του 15ου-17ου αιώνα.
Διατηρημένο περίπου. 30 χιλιάδες χειρόγραφα, που, σύμφωνα με προκαταρκτικές εκτιμήσεις, περίπου. 0,1% του συνόλου των τραγουδιστών. βιβλία που δημιουργήθηκαν σε μεσαιωνικά εργαστήρια. West (St ä blein. 1975. S. 102). Εκτός από τα βιβλία που μας έχουν φτάσει πλήρως, πολλά έχουν επιβιώσει. δεκάδες χιλιάδες θραύσματα, τα περισσότερα από τα οποία δεν είναι καταλογογραφημένα, τα πρώτα από αυτά δεν είναι λιγότερο πολύτιμες πηγές στην ιστορία της γεωγραφικής τέχνης από τα πλήρη χειρόγραφα. Οι πρώτες εκτυπώσεις καταγράφονται αλλά ελάχιστα μελετήθηκαν. Υπάρχουν οι ακόλουθοι κύριοι τύποι χορωδιών. βιβλία (Vogel. 1986; Huglo. 1988; Palazzo. 1993): 1. Για την ευχαριστιακή λατρεία (μάζα): α) απαρατήρητο ή μερικώς σημειωμένο Μυστήριο, Lectionary of the Mass and the Evangeliary (ποικιλία - Ευαγγελιστής); β) Πλήρως σημειωμένο Βαθμιαίο (προγενέστερο όνομα - Antiphonary of Mass) · τα σόλο τμήματα της μάζας μπορούν να χωριστούν σε ένα ξεχωριστό βιβλίο - Cantatorium? μια συλλογή ψαλμάτων για αμετάβλητα κείμενα ημερολογίου - Kirial; Το βιβλίο, στο οποίο συνδυάζονται όλα τα κείμενα και οι ψαλμοί της Μάζας, ονομάζεται Missal. 2. Για τη λατρεία του ημερήσιου κύκλου (γραφείο · ονομάζεται επίσης κανονικό ρολόι - Horae canonicae): α) υπηρεσία χωρίς σημείωση ή μερικώς επισημασμένη, ή κεραία (μεσαιωνικό lat. Feria - ορισμός των ημερών της λειτουργικής εβδομάδας, εκτός Κυριακής), Psalter και Lectionary office. β) το πλήρως αναγνωρισμένο γραφείο Antiphonarius και το Hymnarius, τα οποία συχνά συνδυάζονταν κάτω από ένα εξώφυλλο με το Psalter · Το βιβλίο, στο οποίο συνδυάζονται όλα τα κείμενα και οι ψαλμοί του ημερήσιου κύκλου, ονομάζεται Breviary. Υπάρχει επίσης τραγουδιστής. βιβλία με ψάλματα συγκεκριμένων υπηρεσιών - Vesperale (Vespers), Matutinale (Matins) - ή ορισμένα είδη, για παράδειγμα. Responsoriale, όπου συλλέγονται οι απαντήσεις των Matins, αλλά δεν παρουσιάζονται αντιφόνια. Τα τραγούδια των πομπών περιλαμβάνονται στο Processional (Huglo. 1994-2004). Μια ξεχωριστή ομάδα πηγών αποτελείται από Ποντιφικά με κείμενα και ψάλματα υπηρεσιών που εκτελούνται μόνο με τη συμμετοχή του επισκόπου. Στίχοι και μελωδίες διατηρούνται στο χορωδίο. Τα βιβλία, χρησιμοποιούνται ως πηγή για την υφολογική μελέτη του G. σ., πληροφορίες σχετικά με τη φύση της απόδοσης του Γρηγοριανισμού έχουν διατηρηθεί στις λειτουργικές επικεφαλίδες και το γενικό περιεχόμενο του βιβλίου δίνει μια ιδέα για το εκκλησιαστικό-ιστορικό πλαίσιο αυτής της παράστασης.
Λειτουργικά καταστατικά μεμονωμένων επισκοπικών και μοναστικών παραγγελιών
(Ordines, Consuetudines, κ.λπ.) περιέγραψαν τη σειρά με την οποία τα τραγούδια εκτελέστηκαν κατά τη διάρκεια του λειτουργικού έτους. Περιγράφουν τις τοπικές ιδιαιτερότητες της απόδοσης του G. του αντικειμένου, η ποικιλία του οποίου ανήκει στα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του Μεσαίωνα. λατρεία. Αυτά τα καταστατικά χρησιμοποιούνται για να προσδιορίσουν πού δημιουργούνται οι τραγουδιστές. βιβλία Η εμπειρία που αποκτήθηκε από τη λειτουργική επιστήμη καθιστά συχνά δυνατό τον καθορισμό αυτού του τόπου με ακρίβεια.
Μουσικές θεωρητικές πραγματείες του 9ου-16ου αιώνα
περιέχουν όχι μόνο μια περιγραφή των συνθετικών χαρακτηριστικών των μεμονωμένων ψαλμάτων και των μελωδικών οικογενειών, αλλά και μερικές μελωδίες που δεν έχουν διατηρηθεί σε πρακτικές πηγές. Οι Tonarii (Huglo. 1971) βρίσκονται δίπλα στις πραγματείες - κατάλογους των ψαλμάτων, όπου οι μελωδίες τους ταξινομούνται σύμφωνα με την αρχή της ιδιομορφίας (βλέπε ενότητα "Gregorian octoich").
Ιστορικά έγγραφα του Μεσαίωνα
Τα χρονικά, τα γράμματα, οι θεολογικές και επιστημονικές πραγματείες, τα γράμματα κ.λπ. - περιλαμβάνουν ένα τεράστιο και μόνο εν μέρει κυριαρχούμενο από επιστημονικό υλικό σχετικά με την ιστορία της κατάστασης στο πλαίσιο της εκκλησίας και της κοινωνικής ζωής στη Δύση. τον κόσμο, για τη σχέση του Γρηγοριανισμού με άλλους τύπους μεσαιωνικών. τέχνη και θεολογική σκέψη εκείνης της εποχής.
Ιστορία
Πρώιμη μέση ηλικία
Στο τέλος της πατερικής εποχής για τη Δύση. Η Ευρώπη χαρακτηρίστηκε από μια ποικιλία λειτουργικών τελετών και τραγουδιστών. στυλ (βλ. τραγούδι της Αμβροσίας, ιεροτελεστία της Μπενεβεντάν (ενότητα "Εκκλησία τραγουδά"), τραγούδι της Γαλικίας, τραγούδι Hispano-Mosarabian, Old Roman τραγούδι). Οι απόπειρες της Ρωμαϊκής Έδρας να φέρουν ομοιομορφία στη λειτουργική ζωή αυτής της εποχής είναι άγνωστες. Η εξάπλωση της Ρώμης. τα λειτουργικά έθιμα στο Βορρά χρονολογούνται από τον 8ο αιώνα. και συνδέεται με την εγγραφή μιας συμμαχίας μεταξύ της Ρώμης και της δυναστείας των Κάρολινγκιν που ήρθε στην εξουσία στην πολιτεία των Φράγκων. Συνάντηση του Πάπα Στεφάνου Β 'και του Cor. Η Pepina Korotkiy το 754 χαρακτηρίστηκε όχι μόνο από μια πολιτική συμμαχία εναντίον των Λομβαρδών που απειλούσαν τη Ρώμη, αλλά και από την απόφαση να ευθυγραμμιστεί η λειτουργική ζωή του βασιλείου με τα έθιμα της Ρώμης. Οι πρώτοι Ρωμαίοι παραδόθηκαν στο φραγκικό βασίλειο. λειτουργικά βιβλία. Το 760 ο επίσκοπος του βασιλιά του αδελφού. Ο Ρέμιγιος του Ρουέν στράφηκε στη Ρώμη με αίτημα να στείλει χορωδίες της Ρώμης. χορωδός. εταιρεία (Schola cantorum). Ο Πάπας Παύλος Ι (757-767) έστειλε όχι μόνο τη Ρώμη στο Βορρά. τραγουδιστές, αλλά και τραγουδιστής. βιβλία - Antiphonarius and Responsorial (MGH. Epp. T. 3. σ. 529). Αυτή τη στιγμή, ο χορωδίας εμφανίστηκε. σχολεία στη Ρώμη. το μοντέλο, ιδιαίτερης σημασίας ανήκει στο σχολείο στον καθεδρικό ναό του Metz - την κύρια πόλη της Λωρραίνης · Ρώμη. το τραγούδι έχει εισαχθεί εδώ ήδη στο 2ο τρίτο του 8ου αιώνα, υπό επίσκοπο. Hrodegange (+ 766), ο οποίος ήταν επικεφαλής της Φραγκικής Εκκλησίας. Η τοποθεσία του Metz στο κέντρο των εδαφών του βασιλείου των Ρομάνο και της Γερμανίας συνέβαλε στην εξάπλωση του νέου χορωδιού. στυλ στην Ανατολή και τη Δύση.
Ο ρωμαϊσμός της λατρείας και το εκκλησιαστικό τραγούδι εντάθηκαν υπό τον Καρλομάγνη (768-814), ο οποίος στέφθηκε το 800 στη Ρώμη ως Ρώμη. αυτοκράτορας. Το Karl's 789 Admonitio generalis (General Exhortation) περιλαμβάνει την ικανότητα εκτέλεσης του cantus romanus ως δεξιοτήτων που πρέπει να κυριαρχούν οι κληρικοί κατά την επιτυχή εξέταση για το γραφείο (MGH. Capit. Vol. 1. Σ. 61). Το 805, ειδικό imp. αγγελιοφόροι (missi) που ταξίδεψαν σε διάφορα λειτουργικά κέντρα και επέβλεψαν την εισαγωγή της Ρώμης. ψαλμωδίες (Ibid. σ. 121). Ένας σημαντικός ρόλος στην εξάπλωση του «Ρωμαϊκού τραγουδιού» έπαιξε το Mon-ri του Benedictine Order, και κυρίως το λεγόμενο. αυτοκρατορικές μονές, υπό την ειδική προστασία της άρχουσας δυναστείας. Η εισαγωγή του νέου στυλ πραγματοποιήθηκε όχι χωρίς δυσκολίες: οι πηγές διατηρούσαν ίχνη συγκρούσεων μεταξύ του φράγκου. τραγουδιστές που έμαθαν ένα νέο ρεπερτόριο και τη Ρώμη τους. εκπαιδευτικοί (Dijk. Papal schola. 1963). Νέος τραγουδιστής. το ρεπερτόριο διαδόθηκε, προφανώς, προφορικά (Hucke. 1980; Treitler. 1981 και άλλα έργα). ο μαθητής έπρεπε να απομνημονεύσει τις μελωδίες που του έδωσε ο δάσκαλος. η κυριότητα του κύριου κύκλου των ψαλμάτων της χρονιάς της εκκλησίας θα μπορούσε, δηλαδή, να πάρει περίπου. 7-8 ετών. Τα χειρόγραφα που αναφέρονται στις πηγές της Καρολίναν δεν έχουν επιζήσει · πιθανότατα μόνο το κείμενο των ψαλμάτων ξαναγράφηκε σε αυτά. Έχει επίσης προταθεί ότι οι γνωστές πηγές ενδέχεται να έχουν εμφανιστεί ήδη στην εποχή του Καρλομάγνου (Levy. 1998). Ωστόσο, στους παλαιότερους επιζώντες τραγουδιστές. βιβλία των αιώνων VIII-IX. δεν συμπεριλήφθηκε η σημειογραφία (επιμέλεια από τον R. J. Esber: Antiphonale Missarum Sextuplex. 1963). Ένα από αυτά τα βιβλία είναι τα γαλλικά. Καντόριο στο τέλος του 8ου και 9ου αιώνα. (Ιταλία; Monza. Basilica S. Giovanni. CIX) - ανοίγει με εξάμετρο, στο οποίο St. Ο Γκρέγκορι ο Μέγας: «Ο Αρχιερέας Γρηγόριος, ένδοξος από τιμή και όνομα /… συνέταξε αυτό το βιβλίο για τη σχολή τραγουδιού / ακολουθώντας τη μουσική επιστήμη στο όνομα του Υψηλότερου Θεού». Αυτό το κείμενο, το οποίο βρίσκεται στις ρίζες του «Γρηγοριανού θρύλου» που υπήρχε για αιώνες, ξαναγράφηκε επανειλημμένα στους πρώτους Μεσαίωνα. λειτουργικά βιβλία. Στις μικρογραφίες του Μεσαίωνα. χορωδός. χειρόγραφα που απεικονίζονται συχνά St. Γρηγόριος, υπαγορεύοντας στον γραμματέα ή καταγράφοντας τον εαυτό του τις μελωδίες του G. p., Με ένα περιστέρι, το σύμβολο του Αγίου Πνεύματος, στον ώμο του (Treitler. 1974; McKinnon. 2001). Το όνομα του Αγίου Ο Γκρέγκορι έπρεπε να ενισχύσει την εξουσία του νέου τραγουδιστή. στυλ; η αναφορά της «μουσικής επιστήμης» μαρτυρεί το γεγονός ότι ήδη αυτή τη στιγμή ο G. p., σε αντίθεση με άλλους τραγουδιστές. οι παραδόσεις της Δύσης έγιναν αντικείμενο μουσικο-θεωρητικού προβληματισμού, και στη διαδικασία της μελέτης και της διδασκαλίας η Ευρώπη αναπτύχθηκε. θεωρία μουσικής.
Καθ 'όλη τη διάρκεια του IX αιώνα. στο χορωδίο. οι μούσες άρχισαν να μπαίνουν στην καθημερινή ζωή. σημειογραφία. Στις θεωρητικές πραγματείες, χρησιμοποιήθηκαν συμβολισμοί μεσοδιαστήματος - η σημειογραφία που ήταν γνωστή από την αρχαιότητα, καθώς και τα λεγόμενα. Σημείωση Dasyna με ειδικούς χαρακτήρες για βήματα κλίμακας. Στο χορωδίο. Τα χειρόγραφα τέθηκαν στο λεγόμενο. Τα νεύματα είναι σημεία που υποδηλώνουν τη γενική κατεύθυνση της κίνησης της μελωδίας, καθορίζουν την άρθρωση του κειμένου, αλλά δεν περιέχουν δεδομένα σχετικά με τα διαστήματα της μελωδίας. Ο τόπος προέλευσης των νευρώνων και οι συνθήκες προέλευσής τους είναι άγνωστες. Τα σημάδια των Λατινικών χρησίμευαν ως πρωτότυπο του neum. prosody, που χρησιμοποιείται στη γραμματική και τη ρητορική στα τέλη της αρχαίας εποχής. Μέχρι τον Χ αιώνα. την εμφάνιση των πλήρως σημειωμένων σταδιακών και αντιφωνικών, ξαναγράφεται με τη βοήθεια πολλών. περιφερειακοί τύποι ερειπωμένης γραφής (Stä blein. 1975; Corbin. 1977). Τα πιο ανεπτυγμένα συστήματα ακανόνιστης σημειογραφίας ήταν χαρακτηριστικά της περιοχής διανομής της γραφής της Λωρραίνης (rkp. Laon. Bibl. Municip. 239, X αιώνα) και για τη Νοτιοδυτική. Γερμανία (σώμα τραγουδιστικών βιβλίων από την ακτινογραφία St. Gallen και Einsiedeln στη σύγχρονη Ελβετία, St. Emmeram στο Ρέγκενσμπουργκ). Εδώ στους νέους δόθηκαν πρόσθετες ονομασίες που καθόριζαν λεπτομερώς τον χαρακτήρα της προφοράς του λειτουργικού κειμένου, καθώς και τη ρυθμική επιμήκυνση ορισμένων συλλαβών. Σε χειρόγραφα από Yuzh. Γαλλία (Aquitaine neumas), υπήρχε η τάση να αναπαράγονται με μεγαλύτερη ακρίβεια η δομή των μελωδιών. Παρά την εισαγωγή της σημειογραφίας, η προφορική παράδοση παρέμεινε το κύριο μέσο διάδοσης της γενετικής. χειρόγραφα βιβλία χρησιμοποιήθηκαν κυρίως για τον έλεγχο της απόδοσης στη διδασκαλία του τραγουδιού.
Ένα από τα κύρια ερωτήματα της αρχαίας ιστορίας του G. p. Είναι η σχέση του νέου, φράγκου, Στυλ με τη Ρώμη. χορωδός. θρύλος. Οι πηγές που δημιουργήθηκαν στη Ρώμη είναι γνωστές μόνο από το τέλος. ΧΙ αιώνα. και διατηρημένες μελωδίες σημαντικά διαφορετικές από τις Γρηγοριανές. Ταυτόχρονα, σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορεί κανείς να υποθέσει την ύπαρξη κοινών αρχέτυπων για μελωδίες του φράγκου. και Ρώμη. ψάλματα; Μερικοί ερευνητές μιλούν για δύο διαλέκτους της ελληνικής γλώσσας - Ρωμαϊκή και Φραγκική (Hucke. 1954, 1975, 1980, 1988). Το μελωδικό περιεχόμενο του τραγουδιού καθορίστηκε όχι μόνο από τον τραγουδιστή. ένα στυλ που προήλθε από τη Ρώμη, αλλά και παραδόσεις που υπήρχαν ήδη στην επικράτεια της Φραγκικής πολιτείας πριν από τους Καρολίγγους στο σχεδιασμό του Γρηγοριανού τραγουδιού, η ενεργή συντακτική και συνθετική δραστηριότητα του Φράγκου είναι αισθητή. τραγουδιστές και μούσες. θεωρητικοί. Τόσο για την εποχή της Καρολίνγκας, όσο και για τους X και XI αιώνες. μια σημαντική επέκταση των τραγουδιστών είναι χαρακτηριστική. ρεπερτόριο, που εκφράζεται στη σύνθεση της παράδοσης. είδη της Ρώμης. τελετουργία και στη δημιουργία νέων λειτουργικών ειδών. Καθ 'όλη τη διάρκεια των αιώνων X-XI. νέες μελωδίες για την Αλλουλία συντάχθηκαν από ανώνυμους συγγραφείς (Schlager. 1965, 1968-1987). το ρεπερτόριο των απαντήσεων matins έχει επεκταθεί δραματικά (Holman. 1961; Hofmann-Brandt.) · οι ανεπτυγμένες ψαλμοί συντάχθηκαν στο κείμενο του Creed (Credo; βλέπε: Miazga. 1976), που προηγουμένως φώναζε σε έναν απλό απαριθμητικό τύπο. Το ρεπερτόριο του Τακτικού της Μάζας συμπληρώθηκε σημαντικά - νέες μελωδίες συντάχθηκαν για τα κείμενα των Kyrie eleison, Gloria in excelsis Deo, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei (Landwehr-Melnicki. 1955; Bosse. 1955; Thannabaur. 1962; Schildbach. 1967) και Ite missa. Το είδος των στανζικών ύμνων του γραφείου (Stäblin. 1956), δίπλα στο είδος της ποίησης, αναπτύχθηκε, το οποίο, ακόμη και στην πατερική εποχή, συνίστατο στις παραδόσεις της αρχαίας ποίησης. στους ύμνους χρησιμοποιούνται οι μετρικοί iambics, τα εξάμετρα, η σαφική στίζα, κ.λπ. Τα ίχνη - εισαγωγές στην παράδοση - ανήκουν σε νέα είδη. ψάλματα των ιδιοκτησιών και των τακτικών της μάζας · Στα κείμενα του τροπαίου, το θεολογικό περιεχόμενο του λειτουργικού κειμένου σχολιάζεται και αναπτύσσεται. τα μονοπάτια είναι γραμμένα σε ελεύθερο στίχο, αν και μερικές φορές υπάρχουν αρχαίες μετρήσεις μαζί με αυτό (Haug. 1991; Björkvall, Haug. 1993). Εκτεταμένες μελισματικές ψαλμοί (βλ. Ενότητα "Μουσικό-Ποίημα Στυλ") συχνά υποκειμενοποιήθηκαν, με αποτέλεσμα τον σχηματισμό νέων ψαλμάτων στο είδος της πεζογραφίας (μερικές φορές θεωρείται είδος τροπικού). Από το δευτερεύον κείμενο της τελικής ενότητας. "Hallelujah" προέκυψε μια ακολουθία - μια μουσική και ποιητική μορφή που βασίζεται στις αρχές της συλλαβικής διαφοροποίησης, αποτελούμενη από έναν αριθμό διπλών στανζών με τον ίδιο αριθμό συλλαβών σε κάθε ημίχρονο. Τα είδη του τρόπου και της ακολουθίας τελειοποιήθηκαν περισσότερο στα έργα των υμνογράφων Tuotilon και Notker Zaika από το St. Gallen Mon-ry. Τα μονοπάτια και οι ακολουθίες συμπεριλήφθηκαν σε ειδικές συλλογές - Troparia και Prozaria. Από το τέλος. IX αιώνας. ξεκίνησε την ανάπτυξη του είδους του ποιητικού γραφείου, ή της «ιστορίας», στο οποίο, διατηρώντας παράλληλα την παράδοση. Οι τελετές του ημερήσιου κύκλου χρησιμοποιούσαν μουσικές και ποιητικές μορφές μη χαρακτηριστικές για το παλαιότερο εκκλησιαστικό τραγούδι - κείμενα σε μεγέθη αρχαίας ποίησης και μελωδίας, που συντάχθηκαν υπό την επίδραση της κοσμικής κουλτούρας τραγουδιών.
Υψηλή και ύστερη Μεσαίωνα. XVI αιώνα
Στους αιώνες XI-XII. Γ. Σ. Έγινε μούσες. τέχνη της κοινής Ευρώπης. αξίες. Μέχρι τότε, οι παραδόσεις του τραγουδιού της Γαλικίας είχαν σχεδόν εξαφανιστεί. μετά την κατάληψη της Αγγλίας από τους Νορμανδούς, στο Cor. Ο William the Conqueror (1066-1087), το τραγούδι έγινε η κύρια μορφή τραγουδιού στα Βρετανικά Νησιά, εκτοπίζοντας παλαιότερους τραγουδιστές. παραδόσεις. Η επέκταση ισχύος είναι σίγαση. αυτοκράτορες στην Ανατολή, εκχριστιανισμός του κράτους στην Ανατολή. Η Ευρώπη και η Σκανδιναβία, η εμφάνιση δυτικών θύλακες. Η λειτουργική κουλτούρα στο Kievan Rus (βλέπε: Kartsovnik. 2003) αύξησε το πεδίο διανομής του G. p. σε αρκετές. χρόνος. Το 1099, μετά την κατάληψη της Ιερουσαλήμ, ο G. σ. Εξαπλώθηκε στις πολιτείες των σταυροφόρων στο Blizh. Ανατολή. Υπό την επιρροή της γραπτής παράδοσης του τραγουδιού του Ευαγγελίου, άρχισε η ηχογράφηση αρχαίων τραγουδιστών. στυλ της Ιταλίας, προηγουμένως μεταδόθηκαν αποκλειστικά προφορικά Κρίνοντας από αυτά τα αρχεία, τότε οι αρχαίες παραδόσεις επηρεάστηκαν έντονα από τον Γρηγοριανό. Η ηχογράφηση δεν μπόρεσε να σταματήσει την εξαφάνισή τους, που προκλήθηκε είτε από τη σταδιακή εισαγωγή του G. p. (Για παράδειγμα, στον τομέα της εξάπλωσης του τραγουδιού Beneventan), είτε από ενεργές, μερικές φορές σκληρές λειτουργικές μεταρρυθμίσεις (καταστροφή βιβλίων αρχαίου τραγουδιού υπό τον Πάπα Νικόλαο ΙΙΙ μεταξύ 1277 και 1280). Η επέκταση των τραγουδιστών συνεχίστηκε. ρεπερτόριο και η ανάπτυξη της θεωρίας του G. p.
Όλα τα R. ΧΙ αιώνα. υπήρξαν σημαντικές αλλαγές στον τραγουδιστή. σημειογραφία. Σε αυτόν. οι πηγές έχουν εξαφανίσει τις ονομασίες γραμμάτων του ρυθμού και της προσώδης. Στα χειρόγραφα της Νότιας Γαλλίας. περιοχή, η τάση για ακριβή καθορισμό των διαστημάτων μελωδίας έχει ενταθεί - το λεγόμενο. διαστατική σημειογραφία; παρόμοιες τάσεις είναι εμφανείς στη Λορένη και στα Ιταλικά. ποικιλίες παραμορφωμένων συμβολισμών. Οι Neumas βρίσκονταν όλο και πιο συχνά σε γραμμές που προηγουμένως είχαν συναντηθεί μόνο περιστασιακά σε μουσικές θεωρητικές πραγματείες. Στη Γαλλία, χάρη στις μεταρρυθμίσεις του Βενεδικτίνου Γουίλιαμ της Ντιζόν (περ. 962-1031), εμφανίστηκαν χειρόγραφα με διπλή σημειογραφία - Γαλλικά. Οι neumas συμπληρώνονται με γράμματα ονομασίας κλιμάκων. Μεταξύ 1025 και 1033 Δευτ. Η σειρά των Camaldules, Guido Aretinsky διατύπωσε τις βασικές αρχές της σημειογραφίας 4 γραμμών, οι οποίες παρέμειναν αμετάβλητες για αιώνες.
Σημαντικές αλλαγές στο G. σ. Παρουσιάστηκαν τον XII αιώνα. Συνεχίστηκε η σύνθεση νέων ψαλμάτων για βιβλικά και λειτουργικά κείμενα στην παράδοση. είδη; μονοπάτια σταδιακά έπεσαν εκτός χρήσης. η ποίηση ακολουθίας ρυθμίστηκε (Kruckenberg-Goldenstein. 1997). Στη λατρεία των κανόνων της συνθήκης του Αυγουστίνου του Saint-Victor στο Παρίσι, προέκυψε ένας νέος τύπος αλληλουχίας, με βάση τον κανονικό ρυθμό και τη χρήση των ποιημάτων (Fassler. 1993). Τα τραγούδια συντέθηκαν σε ελεύθερο στιλ, το οποίο χρησιμοποιούσε εν μέρει μόνο τα μελωδικά μοντέλα της αρχαίας μουσικής (το πιο χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το έργο του Hildegarda of Bingen). Ρυθμικά λειτουργικά και παραολουργικά τραγούδια έχουν τεθεί σε χρήση (βλ. Art Kansional). Ο κύριος τύπος μουσικής σημειογραφίας στις χώρες της Ρωμανικής και των Βρετανικών Νήσων έχει γίνει τετράγωνη τετράγωνη σημειογραφία, στη Γερμανία και στην Ανατολή. Ευρώπη - ποικιλίες γοτθικής σημειογραφίας. Η δομή του διαστήματος του G. σε γραμμικά χειρόγραφα από τις γερμανόφωνες περιοχές διέφερε από το διάστημα των γαλλικών. και πλάγια. κωδικοί: σε αυτό. χορωδός. βιβλία των αιώνων XII-XV. Πεντατονικές εκδοχές μελωδιών επικράτησαν, στη σύγχρονη σίκαλη. Η επιστήμη ορίζεται ως η «γερμανική διάλεκτος τραγουδιών» (Wagner. 1930-1932). Ο ρυθμός της μουσικής σύνθεσης έχει αλλάξει: αντί για το ρυθμικό ψαλίδι των πρώτων χειρογράφων, τραγούδι ίσου μήκους με επιμήκυνση του αρχικού τόνου της μελωδίας ή της στάντας, τον κύριο τόνο αναφοράς της μελωδίας και τον τελικό μελωδικό τύπο (κανόνες του Jerome Moravian XIII αιώνα; Tractatus de musica / Ed. SM Cserba. S 181-183).
Μαζί με τη μεταρρύθμιση των παλαιών μοναστικών τάξεων (μεταρρυθμίσεις που συνδέονται με τα μοναστήρια του Cluny στη Γαλλία και του Hirzau στη Γερμανία) και την εμφάνιση νέων μοναστικών κοινοτήτων, προέκυψαν εκδόσεις παραγγελίας της μοναστικής τάξης. Η πιο χαρακτηριστική από αυτές είναι η έκδοση που εισήχθη στην Κιστερκιανή τάξη ως αποτέλεσμα των μεταρρυθμίσεων του Bernard of Clairvaux και η οποία χρησίμευσε ως πρότυπο για G. p. Dominicans και μερικές άλλες παραγγελίες. Στους αιώνες XIV-XV. στην Ιταλία και την Ισπανία, αναπτύχθηκε ένας νέος τύπος G. p. - cantus fractus (διαλείπουσα ή σπασμένη, τραγούδι), για την οποία τακτικά, τα λεγόμενα. mensural, ρυθμός, επίσης χαρακτηριστικό της πολυφωνίας εκείνης της εποχής (Il canto fratto. 2006).
Κατά τη διάρκεια του υψηλού και του ύστερου Μεσαίωνα, η μουσική του είδους έγινε η μελωδική βάση για τη σύνθεση πειραμάτων στη σφαίρα της εκκλησίας της πολυφωνίας (βλ. Τα άρθρα Organum, Motet και Mass). Ωστόσο, παρά την ταχεία ανάπτυξη του πολυφωνικού τραγουδιού, ασκήθηκε μόνο σε σχετικά λίγα μουσικά και λειτουργικά κέντρα. Ζ. Σ. Παρέμεινε η βάση της λατρείας μέχρι το 1ο ημίχρονο. XVI αιώνα Στις χώρες που υποβλήθηκαν στη Μεταρρύθμιση, με την πάροδο του χρόνου, το εκκλησιαστικό τραγούδι αντικαταστάθηκε από το εκκλησιαστικό τραγούδι στις εθνικές γλώσσες. Ταυτόχρονα, η περιοχή διανομής του G. p. Επεκτάθηκε στη Δύση - εμφανίστηκαν οι πρώτοι τραγουδιστές. βιβλία που δημιουργήθηκαν στα Lat. Αμερική. Σε πλάγια γραφή. έντυπες πηγές του XVI αιώνα. (είναι γνωστές αρκετές δεκάδες δημοσιεύσεις) δημοσιεύθηκαν νέες εκδόσεις του εκδοτικού οίκου, οι οποίες προέκυψαν υπό την επήρεια του λεγόμενου. Αναγεννησιακός ανθρωπισμός; Τα κείμενα των ψαλμάτων επεξεργάστηκαν στο πνεύμα της κλασικής αρχαιότητας, οι μελωδίες απλοποιήθηκαν και ευθυγραμμίστηκαν με τα γούστα της εποχής. Στη διοργάνωση το 1545-1563. Στο Συμβούλιο του Trent, δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή στη μεταρρύθμιση και την ενοποίηση του ευαγγελίου, συγκεκριμένα, όλοι οι δρόμοι και όλες οι ακολουθίες, εκτός από τις 5 πιο δημοφιλείς, αφαιρέθηκαν από την υπηρεσία. Το 1577, η μεταρρύθμιση της αίθουσας συναυλιών, στο πνεύμα των αποφάσεων του Συμβουλίου, ανατέθηκε στους μεγαλύτερους μουσικούς της εποχής - J. da Palestrina και A. Dzoilo. Τα αποτελέσματα της δουλειάς τους χρησιμοποιήθηκαν στο εγχειρίδιο "Directorium chori", που δημοσιεύτηκε από τη φοιτητή της Palestrina G. Giudetti στη Ρώμη το 1582, και στο χορωδίο. Βιβλίο Graduale iuxta ritum Sacrosanctae Romanae Ecclesiae, τυπωμένο σε Rom. εκδοτικός οίκος Medici το 1614-1615. (η λεγόμενη ιατρική έκδοση - Editio Medicea · αναδημοσίευση: Graduale de tempore; Graduale de sacis. 2001). Και οι δύο εκδόσεις θεωρήθηκαν παραδειγματικές για αρκετές ακόμη. δεκαετίες. Ωστόσο, παρά τις προσπάθειες των εκκλησιαστικών αρχών, η ενοποίηση δεν επιτεύχθηκε και οι τοπικές παραδόσεις της κοινωνίας των πολιτών συνέχισαν να υφίστανται και να αναπτύσσονται (Karp. 2005 και άλλα έργα).
Σύγχρονοι και ο εικοστός αιώνας.
Ανάπτυξη πολυφωνίας, μουσικής οργάνων, μεγάλων φωνητικών και οργανικών ειδών του 17ου-19ου αιώνα. (cantata, oratorio, mass) ώθησε την τέχνη της μουσικής στο παρασκήνιο. Ξεκίνησαν να εμφανίζονται μονοδικές εκδόσεις μουσικών οργάνων με οργανική συνοδεία (όργανα, όργανα ανέμου, ακόμη και κρουστά). η τροπική μελωδική δομή παραμορφώθηκε και προσαρμόστηκε στο νέο αρμονικό στυλ. Το Gregorian monody διατηρήθηκε μόνο στην πρακτική του mon-rey με αυστηρό χάρτη και σε επαρχίες που απέχουν από τα μεγάλα κέντρα του κοσμικού πολιτισμού. Μνημεία αρχαίας σημειογραφίας προκάλεσαν ενδιαφέρον μόνο σε ορισμένους ειδικούς.
Η αναβίωση του G. p. Ξεκίνησε στη μέση. ΧΙΧ αιώνας. και διαποτίστηκε με ένα συντηρητικό ρομαντικό πνεύμα. Η προτεραιότητα σε αυτό ανήκει στους Γάλλους. και belg. επιστήμονες και μουσικοί, πολλοί από τους οποίους συνδέονταν με το λεγόμενο. Το λειτουργικό κίνημα, με τη σειρά του, προέκυψε με βάση το συντηρητικό, το λεγόμενο. ultramontansky, οδηγίες στα Γαλλικά. δημόσια ζωή. Ένας τεράστιος ρόλος έπαιξαν οι πρώτες δημοσιεύσεις τηλεομοιοτυπίας αρχαίων χειρογράφων, που πραγματοποιήθηκαν στη μέση. ΧΙΧ αιώνας. F. Danjou, A. de la Fage και P. Lambillot. Στην Αγγλία, προσπάθειες αναβίωσης του αρχαίου τραγουδιού της εκκλησίας πραγματοποιήθηκαν τη δεκαετία του '30. ΧΙΧ αιώνας. υποστηρικτές του κινήματος της Οξφόρδης με χαρακτηριστικό ενδιαφέρον για τις εκκλησίες αρχαιοτήτων. Η αναβίωση του G. σ. Στη Γερμανία έλαβε χώρα στο πλαίσιο του κινήματος της Σικελίας, το ιδανικό του οποίου ήταν το έργο της Palestrina (βλ. Επίσης Art. Germany, ενότητα «Εκκλησιαστική μουσική»). Σταδιακή έκδοση, που δημοσιεύθηκε το 1871, ed. Ο εκδοτικός οίκος FK Haberl F. Pustet στο Ρέγκενσμπουργκ, βασίστηκε στην ιατρική έκδοση της αρχής. XVII αιώνα Το 1871, η έκδοση του Ρ. Ρέγκενσμπουργκ του G. σ. Εγκρίθηκε επίσημα από τον Πάπα Πίο ΙΧ ως κανονικό.
Ένα νέο στάδιο στη μελέτη και την αποκατάσταση του G. του αντικειμένου σχετίζεται με τη δραστηριότητα των Γάλλων. Μονή Βενεδικτίνων του Αγίου Ο Peter στο Solem (Combe. 2003). Το 1860 υπό τη διεύθυνση του. Ο J. Potier άρχισε να εκπαιδεύεται για τραγουδιστές, η οποία διήρκεσε περισσότερα από 20 χρόνια. βιβλία που βασίζονται σε δεδομένα από αρχαίες πηγές (Pothier. 1880). Η έρευνα των Βενεδικτινών του Solem χαρακτηρίστηκε από την υπέρβαση της ρομαντικής προσέγγισης στην ιστορία της κοινωνίας των πολιτών και με τη χρήση των τελευταίων μεθόδων της ιστορίας της εκκλησίας. Η εφεύρεση και η ανάπτυξη της φωτογραφίας και της τυπογραφικής τέχνης είχαν τεράστια επίδραση στη μελέτη των Solem Fathers. Το 1889 στο Solem άρχισε να συνεχίζει στο παρόν. Εκδόθηκε τότε η έκδοση της μνημειακής σειράς «Paléographie grégorienne» (Gregorian paleography), η οποία περιλαμβάνει πλήρεις τηλεομοιοτυπίες των σημαντικότερων πηγών για την ιστορία της Ελλάδας. Η εμφάνιση των εκδόσεων Solem καθυστέρησε λόγω του γεγονότος ότι το παπικό μονοπώλιο στις εκδόσεις του εκδοτικού οίκου μέχρι τις αρχές του ΧΧ αιώνα εξακολουθούσε να ανήκει στις εκδόσεις Pustet Regensburg. Το μονοπώλιο ξεπεράστηκε μετά από 2 αυτο proprio του Πάπα Πίου Χ (1903-1914) - από τις 22 Νοεμβρίου 1903 και από 25 Απριλίου 1904, όπου ο ρόλος της έρευνας Solem εκτιμήθηκε ιδιαίτερα. το δικαίωμα στην επίσημη. εκδόσεις του G. του αντικειμένου πέρασαν στο Βατικανό, αλλά η προετοιμασία τους ανατέθηκε στους Solem Benedictines. Το 1905, το Kirial δημοσιεύθηκε, το 1908 - Σταδιακά, το 1912 - Antiphonarius. Σε αυτές τις εκδόσεις, ο G. σελ. Παρουσιάστηκε σε τετραγωνική σημειογραφία με τη χρήση πολλών. επιπρόσθετα σημάδια και είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στις πιο αρχαίες πηγές. Οι εκδόσεις του Βατικανού ακολούθησαν άλλοι τραγουδιστές. βιβλία, συμπεριλαμβανομένου του Liber normalis (κυριολεκτικά - καθημερινό βιβλίο), το οποίο χρησίμευσε ως εγχειρίδιο για όλους όσους μελέτησαν τον Γρηγοριανισμό τον ΧΧ αιώνα. Κατά τη διάρκεια αυτού του αιώνα, η μελέτη της γεωλογικής εκπαίδευσης ξεπέρασε τα όρια των εκκλησιαστικών ιδρυμάτων και έγινε το αντικείμενο της πανεπιστημιακής επιστήμης. Μαζί με την κλασική κριτική κειμένου του Solem, άρχισαν να χρησιμοποιούνται νέες μέθοδοι κειμένου. Σε επιστημονικές δημοσιεύσεις, άρχισε να χρησιμοποιείται η υπό όρους αρρυθμική σημειογραφία, η οποία είναι επίσης χαρακτηριστική της σύγχρονης. έρευνα. Κατά τη δημιουργία ακαδημαϊκών Γρηγοριανών σπουδών, ένας ειδικός ρόλος έπαιξε η έρευνα του P. Wagner (1865-1931) - του συγγραφέα του 3 τόμου "Εισαγωγή στο Gregorian Singing" (1895, 1905, 1921), ένας θυρωρός. επιστήμονας, ντόπιος της Ρωσίας J. Handshin (1886-1955), αυτό. επιστήμονες B. Steblein (1895-1978) και V. Apel (1983-1988), οι οποίοι εργάστηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες και έγιναν ο ιδρυτής του Amer. σχολές Γρηγοριανισμού. Σημαντική συμβολή στη μελέτη του G. p. Στον ΧΧ αιώνα. εισήχθη επίσης από τον Άγγλο G. M. Bannister (1854-1919), Catalan G. Sunol (1879-1946), Γάλλοι Solange Corbin (1903-1973), R. J. Esber (1899-1983), E. Cardin (1905-1988) και M. Juglo (γεννήθηκε το 1921), από τους Αμερικανούς K. Leavey (γεννήθηκε το 1927), J. McKinnon (1932-1999) και L. Treitler (γεννήθηκε το 1931), οι Γερμανοί H. Hoekke (1927-2003) και W. Arlt, ο Ιταλός J. Cattin (γεννήθηκε το 1929) και αρκετοί άλλοι επιστήμονες.
Εάν αρχικά η μελέτη της ψαλμίας συγκεντρώθηκε μόνο σε αρκετές. ευρωπαϊκός επιστημονικά κέντρα, με την πάροδο του χρόνου έχει γίνει ένας ταχέως αναπτυσσόμενος διεθνής ερευνητικός χώρος Από τη δεκαετία του '60 και του '70. ΧΧ αιώνα στη μελέτη του Γρηγοριανισμού, Αμερ. εγω εσυ. Η έρευνα για την ιστορία του Γρηγοριανισμού πραγματοποιείται όχι μόνο στη Γερμανία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Γαλλία, την Ιταλία, αλλά και στην Ισπανία, στις σκανδιναβικές χώρες, στην Ανατολή. Ευρώπη, Αυστραλία, Νότος. Αφρική και Ιαπωνία. Αρκετά προβλήματα αφιερώνονται σε διάφορα προβλήματα του G. p. χιλιάδες μελέτες σε διαφορετικές γλώσσες. Στον 2ο όροφο. ΧΧ αιώνα ο ειδικός ρόλος του Γρηγοριανισμού στη Ρώμη. η τελετή σημειώθηκε επανειλημμένα στον αξιωματούχο. έγγραφα της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας. Στις Πράξεις του δεύτερου Συμβουλίου του Βατικανού (1962-1965) υπογραμμίστηκε ότι «η Εκκλησία αναγνωρίζει το Γρηγοριανό άσμα ως χαρακτηριστικό της ρωμαϊκής λειτουργίας. Επομένως, σε λειτουργικές γιορτές, δεδομένης της ισότητας σε άλλες συνθήκες, πρέπει να δοθεί προτεραιότητα »(Σύνταγμα για την Ιερή Λειτουργία« Sacrosanctum concilium »VI 116). Οι λειτουργικές μεταρρυθμίσεις που ακολούθησαν το Συμβούλιο οδήγησαν στον εκτοπισμό των λατινικών από τις εθνικές γλώσσες, στη στρέβλωση των παραδόσεων. μορφές λατρείας της εποχής, στη διείσδυση στη λειτουργία των εξωγήινων μούσων. είδη και μορφές. Στο παρόν. οι συνθήκες του G. p. διατηρούνται κυρίως στη λατρεία της Μονής. Εκκλησίες και ενορίες στις οποίες παρευρέθηκαν εκπρόσωποι της διανόησης της εκκλησίας. Η κύρια πηγή του επίσημα εγκεκριμένου G. σ. Στην εποχή μετά τη συνεννόηση είναι η Ρωμαϊκή βαθμιαία (Graduale Romanum), που εκδόθηκε από τους Solem Benedictines το 1974. Το 2005, δημοσιεύθηκε το πρώτο μέρος του μοναστηριακού Antiphonary μετά το μοναστήρι του ημερήσιου κύκλου.
Μουσικό και ποιητικό στυλ
Προσώδιο και ρυθμός
Τα κείμενα του G. p. Δανείζονται όχι μόνο από το Vulgate, αλλά και από άλλα, παλαιότερα. Βιβλικές μεταφράσεις; Χρησιμοποιούνται επίσης βιβλικές παραφράσεις. Τα κείμενα του Ψαλτέρ παίζουν σημαντικό ρόλο στη γένεση της τέχνης. Ρυθμισμένη πεζογραφία. Η Βίβλος βρίσκει τέλεια ενσωμάτωση στο G. σ. Στις Γρηγοριανές μελέτες, είναι συνηθισμένο να γίνεται διάκριση μεταξύ 3 κύριων μορφών της εκκλησίας μονών γενικά και του G. σ. Ειδικότερα (Ferretti. 1934): συλλαβικός (1 μουσικός τόνος ανά συλλαβή του κειμένου), μη αριθμητικός (από 2 έως 4-5 τόνους ανά συλλαβή) και μελισματικός ( απεριόριστοι τόνοι ανά συλλαβή).
Το συλλαβικό στυλ περιλαμβάνει πολλά. αντιφωνικά και ύμνους του γραφείου, μαζικές ακολουθίες, σημαντικό μέρος των μελωδιών του Credo. Τα περισσότερα από τα Propria και τα συνηθισμένα της μάζας τραγουδούνται στο νεοματικό στιλ, αλλά η Kyrie eleison, η σταδιακή και η Alleluia είναι μελισματικού στυλ. Το πιο ανεπτυγμένο μελισματικό είδος είναι οι απαντήσεις του γραφείου, στις οποίες μερικές φορές απαντούν τραγούδια από πολλά. δεκάδες τόνοι ανά συλλαβή. Το όριο μεταξύ των στυλ είναι υπό όρους - μιλάμε μόνο για την επικράτηση μιας συγκεκριμένης αναλογίας τόνων και κειμένου. Ο διαχωρισμός των μελωδιών αντιστοιχεί πάντα αυστηρά στα όρια μεταξύ των σημασιολογικών τμημάτων του κειμένου. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στη φωνητική του κειμένου - όχι μόνο οι φωνητικοί ήχοι τραγουδούνται στη φωνητική, αλλά και τα ημι φωνήεντα, που προκύπτουν μεταξύ δύο συμφώνων και των ρινικών φωνηέντων. το κείμενο, που τραγουδάται, αποκτά μια ιδιαίτερη ρητορική σαφήνεια. Στη μουσική σημειογραφία, η φωνή αυτών των ήχων ηχογραφήθηκε από τους λεγόμενους. υγρά (από τη λωρίδα - σε λιώσιμο, μαλακό), ή ημι-φωνητικά, νεύματα. Στο παλαιότερο αυτό. Στα χειρόγραφα, ρητορικά σημαντικά στοιχεία του κειμένου διακρίνονταν από ένα ειδικό σημάδι - ένα επεισόδιο (ελληνικό ἐπίσημα - ένα πρόσθετο σημείο · ο όρος εισήχθη στις αρχές του 20ου αιώνα), που σήμαινε την επέκταση της διάρκειας και σημασιολογική έμφαση σε αυτόν τον τόνο.
Ξεκινώντας με τις πρώτες προσπάθειες αναβίωσης του Γρηγοριανισμού τον 19ο αιώνα. Το αντικείμενο διαρκών διαφορών μεταξύ ερευνητών ήταν η ρυθμική οργάνωση της ρυθμικής κίνησης της πρώιμης εποχής (Rayburn. 1964). υπήρχαν κατευθύνσεις του λεγόμενου. μεζουραλιστές και εξισιστές, οι οποίοι στράφηκαν στις ίδιες χειρόγραφες πηγές, αλλά έλαβαν διαμετρικά αντίθετα αποτελέσματα. Οι Menzuralists (G. Riemann, A. Deshevren, P. Wagner και άλλοι) υπέθεσαν ότι η ρυθμική κίνηση βασίστηκε σε έναν κανονικό ρυθμό σε αναλογία 1: 2 ή 1: 3. Equalists (J. Potier et al.) Επιμένοντας στην επικράτηση των ίσων χρόνων και στον ειδικό ρόλο των τάσεων κειμένου στη ρυθμική οργάνωση της μελωδίας.
Στα 20-30. ΧΧ αιώνα Έγιναν επίσης προσπάθειες να συμφιλιωθούν και τα δύο σχολεία και να δημιουργηθεί ένα είδος συμβιβαστικής θεωρίας του Γρηγοριανού ρυθμού (P. Ferretti et al. Βλέπε: Ferretti. 1934). Ένα σύστημα απόψεων, ανεξάρτητα από τα δύο σχολεία, αναπτύχθηκε στην αρχή. ΧΧ αιώνα Επιστήμονας Solem A. Mokchero (Mocquereau. 1908-1927). Κατά την άποψή του, ο Γρηγοριανός ρυθμός δεν καθορίζεται από τον ρυθμό του κειμένου. βασίζεται στην αλλαγή ρυθμικών ομάδων 2, 3, 4 ή περισσότερων ήχων. Κάθε μία από αυτές τις ομάδες περιλαμβάνει τόνους (διατριβή) και μη προσβάσιμους τόνους. Η εμφάνιση ενός τόνου (ictus) προκαλείται από την επικείμενη ανάπτυξη της μελωδίας και ενδέχεται να μην συμπίπτει με το άγχος του κειμένου. Η θεωρία του Mokchero είχε τεράστιο αντίκτυπο στη θεωρία και την πρακτική του Solem. Στις εκδόσεις Solem, εισήχθησαν ειδικές ονομασίες για το ictus. Το στυλ τραγουδιού που υιοθετήθηκε στο Solem είναι γνωστό για την εξαιρετική ρυθμική ευελιξία του, το οποίο δημιουργεί ένα ιδιαίτερο στοχαστικό αποτέλεσμα. Η περαιτέρω ανάπτυξη της έρευνας Solem στον τομέα του ρυθμού και της προσώδους σχετίζεται με το όνομα Cardin, στη δεκαετία του '60. ΧΧ αιώνα ανέπτυξε μια νέα πειθαρχία - Γρηγοριανή σημειολογία, η κύρια αρχή της κοπής είναι να ακολουθήσετε τις μικρότερες γραφικές λεπτομέρειες των αρχαίων πηγών. Η ουσιαστική συμβολή του Cardin στη μελέτη του Γρηγοριανού ρυθμού ήταν η ανακάλυψη του λεγόμενου. τρελή ρήξη (γαλλικό coupure neumatique) - ένας ειδικός τρόπος ομαδοποίησης του neum, με συγκεκριμένες πληροφορίες σχετικά με το ρυθμικό τους περιεχόμενο. Η κύρια πηγή, σύμφωνα με την οποία οι οπαδοί του Cardin (βλ. Augostoni, Göschl. 1987-1992) ερμηνεύουν τον G. p., Ήταν η έκδοση Solem του Roman Gradual με εγγεγραμμένες σε αυτήν ανεύθυνες γραμμές από αρχαίες πηγές, γεμάτες με ρυθμικούς και αρθρωτικούς χαρακτηρισμούς. Τα περισσότερα από τα άσματα παρουσιάζονται σε 3 γραμμές - yuzhnonem. (St. Gallenic) neumas, Lorraine neumas και τυπική τετραγωνική σημείωση του Solem. εξ ου και ο τίτλος της έκδοσης - "Triple Gradual" (Graduale Triplex. 1979 και άλλες εκδόσεις). Στο παρόν. Γρηγοριανές μελέτες υπάρχουν και άλλες, περισσότερες από πολλές, έτσι sp. σχετικά με τη φύση του Γρηγοριανού ρυθμού και της προσώδης. Η γνώμη έχει επανειλημμένα εκφραστεί ότι δεν υπάρχουν ενιαίοι κωδικοποιημένοι κανόνες για τη ρυθμική ερμηνεία του Γρηγοριανισμού. Μεγάλη επιρροή στο σύγχρονο. η πρακτική του G. p., συμπεριλαμβανομένης της ρυθμικής ερμηνείας, παρέχεται από τον τραγουδιστή. στυλ του ανατολικού Χριστού. Εκκλησίες, λαογραφίες και μη Ευρωπαίοι. μούσες. κουλτούρες (πειράματα των D. Vellar, E. Reznikov, του οργανικού συνόλου και πολλών άλλων).
Γρηγοριανό χταπόδι
Ζ. Σ., Όπως πολλοί άλλοι. δρ. τραγουδιστής στυλ, βασισμένα στο σύστημα της οσμωγλασίας, ή των oktoikha, οι κύριες αρχές των οποίων δανείστηκαν από το Βυζάντιο, αν και υπέστησαν πολλές αλλαγές στη Δύση. Βυζάντιο. Η κατηγορία ἦχος (βλ. Φωνή) στον Γρηγοριανό αντιστοιχεί στην έννοια του modus (λατινικά - μέτρο, μέθοδος, κατεύθυνση), η οποία θα μπορούσε επίσης να εκφραστεί με τον όρο tropus (από τον ελληνικό τρόπο · αυτός ο όρος δεν πρέπει να συγχέεται με την ονομασία ενός είδους) ή τον τόνο.
Trad. ευρωπαϊκός Στη θεωρία της μουσικής, οι τρόποι ονομάστηκαν επίσης τρόποι εκκλησίας ή ήχοι (German Kirchentöne). Η κατοχή ενός ψαλμιού σε έναν ή τον άλλο τρόπο καθορίζεται από πολλούς. κριτήρια: 1) το ambitus (εύρος) της μελωδίας · 2) τον τελικό τόνο της μελωδίας (lat. Finalis), που θεωρείται η κύρια τροπική του υποστήριξη. 3) χαρακτηριστικοί μελωδικοί τύποι, πρώτα απ 'όλα αρχικοί (lat. Initium), αν και όχι μόνο. 4) η 2η λειτουργία στήριξης της μελωδίας (λατινική τενόρος ή tuba), η οποία επαναλαμβάνεται πιο συχνά στη μελωδία και σχηματίζεται μια μελωδική κορύφωση γύρω από το κομμάτι.
Το Oktoykh αποτελείται από 4 ομάδες, τα μάτια κατά τους πρώτους Μεσαίωνα είχαν ανατεθεί στυλιζαρισμένα ως ελληνικά. ονομασία ονομασίας: protus (finalis d), deuterus (finalis e), tritus (finalis f) και tetrardus (finalis g). Σε κάθε μία από τις ομάδες υπάρχουν 2 τρόποι: αυθεντικό και πλαστικό. Στις λειτουργίες του αυθεντικού τύπου, το τελικό συμπίπτει με το κατώτερο στάδιο του ambitus · στις λειτουργίες plagal, είναι ένα τέταρτο υψηλότερο. Σε μεταγενέστερες πηγές, υπερισχύουν οι χαρακτηρισμοί τρόπων με αριθμούς - από 1 έως 8. Σε αυτούς προστέθηκε ο σπάνια χρησιμοποιούμενος τόνος peregrinus (αλλοδαπός, ή παράξενος, τόνος · σύμφωνα με άλλες ερμηνείες - ο τόνος των προσκυνητών, αφού ο Ψαλμός 113 που εκτελείται σε αυτόν τον τρόπο θεωρήθηκε ψαλμός προσκυνητή · σε ορισμένες πηγές το peregrinus ονομάζεται "ο νεότερος τόνος" - tonus novissimus). Στα μεσαιωνικά. Γρηγοριανά χειρόγραφα σε αντίθεση με τα τραγούδια. Βυζαντινά βιβλία. ιεροτελεστία, η τροπική σχέση της μελωδίας ενδείκνυται πολύ σπάνια, και για τον προσδιορισμό του τρόπου ήταν απαραίτητο να καταφύγουμε στη βοήθεια των τόνων. Στις εκδόσεις Solem του γεωλογικού πεδίου, η ένδειξη του modus είναι ο κανόνας. Η τροπική οργάνωση του G. του αντικειμένου ήταν το κύριο θέμα του lat. μουσικές-θεωρητικές πραγματείες του Μεσαίωνα, όπου συζητήθηκαν τα λεπτότερα προβλήματα της τροπικής οργάνωσης των μελωδιών. Ακόμα χορωδία. Η πρακτική δεν ήταν πάντα συνεπής με τις θεωρητικές θέσεις. Στις πραγματείες αναφέρεται ένας αριθμός ψαλμάτων, οι τρόποι που ανήκουν δεν προσφέρθηκαν στον ακριβή ορισμό. Υπάρχουν πολλές περιπτώσεις τρόπων ανάμιξης στο ίδιο άσμα. Είναι πιθανό ότι στην εποχή της Καρολίνγκας το Βυζαντινό. ένα σύστημα ταξινόμησης των τρόπων έχει εφαρμοστεί μετά το factum στους χορωδείς. το ρεπερτόριο, το οποίο διαμορφώθηκε ή διαμορφώθηκε ανεξάρτητα από αυτό: σε κάθε περίπτωση, η τέχνη του είδους δεν έχει πολλά από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των Βυζαντινών. octoicha, ιδίως την εναρμόνιση των φωνών με το λειτουργικό ημερολόγιο.
Είδη και μορφές
Λειτουργική απαγγελία
Διάφορα είδη μουσικής, καθώς και άλλοι τραγουδιστές. στυλ της Ανατολής και της Δύσης, με βάση τις απλούστερες μορφές συλλαβικής ερμηνείας του κειμένου, δηλαδή, την ανάγνωση με ψαλίδι με έναν τόνο (λατινικό τενόρο) με τη συμπερίληψη ψαλμωδών στροφών στην αρχή και στο τέλος του κειμένου, καθώς και στα πιο σημαντικά μέρη του. Σε αυτά τα λεγόμενα. τα αναπαριστικά είδη περιλαμβάνουν: 1) θαυμαστικά ενός ιερέα που υπηρετούν. 2) ιερείς προσευχές στη Ρώμη. τελετή δυνατά (συλλεκτική - καθολική προσευχή, σούπερ ομπλάτα - προσευχή για τα ευχαριστήρια δώρα, μετά την κοινωνία - προσευχή μετά την κοινωνία) · 3) ανάγνωση της μάζας - από τους Αποστολικούς Επιστολή και το Ευαγγέλιο. την ανάγνωση του γραφείου - από το OT και το NT, από την πατερική και αγιογραφική βιβλιογραφία · 4) διαβάστε δυνατά κείμενα του ευχαριστιακού κανόνα. 5) τις ευλογίες της μάζας και του γραφείου · 6) απαριθμητικοί ήχοι των ψαλμών του γραφείου και οι ψαλμωδικοί στίχοι που προέρχονται από αυτούς, οι οποίοι αποτελούν μέρος ορισμένων άλλων ειδών. Ιστορικά, αναφέρθηκαν επίσης τα κείμενα του Τακτικού της Μάζας: Kyrie eleison, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus και Agnus Dei, τα οποία έλαβαν ανεπτυγμένες μελωδίες με την πάροδο του χρόνου. Αρχικά, η απαγγελία μεταδόθηκε προφορικά και άρχισε να καταγράφεται μόνο από τους XII-XIII αιώνες. Κατά τον Μεσαίωνα, υπήρχαν πολλές τοπικές μέθοδοι απαγγελίας, οι περισσότερες από τις οποίες δεν έχουν μελετηθεί (βλ. Το έργο για τη λειτουργική απαγγελία στην Πολωνία: Morawski. 1996). Το Liber συνήθως προσφέρει πολλά. κανονιστικές μελωδικές φόρμουλες για προσευχές (orationes, preses, sufagia κ.λπ.) και λειτουργικές αναγνώσεις (lectiones και capitula), που αποτελούνται από απαγγελία με τις πιο απλές μελωδικές στροφές για την αρχή και το τέλος της γραμμής. Η λειτουργική απαγγελία περιλαμβάνει μερικές φορές μελωδίες με ήχο μικρής κλίμακας με τρόπο ελεύθερης ομιλίας - Pater noster (Our Father), praeconium (Exsultet), που εκτελείται από διάκονο το βράδυ του Πάσχα κ.λπ. (μεταξύ των περιφερειακών εκδόσεων του praecominum "a υπάρχουν και μελωδικές αναφορές και μελωδία.) Ένα κλασικό παράδειγμα χορωδιακής απαγγελίας πρέπει να θεωρηθεί η ψαλμωδία του γραφείου. Προηγούμενο από ένα αντιφωνικό (βλ. ενότητα" Αντιφωνικό και ευαίσθητο τραγούδι "), ο ψαλμός απαγγέλλεται εναλλάξ σε 2 ημιχώρια για μια σταθερή μελωδική φόρμουλα και τελειώνει με μια δοξολογία: Gloria Patri et Filio et Spiritui Sancto, sicut erat in Principio et nunc et semper et in saecula saeculorum. Amen (Δόξα στον Πατέρα και τον Υιό και το Άγιο Πνεύμα, όπως ήταν στην αρχή και τώρα και για πάντα και για πάντα. Amin) , μετά από το οποίο ακολουθεί ξανά το αντιφωνικό. Στη διαδικασία εκμάθησης της χορωδιακής ψαλμωδίας, οι επαίνους και των 8 τόνων απομνημονεύθηκαν και χρησίμευσε ως πρότυπα για την απόδοση των ψαλμών στο γραφείο. Οι τελευταίες λέξεις επαίνους είναι et saeculum saeculorum. Αμήν - μπορεί να ψάλλεται με διαφορετικούς τρόπους: αυτά τα άσματα ονομάζονται διαφοροποιήσεις (λατινικά γράμματα διαφοροποίησης - διαφορά) και υποδηλώνονται με συντομευμένα γράμματα φωνηέντων EUOUAE (saEcUlOrUm AmEn). Η διαφοροποίηση τοποθετείται στην Antiphonaria μετά το antiphon και γίνεται, δηλαδή, ένας σύνδεσμος μεταξύ antiphon και psalm.
Αντιφωνικό και ευαίσθητο τραγούδι
Η ψαλμολογία του γραφείου είναι η παλαιότερη μορφή της αντιφωνικής ποικιλίας του ευαγγελίου, με βάση τον διάλογο μεταξύ των δύο ομάδων της λειτουργικής χορωδίας (βλ. Επίσης το άρθρο Antiphones). Ορισμένα άλλα είδη, τα οποία κατά τη διαδικασία της ανάπτυξης έχουν χάσει μια άμεση σχέση με τις αρχικές μορφές αντιφωνικού τραγουδιού, παρόλα αυτά συνήθως αναφέρονται στην ομάδα των αντιφώνων. Μεταξύ αυτών είναι οι εσωστρεφείς, ή τα αντιφόνια εισόδου της μάζας, που αποτελούνται από το ίδιο το αντιφόνιο, τον ψαλμοδικό στίχο, τον έπαινο και την επανάληψη του αντιφώνου. Μπορεί να υποτεθεί ότι στην αρχαιότητα ο ψαλμός εκτελέστηκε εξ ολοκλήρου σε 2 μισές χορίες, αλλά με την πάροδο του χρόνου συντομεύτηκε. Οι εσωστρεφείς είναι γραμμένοι στα κείμενα του Αγίου. Γραφές, αλλά σπάνια χρησιμοποιούν τα κείμενα των Ψαλμών. Το introit κείμενο θέτει το κύριο θέμα της λειτουργικής γιορτής, σε ορισμένες περιπτώσεις με αλληγορικό τρόπο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι εσωστρεφείς εφοδιάστηκαν συχνότερα με τροπικά παρά άλλα είδη. Το σώμα των παλαιότερων εισαγωγών είναι περίπου. 150 ψάλματα, τα περισσότερα από τα οποία ανήκουν στα αριστουργήματα του G. n. Η ομάδα αντιφώνων της μάζας περιλαμβάνει επίσης το συμμετοχικό αντιφωνικό, ή το κοινοτικό, οργανωμένο σύμφωνα με μια παρόμοια αρχή. Εκτός από το αντιφωνικό τραγούδι, από τους αρχαίους χρόνους υπήρξαν απαντητικές φωνές (από τη λατινική ανταπόκριση - απάντηση) με βάση τον διάλογο μεταξύ του σόλο τραγουδιστή και της χορωδίας. Οι Γρηγοριανοί ανταποκρινόμενοι ύμνοι σχετίζονται στενά με λειτουργικές αναγνώσεις και αντιπροσωπεύουν την ανταπόκριση της κοινότητας στο αναγνωσμένο βιβλικό, πατερικό ή αγιογραφικό κείμενο: η αποφοίτηση της Λειτουργίας ακολουθεί την ανάγνωση από τους Αποστολικούς Επιστολή, η «Αλληλούια» τραγουδείται μετά το Ευαγγέλιο, οι αρμοδιότητες του γραφείου (μακρές ή μικρές) - μετά τις αναγνώσεις των Ματίν ( Matutinum), Vespers και άλλες υπηρεσίες του ημερήσιου κύκλου. Στην ανταπόκριση, τραγουδείται μια παραλυτική χειρουργική, αποτελούμενη από τις αναφορές ενός ιερέα που υπηρετούν και μια αποφυγή που επαναλαμβάνεται από τον λαό (ιερέας: «Πιο Ιερός Θεοτόκος», άνθρωποι: «Προσευχήσου για εμάς» · ιερέας: «Ιερό όνομα ποταμών», άνθρωποι: «Προσευχήσου για εμάς»). Ιστορικά, μία από τις ποικιλίες της λιτανείας ήταν η Κίερι Έλεον, η οποία τραγουδούσε εναλλάξ από τον κάτορο και τη χορωδία.
Δωρεάν φόρμες
Ένας αριθμός Γρηγοριανών ψαλμάτων δεν μπορεί να αποδοθεί ούτε στην αντιφωνική ή στην αποκριτική ομάδα. Έτσι, η Γκλόρια και ο Κρέντο τραγουδούνται στη χορωδία από την αρχή μέχρι το τέλος, μόνο οι αρχικές λέξεις αυτών των ψαλμάτων γιορτάζονται από τον υπηρετούντα επίσκοπο ή ιερέα. Το απόθεμα, που πραγματοποιήθηκε κατά την προετοιμασία του ευχαριστιακού ψωμιού και του κρασιού για τον εορτασμό του μυστηρίου της Ευχαριστίας, υπήρξε ιστορικά μια απόκριση, αλλά μετά την εξαφάνιση τον 11ο-12ο αιώνα. από την καθημερινή ζωή της σόλο ποίησης, έγινε μια φωνή ελεύθερου τύπου (επί του παρόντος, γίνονται προσπάθειες για την αποκατάσταση του αρχικού τρόπου εκτέλεσης του τραγουδιού). Ο συνδυασμός αντιφωνικών, ανταποκρινόμενων και ελεύθερων μορφών σε λειτουργικές τελετές αντανακλά το είδος ποικιλομορφίας του είδους της τέχνης, που συνδυάζεται οργανικά με την ενότητα των μούσων. στυλ.
Λιτ .: Βιβλιογραφία. κατάλογοι και κριτικές: Kohlhase T., Paucker G. Μ. Βιβλιογραφία gregorianischer Choral. Ρέγκενσμπουργκ, 1990. (Beitr. Z. Gregorianik; 9-10); Addenda I. Regensburg, 1993. (Ibid. 15-16) [ezh. Προσθήκη. σε: Plainsong & Μεσαιωνική μουσική. Camb., 1992-.]; Χίλι Δ. Συγγραφή για το Western Plainchant στη δεκαετία του 1980 και του 1990 // Acta musicologica. Βασιλεία, 1997. Τομ. 69. Σ. 53-93; ίδιος. Βιβλιογραφία Chant // http://www.uni-regensburg.de /Fakultaeten/phil_Fak_I/Musikwissenschaft/cantus/index.htm [Ηλεκτ. πόρος].
Δισκογραφία: Weber J. ΦΑ. Μια δισκογραφία Γρηγοριανού τραγουδιού. Utica (Ν. Υ.), 1990.2 νοί. [κάθε χρόνο. Προσθήκη. σε: Plainsong & Μεσαιωνική Μουσική. Camb., 1992-.].
Περιοδικός και συνέχισε. επιμέλεια: Paléographie musicale: Les Principaux manuscrits de chant grégorien, ambrosien, mozarabe, gallican. Solesmes, 1889-. [Φαξ. εκδ. χειρόγραφα]; Monumenta Musicae Sacrae: Συλ. de manuscripts et l "études. Macon, 1952-1981 [fax. ed. manuscripts]; Études grégoriennes. Solesmes, 1954-. Monumenta Monodica Medii Aevi. Kassel, 1956-. [μεταγραφές μνημείων τραγουδιού]; Journal of the Plainsong and Mediaeval Music Society. Englefield Green (Surrey), 1978-1990; Beiträge zur Gregorianik. Regensburg, 1985-.; Studi gregoriani. Cremona, 1985-; Monumenta Palaeographica Gregoriana. Münsterschwarzach, 1985-. ; Plainsong & Mediaeval Music Camb., 1992-.
Μοντέρνο Εκκλησία. χορωδός. βιβλία: Liber Responsorialis: pro festis I. classis et communi sanctorum juxta ritum monasticum. Solesmes, 1894; Graduale sacrosanctae Romanae ecclesiae. R., 1908; Antiphonale sacrosanctae Romanae ecclesiae. R., 1912; Liber regularis missae et officii pro Dominicis et festis I vel II. κλασική. R., 1921 [πλ. επανεκτυπώθηκε]; Antiphonale monasticum pro diurnis horis. Tournai κ.λπ., 1934; Graduale sacrosanctae Romanae ecclesiae […] restit. εκδ. Πολί VI. Solesmes, 1974; Ordo missae in cantu: Missale Romanum, εκπόνησε τον Pauli PP. VI promulgatum. Solesmes, 1975; Ψαλτέριο monasticum. Solesmes, 1981; Graduale triplex, seu Graduale Romanum Pauli PP. VI cura identitum & rhythmicis signis a Solesmensibus monachis ornatum: neumis Laudunensibus (κωδ. 239) et Sangallensibus (κωδ. San Gallensis 359 et Einsidlensis 121) nunc auctum /. Solesmes, 1979; Antiphonale Romanum. Τομ. 2: Liber hymnarius cum invitatoriis & aliquibus responsoriis. Solesmes, 1983; Antiphonale monasticum. Solesmes, 2005.
Έκδοση: Pothier J. Les mélodies grégoriennes d "après la tradisi. Tournai, 1880; Marbach C. Carmina scripturarum, scilicet antiphonas et responsoria, ex sacro Scripturae fonte in libros liturgicos Sanctae Ecclesiae Romanae derivata. Argentorati, 1907. Hildesautheim, 1994r. de la notation ekphonétique et neumatique de l "Église latin. St.-Pb., 1912; Bannister H. Μ. Monumenti vaticani di paleografia musicale latina. Lpz. 1913. Farnborough 1969r. 2 τόμος (Codices e vaticanis selecti. Ser. Maior; 12); Βάγκνερ Π. Das Graduale der St. Thomaskirche zu Λειψία (14. Jh.). Lpz., 1930-1932. 2 Bde. (Δημοσίευση Älterer Musik; 5, 7); Hesbert R.-J. Antiphonale missarum sextuplex. Brux., 1935; ίδιος. Corpus antiphonalium officii. R., 1963. Τομ. 1: Χειρόγραφο "cursus romanus"; 1965. Τομ. 2: Χειρόγραφο "cursus monasticus"; 1968. Τομ. 3: Invitatoria et antiphonae; 1970. Τομ. 4: Responsoria, εναντίον, ύμνος, varia. 1975. Τομ. 5: Fontes earumque prima ordatio; 1979. Τομ. 6: Secunda et tertia ordinationes [Corr: Pouderoijen K. Einige Specimina von Fehlern στο Corpus antiphonalium officii III & IV // Διεθνής Ομάδα Μελέτης Μουσικολογικής Εταιρείας Cantus Planus: Papers Read at the 6th Meeting, Eger, Hungary, 1993 / Ed. Dobszay L.; Bdpst. 1995. σ. 29-43]; Bosse D. Untersuchung einstimmiger mittelalterlicher Melodien z. "Gloria in excelsis Deo". Ρέγκενσμπουργκ, 1955; Landwehr-Melnicki Μ. Das einstimmige Kyrie des lateinischen Mittelalters. Ρέγκενσμπουργκ, 1955; St ä blein Β. Ύμνος. Kassel κ.λπ., 1956. Bd. 1: Die mittelalterlichen Hymnenmelodien des Abendlandes. (MMMA; 1); Graduel romain: Éd. κριτικός. par les moines de Solesmes. Τομ. 2: Πηγές Les. Solesmes, 1957; Holman H.-J. Το πρόκριμα Responsoria του γάδου. Worcester F 160: Diss. Bloomington (Ind.) 1961; Thannabaur P. Ι. Das einstimmige Sanctus der römischen Messe in der handschriftlichen Überlieferung des 11.bis 16. Jh. Münch. 1962; Schlager Κ. Κατάλογος Thematischer der ältesten Alleluia-Melodien aus Handschr. des 10. und 11. Jh., ausgennomen das ambrosianische, alt-römische und alt-spanische Repertoire. Münch. 1965; ίδιος. Alleluia-Melodien. Kassel κ.λπ., 1968-1987. 2 Bde. (MMMA, 7-8); Schildbach Μ. Das einstimmige Agnus Dei und seine handschriftliche Überlieferung vom 10.bis z. 16. Jh.: Diss. Erlangen, 1967; Γκάμπερ Κ. Codices liturgici latini antiquiores. Φράιμπουργκ (Schweiz) 19682; 1988. Συμπλ. / Εκδ. Β. Baroffio et αϊ. Bryden J. R., Hughes D. ΣΟΛ. Ένας δείκτης του Γρηγοριανού τραγουδιού. Καμπ. (Mass.), 1969.2 τόμος. [ΕΝΤΑΞΕΙ. 11 χιλιάδες μελωδίες μέχρι σήμερα εκδ.]; Hofmann-Brandt Η. Die Tropen zu den Responsorien des Offiziums: Diss. Ερλάνγκεν ,. 2 Bde; Huglo M. Les manuscrits du processionnal. Kassel κ.λπ., 1999-2004. Τομ. 1: Autriche à Espagne; Τομ. 2: Γαλλία Af Afrique du Sud. (Répertoire intern. Des source mus. B14 / 1-2); Miazga T. Die Melodien des einstimmigen Credo der Römisch-Katholischen Lateinischen Kirche. Graz, 1976; CANTUS: Βάση δεδομένων για το λατινικό εκκλησιαστικό άσμα. // http://publish.uwo.ca/~cantus [Ηλεκτ. πόρος; κινήσεις κειμένου αντιφωνικών γραφείων] · Dobszay L., Szendrei J. Antiphonen. Kassel κ.λπ., 1999. (MMMA; 5); Lebedev S. Ν., Pospelova R. ΜΕΓΑΛΟ. Musica Latina: Λατ. κείμενα στη μουσική και τις μούσες. επιστήμη. SPb., 2000; Graduale de tempore iuxta: ritum sacrosanctae Romanae ecclesiae: Εκδ. princeps (1614) / Εκδ. G. Baroffio, M. Sodi. ΦΠΑ 2001; Graduale de sacis: iuxta ritum sacrosanctae Romanae ecclesiae: Εκδ. princeps (1614-1615) / Εκδ. G. Baroffio, Kim Eun Ju. ΦΠΑ. 2001. (Monumenta stud. Instrumenta liturgica; 10-11); Nocturnale Romanum: Antiphonale Romanae ecclesiae pro nocturnis horis / Ed. Η. Sandhofe. R., 2002; Codices Electronici Sangallenses. // http // www.cesg.unifr.ch [Ηλεκτ. πόρος]; Ite-Missa-est-Melodien. (MMMA; 19) (υπό προετοιμασία).
Έρευνα: Mocquereau A. Le Nombre μουσικό grégorien, ou rythmique grégorienne: Théorie et pratique. Ρ.; Solesmes, 1908-1927. 2 τόμος; Βάγκνερ Π. Ο Einführung in die gregorianischen Melodien. Fribourg, 19113. Bd. 1: Ursprung und Entwicklung der liturgischen Gesangsformen. Lpz. 19123 Bd. 2: Neumenkunde: Paläographie des liturgischen Gesanges. 1921. Bd. 3: Gregorianische Formenlehre. Σον Γ. Σας παρουσιάζουμε το a la paleografía mus. Γρηγοριανά. Montserrat, 1925 (Γαλλική μετάφραση: P. Tournai, 1935); Φερέτι Π. Estetica gregoriana: Trattato δ. forme musicali δ. canto gregoriano. R., 1934; Γιόχνερ Δ. Wort und Ton im Choral: Ein Beitr. ζ. Αισθητική δ. gregorianischen Gesanges. Lpz. 1940; Χάκε Χ. Die Einführung des Gregorianischen Gesangs im Frankenreich // RQS. 1954. Bd. 49. Σ. 172-187; ίδιος. Karolingische Renaissance und Gregorianischer Gesang // Die Musikforschung. Kassel, 1975. Bd. 28. S. 4-18; ίδιος. Προς ένα νέο ιστορικό Άποψη του Gregorian Chant // JAMS. 1980. Τομ. 33. Σ. 437-467; ίδιος. Gregorianische Fragen // Die Musikforschung. 1988. Bd. 41 S. 304-330; Apel W. Γρηγόριος τραγούδι. L., 1958. Bloomington, 1990; Εμπλοκή Ε. Musik in Byzanz, im päpstlichen Rom und im Frankenreich: Der Choral als Musik der Textaussprache. Hdlb. 1962; ίδιος. Tafeln z. Neumenschrift. Tutzing, 1965; Ντιζκ Σ. Ι. P., Van. Papal schola "εναντίον" Charlemagne // Organicae voces: FS J. Smits van Waesberghe. Amst. 1963 S. 21-30; Rayburn J. Gregorian Chant: Μια ιστορία της διαμάχης σχετικά με το ρυθμό της. Ν. Υ. 1964; Μουριάνοφ ΦΑ. Ανασυγκρότηση των Ρομά-Γερμανών. Μεσαιωνικά χειρόγραφα: Στο Mat-le Leningrad. συναντήσεις: AKD. L., 1966; Cardine Ε. Semiologia gregoriana. R., 1968 (Γαλλική μετάφραση: Sémilogie grégorienne // EGreg. 1970. Τόμος 11. σ. 1-158; Αγγλική μετάφραση: Gregorian Semiology. Solesmes, 1982); Φλώρος Γ. Πανεπιστήμιο Neumenkunde. Kassel, 1970.3 Bde; Huglo M. Les Tonaires: Εφεύρεση, ανάλυση, σύγκριση. Ρ., 1971; ίδιος. Les Livres de chant liturgique. Turnhout, 1988; ίδιος. Les anciens répertoires de απλό τραγούδι. Aldershot, 2004; ίδιος. Les source du plain-chant et de la musique médiévale. Aldershot, 2004; ίδιος. Chant grégorien et musique médiévale. Aldershot, 2005; ίδιος. La théorie de la musique αντίκες et médiévale. Aldershot, 2005; Treitler L. Όμηρος και Γρηγόριος: Η μετάδοση της επικής ποίησης και της πεδιάδας // MQ. 1974. Τομ. 60. Σ. 333-372; ίδιος. Προφορική, γραπτή και λογοτεχνική διαδικασία στη μετάδοση της μεσαιωνικής μουσικής // Speculum. 1981. Τομ. 56. Σ. 471-491; ίδιος. Η πρώιμη ιστορία της μουσικής γραφής στη Δύση // JAMS. 1982. Τομ. 35. σ. 237-279; ίδιος. Διαβάζοντας και τραγουδώντας: Σχετικά με το Genesis of Occidental Music-Writing // Early Music History / Ed. Ι. Fenlon. Camb .; Ν. Υ. 1984. Τομ. 4. Σ. 135-208; St ä blein Β. Schriftbild der einstimmigen Musik. Lpz., 1975 (Musikgeschichte στο Bildern; Bd. 3, Lfg. 4); Κόρμπιν Σ. Πέθανε Neumen. Köln, 1977; Κάρτσοβνικ Β. ΣΟΛ. Τα γυμναστικά στοιχεία είναι μεσαιωνικά. χορεία: AKD. L., 1985; αυτός είναι. Σχετικά με την ανεύθυνη σημειογραφία του πρώιμου Μεσαίωνα // Εξελικτικά προβλήματα των μούσων. σκέψη / Otv. επιμέλεια: A. L. Porfirieva L., 1986 S. 21-41; αυτός είναι. Μεσαιωνική ρομαντική δεξίωση. chorale // Μουσική - γλώσσα - παράδοση / Otv. εκδ. V.G. Kartsovnik. L., 1990 S. 142-151. (Problemata musicologica; 5); αυτός είναι. Ο Βλαντιμίρ ο Μέγας, ο Μπρονόν του Querfurtsky και το Gregorian Singing στο Kievan Rus // Early Music. 2003. Αρ. 1 (19). S. 3-8; Βόγκελ Γ. Μεσαιωνική Λειτουργία: Μια Εισαγωγή. στις πηγές / Ed. W. G. Storey, Ν. Κ. Rasmussen. Wash, 1986; Λεμπεντέβα Ι. ΣΟΛ. Οι αρχές της μελωδικής οργάνωσης Δυτική Ευρώπη. μεσαιονικός. monody: AKD. L., 1988; αυτή είναι. Σχετικά με τη μελέτη της δομής του τύπου στο χορωδικό μονότονο του Μεσαίωνα (σχετικά με την έννοια του L. Treitler) // Muz. πολιτισμός του Μεσαίωνα: Θεωρία - πρακτική - παράδοση / Otv. εκδ. V.G. Kartsovnik. L., 1988 S. 11-23. (Problemata musicologica; 1); αυτή είναι. Προβλήματα τυπικότητας στη Μέση. chorale // Πρώιμη μουσική στο πλαίσιο της σύγχρονης. Πολιτισμός. Μ., 1989 S. 148-156; Κάτιν Γ. La monodia nel Medioevo. Τορίνο 19912; Χάουγκ Α. Neue Ansätze im 9. Jh. // Die Musik des Mittelalters / Hrsg. H. Möller, R. Stephan. Laaber 1991 S. 94-128. (Neues Handb. Der Musikwiss. 2) Agustoni L., Göschl J. Einführung in die Ερμηνεία des Gregorianischen Chorals. Ρέγκενσμπουργκ, 1987. Bd. 1: Grundlagen; 1992. Bd. 2: thsthetik; Bj ö rkvall G., Haug A. Tropentypen στο Sankt Gallen // Recherches nouvelles sur les tropes liturgiques / Ed. W. Arlt, G. Björkvall. Στοκχόλμη 1993 S. 119-174. (Stud. Latina Stockholmiensia, 36); Χίλι Δ. Western Plainchant: Ένα εγχειρίδιο. Oxf. 1993; Palazzo Ε. Le Moyen Âge: des origines au XIIIe siècle. P., 1993. (Histoire des livres liturgiques); Turco A. Le chant romain: Les antiennes d "introït selon la version mélodique des manuscrits inédits du chant romain συγκρίνει ένα celles du grégorien & de l" ambrosien. Solesmes, 1993 (Υποτ. Gregoriana, 3); Μόσχα Γιου. ΣΕ . Antiphonarium No. 1553 / V από τη βιβλιοθήκη του Lviv State. un-ta υπό το φως του χορωδιού. και χειρόγραφες παραδόσεις της Ευρώπης. Μεσαίωνα: AKD. Μ. 1995; Gregorianik: Stud. zu Notation und Aufführungspraxis / Hrsg. φον Θ. Hochradner, Κ. F. Prassl. W., 1996. (Musicologica Austriaca, 14-15); Morawski J. Recytatyw liturgiczny w sredniowieczney Polsce. Warsz. 1996 (Historia muzyki polskiej; 11); Kruckenberg-Goldenstein L. Ακολουθία από 1050-1150: Μια μελέτη ενός είδους σε αλλαγή: Diss. Αϊόβα, 1997; Λέβι Κ. Gregorian Chant και οι Carolingians. Princeton, 1998; Γρηγόριος τραγούδι / Σύνθεση: T. Kyureghian, Yu. Moscow / Ed.: I. Lebedeva. Μ., 1998. (Scientific tr. MGK; 20); Steiner R. Σπουδές στο Gregorian Chant. Aldershot 1999; McKinnon J. Δ. The Advent Project: The Later - 7th-Cent. Δημιουργία της Ρωμαϊκής Λειτουργίας. Μπέρκλεϋ, 2000; ίδιος. Gregorius presul composuit hunc libellum musicae artis // Η Λειτουργία της Μεσαιωνικής Εκκλησίας / Ed. Θ. J. Heffernan, E. A. Matter. Kalamazoo (Mich.) 2001 σ. 673-694; Κοχλάς Ε. Musik und Sprache im gregorianischen Gesang. Στουτγκία. 2001; Pfisterer Α. Cantilena Romana: Untersuch. ζ. Überlieferung δ. gregorianischen Chorals. Paderborn κ.λπ. 2002; Combe P. Η αποκατάσταση του Γρηγοριανού τραγουδιού: Solesmes and the Vatican Edition. Πλύσιμο. 2003; Δυτική πεδιάδα στην 1η χιλιετία: Stud. στη Μεσαιωνική Λειτουργία και τη Μουσική του / Ed. από τον S. Gallagher. Aldershot 2003; Pospelova R. ΜΕΓΑΛΟ. Δυτική σημειογραφία των αιώνων XI-XIV: Σημαντικές μεταρρυθμίσεις. Μ., 2003 S. 50-79; Cantus Planus 2002: Rus. έκδοση / Otv. επιμέλεια: A. Vovk SPb., 2004; Der lateinische Hymnus im Mittelalter: Überlieferung, Ästhetik, Ausstrahlung / Hrsg. A. Haug, Chr. März, L. Welker. Kassel κ.λπ. 2004. (MMMA. Subs.; 4); Die Erschliessung der Quellen des mittelalterlichen liturgischen Gesangs / Hrsg. Δ. Χίλι. Wiesbaden, 2004. (Wolfenbütteler Mittelalter-Stud. 18); Καρπ Τ. Εισαγωγή στη σωστή μάζα μετά την Τριδεντίνη. Middleton (Wisc.), 2005 (Musicological Stud. And Doc. 54); Taruskin R. Η Ιστορία της Δυτικής Μουσικής της Οξφόρδης. Oxf. 2005. Τομ. 1: Οι πρώτες σημειώσεις στον 16ο αιώνα. Il canto fratto - l "altro gregoriano: Atti d. Conv. Intern. Di studi Parma - Arezzo, 2003 / Ed. M. Gozzi, F. Luisi. R., 2006.
V. G. Kartsovnik
Ο νέος αιώνας γεννήθηκε επίσης νέα είδη. Ένα από αυτά τα είδη ήταν το τραγούδι-οργανική τέχνη των πλανόδιων μουσικών. Οι Γερμανοί τους ονόμασαν shpielmans (gamers) και minnesingers (ορυχείο - αγάπης, zinger - τραγουδιστής). Μεταξύ των Γάλλων - ζογκλέρ (μάγοι), επίσης τροβαδούροι (trobar - να εφεύρουν, να συνθέσουν) και trouver (truver - να εφεύρουν, να βρουν). Στα τραγούδια τους, οι πλανόδιοι μουσικοί εξέφρασαν τα συναισθήματα εκατομμυρίων εργατών - δουλοπάροικοι, τεχνίτες, καταπιεσμένοι, μειονεκτούντες, συνθλιμμένοι από το φεουδαρχικό σύστημα ιδιοκτητών. Αυτά τα τραγούδια προκάλεσαν συμπάθεια στους ακροατές. Μερικές φορές αυτά τα τραγούδια έγιναν ένα αιχμηρό και συντριπτικό όπλο στον αγώνα ενάντια στη φεουδαρχική δύναμη. Αυτά τα τραγούδια κατήγγειλαν τις κακές πρίγκιπες και πρεσβυτέρους, τα έβαζαν με το δηλητήριο της ειρωνείας. Λίγο έχει επιβιώσει από αυτήν την τέχνη, τολμηρό και γεμάτο αίμα, τρέφεται από στέρηση και ανάγκη. Ο Spielmann, ένας ζογκλέρ, δεν είναι μόνο ένας περιπλανώμενος παγκόσμιος καλλιτέχνης: είναι τραγουδιστής, οργανοπαίκτης, ηθοποιός, αναγνώστης, ακροβάτης-σχοινί περιπατητής και ψευδαίσθηση. Συνήθως είναι εκπρόσωπος των πιο επαναστατικών στρωμάτων του πληθυσμού του χωριού και της πόλης.
Περιπλανητικοί μουσικοί έπαιξαν παντού: στους δρόμους και τις πλατείες των πόλεων, στις εκθέσεις και στις εκκλησίες, ή ακόμα και στους περαστικούς κάπου κατά μήκος του δρόμου.
Τόσο στην ανατολική Ευρώπη όσο και στη δύση, από τον 11ο αιώνα, περίπου, μέρος των ζογκλέρ και των spielmans άρχισαν να εγκαθίστανται μόνιμα σε κάστρα και ακόμη και σε μοναστήρια, συγχωνεύοντας το τραγούδι τους με ιπποτική και εκκλησιαστική τέχνη. Αυτό ενίσχυσε την τέχνη των επαγγελματιών τραγουδιστών και έδωσε στοιχεία λαϊκού είδους στη μουσική ζωή του κάστρου. Σταδιακά, «ηρέμησαν», τα σατιρικά και επαναστατικά κίνητρα ακούγονταν πιο σιγασμένα από αυτά, και μερικές φορές ακόμη και υποχώρησαν εντελώς. Από τους άστεγους, αλλά "ελεύθερους καλλιτέχνες", περήφανοι και ανεξάρτητοι, αυτοί οι spielmans και ζογκλέρ είχαν πλέον μετατραπεί σε μετριοπαθείς και συχνά πιστούς μουσικούς συγκροτήματα των κυρίων τους, σε ερμηνευτές, υποστηρικτές της ιπποτικής ποίησής τους. Αλλά αυτό δεν συνέβη πάντα και επηρέασε ένα σχετικά μικρό μέρος των περιπλανώμενων τραγουδιστών.
Έτσι, η λαϊκή τέχνη, έχοντας διεισδύσει σε κάστρα και πόλεις, γίνεται μια ισχυρή βάση για ιπποτική και πιο έντονη μουσική και ποιητική τέχνη.
Το Gregorian chant είναι ο κύριος τύπος εκκλησιαστικής μουσικής της Δυτικής Ευρώπης
Η εκκλησία επιδίωξε να προσδώσει τη λατρεία της με το πιο εντυπωσιακό τραγούδι. Το ύφος της εκκλησιαστικής καθολικής μουσικής αναπτύχθηκε στη Δυτική Ευρώπη τον 4ο - 7ο αιώνα μ.Χ. Τα κύρια κέντρα και κέντρα της είναι η Ιταλία (Ρώμη, Μιλάνο), Γαλλία (Poitiers, Rouen, Metz, Soissons), Ισπανία.
Για τουλάχιστον τρεις αιώνες, πολλοί εκπαιδευμένοι μοναχοί και μουσικά μορφωμένοι κληρικοί εργάστηκαν στη συστηματική παρουσίαση και συλλογή μελωδιών αυτού του στυλ. Το αποτέλεσμα ήταν ένας εκτενής κώδικας των αρχών του 7ου αιώνα, ο κύριος ρόλος στη δημιουργία του οποίου αποδίδεται από την παράδοση στον Πάπα Γρηγόριο Ι. Ήταν μορφωμένος θεολόγος, διπλωμάτης και ειδικός στον βυζαντινό πολιτισμό. Εξ ου και το όνομα αυτού του κωδικού - "Gregorian antiphonary" (συλλογή καθημερινών χορωδιών) και το ίδιο το ύφος του τραγουδιού - Gregorian chant. Τα τραγούδια προσευχής προορίζονταν αποκλειστικά για την ανδρική χορωδία. Το Gregorian chant είναι ουσιαστικά μονοφωνικό (ερμηνεύεται είτε από σολίστ είτε από χορωδία).
Ένας από τους παλαιότερους τύπους της Γρηγοριανής ψαλμωδίας είναι η ψαλμωδία. Πρόκειται για μια προσεκτική, σε πολύ στενή εμβέλεια, απαγγελία κειμένων λατινικής προσευχής σε πεζογραφία, που δεν στερείται ενός είδους μέτριας και λιτής ομορφιάς.
Το Γρηγοριανό άσμα βασίζεται σε αυστηρά διατονικό, μετρούμενο, ομαλό, συνήθως σταδιακό τονισμό, στις απλούστερες περιπτώσεις, αυτές είναι απαγγελίες. Υπάρχει επίσης μια πιο λεπτομερής απαγγελία με έναν σταδιακά αυξανόμενο τονισμό στο κέντρο της φράσης. Ο τονισμός του Γρηγοριανού τραγουδιού ισορροπείται αμοιβαία μέσω συμμετρικών μικρών αναβάσεων και καταβάσεων. Τέτοιες ψαλμοί ονομάστηκαν επετείους.
Το χορωδικό χαρακτηρίζεται από ανύψωση χαρακτήρα, ρυθμικό στατικό, αδράνεια. Δεν υπάρχει έντονη μελωδία. Το λατινικό κείμενο επιδείνωσε τη σοβαρότητα και την απόσπαση της ψαλμωδίας. Τέτοιες ποικιλίες της Γρηγοριανής ψαλμωδίας, διασκορπισμένες σε ξεχωριστά τμήματα της Καθολικής υπηρεσίας, συγκεντρώθηκαν στη Μάζα, την κύρια Καθολική λατρεία.
Γρηγοριανοί ψαλμοί, Γρηγοριανοί ψαλμοί ... Οι περισσότεροι από εμάς συσχετίζουμε αυτόματα αυτές τις λέξεις με τον Μεσαίωνα (και πολύ σωστά). Αλλά οι ρίζες αυτού του λειτουργικού ψάλματος ανάγονται στην ύστερη αρχαιότητα, όταν εμφανίστηκαν οι πρώτες χριστιανικές κοινότητες στη Μέση Ανατολή.
Τα θεμέλια του Γρηγοριανού ψάλματος σχηματίστηκαν κατά τη διάρκεια των αιώνων II-VI υπό την επήρεια της μουσικής δομής της αρχαιότητας (odic chants) και της μουσικής των χωρών της Ανατολής (αρχαία εβραϊκή ψαλμολογία, μελισματική μουσική της Αρμενίας, της Συρίας, της Αιγύπτου).
Τα πρώτα και μοναδικά αποδεικτικά στοιχεία του Γρηγοριανού ψάλματος χρονολογούνται πιθανώς στον 3ο αιώνα. ΕΝΑ Δ Πρόκειται για την ηχογράφηση ενός χριστιανικού ύμνου στην ελληνική σημειογραφία στο πίσω μέρος μιας έκθεσης σχετικά με τη συγκομιδή σιτηρών για τον πάπυρο που βρέθηκε στο Oxyrinchus της Αιγύπτου.
Στην πραγματικότητα το όνομα "Gregorian" δόθηκε σε αυτήν την ιερή μουσική από πήρε το όνομά του από τον Πάπα Γρηγόριο τον Μέγα (περ. 540-604) , που βασικά συστηματοποίησε και ενέκρινε το κύριο σώμα των επίσημων ψαλμάτων της Δυτικής Εκκλησίας.
Χαρακτηριστικά του Γρηγοριανού τραγουδιού
Το θεμέλιο του Γρηγοριανού τραγουδιού είναι η ομιλία της προσευχής, μαζική. Σύμφωνα με τον τρόπο που οι λέξεις και η μουσική αλληλεπιδρούν στο χορωδικό άσμα, οι Γρηγοριανοί ψαλμοί χωρίστηκαν σε:
- συλλαβικός (αυτό συμβαίνει όταν μια συλλαβή του κειμένου αντιστοιχεί σε έναν μουσικό τόνο της μελωδίας, η αντίληψη του κειμένου είναι σαφής).
- μη αριθμητικός (εμφανίζονται μικρά ψήματα - δύο ή τρεις τόνοι ανά συλλαβή του κειμένου, η αντίληψη του κειμένου είναι εύκολη).
- μελισματικός (μεγάλα τραγούδια - απεριόριστος αριθμός τόνων ανά συλλαβή, το κείμενο είναι δύσκολο να γίνει αντιληπτό).
Ο ίδιος ο Γρηγοριανός ψαλμωδικός είναι μονόλογος (δηλαδή, ουσιαστικά μονοφωνικός), αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι τα τραγούδια δεν μπορούσαν να τραγουδηθούν από τη χορωδία. Με βάση τον τύπο της παράστασης, το τραγούδι χωρίζεται σε:
- αντιφωνικό , στις οποίες εναλλάσσονται δύο ομάδες τραγουδιστών (έτσι αποδίδονται όλα τα ψαλμικά).
- ευαίσθητος όταν το σόλο τραγούδι εναλλάσσεται με το χορωδικό τραγούδι.
Η βάση τρόπου-τονισμού των Γρηγοριανών ψαλμάτων βασίζεται σε 8 τρόπους τρόπου, που ονομάζονται. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι στην αρχή του Μεσαίωνα χρησιμοποιήθηκε αποκλειστικά διατονικός ήχος (η χρήση αιχμηρών και επίπεδων θεωρήθηκε πειρασμός από τον κακό και απαγορεύτηκε ακόμη και για κάποιο χρονικό διάστημα).
Με την πάροδο του χρόνου, το αρχικό άκαμπτο πλαίσιο για την παράσταση των Γρηγοριανών ψαλμάτων άρχισε να καταρρέει υπό την επίδραση πολλών παραγόντων. Αυτό είναι τόσο η ατομική δημιουργικότητα των μουσικών που προσπαθούν πάντα να ξεπεράσουν το πλαίσιο της δημιουργίας, και την εμφάνιση νέων εκδόσεων στίχων για παλιές μελωδίες. Αυτό το είδος μουσικής και ποιητικής διάταξης συνθέσεων που είχαν δημιουργηθεί στο παρελθόν ονομάστηκε trope.
Γρηγοριανός ψαλμός και η ανάπτυξη της σημειογραφίας
Αρχικά, τα τραγούδια ηχογραφήθηκαν χωρίς σημειώσεις στα λεγόμενα tonaria - κάτι σαν τιμολόγια για τραγουδιστές - και σταδιακά, τραγούδια βιβλίων.
Ξεκινώντας από τον 10ο αιώνα, εμφανίζονται πλήρως αναγνωρισμένα βιβλία τραγουδιού, ηχογραφημένα με γραμμική ενοχλητική σημειογραφία ... Τα Nevmas είναι ειδικά κονκάρδες, σκουλαρίκια που τοποθετήθηκαν πάνω στα κείμενα για να απλοποιήσουν κάπως τη ζωή των τραγουδιστών. Με αυτά τα σήματα, οι μουσικοί έπρεπε να μπορούν να μαντέψουν ποια θα ήταν η επόμενη μελωδική κίνηση.
Μέχρι τον 12ο αιώνα, τετραγωνική γραμμική σημειογραφία , που ολοκλήρωσε λογικά το τρελό σύστημα. Το ρυθμικό σύστημα μπορεί να ονομαστεί το κύριο επίτευγμά του - τώρα οι τραγουδιστές όχι μόνο θα μπορούσαν να προβλέψουν την κατεύθυνση της μελωδικής κίνησης, αλλά επίσης ήξεραν ακριβώς πόσο καιρό πρέπει να διατηρηθεί ένα ή το άλλο νότα.
Η σημασία του Γρηγοριανού τραγουδιού για την ευρωπαϊκή μουσική
Το Γρηγόριο τραγούδι έγινε το θεμέλιο για την εμφάνιση νέων μορφών κοσμικής μουσικής του ύστερου Μεσαίωνα και της Αναγέννησης, πηγαίνοντας από το όργανο (μία από τις μορφές μεσαιωνικής φωνής δύο μερών) στη μελωδικά πλούσια μάζα της Υψηλής Αναγέννησης.
Ο Γρηγόριος τραγούδι καθόρισε σε μεγάλο βαθμό το θεματικό (μελωδικό) και εποικοδομητικό (η μορφή του κειμένου προβάλλεται στη μορφή του μουσικού έργου) βάση του i. Πρόκειται πράγματι για ένα εύφορο πεδίο στο οποίο έχουν αναπτυχθεί όλες οι επόμενες μορφές της Ευρώπης - με την ευρύτερη έννοια της λέξης - μουσικής κουλτούρας.
Η αναλογία των λέξεων και της μουσικής
Dies Irae (Ημέρα της οργής) - ο πιο διάσημος χορωδικός ρυθμός του Μεσαίωνα
Η ιστορία του Γρηγοριανού τραγουδιού συνδέεται άρρηκτα με την ιστορία της χριστιανικής εκκλησίας. Η λειτουργική παράσταση που βασίζεται στην ψαλμολογία, το μελισματικό τραγούδι, τους ύμνους και τις μάζες είχε ήδη διακριθεί εσωτερικά από μια ποικιλία ειδών, τα οποία επέτρεψαν στα Gregorian chorales να επιβιώσουν μέχρι σήμερα.
Οι χορωδίες αντανακλούσαν επίσης τον παλαιοχριστιανικό ασκητισμό (απλό ψαλμωδικό τραγούδι στις πρώτες εκκλησιαστικές κοινότητες) με την κυριαρχία των λέξεων στη μελωδία.
Ο χρόνος οδήγησε σε μια παράσταση ύμνου, όταν ένα ποιητικό κείμενο μιας προσευχής συνδυάζεται αρμονικά με μια μουσική μελωδία (ένα είδος συμβιβασμού μεταξύ λέξεων και μουσικής). Η εμφάνιση των μελισματικών ψαλμάτων - ειδικότερα των επετείων στο τέλος της Αχελούτζας - σηματοδότησε την τελική υπεροχή της μουσικής αρμονίας στη λέξη και ταυτόχρονα αντανακλούσε την εγκαθίδρυση της τελικής κυριαρχίας του Χριστιανισμού στην Ευρώπη.
Γρηγόριος τραγούδι και λειτουργικό δράμα
Η γρηγοριακή μουσική έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του θεάτρου. Τα τραγούδια για τα θέματα των βιβλικών και ευαγγελικών πλοκών οδήγησαν στη δραματοποίηση της παράστασης. Αυτά τα μουσικά μυστήρια σταδιακά, κατά τις μέρες των εκκλησιαστικών φεστιβάλ, άφησαν τα τείχη των καθεδρικών ναών και μπήκαν στις πλατείες των μεσαιωνικών πόλεων και οικισμών.
Συνδυάζοντας με παραδοσιακές μορφές λαϊκής κουλτούρας (ενδυματολογικές παραστάσεις περιπλανώμενων ακροβατών, τραγουδιστών, αφηγητών, ζογκλέρ, περιπατητών με σχοινί, πυροσβέστες κ.λπ.), το λειτουργικό δράμα ξεκίνησε όλες τις επόμενες μορφές θεατρικής παράστασης.
Οι πιο δημοφιλείς ιστορίες του λειτουργικού δράματος είναι οι ιστορίες του ευαγγελίου για τη λατρεία των βοσκών και την άφιξη των Μάγων με δώρα στο βρέφος Χριστό, για τις φρικαλεότητες του βασιλιά Ηρώδη, που διέταξε την εξόντωση όλων των μωρών της Βηθλεέμ και την ιστορία της ανάστασης του Χριστού.
Με την εμφάνιση των "ανθρώπων", το λειτουργικό δράμα πέρασε από τα υποχρεωτικά Λατινικά στις εθνικές γλώσσες, γεγονός που το έκανε ακόμη πιο δημοφιλές. Οι ιεράρχες της εκκλησίας έχουν ήδη καταλάβει καλά ότι η τέχνη είναι το πιο αποτελεσματικό μέσο μάρκετινγκ, με σύγχρονους όρους, ικανό να προσελκύσει τα ευρύτερα τμήματα του πληθυσμού στον ναό.
Ο Γρηγόριος τραγούδι, έχοντας δώσει πολλά στη σύγχρονη θεατρική και μουσική κουλτούρα, ωστόσο, δεν έχασε τίποτα, παραμένοντας για πάντα ένα αδιαίρετο φαινόμενο, μια μοναδική σύνθεση θρησκείας, πίστης, μουσικής και άλλων μορφών τέχνης. Και μέχρι σήμερα μας συναρπάζει με την παγωμένη αρμονία του σύμπαντος και της κοσμοθεωρίας, που χάνεται στο ρεφραίν.
GRIGORIAN CHORAL Το GRIGORIAN CHORAL (από το λατινικό cantus gregorianus - Gregorian chant), το παραδοσιακό λειτουργικό μονόδικο άσμα της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας. Τραγουδήθηκε από την ανδρική χορωδία από κοινού Η γλωσσική βάση είναι λατινική. Η επιλογή και η εναρμόνιση κειμένων και μελωδιών άρχισε στα τέλη του 6ου αιώνα υπό τον Πάπα Γρηγόριο Α 'τον Μέγα. Η μελωδία, που υπάγεται στο λειτουργικό κείμενο, βασίζεται σε μια ακανόνιστη εναλλαγή μεγάλων και μικρών διαρκών, σε μεσαιωνική διατονική, λεγόμενη εκκλησία, τάφοι. Το Γρηγοριανό άσμα ήταν η βάση των πρώιμων μορφών της ευρωπαϊκής πολυφωνίας. Δείτε επίσης Monody, Chorale, Osmoglasie.
Σύγχρονη εγκυκλοπαίδεια. 2000 .
Δείτε τι είναι το "GRIGORIAN CHORAL" σε άλλα λεξικά:
Γρηγοριανός ψαλμός - (από το λατινικό cantus gregorianus Gregorian chant), το παραδοσιακό λειτουργικό μνημόνιο της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας. Τραγουδήθηκε από την αρσενική χορωδία από κοινού. Η γλωσσική βάση είναι λατινική. Η επιλογή και η κανονικοποίηση των κειμένων και των μελωδιών ξεκίνησε στο τέλος ... ... Εικονογραφημένο εγκυκλοπαιδικό λεξικό
Θρησκευτικά ψάλματα που αποτελούν τη βάση της καθολικής μουσικής. Πήρε το όνομά του από τον Πάπα Γρηγόριο Ι, ο οποίος κανονιωνίστηκε στους αιώνες VI-VII. συλλογή τραγουδιών "Antiphonarius". Το Μεγάλο Επεξηγηματικό Λεξικό Πολιτιστικών Σπουδών .. Kononenko BI .. 2003 ... Εγκυκλοπαίδεια Πολιτιστικών Σπουδών
Γρηγοριανός ψαλμός - κανονικοποιημένα καθολικά ψάλματα. εκκλησίες Στα τέλη του 6ου αιώνα, υπό τον Πάπα Γρηγόριο Ι (εξ ου και το όνομα), επιλέχθηκαν 200 μελωδίες, τους οποίους ο Πάπας αναγνώρισε ως θεϊκά εμπνευσμένος και συλλέχθηκε στο λεγόμενο. "Γρηγοριανό αντιφωνικό" (οι χορωδικοί ψαλμοί ονομάστηκαν ... ... Ο μεσαιωνικός κόσμος σε όρους, ονόματα και τίτλους
Γρηγοριανός ψαλμός - Το όνομα του Πάπα Γρηγόρη Α 'ο Μέγας (590 604) ανατέθηκε στις μορφές λειτουργικού τραγουδιού που αναπτύχθηκαν κατά τον Μεσαίωνα στο έδαφος της αυτοκρατορίας της Κάρολινγκιν. Μονοδικό, δηλαδή μονοφωνικό, χωρίς τη συμμετοχή μουσικών οργάνων, τα τραγούδια έγιναν σε ... Αισθητική. εγκυκλοπαιδικό λεξικό
Το γενικό όνομα των ψαλμάτων της καθολικής μουσικής της εκκλησίας. Ζ. X. σχηματίστηκε ως αποτέλεσμα της επιλογής και της επεξεργασίας τοπικών χριστιανικών ψαλμάτων από την Καθολική Εκκλησία. Η παραγγελία των προσευχών και των κειμένων ξεκίνησε υπό τον Πάπα Γρηγόριο Ι, με το παρατσούκλι ... ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια
Δείτε τον Γρηγοριανό άσμα ... Μουσική εγκυκλοπαίδεια
- (πρβλ. lat. cantus choralis choral chant) θρησκευτικά τραγούδια στα Λατινικά (Γρηγοριανός ψαλμός στην Καθολική Εκκλησία) ή σε μητρικές γλώσσες (π.χ. Προτεσταντική ψαλμός στην λουθηρανική εκκλησία στη Γερμανία). Σε μερικές χώρες… … Μεγάλο εγκυκλοπαιδικό λεξικό
ΚΑΙ; μ. [από lat. cantus choralis χορωδικό τραγούδι] 1. Θρησκευτικό πολυφωνικό άσμα, το οποίο έχει γίνει ιδιαίτερα δημοφιλές στους Προτεστάντες και τους Καθολικούς. Ακούστε, εκτελέστε το x. 2. Ένα κομμάτι μουσικής σε αυτήν τη μορφή. Bor's Chorales. ◁ Χορωδία, ω, ω. Xs ... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό
- (lat.choralis<подразумевается cantus choralis хоровое пение>, από τα ελληνικά. χορός χορωδία, αρχικά ένας στρογγυλός χορός, συνοδευόμενος από τραγούδι) είναι ένας πολυσηματικός μουσικός όρος. Ξεχωρίζουν οι ακόλουθες έννοιες της χορωδίας: 1) μονόδικο λειτουργικό τραγούδι ... ... Wikipedia
χορωδία - α. μ. θρησκευτική πολυφωνική επίσημη ψαλμωδία, η οποία είναι ιδιαίτερα διαδεδομένη στους Προτεστάντες και τους Καθολικούς, καθώς και ένα κομμάτι μουσικής αυτής της φύσης. Bor's Chorales. Για 40 χρόνια έζησε ως οργανωτής στην ίδια εκκλησία. 40 χρόνια…… Δημοφιλές λεξικό της ρωσικής γλώσσας
Βιβλία
- , Kholopova V .. Ουχ. θέση 496 δ. Συνιστάται. Ελάχ. πολιτισμός της Ρωσικής Ομοσπονδίας ως βιβλίο. εγχειρίδια για το στήριγμα. Πανεπιστήμια τεχνών και πολιτισμού. Αυτό το βιβλίο καλύπτει την ιστορία όλων των μορφών της ευρωπαϊκής μουσικής, από τον Μεσαίωνα. μέχρι το τέλος του ΧΧ ...
- Μορφές μουσικών έργων. Φροντιστήριο. Η σφραγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού, V. N. Kholopov. Το εγχειρίδιο "Μορφές Μουσικών Έργων", που γράφτηκε από τον διάσημο μουσικό επιστήμονα και καθηγητή, καθηγητή Διδάκτωρ των Τεχνών Β. Ν. Χολόποβα, με 30 χρόνια διδακτικής εμπειρίας ...