Pianistul incredibil de talentat Emil Gilels, muzician și virtuoz, om al secolului, maestru desăvârșit
Era sovietică este una dintre cele mai mari și mai recente perioade din istoria Rusiei, se obișnuiește să o laudăm, se obișnuiește să o criticăm, să răspundem cu ură sau nostalgie, nu se obișnuiește doar să fim indiferenți la ea.
Au fost ani grei, ani de luptă continuă, mari realizări, idei grandioase și tragedii cumplite, timp de șaptezeci de ani Oamenii sovietici a supraviețuit atât cât alte națiuni nu ar fi putut experimenta în câteva secole.
În scurt timp din cenușă război civilși revoluția, s-a construit un nou stat, s-a creat o ideologie fără precedent, s-a adus la viață o nouă cultură. A fost un moment de forță, curaj, dinamică și energie incredibile.
Era sovietică și-a găsit întruchiparea în muzică, unul dintre „vestitorii” „sunetului” său a fost un pianist incredibil de talentat Emil Gilels, un muzician și virtuos, un om al secolului, un maestru de neegalat, a cărui interpretare a absorbit tot ce a fost mai bun în sunetul „sovietic” al clasicilor.
Fiecare mare pianist, ca orice mare compozitor, are propriul său sunet, o scriere de mână caracteristică care îl face diferit de toți ceilalți. Tehnică, mod de interpretare, inspirație, virtuozitate - toate aceste calități provin în mare parte din caracterul pianistului, din punct de vedere al vieții și preferințelor sale.
„Excentricul” Glenn Gould a văzut în muzică un principiu spiritual inexprimabil de profund, pe care a căutat să-l transmită ascultătorului. Gyorgy Tsiffra este un om cu cea mai grea soartă, parcă luptând împotriva adversității, a jucat incredibil de bucuros, ușor, ajutând cu muzica sa și cu alții să găsească puterea de a supraviețui răsturnărilor de viață.
Alexei Sultanov era renumit pentru performanța sa „infernală”, pătrunzând privitorul până la os.
Iar Emil Gilels este o persoană serioasă, reținută, puternică, care a întruchipat un joc dur, dinamic, curajos, plin de culori strălucitoare, un joc care părea a fi un apel la a trăi și a lupta.
Poate că muzica lui Gilels a făcut o impresie atât de puternică, printre altele, din cauza comportamentului virtuosului însuși: Emil a fost întotdeauna sever, reținut, absolut neobosit. Părea să știe că stăpânește complet situația, imaginea și actoria sa acționează într-un tandem armonios, făcând o impresie de neșters asupra privitorului.
„Milya Gilels este un copil remarcabil prin abilitățile ei rare. Natura l-a înzestrat cu mâini minunate și o auzire rară, care este tipică celor care s-au născut exclusiv pentru a cânta la pian ", a remarcat Ya. I. Tkach despre tânărul său student când avea doar treisprezece ani.
Emil Gilels nu a fost doar un virtuos remarcabil care a avut aproape cea mai bună tehnică printre muzicieni sovietici și chiar muzicieni din întreaga lume a perioadei sale, el a fost la fel de excelent muzician, capabil să prezinte clasice în propriul său mod strict, dar impresionant.
„Primul lucru care distinge Gilels este masculinitatea și tensiunea puternică a jocului. Performanța sa este complet străină de sentimentalism, manierism, efeminație. Gândirea artistică a lui Gilels nu cunoaște exaltarea și pretenția. Există o abundență de energie sănătoasă în toate, revărsându-se în mod natural din natura lui ... Aceasta este o artă realistă, care afirmă viața, arta prim-planului, a liniilor și culorilor energetice ”- așa este un alt faimos virtuos Yakov Milstein a spus despre performanța lui Emil.
Jocul lui Gilels a fost întruchiparea erei sovietice - puternic, reținut, dur și curajos, plin de dinamică și un apel pasionat de a trăi Piesa lui Gilels a fost întruchiparea epocii sovietice - un puternic, reținut, dur și curajos, plin de dinamică și o chemare pasională de a trăi, a crea, a crea, a căuta și a-și afirma locul în viață.
Acest mod de interpretare nu și-a pierdut relevanța nici acum, când există multe direcții ale muzicii care urmăresc același efect. În mod ciudat, piesa lui Gilels ar putea depăși tehnologia modernă, RnB, dubstep și alte direcții „energice” ale muzicii tocmai prin capacitatea de a oferi unei persoane voința de a trăi, Forta interioarași energie.
Din fericire, moștenirea lui Gilels a fost păstrată în înregistrări de concert, discuri de studio, sub forma a sute de materiale transferate către mass-media modernă și, prin urmare, disponibile pentru cei care doresc să știe cum arată muzica cu adevărat masculină.
Dragă de soartă
Emil Grigorievich Gilels s-a născut la Odessa pe 6 octombrie 1916, prindând apusul soarelui Imperiul Rus, zorii revoluției și anticipând puțin epoca sovietică, care i-a dat faimă la nivel mondial.
Emil provenea dintr-o familie evreiască: tatăl Grigorie era muncitor, mama Esther s-a dedicat îngrijirii familiei și a casei. Atât prietenii, cât și biografii lui Gilels observă că a primit o educație destul de bună, dar extrem de dură, părinții săi fiind oameni destul de duri, ceea ce a afectat, fără îndoială, caracterul muzicianului.
Simțind o pasiune timpurie pentru muzică și dragoste pentru scenă, micuțul Emil chiar i-a încurajat pe copiii din curțile vecine să susțină spectacole teatrale bazate pe piese scrise de el.
Chiar înainte de finalizarea studiilor, Gilels a devenit câștigătorul primei competiții de muzicieni din întreaga Uniune Primul profesor de muzică al lui Gilels a fost Ya. I. Tkach, datorită lecțiilor căruia, până la vârsta de 13 ani, Milya a reușit să-și arate talentele în public, susținând un concert care s-a încheiat cu o ovulație tunătoare.
Apoi a existat Conservatorul din Odessa, unde cam în aceiași ani, în ciuda eforturilor tatălui său, un profesor de muzică, călugărul, care locuia și el în Odessa, nu a făcut-o.
Și legendarul Heinrich Neuhaus l-a ajutat pe tânărul virtuos să atingă perfecțiunea tehnică deja la Moscova și aici merită menționat din nou Svyatoslav Richter, deoarece, în ciuda tuturor succeselor remarcabile ale lui Gilels, a fost Richter, pianistul „obstinat”, pe care Genrikh Gustavovich l-a numit studentul său preferat.
Pe de altă parte, el însuși a admirat talentele lui Gilels, care s-a întâlnit cu virtuozul în timp ce studia la Odessa.
Chiar înainte de a-și finaliza studiile, Gilels a devenit faimos ca interpret de inspirație și muzician strălucit, a devenit câștigătorul primei competiții de muzicieni din întreaga Uniune și apoi a reușit să câștige mai multe concursuri europene de prestigiu. Și apoi a existat doar faima, succesul, recunoașterea și o linie strălucitoare a vieții pianistului, care a pătruns întreaga Epocă sovietică.
Soții și îndrăgostiți
Aparent sever și reținut, Gilels cu greu își putea exprima sentimentele în mod deosebit viu. Cu toate acestea, povestea sa de viață este marcată de momente luminoase asociate femeilor.
Nu fără tragedii - prima soție a maestrului pianist Rosa Tamarkina, cu care a fost adus împreună în anii războiului, când Gilels a cântat mult în URSS (inclusiv în Leningradul asediat), a murit devreme, lăsând un muzician care nu a trecut pragul de treizeci de ani, un văduv ...
Emil Gilels s-a stins din viață în 1986, dar a rămas cel mai talentat și respectat muzician din țară. În anii de război duri, Gilels a avut, de asemenea, o romantică furtunoasă cu Bonya Girshberg, o evreică letonă, o comunistă care a reușit să-și servească timp pentru o activitate politică activă și și-a pierdut aproape întreaga familie în lagărele naziste.
Bonya și Emil s-au întâlnit în timpul vizitei virtuozului la Kirov, unde emigrantul, care aproape că nu știa limba rusă, a lucrat ca asistent medical cu gradul de sublocotenent. Un sentiment fierbinte a izbucnit între ei, care a durat câțiva ani și i-a afectat nu numai pe acești doi, ci și pe majoritatea faimoșilor muzicieni din acea vreme, prin care Emil i-a transmis scrisorilor sale senzuale și inspiraționale lui Bonet.
Nunta nu a funcționat - Girshberg a fost „speriată” de temperamentul greu al pianistului și nu și-a putut lega viața cu el, s-a căsătorit cu un chirurg militar, cu care și-a petrecut fericit restul vieții. Și Gilels și-a legat fericit viața de poetesa și admiratorul entuziast al talentului său Farizet Khutsistova, care a reușit să ne lase o arhivă uimitor de sistematică de peste 11 mii de documente despre viața lui Gilels.
Emil Gilels s-a stins din viață la 14 octombrie 1986 la Moscova, supraviețuind de la a la z întreaga mare eră sovietică, dar, din fericire, probabil nu a văzut dezintegrarea țării. El a fost favoritul lui Stalin, Hrușciov, Brejnev, cel mai talentat și respectat muzician din țară.
Unul dintre cei mai mari pianiști ai secolului al XX-lea, Emil Grigorievich Gilels, a fost o figură iconică în Odesa încă din copilărie. Născut într-o familie imensă de contabil (nouă copii), băiatul cu părul roșu, cu toate pistruii, a simțit un sentiment incredibil de inferioritate și singurătate în rândul colegilor săi. Soarta i-a oferit un pian de coadă, în spatele căruia a avut loc o transformare în câștigător, un virtuos, un minune unic, de care Odesa ambițioasă ar putea fi mândră. Primul concert solo de la Opera din 1929 și victoria la cea de-a doua competiție din toată Ucraina a unui tânăr muzician au convins comunitatea muzicală de acest lucru. Stalin l-a întrebat pe tânărul Gilels după victoria sa triumfală la prima competiție a tuturor uniunilor din 1933 unde ar vrea să locuiască: la Moscova sau Odessa. Gilels, fără ezitare, a răspuns: „în Odessa”!
Odessa gelos, la scurt timp după ce Gilels s-a mutat la Moscova în 1935, a răspuns cu versuri caustice:
„... Milka Roșu
- Acum nici măcar nu-și amintește de Odessa,
Și știe doar Londra și Paris și ...
Într-adevăr, pe lângă cele mai largi călătorii de turneu, i s-au predat toate premiile și titlurile imaginabile și de neconceput, a fost invitat în mod regulat la Kremlin, a fost numit „ambasadorul artei sovietice” pe baza „realismului socialist” de istoria artei rusești. Până în prezent, rudimente ale acestui miros de „istorie a artei în haine civile”, când Gilels este lăsat în rangul de „virtuoz” cu presupusa sa „spontaneitate sănătoasă și veridicitatea vieții performanței”.
A.E. Orentlikherman, E.G. Gilels, L.N. Ginzburg;
N.I. Zosina-Sokolovskaya, S.L. Mogilevskaya, G.I. Leizerovich, ... anii 1930
Coaja plină de farmec a vieții celui mai mare artist a contrastat brusc cu calitățile sale personale, păstrate din copilărie - reținere maximă, dacă nu chiar sumbru, uneori transformându-se în sumbru, crescând mai degrabă decât diminuând de-a lungul anilor. Virtuozitatea eroică care a făcut din Gilels un triumfător la mijlocul secolului al XX-lea pentru un public larg, natural și necesar prin unicitatea sa extraordinară (ca un truc de circ), a devenit pentru el - un adevărat artist - o „piele” care avea nevoie să să fie schimbat și a fost foarte dureros să schimb în profunzime adevărata viziune artistică asupra lumii.
B.M. Reingbald și E. Gilels
„Confort” rapid creștere profesională la Odessa pe o scară virtuoasă, mai întâi la Ya.I. Tkach, apoi în clasa B.M. Reingbald (unde a absolvit conservatorul în 1935), a fost înlocuit de „dificultățile de creștere” din turneul de absolvire al Moscovei, respectiv, de punctele de vedere artistice și filosofice ale G.G. Neuhaus. Neuhaus însuși a vorbit fără echivoc într-un articol în care este prezentat Gilels, un „membru activ al Komsomol”.
„Enormul talent pur pianist al lui E. Gilel-sa îi pune în față sarcina înaltă de a fi nu numai un interpret profesionist de primă clasă, ci și un reprezentant al culturii înalte”, a scris Neuhaus. Neuhaus a vorbit și mai strict puțin mai târziu în ziarul „Arta sovietică”:
„Gilels este un muzician ... de ordin spontan. Capacitățile sale tehnice, abilitățile sale virtuoase sunt nesfârșite. Dar, împreună cu o mare muzicalitate, există o lipsă de cultură comună în el, care se explică, desigur, în funcție de vârstă ".
Dar este doar după vârstă? Mult mai târziu, un prieten apropiat și coleg cu Gilels, profesorul L.N. Ginzburg a evaluat contrastul dintre profesorii din Odessa și profesorul-artist G.G. Neuhaus: „Acest lucru este complet diferit”, care a fost descifrat fără ambiguitate - pedagogia artistică este de altă ordine! Și această „tranziție” la un nivel complet „diferit” i-a fost dat muzicianului foarte dificil, totuși, ca Ya.I. Zak, despre care a vorbit și a scris deschis.
Apariția în clasa lui Neuhaus a lui Svyatoslav Richter în 1937 și admirația nedisimulată pentru noul student, au provocat E.G. Gilels, un sentiment ambiguu de gelozie și iritare, despre care au existat multe bârfe. Totul s-a dovedit a fi mult mai complicat și mai tragic intern pentru Gilels, pentru că în el s-au ciocnit omul pur cotidian („prea uman” Nietzsche) și sentimentul cu adevărat artistic al genialului muzician. Această contradicție a presupus necesitatea de a „arunca pielea” bunăstării virtuozilor și de a hrăni noi calități neexplorate ale unui muzician, care nu garantează deloc un viitor fără nori. Particularitatea situației actuale este de așa natură încât nevoia de „re-altoire” artistică a fost inițiată dureros de G.G. Neuhaus și a fost realizat de el însuși de Gilels însuși. Stimulatorul acestei „operații” a fost apariția muzicală a tânărului S. Richter, care a „sărit” peste frontiera virtuoasă cu autodidactică, în vederea profesorilor din Odesa, care nici măcar nu au observat-o.
Acum, o astfel de sarcină a devenit pentru un artist matur și celebru în cele mai dificile condiții de recunoaștere publică și o masă de tot felul de responsabilități. Restructurarea internă titanică, desfășurată singură, reflectă strălucirea ascendentă a creativității muzicianului, care l-a ridicat la înălțimea cerințelor marelui profesor nemilos - G.G. Neuhaus, care are numele Svyatoslav Richter și Emil Gilels într-un singur clasament.
Comunicarea cu E.G. Gilels în februarie 1966, la douăzeci de ani după ce a primit Premiul Stalin și la patru ani după Premiul Lenin, a trebuit să observe „transformarea” unui muzician uman. A lui ajutor neprețuitîn salvarea Bisericii Luterane din Odessa (Kirche) de la demolări, în care Svyatoslav Richter și-a petrecut anii mai tineri și unde tatăl lui Richter, Theophilus, a lucrat ca organist din 1916, a măturat deoparte toate complexitățile „zvonului” despre spatul dintre Richter și Gilels. Prima motivație a lui Gilels a fost să-l informeze pe Richter despre iminentul act de vandalism, care a fost înlocuit de lipsa de dorință de a traumatiza trecutul deja dureros al Odessei Richter, în legătură cu executarea tatălui său. Între timp, E.G. Gilels și-a activat toate legăturile cu ziarele Pravda, Izvestia, Ministerul Culturii al URSS, pentru a anula demolarea bisericii germane sancționate de guvernul ucrainean, ceea ce se reflectă în scrisoarea întocmită cu el.
text-align: centru; marginea de sus: 10 px; display: bloc; max-width: 533px; "> E. Gilels printre profesorii Conservatorului Odessa. 1969
Fotografie a lui Emil Gilels, dedicată Conservatorului Odessa. 1978 an.
Un repertoriu imens, discuri și o galaxie de studenți remarcabili reflectă aristocrația cucerită a spiritului geniului muzician, care a primit titlul de Artist al Poporului din URSS în 1954, membru de onoare al Royal London Academy of Music (1969), Academia de muzică F. Liszt (Budapesta, 1970), Academia Națională Santa Cecilia ”(Roma, 1980), dar a rămas întotdeauna Marea Odesa.
În Tchaikovskogo Lane, 4, pe fațada casei în care locuia pianistul, a fost instalată o placă memorială pentru el și sora sa Elizabeth (o violonistă renumită).
Yuri Dikiy, pianist și publicist
Pe 2 septembrie 2016, la 222 de ani de la fondarea Odesei, o nouă stea a apărut pe bulevardul stelelor - în cinstea lui Emil Gilels.
Numele lui Emil Gilels este asociat cu perioada de glorie a interpretării instrumentale sovietice. A fost unul dintre primii pianiști ruși care au devenit laureați ai concursurilor internaționale de pian.
Stilul de joc al lui Gilels este maiestuos, solemn și în sine este unul dintre simbolurile artei sovietice.
Amintirea marelui muzician
Emil Gilels s-a născut la Odessa. Acest oraș se distinge prin cultura sa unică, aroma specială, ușor de recunoscut. Aici, din generație în generație, sunt transmise povești orale despre oameni celebri din Odessa, precum Leonid Utesov și mulți alții. Unul dintre aceste personaje din legendele populare este eroul acestui articol.
Au cântat chiar și melodii comice despre el pe străzi în momentul în care a devenit faimos și și-a părăsit orașul natal. Acum, în patria pianistului Emil Gilels, se află plăcuța sa pe bulevardul local al Stelelor.
Interpretările sale perfecte ale clasicilor artei muzicale sunt imortalizate în înregistrările produse în studiourile de top din lume. Stilul de joc al lui Emil Gilels rămâne modern în prezent, deoarece în acest moment există o lipsă a acelei puteri de grație și acuratețe de a observa toate nuanțele în citirea capodoperelor din secolele trecute, care i-au distins performanța.
Semnătură muzicală unică
Profesorul care a studiat cu tânărul Emil când avea 13 ani, a vorbit mai târziu despre setul de înclinații profesionale cu care natura i-a înzestrat lui Gilels. A avut mâini de la naștere, prin care se poate recunoaște viitorul pianist de geniu. De asemenea, Emil a fost înzestrat cu o ureche absolută pentru muzică și un instinct performant.
Combinația acestor date, pe care Atotputernicul i-a acordat acestui uimitor virtuoz, i-a permis să-și creeze ulterior propriul stil unic de interpretare muzicală, denumit ulterior stilul monumental al erei sovietice. Dacă nu intrați în detalii specifice care descriu modul de joc, dar vorbiți într-un limbaj care este ușor de înțeles pentru majoritatea oamenilor care nu sunt profesioniști în acest domeniu, atunci interpretarea sa specifică a operelor muzicale poate fi descrisă ca energică, având ca scop crearea unui starea de spirit inspiratoare și afirmatoare de viață în public.
Mulți muzicologi spun că personalitatea creativă a unui interpret este alcătuită din trăsături de personalitate precum caracterul și temperamentul. Dacă luăm în considerare piesa unui astfel de virtuos de renume mondial ca Glenn Gould, atunci putem trage o paralelă necondiționată cu jocul său manierat, rafinat, cu un uimitor simț al umorului, obiceiul de a se păstra un pic excentric, cu o atitudine ironică față de lumea și el însuși. Opusul său complet este viziunea asupra lumii a lui Gilels. Pianistul a crezut că timpul necesită un mesaj energetic deosebit de puternic de la el.
Legătura dintre biografia lui Emil Gilels și opera sa
Potrivit rudelor sale, el era o persoană laconică, serioasă, care, totuși, nu era străină de o atitudine ironică față de sine și de oamenii din jur.
Statura lui înaltă, construcția mare, aproape atletică, este pe deplin compatibilă cu sunetul de semnătură pe care l-a obținut atingând tastele instrumentului său. Acest stil de interpret a fost o reflectare a epocii sale dificile, dar în același timp eroice. A fost o perioadă de proiecte de construcții grandioase, nașterea majorității întreprinderilor industriale mari. Uniunea Sovietică... Un eveniment semnificativ în viața interpretului a fost Marele Războiul Patriotic când vorbea în fața a sute și mii de soldați de pe front. Toată severitatea timpului, precum și caracteristicile speciale ale personalității pianistului, s-au reflectat în stilul său muzical specific.
Experții au spus că stilul său a absorbit tot ce a fost mai bun în interpretarea instrumentală internă din întreaga istorie a Uniunii Sovietice.
Împărat cheie
Însuși Gilels și sunetul pe care l-a extras din pian pot fi comparate prin efectul de măreție și monumentalitate pe care îl produce asupra ascultătorului, cu personalitatea lui Petru cel Mare. Așa este descris Petru în pictura lui Valentin Serov „Petru primul”. Împăratul este singurul personaj din pânză care nu se îndoaie sub presiunea celui mai puternic vânt de pe litoral, iar figura lui gigantică este aproape de două ori mai mare decât reprezentările fragile și subțiri ale curtenilor din urmașul său. Acest efect este produs datorită absenței în joc a lui Emil Gilels a oricărui decor artificial, manierism, frumusețe artificială excesivă. Reținere, precizie și asertivitate - asta a distins performanța acestui virtuoz.
După cum sa menționat în multe biografii, Emil Gilels a dus o viață modestă, nu-i plăcea să vorbească cu presa. Fotografiile care au fost păstrate în arhivele sale și care sunt prezentate pe copertele discurilor nu diferă în postură sau în dorința ca efectele externe să atragă atenția publicului. Se pare că de-a lungul vieții sale, Gilels a căutat să concentreze atenția fanilor asupra operei sale muzicale, eliberându-i astfel de orice alte distrageri.
Copilăria unui muzician
Gilels, spre deosebire de mulți dintre colegii săi de scenă, nu s-a născut într-o familie muzicală, ci într-o familie muncitoare. Mama artistului era gospodină și își creștea fiul. A reușit să-i insufle băiatului dragostea de artă. Emil era pasionat de muzică, teatru, a urmat cu mare interes cinematografia sovietică emergentă.
Încă o dată, trasând paralele cu epoca sovietică, care a crescut pianistul, trebuie menționat: anul nașterii lui Emil Gilels este 1916. Adică s-a născut cu puțin timp înainte de cel Mare Revoluția din octombrie... Sora mai mică a pianistului, Elizabeth, a devenit și ea muziciană. A ales vioara ca instrument.
Pe casa unde s-au născut copiii supradotați atârnă o placă memorială.
Primele succese creative
În copilărie, Mil, așa cum toată lumea îl numea pe viitor viitorul muzician, era atât de pasionat de artă și de tot ceea ce avea legătură cu aceasta, încât uneori a organizat spectacole de teatru, la care participau băieți din curțile vecine ca actori. Regizorul acestor spectacole era invariabil el însuși. Primul profesor de muzică pentru tinerele talente a fost profesorul de muzică Tkach, deja menționat în acest articol, bine cunoscut la acea vreme în Odessa. Meritul acestui profesor a fost că înclinațiile naturale ale băiatului s-au dezvoltat foarte curând atât de mult încât, până în adolescență, Emil a putut susține mici concerte, interpretând piese clasice de forme mari. După ce a absolvit o școală de muzică la vârsta de cincisprezece ani, Emil Gilels a intrat în Conservatorul din Odessa. În același timp, un alt viitor virtuos, celebrul pianist Svyatoslav Teofilovich Richter, susține examenele de admitere acolo. Spre deosebire de Gilels, care a trecut cu ușurință testul, Richter nu a reușit examenele. În întreaga perioadă de studiu la Conservator, Emil și-a continuat activitatea activă de concert.
Gloria lumii
După ce a primit o diplomă, tânărul interpret, care a câștigat deja o oarecare faimă în orașul său și în împrejurimile sale, pleacă la Moscova, unde intră la Conservatorul din Moscova la clasa de performanță. O figură muzicală cunoscută a fost profesorul și mentorul său timp de 5 ani.
A studiat în clasa sa și pe care l-a numit elevul său preferat, în ciuda fastidiozității sale și a unui anumit musical, după cum a spus el, obstinație.
În timp ce studia la Conservatorul din Odessa, Emil Gilels a devenit câștigătorul Concursului de interpreți din toată Ucraina. Educat la Moscova, pianistul a devenit laureat al tuturor competițiilor majore din țară. A lui activitate creativă a fost cu adevărat enorm. Turul a inclus sute de orașe din Uniunea Sovietică. A devenit unul dintre primii muzicieni sovietici și primul pianist din țară care a cântat în Statele Unite ale Americii.
Înregistrare sonoră în biografia creativă a lui Gilels
Emil Grigorievich este cunoscut pe scară largă pentru activitățile sale în domeniul înregistrării sonore. Interpretările sale ale multor opere muzicale clasice, inclusiv toate concertele lui Beethoven, au fost înregistrate de el și păstrate pentru posteritate într-o interpretare uimitoare.
A înșelat în mod repetat jurnaliștii cu versatilitatea sa. Criticii care l-au aplaudat ca beethovenist nu au știut ce să facă atunci când un disc a apărut în curând cu o interpretare uimitoare a concertului pentru pian de Mozart, unde Emil și-a jucat rolul cu strălucirea sa obișnuită.
Familie
În ceea ce privește viața personală a lui Emil Gilels, pianistul s-a căsătorit mai întâi, în timp ce era încă student la Conservatorul din Moscova, cu unul dintre colegii săi. Prima soție a lui Emil Grigorievici a murit brusc la o vârstă fragedă. Pianistul, înainte de a împlini vârsta de 30 de ani, a rămas văduv. Muzicianul s-a căsătorit pentru a doua oară când avea deja peste patruzeci de ani.
Noua sa soție, poetisa Farizet Khutsistova, nu era un muzician profesionist, dar din copilărie era pasionată de artă, inclusiv de muzică, și era foarte interesată de tot ceea ce era asociat cu activitățile de interpretare ale soțului ei. Fiica lui Emil Grigorievici din această căsătorie - Elena - a devenit pianistă. Ulterior, a interpretat în repetate rânduri un duet cu tatăl ei.
Pianistul versatil
Practica performantă a lui Emil Grigorievich Gilels a fost la fel de versatilă ca stilul și tehnica sa. A participat atât la interpretarea de programe de muzică solo, cât și a jucat piese de pian la concerte pentru pian și orchestră ale diferiților compozitori.
De asemenea, pianistul nu a ignorat duetele și triourile de pian. După moartea marelui muzician despre biografie creativăși viața personală a lui Emil Gilels, soția sa a scris o carte numită „My Gilels”.
Strănepotul lui Chopin
Emil Gilels a murit la sfârșitul anilor optzeci, neavând locuit doar cu câțiva ani înainte de prăbușirea Uniunii Sovietice - țara care l-a crescut și pe care a glorificat-o cu activitățile sale. El a fost pianistul favorit al celor trei conducători ai acestui stat: Nikita Sergeevich Hrușciov, Iosif Vissarionovici Stalin și Leonid Ilici Brejnev. Moștenirea artistului include sute de lucrări înregistrate, de la muzică barocă la compozitori din secolul XX. A interpretat perfect atât Shostakovich, al cărui contemporan era, cât și Bach, și Frederic Chopin.
Muzicienii academici au o lungă tradiție de a-și conduce propriul pedigree creativ. Adică, fiecare elev al unui conservator sau școală de muzică știe cu cine a învățat profesorul său, profesorul său etc. De exemplu, Alexandra Nikolaevna Pakhmutova se consideră nepoata lui Rimsky-Korsakov, deoarece a studiat compoziția cu Vissarion Shebalin, care, la rândul său, a studiat în clasa lui Nikolai Andreevich. Urmând o logică similară, Emil Grigorievich Gilels este strănepotul lui Chopin.
Data semnificativă
Anul trecut, centenarul pianistului a fost sărbătorit pe scară largă. Pentru acest eveniment, Melodiya a lansat o colecție de cincizeci de discuri ale interpretului, inclusiv înregistrări timpurii, puțin cunoscute. În ajunul aniversării, nepotul lui Gilels - Kirill, un muzician celebru - a acordat mai multe interviuri diverselor medii de informații muzicale. Succesorul celebrei dinastii gestionează și arhiva de înregistrări și fotografii a lui Emil Gilels.
Printre cele mai interesante întrebări despre viața lui Emil Grigorievici, pe care jurnaliștii i-au pus-o nepotului său, se numărau următoarele: „Era Gilels un om cu un caracter vesel?” Cyril a răspuns că bunicul său, ca orice cetățean din Odessa, era teribil de pasionat de glume, dar nu vulgar. Îi plăceau glumele mai subtile. De exemplu, glume profesionale legate de artă și cultură.
Unul dintre cei mai mari pianiști ai secolului XX.
Artist de onoare al RSFSR (1947).
Artist al Poporului din URSS (1954).
A început să cânte la pian la vârsta de cinci ani și jumătate, primul său profesor a fost Yakov Tkach. După ce a obținut rapid un succes semnificativ, a apărut pentru prima dată în public în mai 1929, interpretând lucrări de Liszt, Chopin, Scarlatti și alți compozitori. În 1930 a intrat la Institutul de muzică Odessa (acum Conservatorul Odessa) la clasa lui Bertha Reingbald (a studiat o armonie specială cu profesorul NNVilinsky), iar anul următor a câștigat concursul de pianist din Ucraina, iar un an mai târziu s-a întâlnit cu Artur Rubinstein, care vorbește favorabil despre performanța sa.
Muzicianul a devenit faimos după victoria sa din 1933 la Primul Concurs All-Union de Muzicieni-Interpreți, care a fost urmat de numeroase concerte în URSS. După absolvirea Conservatorului Odessa în 1935, a intrat la școala absolventă a Conservatorului din Moscova la clasa Heinrich Neuhaus. În a doua jumătate a anilor 1930, pianistul a obținut succese internaționale majore: a ocupat locul al doilea la concursul internațional de la Viena (1936), pierzând doar în fața lui Jacob Flier, iar doi ani mai târziu s-a răzbunat de la el, câștigând Concursul Izaya din Bruxelles, unde Flier a rămas pe locul trei. Revenit la Moscova, a început să predea la Conservator ca asistent la Neuhaus.
În anii de război a participat la patronajul militar, în toamna anului 1943 a susținut concerte în Leningradul asediat, după sfârșitul războiului a revenit la activități de concert și predare. A cântat deseori cu sora lui mai mică, violonistul Elizaveta Gilels (1919-2008), precum și cu Jacob Zak. În 1950 a format un trio de pian împreună cu Leonid Kogan (vioară) și Mstislav Rostropovich (violoncel), iar în 1945 a susținut concerte pentru prima dată în străinătate (devenind unul dintre primii muzicieni sovietici cărora li s-a permis să facă acest lucru), a făcut turnee în Italia , Elveția, Franța și țările scandinave. În 1954, a fost primul muzician sovietic care a cântat la Sala Pleyel din Paris. În 1955, pianistul a devenit primul muzician sovietic care a susținut concerte în Statele Unite, unde a interpretat primul concert de pian al lui Ceaikovski și al treilea concert al lui Rachmaninoff cu Orchestra Philadelphia sub bagheta lui Eugene Ormandy și a susținut în curând un recital la Carnegie Hall, care a fost un succes imens. În anii 1960-1970, a fost unul dintre cei mai solicitați muzicieni sovietici din lume, petrecând aproximativ nouă luni pe an la concerte și turnee străine. În 1973 a primit Premiul Robert Schumann (GDR). În 1981, după unul dintre concertele de la Amsterdam, a suferit un infarct, din care nu și-a revenit niciodată pe deplin, în ciuda faptului că s-a întors la activități de concert. Ultima performanță a avut loc în septembrie 1985 la Helsinki.
Din 1938 până în 1974 a predat la Conservatorul din Moscova (din 1952 - profesor), printre elevii săi cei mai renumiți fiind Marina Mdivani, Valery Afanasyev, Igor Zhukov și Felix Gottlieb. A condus juriul specialității „pian” la primele patru concursuri internaționale. P.I. Ceaikovski (1958, 1962, 1966, 1970).
A murit pe 14 octombrie 1985 în spitalul de la Kremlin, din cauza unui atac de diabet. Moartea sa a fost neașteptată; au fost acuzați doctori incompetenți, care nu i-au oferit în timp ajutorul necesar.
Înmormântat la Moscova la cimitirul Novodevici.
Numele lui Emil Gilels a fost mult timp înscris în litere de aur în istoria muzicii mondiale. Acesta nu este un artist, ci arta însăși, presa a scris cu entuziasm despre Emil Gilels. Moscova a deschis acest muzician în 1933. Apoi, el, în vârstă de 16 ani, a câștigat concursul de pianist All-Union.
Juriul l-a salutat pe tânărul muzician în picioare, deoarece la vârsta de 16 ani era deja un pianist de talie mondială. În 1938, nivelul său a fost evaluat la un concurs de la Bruxelles. Și printre fani se afla însăși Regina Elisabeta. De ziua maestrului, am decis să discutăm cu nepotul său, pianistul Kirill Gilels.
- Cyril, anul acesta marchează 100 de ani de la nașterea marelui tău rudă Emil Gilels. Ce evenimente comemorative au loc în cinstea acestui eveniment? Cum se păstrează moștenirea marelui pianist?
- La Freiburg, Germania, a avut loc un festival magnific (deja al treilea la rând din 2012) cu participarea maestrului Grigory Sokolov, Evgeny Kissin și George Lee. În zilele noastre, la Moscova, se deschide o expoziție în Muzeul-Apartament al lui A. B. Goldenweiser și în foaierul Sălii Ceaikovski. Vor fi, de asemenea, concerte, atât la Conservatorul și Societatea Filarmonică din Moscova, cât și în multe orașe din Patria noastră și nu numai.
Anul acesta, editura „Azbukovnik” a publicat o carte a bunicii mele - soția lui Emil Gilels Farizet Gilels - „My Gilels. Prin prisma iubirii ”(Colecția memoriilor și intrărilor sale din jurnal).
Moștenirea pianistului este gestionată de familia sa - eu și tatăl meu, ginerele lui Emil Grigorievici. Pe lângă lucrul cu arhiva și traducerea acesteia în digital, ne ocupăm și de înregistrările de spectacole ale lui Emil Gilels.
Emil Gilels a spus:
„Monumentul meu este înregistrările mele: nu voi fi, dar înregistrările vor rămâne”.
Compania noastră „Melodia” a realizat un proiect fantastic - o cutie demnă cu 50 de discuri, inclusiv înregistrări inedite anterior! De asemenea, Deutsche Gramophone german a încântat ascultătorul cu colecția sa de înregistrări. În general, aniversarea abia începe - și ne așteaptă multe alte evenimente!
- Cum a început Emil Grigorievici să facă muzică? Unde a plecat copilăria lui?
- Copilăria a fost petrecută la Odessa, care în acei ani era o concentrare viata culturala, fluxul căruia nu a fost împiedicat nici de revoluție, nici de război.
Emil Gilels a început să studieze muzica foarte devreme - la vârsta de trei ani. În casă era un vechi „Schroeder” - un instrument care o atrăgea imediat pe micuța Milya. Era uimit de sunetul instrumentului și de ritmurile, în special tastatura, la care abia putea ajunge cu mâinile sale mici. Dorința lui de a „ridica” sunetele a fost atât de puternică - nu a trecut o zi fără să joace „Mile”. Muzicienii care locuiau în casă au atras atenția asupra acestui lucru.
- A evoluat vreodată Emil Grigorievici în fața membrilor guvernului? Le-a caracterizat cumva? Te-ai îngrijorat înainte de astfel de spectacole?
- Destul de des Emil Grigorievici a participat la concerte „guvernamentale”. Bunicul se afla în afara sistemului politic, așa că nu a comentat publicul „special”.
Nu cred că poziția socială a ascultătorului a contat pentru el: Emil Grigorievici a fost ghidat de considerații de conștiință profesională și de înțelegerea sa asupra misiunii artistice.
- În timpul războiului, Emil Grigorievici a susținut concerte pe front și în spitale, iar în 1943 a concertat în Leningradul asediat. A vorbit despre asta?
- I-am spus deseori, inclusiv tatălui meu. Despre concert și călătoria în sine. După cum a spus Stalin la recepție, mergând la Emil, -
„Emil este un adevărat erou. Când joacă, tunurile tac. "
- Ce incident s-a întâmplat la un concert la Stockholm în 1968?
- Aceasta este o reacție la intrare Trupele sovietice la Praga: ascultătorii occidentali, cât au putut, au „boicotat” artiștii noștri. Și acest lucru l-a afectat și pe bunicul meu. La cererea concertului de stat, artistul nu a putut să refuze să cânte, în ciuda hohotului și ostilității mulțimii care înconjura misiunile diplomatice sovietice.
Un lucru similar s-a întâmplat în sala de concerte. Bunicul a urcat pe scenă, a stat o vreme, a ascultat fluierele și strigătele și a plecat cu demnitate. Contractul a fost respectat, Concertul de Stat a primit monedă.
- Când Hrușciov a fost înlăturat, Gilels l-a vizitat. A vorbit despre asta? A înțeles cu ce l-ar putea amenința asta?
- Era o persoană cu principii și nu se temea de nimeni. Desigur, a înțeles totul. Și, mai mult, nu în legătură cu Hrușciov, dar au existat necazuri. De exemplu, când a respins interdicția concertului de stat asupra interpretării operelor lui Stravinsky. Apoi Emil Grigorievici l-a sunat pe ministrul Ekaterina Furtseva și a spus:
"Poate interzice și Debussy, de când Napoleon a ars Moscova?"
- Și cum a fost Emil Grigorievici în viață?
- Onest, principial, simpatic și modest. Ce bunic minunat! Îmi amintesc cum dintr-o călătorie în Japonia mi-a adus o mașină (oh, ce mașină era!) Și o banană de marțipan și o piersică.
Emil Grigorievici nu s-a despărțit niciodată de oameni, ar putea, de exemplu, să meargă calm la magazin pentru chefir, fără să simtă disconfort. În același timp, ar putea pune în aplicare orice persoană obrăznică și, uneori, doar aspectul lui Emil Grigorievici era suficient pentru asta.
- Se spune că Emil Grigorievici a apreciat umorul. niste povești interesante legat, îmi dai seama?
- Iubea glumele bune și știa cum să le spună. Spre deosebire de colegii mei, nu-mi plăcea umorul care ofensează o persoană, ceea ce contemporanii mei numesc „trolling”. Iubea anecdotele literare academice, situațiile istorice.
- Care sunt compozitorii tăi preferați ai lui Emil Grigorievici? Cui lucrări îi plăcea să interpreteze?
- Iubit Beethoven, Schumann, Mozart și Brahms. În general, Emil Grigorievich a interpretat muzică de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și până la începutul secolului al XX-lea - adică de la Mozart la Brahms.
În ceea ce privește muzica rusă, el i-a iubit pe Rachmaninov și pe Prokofiev. O poveste separată este Ceaikovski, pe care Gilels l-a interpretat într-un ciclu (mă refer la concertele sale pentru pian, toate trei).