Regatul întunecat în piesa lui Ostrovsky „Furtuna” (Examenul de stat unificat în literatură). Regatul Întunecat Ce este Regatul Întunecat în lucrarea Furtuna


Regatul Întunecat

Cea mai importantă trăsătură a teatrului lui Ostrovsky până în prezent rămâne actualitatea pieselor. Lucrările lui Ostrovsky sunt și astăzi interpretate cu succes pe scenele de teatru, deoarece personajele și imaginile create de artist nu și-au pierdut prospețimea. Până în prezent, telespectatorii reflectă asupra cine are dreptate în disputa dintre ideile patriarhale despre căsătorie și libertatea de exprimare a sentimentelor, se cufundă într-o atmosferă de ignoranță întunecată, grosolănie și sunt uimiți de puritatea și sinceritatea iubirii Katerinei.

Orașul Kalinov, în care se desfășoară acțiunea dramei „Furtuna”, este un spațiu artistic în cadrul căruia scriitorul a căutat să generalizeze extrem de viciile caracteristice mediului comercial de la mijlocul secolului al XIX-lea. Nu degeaba criticul Dobrolyubov îl numește pe Kalinov „regatul întunecat”. Această definiție descrie exact atmosfera descrisă în oraș.

Ostrovsky îl înfățișează pe Kalinov ca pe un spațiu închis: porțile sunt încuiate, nimănui nu-i pasă de ce se întâmplă în spatele gardului. În expunerea piesei, publicului i se prezintă un peisaj din Volga, evocând linii poetice în memoria lui Kuligin.

Dar descrierea vastității Volgăi nu face decât să întărească sentimentul de închidere a orașului, în care nimeni nici măcar nu se plimbă de-a lungul bulevardului. Orașul își trăiește propria viață plictisitoare și monotonă. Locuitorii prost educați din Kalinov învață știri despre lume nu din ziare, ci de la rătăcitori, de exemplu, precum Feklusha. Oaspetele favorit din familia Kabanov vorbește despre faptul că „mai există un ținut în care toți oamenii au capete de câine”, iar la Moscova există doar „promenade și jocuri, și există un vuiet și un geamăt de-a lungul străzilor indiene”. Locuitorii ignoranți ai orașului Kalinov cred de bunăvoie în astfel de povești, motiv pentru care Kalinov li se pare orășenilor a fi un paradis. Astfel, despărțit de întreaga lume, ca un stat îndepărtat, în care locuitorii văd aproape singurul pământ promis, Kalinov însuși începe să dobândească trăsături de basm, devenind o imagine simbolică a unui regat somnoros. Viața spirituală a locuitorilor din Kalinov este limitată de regulile lui Domostroy, a căror respectare este cerută de fiecare generație de părinți din fiecare generație de copii; tirania domnește peste tot și banii domnesc.

Principalii paznici ai ordinii vechi din oraș sunt Marfa Ignatievna Kabanova și Savel Prokofievich Dikoy, ale căror standarde morale sunt denaturate. Un exemplu izbitor de tiranie este episodul în care Ostrovsky îl înfățișează ironic pe Diky, vorbind despre „bunătatea” sa: după ce l-a certat pe un bărbat care i-a cerut un salariu, Savel Prokofievich se pocăiește de comportamentul său și chiar cere iertare de la muncitor. Astfel, scriitorul descrie absurditatea furiei lui Wild, înlocuită de autoflagelarea. Fiind un comerciant bogat și având mulți bani, Dikoy consideră că oamenii de sub el sunt „viermi” pe care îi poate ierta sau zdrobi după bunul plac; eroul se simte impunător pentru acțiunile sale. Nici primarul este incapabil să-l influențeze. Dikoy, simțindu-se nu numai stăpânul orașului, ci și stăpânul vieții, nu se teme de oficial. Familiei se teme și de un comerciant bogat. În fiecare dimineață, soția lui îi roagă în lacrimi pe cei din jur: „Părinți, nu mă enervați!” Dar Savel Prokofievici se ceartă numai cu cei care nu pot riposta. De îndată ce întâmpină rezistență, starea sa de spirit și tonul de comunicare se schimbă dramatic. Îi este frică de funcționarul său Kudryash, care știe să-i reziste. Dikoy nu se ceartă cu soția negustorului, Marfa Ignatievna, singura care îl înțelege. Doar Kabanikha este capabil să pacifice temperament violent Savel Prokofievici. Ea singură vede că Dikoy însuși nu este mulțumit de tirania lui, dar nu se poate abține, așa că Kabanikha se consideră mai puternică decât el.

Și într-adevăr, Marfa Ignatievna nu este inferioară lui Dikiy în despotism și tiranie. Fiind o ipocrită, își tiranizează familia. Kabanikha este descrisă de Ostrovsky ca o eroină care se consideră păstrătoarea fundațiilor Domostroy. Sistemul de valori patriarhal, din care rămâne doar aspectul exterior, este cel mai important pentru ea. Ostrovsky demonstrează dorința lui Marfa Ignatievna de a urma tradițiile anterioare în toate lucrurile în scena adio-ului lui Tihon de la Katerina. Apare un conflict între Katerina și Kabanikha, reflectând contradicțiile interne dintre eroine. Kabanikha o învinuiește pe Katerina pentru că nu „urlă” sau nu „s-a întins pe verandă” după plecarea soțului ei, la care Katerina remarcă că a se comporta în acest fel înseamnă „a face oamenii să râdă”.

Mistrețul, făcând totul „sub masca evlavie”, cere ascultare deplină din partea casei ei. În familia Kabanov, toată lumea trebuie să trăiască așa cum cere Marfa Ignatievna. Kuligin o caracterizează absolut exact pe Kabanikha în dialogul său cu Boris: „Mândru, domnule! El dă bani săracilor, dar îi mănâncă complet familia!” Obiectele principale ale tiraniei ei sunt proprii ei copii. Kabanikha înfometată de putere nu observă că sub jugul ei a crescut un bărbat patetic, laș, care nu are nicio părere proprie - fiul ei Tikhon și fiica ei vicleană Varvara, care dă impresia că este decent și ascultător. În cele din urmă, cruzimea nejustificată și dorința de a controla totul îl duc pe Kabanikha la tragedie: propriul său fiu își învinovățește mama pentru moartea soției sale Katerina („Mama, ai ruinat-o”) și fiica ei iubită, care nu este de acord să trăiește în tiranie, fuge de acasă.

Evaluând imaginile „regatului întunecat”, nu se poate decât să fie de acord cu Ostrovsky că tirania crudă și despotismul sunt un rău real, sub jugul căruia sentimentele umane se estompează, se ofilesc, voința slăbește și mintea se estompează. „Furtuna” este un protest deschis împotriva „împărăției întunecate”, o provocare la adresa ignoranței și grosolăniei, ipocriziei și cruzimii.

Piesa lui Ostrovsky „Furtuna” a provocat o reacție puternică în domeniul savanților și criticilor literari. A. Grigoriev, D. Pisarev, F. Dostoievski și-au dedicat articolele acestei lucrări. N. Dobrolyubov, la ceva timp după publicarea „Furtuna”, a scris articolul „O rază de lumină în Regatul întunecat”. Fiind un bun critic, a subliniat Dobrolyubov stil bun autorul, lăudându-l pe Ostrovsky pentru cunoașterea profundă a sufletului rusesc și reproșând altor critici lipsa unei vederi directe asupra operei. În general, punctul de vedere al lui Dobrolyubov este interesant din mai multe puncte de vedere. De exemplu, un critic credea că dramele ar trebui să apară influență nocivă pasiuni asupra vieții unei persoane, motiv pentru care o numește pe Katerina criminală. Dar Nikolai Alexandrovici spune totuși că Katerina este și o martiră, deoarece suferința ei evocă un răspuns în sufletul privitorului sau al cititorului. Dobrolyubov oferă caracteristici foarte precise. El a fost cel care a numit negustorii „regatul întunecat” în piesa „Furtuna”.

Dacă urmărim modul în care clasa comercianților și straturile sociale adiacente au fost afișate de-a lungul deceniilor, apare o imagine completă a degradării și a declinului. În „The Minor” Prostakovii sunt arătați ca oameni limitati, în „Vai de la Wit” Famusovii sunt statui înghețate care refuză să trăiască cinstit. Toate aceste imagini sunt predecesorii lui Kabanikha și Wild. Aceste două personaje sunt cele care susțin „regatul întunecat” în drama „The Thunderstorm”.

Autorul ne introduce în moravurile și obiceiurile orașului încă de la primele versuri ale piesei: „Moruri crude, domnule, în orașul nostru, crud!” Într-unul dintre dialogurile dintre locuitori se pune subiectul violenței: „Cine are bani, domnule, încearcă să-i înrobească pe săraci... Și între ei, domnule, cum trăiesc!... Se ceartă între ei”. Oricât de mult ascund oamenii ce se întâmplă în interiorul familiilor, alții știu deja totul. Kuligin spune că nimeni nu s-a rugat lui Dumnezeu aici de mult timp. Toate ușile sunt încuiate, „pentru ca oamenii să nu vadă cum... își mănâncă familia și își tiranizează familia”. În spatele lacătelor e desfrânare și beție. Kabanov merge să bea cu Dikoy, Dikoy apare beat în aproape toate scenele, Kabanikha nici nu este contrariat să bea un pahar - altul în compania lui Savl Prokofievich.

Întreaga lume în care locuiesc locuitorii orașului fictiv Kalinov este complet saturată de minciuni și fraude. Puterea asupra „împărăției întunecate” aparține tiranilor și înșelatorilor. Locuitorii sunt atât de obișnuiți să-i aducă fără pasiune asupra oamenilor mai bogați, încât acest stil de viață este norma pentru ei. Oamenii vin adesea la Dikiy să ceară bani, știind că îi va umili și nu le va da suma necesară. Cele mai negative emoții ale comerciantului sunt cauzate de propriul său nepot. Nici măcar pentru că Boris îl măgulește pe Dikoy pentru a obține bani, ci pentru că Dikoy însuși nu vrea să se despartă de moștenirea primită. Principalele sale trăsături sunt grosolănia și lăcomia. Dikoy crede că din moment ce are un numar mare de bani, ceea ce înseamnă că ceilalți trebuie să-i asculte, să se teamă de el și, în același timp, să-l respecte.

Kabanikha pledează pentru conservarea sistemului patriarhal. Este o adevărată tirană, capabilă să înnebunească pe oricine nu-i place. Marfa Ignatievna, ascunzându-se în spatele faptului că venerează vechea ordine, distruge în esență familia. Fiul ei, Tikhon, este bucuros să meargă cât mai departe posibil, doar să nu audă ordinele mamei sale, fiica ei nu prețuiește părerea lui Kabanikha, o minte și, la sfârșitul piesei, pur și simplu fuge cu Kudryash. Katerina a suferit cel mai mult. Soacra și-a urât deschis nora, i-a controlat fiecare acțiune și a fost nemulțumită de fiecare lucru mic. Cea mai revelatoare scenă pare să fie scena de adio lui Tikhon. Kabanikha a fost jignită de faptul că Katya și-a luat la revedere soțul în brațe. La urma urmei, ea este o femeie, ceea ce înseamnă că ar trebui să fie întotdeauna inferioară unui bărbat. Destinul unei soții este să se arunce la picioarele soțului ei și să plângă, cerșind o întoarcere rapidă. Katya nu-i place acest punct de vedere, dar este nevoită să se supună voinței soacrei ei.

Dobrolyubov o numește pe Katya „o rază de lumină într-un regat întunecat”, ceea ce este, de asemenea, foarte simbolic. În primul rând, Katya este diferită de locuitorii orașului. Deși a fost crescută conform vechilor legi, despre a căror păstrare se vorbește adesea Kabanikha, ea are o altă idee despre viață. Katya este bună și pură. Vrea să-i ajute pe cei săraci, vrea să meargă la biserică, să facă treburi casnice, să crească copii. Dar într-o astfel de situație, toate acestea par imposibile din cauza unui simplu fapt: în „regatul întunecat” din „Furtuna” este imposibil să găsești pacea interioară. Oamenii merg în mod constant cu frică, beau, mint, se înșală unii pe alții, încercând să ascundă părțile inestetice ale vieții. Într-o astfel de atmosferă este imposibil să fii sincer cu ceilalți, sincer cu tine însuți. În al doilea rând, o rază nu este suficientă pentru a ilumina „regatul”. Lumina, conform legilor fizicii, trebuie să fie reflectată de pe o suprafață. De asemenea, se știe că negrul are capacitatea de a absorbi alte culori. Legi similare se aplică situației cu personajul principal al piesei. Katerina nu vede în ceilalți ce este în ea. Nici locuitorii orașului, nici Boris, un „om educat decent”, nu au putut înțelege motivul conflictului intern al lui Katya. La urma urmei, chiar și Boris se teme de opinia publică, este dependent de Diky și de posibilitatea de a primi o moștenire. De asemenea, este legat de un lanț de înșelăciune și minciuni, deoarece Boris susține ideea lui Varvara de a-l înșela pe Tikhon pentru a menține o relație secretă cu Katya. Să aplicăm aici a doua lege. În „Furtuna” de Ostrovsky, „regatul întunecat” este atât de mistuitor încât este imposibil să găsești o cale de ieșire din el. O mănâncă pe Katerina, forțând-o să asume unul dintre cele mai teribile păcate din punctul de vedere al creștinismului - sinuciderea. „Regatul Întunecat” nu lasă altă alegere. Ar găsi-o oriunde, chiar dacă Katya a fugit cu Boris, chiar dacă și-ar fi părăsit soțul. Nu e de mirare că Ostrovsky transferă acțiunea într-un oraș fictiv. Autorul a vrut să arate caracterul tipic al situației: o astfel de situație era tipică tuturor orașelor rusești. Dar este doar Rusia?

Sunt descoperirile cu adevărat atât de dezamăgitoare? Puterea tiranilor începe să slăbească treptat. Kabanikha și Dikoy simt asta. Ei simt că în curând alți oameni, alții noi, le vor lua locul. Oameni ca Katya. Sincer și deschis. Și, poate, în ele vor fi reînviate acele obiceiuri vechi pe care Marfa Ignatievna le apăra cu zel. Dobrolyubov a scris că sfârșitul piesei ar trebui privit într-un mod pozitiv. „Ne bucurăm să vedem eliberarea Katerinei - chiar și prin moarte, dacă altfel este imposibil. A trăi în „împărăția întunecată” este mai rău decât moartea.” Acest lucru este confirmat de cuvintele lui Tikhon, care pentru prima dată se opune deschis nu numai mamei sale, ci și întregii ordini a orașului. „Piesa se încheie cu această exclamație și ni se pare că nimic nu ar fi putut fi inventat mai puternic și mai veridic decât un astfel de final. Cuvintele lui Tikhon îl fac pe spectator să nu se gândească la o poveste de dragoste, ci la toată această viață, în care cei vii îi invidiază pe morți.”

Definiția „regatului întunecat” și descrierea imaginilor reprezentanților săi vor fi utile elevilor de clasa a 10-a atunci când scriu un eseu pe tema „Regatul întunecat în piesa „Furtuna” de Ostrovsky.

Test de lucru

A.N. Ostrovsky și-a încheiat piesa în 1859, în ajunul abolirii iobăgiei. Rusia aștepta o reformă, iar piesa a devenit prima etapă în conștientizarea schimbărilor iminente în societate.

În lucrarea sa, Ostrovsky ne prezintă un mediu comercial care personifică „regatul întunecat”. Autorul prezintă o întreagă galerie de imagini negative folosind exemplul locuitorilor orașului Kalinov. Folosind exemplul orășenilor, ni se arată ignoranța lor, lipsa de educație și aderarea la vechea ordine. Putem spune că toți Kalinovii sunt în cătușele vechii „construcții de case”.

Reprezentanți proeminenți ai „regatului întunecat” din piesă sunt „părinții” orașului în persoana lui Kabanikha și Dikoy. Marfa Kabanova îi torturează pe cei din jur și pe cei apropiați cu reproșuri și suspiciuni. Ea se bazează pe autoritatea antichității în toate și se așteaptă la fel de la cei din jur. Nu este nevoie să vorbim despre dragostea ei pentru fiul și fiica ei; copiii lui Kabanikha sunt complet subordonați puterii ei. Totul în casa lui Kabanova se bazează pe frică. A speria și a umili este filozofia ei.

Sălbatic este mult mai primitiv decât Kabanova. Aceasta este imaginea unui tiran adevărat. Cu țipetele și înjurăturile sale, acest erou umilește pe ceilalți oameni, ridicându-se, parcă, deasupra lor. Mi se pare că acesta este un mod de auto-exprimare pentru Dikiy: „Ce o să-mi spui să fac cu mine însumi când inima mea este așa!”; „L-am certat, l-am certat atât de mult încât nu puteam cere nimic mai bun, aproape l-am omorât. Acesta este genul de inimă pe care îl am!”

Abuzul nerezonabil al Sălbaticului, pretenția ipocrită a lui Kabanikha - toate acestea se datorează neputinței eroilor. Cu cât schimbările în societate și oameni sunt mai reale, cu atât vocile lor de protest încep să sune mai puternice. Dar furia acestor eroi nu are sens: cuvintele lor rămân doar un sunet gol. „...Dar totul este cumva neliniştit, nu este bine pentru ei. Pe lângă ei, fără să-i întreb, o altă viață a crescut cu alte începuturi și, deși este departe și încă nu se vede clar, deja își dă un presentiment și trimite viziuni proaste întunericului tiranie”, scrie Dobrolyubov despre piesă.

Imaginile lui Kuligin și Katerina sunt în contrast cu cea sălbatică, Kabanikha și întreg orașul. În monologurile sale, Kuligin încearcă să raționeze cu locuitorii din Kalinov, să deschidă ochii asupra a ceea ce se întâmplă în jurul lor. De exemplu, toți orășenii sunt în groază sălbatică, naturală de furtună și o percep ca pedeapsă cerească. Numai Kuligin nu se teme, ci vede într-o furtună un fenomen natural al naturii, frumos și maiestuos. Își propune să construiască un paratrăsnet, dar nu găsește aprobarea sau înțelegerea celorlalți. Cu toate acestea, „regatul întunecat” nu a reușit să absoarbă acest excentric autodidact. În mijlocul sălbăticiei și tiraniei, el a păstrat umanitatea în sine.

Dar nu toți eroii piesei pot rezista moravurilor crude ale „regatului întunecat”. Tikhon Kabanov este oprit și persecutat de această societate. Prin urmare, imaginea lui este tragică. Eroul nu a putut rezista; din copilărie a fost de acord cu mama sa în toate și nu a contrazis-o niciodată. Și abia la sfârșitul piesei, în fața cadavrului Katerinei moarte, Tikhon decide să-și confrunte mama și chiar o învinovățește pentru moartea soției sale.

Sora lui Tikhon, Varvara, își găsește propriul mod de a supraviețui în Kalinov. Un caracter puternic, curajos și viclean îi permite fetei să se adapteze la viața în „regatul întunecat”. Pentru liniștea ei sufletească și pentru a evita necazurile, trăiește după principiul „dulapul și securitatea”, înșală și înșală. Dar făcând toate acestea, Varvara încearcă doar să trăiască așa cum își dorește.

Katerina Kabanova este un suflet strălucitor. Pe fundalul întregului regat mort, se remarcă prin puritatea și spontaneitatea sa. Această eroină nu este înfundată în interese materiale și adevăruri de zi cu zi învechite, ca și alți locuitori din Kalinov. Sufletul ei se străduiește să se elibereze de opresiunea și sufocarea acestor oameni care îi sunt străini. După ce s-a îndrăgostit de Boris și și-a înșelat soțul, Katerina are dureri groaznice de conștiință. Și ea percepe furtuna ca pedeapsă cerească pentru păcatele ei: „Toată lumea să se teamă! Nu este atât de înfricoșător că te va ucide, dar că moartea te va găsi brusc așa cum ești, cu toate păcatele tale...” Cuvioasa Katerina, incapabilă de a rezista presiunii propriei conștiințe, decide să comită cel mai teribil păcat - sinuciderea.

Nepotul lui Dikiy, Boris, este, de asemenea, o victimă a „regatului întunecat”. S-a resemnat cu sclavia spirituală și a rupt sub jugul presiunii vechilor căi. Boris a sedus-o pe Katerina, dar nu a avut puterea s-o salveze, s-o ia din orasul urât. „Regatul Întunecat” s-a dovedit a fi mai puternic decât acest erou.

Un alt reprezentant al „Regatului Întunecat” este rătăcitorul Feklusha. Ea este foarte respectată în casa lui Kabanikha. fabulele ei ignorante despre țările îndepărtate ascultă cu atenție și chiar le cred. Numai într-o societate atât de întunecată și ignorantă nimeni nu se poate îndoi de poveștile lui Feklusha. Rătăcitorul o sprijină pe Kabanikha, simțindu-și puterea și puterea în oraș.

În opinia mea, piesa „Furtuna” este o operă de geniu. Dezvăluie atât de multe imagini, atât de multe personaje încât ar fi suficient pentru o întreagă enciclopedie de personaje negative. Toată ignoranța, superstiția și lipsa de educație au fost absorbite în „regatul întunecat” al lui Kalinov. „Furtuna” ne arată că vechiul mod de viață a devenit de mult învechit și nu îndeplinește condițiile moderne de viață. Schimbarea este deja în pragul „împărăției întunecate” și, împreună cu furtuna, încearcă să pătrundă în ea. Nu contează că întâmpină o rezistență enormă din partea animalelor sălbatice și mistreților. După citirea piesei, devine clar că toți sunt neputincioși în fața viitorului.

Tip: Analiza problematica-tematica a lucrarii

A.N. Ostrovsky și-a încheiat piesa în 1859, în ajunul abolirii iobăgiei. Rusia aștepta o reformă, iar piesa a devenit prima etapă în conștientizarea schimbărilor iminente în societate.

În lucrarea sa, Ostrovsky ne prezintă un mediu comercial care personifică „regatul întunecat”. Autorul prezintă o întreagă galerie de imagini negative folosind exemplul locuitorilor orașului Kalinov. Folosind exemplul orășenilor, ni se arată ignoranța lor, lipsa de educație și aderarea la vechea ordine. Putem spune că toți Kalinovii sunt în cătușele vechii „construcții de case”.

Reprezentanți proeminenți ai „regatului întunecat” din piesă sunt „părinții” orașului în persoana lui Kabanikha și Dikoy. Marfa Kabanova îi torturează pe cei din jur și pe cei apropiați cu reproșuri și suspiciuni. Ea se bazează pe autoritatea antichității în toate și se așteaptă la fel de la cei din jur. Nu este nevoie să vorbim despre dragostea ei pentru fiul și fiica ei; copiii lui Kabanikha sunt complet subordonați puterii ei. Totul în casa lui Kabanova se bazează pe frică. A speria și a umili este filozofia ei.

Sălbatic este mult mai primitiv decât Kabanova. Aceasta este imaginea unui tiran adevărat. Cu țipetele și înjurăturile sale, acest erou umilește pe ceilalți oameni, ridicându-se, parcă, deasupra lor. Mi se pare că acesta este un mod de auto-exprimare pentru Dikiy: „Ce o să-mi spui să fac cu mine însumi când inima mea este așa!”; „L-am certat, l-am certat atât de mult încât nu puteam cere nimic mai bun, aproape l-am omorât. Acesta este genul de inimă pe care îl am!”

Abuzul nerezonabil al Sălbaticului, pretenția ipocrită a lui Kabanikha - toate acestea se datorează neputinței eroilor. Cu cât schimbările în societate și oameni sunt mai reale, cu atât vocile lor de protest încep să sune mai puternice. Dar furia acestor eroi nu are sens: cuvintele lor rămân doar un sunet gol. „...Dar totul este cumva neliniştit, nu este bine pentru ei. Pe lângă ei, fără să-i întreb, o altă viață a crescut cu alte începuturi și, deși este departe și încă nu se vede clar, deja își dă un presentiment și trimite viziuni proaste întunericului tiranie”, scrie Dobrolyubov despre piesă.

Imaginile lui Kuligin și Katerina sunt în contrast cu cea sălbatică, Kabanikha și întreg orașul. În monologurile sale, Kuligin încearcă să raționeze cu locuitorii din Kalinov, să deschidă ochii asupra a ceea ce se întâmplă în jurul lor. De exemplu, toți orășenii sunt în groază sălbatică, naturală de furtună și o percep ca pedeapsă cerească. Numai Kuligin nu se teme, ci vede într-o furtună un fenomen natural al naturii, frumos și maiestuos. Își propune să construiască un paratrăsnet, dar nu găsește aprobarea sau înțelegerea celorlalți. Cu toate acestea, „regatul întunecat” nu a reușit să absoarbă acest excentric autodidact. În mijlocul sălbăticiei și tiraniei, el a păstrat umanitatea în sine.

Dar nu toți eroii piesei pot rezista moravurilor crude ale „regatului întunecat”. Tikhon Kabanov este oprit și persecutat de această societate. Prin urmare, imaginea lui este tragică. Eroul nu a putut rezista; din copilărie a fost de acord cu mama sa în toate și nu a contrazis-o niciodată. Și abia la sfârșitul piesei, în fața cadavrului Katerinei moarte, Tikhon decide să-și confrunte mama și chiar o învinovățește pentru moartea soției sale.

Sora lui Tikhon, Varvara, își găsește propriul mod de a supraviețui în Kalinov. Un caracter puternic, curajos și viclean îi permite fetei să se adapteze la viața în „regatul întunecat”. Pentru liniștea ei sufletească și pentru a evita necazurile, trăiește după principiul „dulapul și securitatea”, înșală și înșală. Dar făcând toate acestea, Varvara încearcă doar să trăiască așa cum își dorește.

Katerina Kabanova este un suflet strălucitor. Pe fundalul întregului regat mort, se remarcă prin puritatea și spontaneitatea sa. Această eroină nu este înfundată în interese materiale și adevăruri de zi cu zi învechite, ca și alți locuitori din Kalinov. Sufletul ei se străduiește să se elibereze de opresiunea și sufocarea acestor oameni care îi sunt străini. După ce s-a îndrăgostit de Boris și și-a înșelat soțul, Katerina are dureri groaznice de conștiință. Și ea percepe furtuna ca pedeapsă cerească pentru păcatele ei: „Toată lumea să se teamă! Nu este atât de înfricoșător că te va ucide, dar că moartea te va găsi brusc așa cum ești, cu toate păcatele tale...” Cuvioasa Katerina, incapabilă de a rezista presiunii propriei conștiințe, decide să comită cel mai teribil păcat - sinuciderea.

Nepotul lui Dikiy, Boris, este, de asemenea, o victimă a „regatului întunecat”. S-a resemnat cu sclavia spirituală și a rupt sub jugul presiunii vechilor căi. Boris a sedus-o pe Katerina, dar nu a avut puterea s-o salveze, s-o ia din orasul urât. „Regatul Întunecat” s-a dovedit a fi mai puternic decât acest erou.

Un alt reprezentant al „Regatului Întunecat” este rătăcitorul Feklusha. Ea este foarte respectată în casa lui Kabanikha. fabulele ei ignorante despre țările îndepărtate ascultă cu atenție și chiar le cred. Numai într-o societate atât de întunecată și ignorantă nimeni nu se poate îndoi de poveștile lui Feklusha. Rătăcitorul o sprijină pe Kabanikha, simțindu-și puterea și puterea în oraș.

În opinia mea, piesa „Furtuna” este o operă de geniu. Dezvăluie atât de multe imagini, atât de multe personaje încât ar fi suficient pentru o întreagă enciclopedie de personaje negative. Toată ignoranța, superstiția și lipsa de educație au fost absorbite în „regatul întunecat” al lui Kalinov. „Furtuna” ne arată că vechiul mod de viață a devenit de mult învechit și nu îndeplinește condițiile moderne de viață. Schimbarea este deja în pragul „împărăției întunecate” și, împreună cu furtuna, încearcă să pătrundă în ea. Nu contează că întâmpină o rezistență enormă din partea animalelor sălbatice și mistreților. După citirea piesei, devine clar că toți sunt neputincioși în fața viitorului.

Acțiunea piesei de N.I. Ostrovsky are loc în orașul Kalinov din regiunea Volga. Numele este fictiv, dar asta nu înseamnă că un astfel de oraș nu există. Aceasta este o imagine colectivă, medie. Orice oraș rus ar fi putut fi în locul lui Kalinov al autorului.

Lucrarea descrie realitatea rusă de la începutul și mijlocul secolului al XIX-lea. Atmosfera socială dificilă și apăsătoare din acea vreme. Prin urmare, locația nu contează. Orașul, ca și țara, este condus de bogați, tirani, mincinoși, ignoranți, amărâți de plictiseală, profitând de munca grea oameni normali. Ostrovsky continuă dramaturgia lui Gogol, Fonvizin și Griboedov. De atunci, puține s-au schimbat. Oamenii goli și cruzi devin din ce în ce mai bogați, dar oamenii de rând nu pot scăpa din robie. Toate acestea au fost numite „regatul întunecat” de către criticul literar contemporan al autorului, Dobrolyubov. Această definiție s-a dovedit a fi atât de precisă încât încă nu își pierde relevanța și este folosită în literatură.

Într-un sens larg, „regatul întunecat” din piesa lui Ostrovsky „Furtuna” este o descriere figurativă a stării socio-politice a Rusiei la sfârșitul secolului al XVIII-lea și până la mijlocul secolului al XIX-lea. Un cititor atent care cunoaște istoria statului natal înțelege bine despre ce oră vorbim, cum era realitatea rusă la acea vreme. Un timp dominat de negustori bogați și proprietari de pământ puternici. Țara este epuizată din punct de vedere moral și fizic de iobăgie și, poate, nu se va mai recupera din ea timp de câteva secole.

Negustorul Kuligin relatează că în oraș există moravuri crude. Și nu veți găsi aici decât grosolănie și sărăcie fără speranță. Și, după cum înțelege cititorul, despre care vorbim nu doar despre un oraș. Și nu vei scăpa niciodată din această rețea. Prin muncă cinstită la omul de rând să nu câștigi mai mult decât o bucată de „pâine de zi cu zi”. Săracii, care se supun fără îndoială tiranilor bogați, le permit să se umilească și să se folosească de ei, luând de la sine înțeles, este, de asemenea, o parte integrantă a regatului întunecat.

Atât burghezia, cât și chiar oamenii obișnuiți înțeleg că „cine are bani încearcă să-i înrobească pe săraci” pentru ca prin munca lui infernală, aproape neplătită, să poată câștiga și mai mulți bani pentru sine și să-și mărească averea. La urma urmei, oameni ca Savely Prokofievici nici măcar nu o ascund. Stăpânul îi spune deschis primarului că a acumulat mii de bani din banii prost plătiți angajaților săi și îl face să se simtă bine. Dikoy își respectă pe deplin numele de familie. El nu numai că profită de munca grea și liberă a oamenilor, ci și batjocorește de ei. „El se va rupe mai întâi de noi, ne va abuza în toate felurile posibile, așa cum dorește inima lui”, dar totuși nu va plăti nimic. De asemenea, îi va face vinovați de acest lucru. Sau va arunca un ban și te va face să te bucuri și să mulțumești, pentru că nu ar fi putut să dea asta.

Nu mai puțin element important Regatul întunecat este Kabanikha și atmosfera înfundată și neplăcută din casa ei. Marfa Ignatievna se arată a fi bună și generoasă, dăruind săracilor, iar ei se roagă pentru ea. Și și-a mâncat complet „animalele de companie”. Îi place să bată joc propriul fiuși tânăra lui soție Katerina. Îi place ca nora ei să se teamă de ea. Katerina își iubește sincer soțul și chiar și soacra ei îi spune mumie. Ea nu știe să se prefacă și nu se străduiește pentru asta, ceea ce soacra ei absolut nu poate înțelege. Această trăsătură la o noră provoacă furie și iritare în stăpâna casei. Dobrolyubov a numit-o foarte exact pe Katerina o rază de lumină într-un regat întunecat. Dar o rază nu poate lumina spații mari și moare, zdrobită de întuneric.

Doyurolubov scrie în articolul său critic că „libertatea individuală, credința în dragoste și fericire, sfințenia muncii cinstite sunt imposibile acolo unde demnitatea umană este zdrobită în praf și călcată în picioare de tirani”. De asemenea, nu scutește de responsabilitatea celor care se lasă călcați în picioare. Criticul crede că lumea întunecată descrisă de Ostrovsky este aproape de colaps. Că piesa prezintă „precaritatea și sfârșitul apropiat al tiraniei”. La urma urmei, deja apar raze rare de lumină, cum ar fi Katerina, ceea ce înseamnă că soarele va răsări în curând peste acest regat.

Opțiunea 2

Lucrarea „Furtuna” de A. N. Ostrovsky a fost scrisă în ajunul abolirii iobăgiei în 1859. Și a devenit primul semn al unei schimbări în epocă. În „Furtuna” este iluminat mediul negustor, care personifică „regatul întunecat” din lucrare. Ostrovsky a stabilit o serie întreagă de imagini negative în orașul Kalinov. Exemplul lor dezvăluie cititorului caracteristici precum lipsa de educație, ignoranța și aderarea la vechile principii. Se poate spune că toți orășenii sunt închiși în cătușele străvechii „construcții de case”. Cei mai străluciți reprezentanți ai „regatului întunecat” sunt Kabanova și Dikoy, în ei cititorul poate vedea clar clasa conducătoare din acea vreme.

Să aruncăm o privire mai atentă la imaginile descrise cu Marfa Kabanova și Wild.

Dikoy și Kabanova sunt cei mai prosperi negustori din Kalinov, ei sunt puterea „suprema”, cu ajutorul ei cred că pot pune presiune asupra iobagilor, dar cu atât mai mult asupra rudelor lor, hotărând că au dreptate.

Ostrovsky deschide cititorului lumea comercianților, cu toate viciile, realitățile și evenimentele ei adevărate și multe imagini strălucitoare, revelatoare. Arătând că nu există nimic uman, spiritual sau bun acolo. Nu există credință într-un viitor nou, mai bun, iubire și muncă liberă.

Asemenea calități precum tirania, ignoranța, grosolănia, cruzimea și lăcomia sunt întotdeauna prezente în aceste imagini. Toate acestea nu pot fi eradicate, deoarece educația și mediul și-au pus amprenta asupra personalităților lui Dikiy și Kabanova. Asemenea imagini sunt atrase unele de altele și nu pot exista unele fără altele; acolo unde apare un ignorant, va apărea altul. Este foarte convenabil să-ți ascunzi prostia și ignoranța sub masca gândurilor progresiste și educației; astfel de imagini pot fi găsite peste tot. Considerându-se „mâna puterii”, îi asupresc pe cei din jurul lor, fără a-și face griji că își asuma responsabilitatea pentru ceea ce au făcut. Boars și Dikoy sunt o lume de bani, invidie, cruzime și răutate. Ei se feresc de inovație și gânduri progresive.

Marfa Ignatievna Kabanova este foarte despotică și ipocrită; în opinia ei, relațiile de familie ar trebui să fie supuse fricii. Și-a mâncat complet brownies-urile și nu a înrădăcinat foarte ferm fundațiile străvechi atât în ​​casă, cât și în cap.

Imaginea Sălbaticului este foarte ambiguă și complexă. El își experimentează protestul interior, Dikoy își dă seama cât de dureroase sunt natura și inima lui, dar nu poate face nimic în acest sens. Mai întâi el certa, indiferent pe ce stă lumea, apoi cere iertare și pocăință.

Ideea principală a piesei „Furtuna” de Ostrovsky este de a expune „regatul întunecat”, mediul negustor zgârcit, cu ajutorul imaginilor lui Dikiy și Kabanova. Dar ele sunt singurele imagini simbolice; ele transmit cititorului gândurile și raționamentul autorului. El a subliniat viciile oamenilor bogați, denunțând lipsa lor de spiritualitate, răutate și cruzime. La sfârșitul piesei, ideea că viața este insuportabilă și teribilă în „regatul întunecat” iese foarte clar. Din păcate, lumea tiranilor asuprește o persoană progresistă și nouă, care ar putea învinge ignoranța, minciunătatea și răutatea. În Rusia la acea vreme, orașele și satele erau pline de astfel de imagini ca în lucrarea „Furtuna”.

Regatul Întunecat în piesa lui Ostrovsky Groz

Piesa „Furtuna” a fost publicată cu doi ani înainte ca Alexandru al II-lea să introducă marea sa reformă. Setea de schimbare a crescut în societate, dar a crescut și frica de aceasta. În natură, o furtună este îngrozitoare în aparență și forța care bate în ea, dar benefică în consecințele ei. UN. Ostrovsky a scris într-o atmosferă de schimbări așteptate de mulți, scoțând la lumină „ulcerele societății”.

El ne introduce în atmosfera apăsătoare a mediului negustor, o adevărată „construcție de case”. „Regatul întunecat” pe care l-a arătat el este în stadiul de dinaintea furtunii, când totul se calmează. Se pare că nici măcar nu este suficient aer pentru a respira. Atmosfera asta este atât de deprimantă. Kabanikha și Dikoy nu simt încă sfârșitul aproape al puterii lor asupra minții celor din jurul lor. Deocamdată sunt administratori suverani. imperioasă Marfa Kabanova îi năpădește pe toată lumea cu meticulozitatea, reproșurile și suspiciunea ei. Idealul ei sunt ordinele și obiceiurile străvechi. Dikoy este un tiran, un bețiv și o persoană ignorantă. El este mult mai primitiv decât Kabanova, dar puterea banilor și obiceiurile străvechi l-au adus în cercul „părinților” orașului. Au subjugat aproape pe toată lumea. Fiul lui Kabanikha, Tikhon, nu o va contrazice pe mama lui în nimic. Nepotul lui Dikiy, Boris, s-a resemnat și el însuși cu sclavia „spirituală”. Doar sora lui Tikhon trăiește așa cum crede ea de cuviință. Dar pentru aceasta, Varvara imită supunerea, înșală și înșală pe toată lumea. Și așa aproape totul. Unii le este frică de puterea banilor, altora le este frică de presiune și aroganță, altora le este frică de splendoarea prefăcută, iar altora le este frică pur și simplu din obișnuință.

Dar nu toți s-au împăcat. Despotismului lui Dikiy și Kabanikha i se opun Katerina și Kuligin. Katerina este un suflet pur și luminos. Incapabil să reziste luptei inegale, ea comite cel mai teribil păcat din credința creștină - sinuciderea. Dar acest protest împotriva atmosferei apăsătoare a vieții din oraș, dacă nu a risipit complet norii, atunci a dat ocazia să străpungă ei la o mică rază de lumină și speranță. Se ridică un murmur și pot apărea răsări de rezistență la „regatul întunecat”. Și există un lider al rezistenței. Kuligin încă acționează cu convingere, încercând să arate tuturor groaza a ceea ce se întâmplă. Sincer, vom spune că nu se descurcă prea bine. Dar nu s-a rupt și continuă să lupte pentru minți, încercând să schimbe starea de spirit în societate.

Îmi place foarte mult piesa „Furtuna” pentru enumerarea meticuloasă a viciilor societății contemporane a autorului. Exagerează în mod deliberat și nu permite situații comice, pe care este un maestru în a le descrie. Cred că nici el nu indică modalități de a rezolva problema în mod intenționat. Ca persoană experimentată, un „inginer al sufletelor umane”, așa cum se vor numi scriitorii din țara noastră în secolul următor, știe că construcțiile logice din viata reala nu funcționează. Principalul lucru este să arăți problema în toată „gloria” ei și să le transmitem oamenilor că absența unei soluții va duce la degradarea treptată a societății. Eu cred că A.N. Ostrovsky a realizat acest lucru scriind piesa „Furtuna”.

La ce te face să te gândești romanul lui Dostoievski „Crimă și pedeapsă”? Marele filozof, psiholog al secolului al XVII-lea este, desigur, Fiodor Mihailovici Dostoievski, care, după ce a scris celebrul roman „Crimă și pedeapsă”

  • Istoria creării poveștii Brățara cu granat a lui Kuprin (prototipuri de eroi, istoria scrisului)

    Lucrarea, a cărei temă cheie este întrebarea dragostei eterne, este o poveste scrisă pe baza unor evenimente reale trăite de mama prietenului scriitorului Lyubimov.

  • Personajele principale ale operei Eugene Onegin (descrierile personajelor)

    Personajul principal al lucrării este Eugen Onegin, prezentat de autor după imaginea unui tânăr nobil bogat din Sankt Petersburg, în vârstă de douăzeci și șase de ani. Eroul este descris în roman ca un dandy la modă educat