Ποίημα «Ρέκβιεμ. Αχμάτοβα, "Ρέκβιεμ": ερμηνεία του ποιήματος Περιεχόμενο Ρέκβιεμ

"Ρέκβιεμ" της Αχμάτοβα

Το ποίημα «Ρέκβιεμ» της Άννας Αχμάτοβα βασίζεται στην προσωπική τραγωδία της ποιήτριας. Η ανάλυση του έργου δείχνει ότι γράφτηκε υπό την επίδραση των όσων βίωσε κατά την περίοδο που η Αχμάτοβα, στεκόμενη στις γραμμές της φυλακής, προσπάθησε να μάθει για τη μοίρα του γιου της Λεβ Γκουμιλιόφ. Και συνελήφθη τρεις φορές από τις αρχές τρομερά χρόνιακαταστολή.

Το ποίημα γράφτηκε σε διαφορετική ώραξεκινώντας το 1935. Για πολύ καιρό αυτό το έργο κρατήθηκε στη μνήμη της Α. Αχμάτοβα, το διάβασα μόνο σε φίλους. Και το 1950 η ποιήτρια αποφάσισε να το ηχογραφήσει, αλλά δημοσιεύτηκε μόνο το 1988.

Όσον αφορά το είδος, το Ρέκβιεμ επινοήθηκε ως λυρικός κύκλος και αργότερα ονομάστηκε ποίημα.

Η σύνθεση του κομματιού είναι πολύπλοκη. Αποτελείται από τα ακόλουθα μέρη: «Επιγραφή», «Αντί προλόγου», «Αφιέρωμα», «Εισαγωγή», δέκα κεφάλαια. Ξεχωριστά κεφάλαια έχουν τον τίτλο: «Ποινή» (VII), «Εις θάνατον» (VIII), «Σταύρωση» (Χ) και «Επίλογος».

Το ποίημα μιλάει για λογαριασμό του λυρικού ήρωα. Αυτό είναι το «διπλό» της ποιήτριας, η μέθοδος του συγγραφέα να εκφράζει σκέψεις και συναισθήματα.

Η κύρια ιδέα του έργου είναι μια έκφραση της κλίμακας της θλίψης των ανθρώπων. Με το επίγραμμα η Α. Αχμάτοβα παίρνει ένα απόσπασμα από το δικό της ποίημα «Οπότε δεν είναι μάταιο που είχαμε προβλήματα μαζί»... Τα λόγια του επιγράμματος εκφράζουν την εθνικότητα της τραγωδίας, τη συμμετοχή κάθε ατόμου σε αυτήν. Και πιο πέρα στο ποίημα αυτό το θέμα συνεχίζεται, αλλά η κλίμακα του αγγίζει τεράστιες διαστάσεις.

Για να δημιουργήσει ένα τραγικό αποτέλεσμα, η Άννα Αχμάτοβα χρησιμοποιεί σχεδόν όλα τα ποιητικά μεγέθη, διαφορετικούς ρυθμούς, καθώς και διαφορετικό αριθμό ποδιών σε γραμμές. Αυτή η προσωπική της τεχνική βοηθά να αισθανθούμε έντονα τα γεγονότα του ποιήματος.

Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί διάφορα μονοπάτια που βοηθούν στην κατανόηση των εμπειριών των ανθρώπων. Αυτά είναι επιθέματα: Rus "Αθώος", λαχτάρα Θανάσιμα, κεφάλαιο Αγριος, ιδρώτας "θνητός", ταλαιπωρία "Απολιθωμένος", μπούκλες "Ασήμι"... Πολλές μεταφορές: «Πέφτουν τα πρόσωπα», "Οι βδομάδες περνούν", "Τα βουνά λυγίζουν μπροστά σε αυτή τη θλίψη","Το τραγούδι του χωρισμού των ατμομηχανών τραγούδησε μπιπ"... Υπάρχουν επίσης αντίθετα: «Ποιος είναι το θηρίο, ποιος είναι ο άνθρωπος», «Και η πέτρινη καρδιά έπεσε στο ζωντανό μου στήθος»... Υπάρχουν συγκρίσεις: «Και η γριά ουρλιάζει σαν πληγωμένο ζώο».

Υπάρχουν επίσης σύμβολα στο ποίημα: η ίδια η εικόνα του Λένινγκραντ είναι παρατηρητής της θλίψης, η εικόνα του Ιησού και της Μαγδαληνής είναι ταύτιση με τα βάσανα όλων των μητέρων.

Η Άννα Αχμάτοβα είναι μια πραγματικά εμβληματική φιγούρα στη ρωσική λογοτεχνία.

Οι ερευνητές αποκαλούν το «Ρέκβιεμ» την κορυφή των στίχων της. Όλα τα θέματα είναι οργανικά συνυφασμένα στο έργο της ποιήτριας: εμπειρίες αγάπης, ποιητής και ιστορία, ποιητής και δύναμη, πολιτισμός του 19ου αιώνα, η εποχή του «αργύρου», οι σοβιετικές πραγματικότητες ... Η Αχμάτοβα έζησε μια μακρά ζωή: ένα κακομαθημένο κορίτσι που γεννήθηκε στο προ -Επαναστατική Ρωσία, μια νεαρή ποιήτρια από το beau monde έμελλε να μάθει όλο το βάρος του σοβιετικού πέτρινου πάγκου. Είναι λοιπόν φυσικό το εύρος της δημιουργικής της εμβέλειας να μπορεί να ονομαστεί ολόπλευρη: ερωτικοί στίχοι, αστική ποίηση, λαογραφικά στοιχεία, θέματα αντίκες, βιβλικά θέματα.

Ρέκβιεμ, Αχμάτοβα: περίληψη

Οι εργασίες για το ποίημα διήρκεσαν από το 1935 έως το 1940, στο πιο δύσκολο, αιματηρό και τρομερή ώρα... Σε αυτό, η ποιήτρια κατάφερε να συνδυάσει οργανικά τη γραμμή του χρονικού και την παράδοση του είδους του νεκρικού θρήνου. Το «Ρέκβιεμ» μεταφράζεται από τα Λατινικά ως άνεση. Γιατί η Αχμάτοβα έδωσε αυτό το όνομα στο έργο της; Το Ρέκβιεμ είναι ένα μνημόσυνο παραδοσιακό για τις Καθολικές και Λουθηρανικές εκκλησίες. Αργότερα, αυτός ο όρος απέκτησε μια ευρύτερη έννοια: άρχισαν να υποδηλώνουν την Ποιήτρια, σαν να λέγαμε, μια κηδεία για τον εαυτό της και τους φίλους της σε κακοτυχία, και ολόκληρη τη Ρωσία.

Αχμάτοβα, "Ρέκβιεμ": σημασιολογικά σχέδια

Οι σύγχρονοι μελετητές της λογοτεχνίας διακρίνουν τέσσερα στρώματα στο ποίημα: το πρώτο είναι προφανές και είναι, όπως ήταν, "στην επιφάνεια" - η θλίψη της λυρικής ηρωίδας, που περιγράφει τη νυχτερινή σύλληψη ενός αγαπημένου προσώπου. Να σημειωθεί εδώ ότι η ποιήτρια επικαλείται προσωπική εμπειρία: με τον ίδιο τρόπο συνελήφθησαν εγκαίρως ο γιος της, ο σύζυγος N. Punin και ο συνάδελφός της συγγραφέας O. Mandelstam. Φόβος, σύγχυση, σύγχυση - ποιος μπορεί να ξέρει περισσότερα για αυτό από την Αχμάτοβα; Το Ρέκβιεμ, ωστόσο, δεν περιορίζεται σε αυτό: τα δάκρυα της λυρικής ηρωίδας στο κείμενο συγχωνεύονται με την κραυγή χιλιάδων Ρωσίδων που έχουν υποφέρει από την ίδια κακοτυχία. Έτσι, η προσωπική κατάσταση διευρύνεται, γίνεται πιο σφαιρική. Στο τρίτο σημασιολογικό στρώμα του ποιήματος, η μοίρα της ηρωίδας ερμηνεύεται ως σύμβολο της εποχής. Εδώ οι ερευνητές επισημαίνουν το θέμα του «μνημείου» που προέκυψε σχετικά, το οποίο ανάγεται στον Πούσκιν. Ωστόσο, για την Αχμάτοβα, το μνημείο δεν είναι σύμβολο δόξας, αλλά μάλλον η ενσάρκωση της ζωής και του μεταθανάτου πόνου. Γι' αυτό ζητά να τον βάλει κοντά στη φυλακή, όπου η γυναίκα πέρασε τόσες τρομερές ώρες μαζί με τους ακούσιους «φίλους» της. Η εικόνα ενός πέτρινου μνημείου συγχωνεύεται με το «απολιθωμένο» μοτίβο - αυτό το επίθετο είναι ένα από τα πιο συχνά στο «Ρέκβιεμ». Στον επίλογο, το μνημείο γίνεται, λες, ορατή ενσάρκωση της μεταφοράς του «πετρωμένου πόνου». Η εικόνα της πονεμένης ποιήτριας συγχωνεύεται με την εικόνα της Ρωσίας που κομματιάζεται, πεθαίνει, μια τρομερή εποχή - αυτή είναι η Άννα Αχμάτοβα.

Το Requiem έχει επίσης ένα τέταρτο εννοιολογικό επίπεδο. Αυτή είναι η θλίψη μιας μητέρας της οποίας ο γιος καταπιέστηκε. Συσχετίζεται με το μαρτύριο της Μητέρας του Θεού, παρακολουθώντας την ανάβαση του Ιησού Χριστού στον Γολγοθά. Σύμφωνα με την ποιήτρια, τα βάσανα κάθε μάνας που χάνει τον γιο της συγκρίνονται με τα δεινά της Παναγίας. Έτσι, η προσωπική τραγωδία μιας γυναίκας και ενός παιδιού γίνεται καθολική.

Αυτό το ποίημα ξεκινά με την ιστορία της Αχμάτοβα για το πώς την αναγνώρισαν κατά λάθος σε μια γραμμή φυλακής στο Λένινγκραντ. Η γυναίκα που στέκεται κοντά ζητά από την Άννα να περιγράψει την υπόθεση, στην οποία λαμβάνει θετική απάντηση.

Είναι μια τρομερή εποχή πολέμου στο δρόμο - οι άνθρωποι συλλαμβάνονται για το τίποτα. Κοντά στις φυλακές μαζεύονται τεράστιες ουρές από μητέρες, κόρες και άλλους συγγενείς ανθρώπων που μπήκαν στη φυλακή για το τίποτα. Μια γυναίκα στέκεται στην ουρά για δεκαεπτά μήνες περιμένοντας την τελική ετυμηγορία για τον γιο της. Όλοι οι άνθρωποι στην ουρά περιμένουν, η αναμονή τους είναι η μόνη διέξοδος, η οποία είναι πολύ επίπονη και τρομερή δοκιμασία.

Αυτό το ποίημα της Αχμάτοβα διδάσκει στους ανθρώπους ότι δεν χρειάζεται να εγκαταλείψουν τους αγαπημένους τους ανθρώπους όταν οι καιροί είναι δύσκολοι. Στο ποίημά της, η Αχμάτοβα έδειξε πώς ένα ολόκληρο έθνος ανησυχούσε, ενώ μητέρες και σύζυγοι προσπαθούσαν να σώσουν τους συζύγους και τους γιους τους, που στέκονταν στην ουρά για μέρες και νύχτες. Το ποίημα «Ρέκβιεμ» είναι σαν μια κραυγή από καρδιάς όταν δεν υπάρχει πια δύναμη να αντέξεις.

Φυσικά, το ποίημα είναι αφιερωμένο σε όλους εκείνους τους ανθρώπους που πέθαναν για το τίποτα, που καταπιέστηκαν και καταδικάστηκαν.
Το ποίημα δείχνει τα συναισθήματα των ανθρώπων που βρέθηκαν σε δύσκολη θέση, πώς βίωσαν και πολέμησαν. Μια ηρωίδα δείχνει την εικόνα των γυναικών που στάθηκαν στο ύψος των τελευταίων, μη φείδοντας τις δυνάμεις τους. Το ποίημα «Ρέκβιεμ» περιέχει τις τύχες πολλών γυναικών.

Μέσα από αυτό το ποίημα, ο αναγνώστης μπορεί να μάθει τη σκληρή μοίρα του λαού του, να δει όλο τον πόνο εκείνων των εποχών και τη φρίκη που σταδιακά μεγάλωνε.

Η Αχμάτοβα έγραψε το ποίημα για έξι ολόκληρα χρόνια, το οποίο έπεσε ακριβώς αυτή τη στιγμή, όταν πολλοί πέθαναν. Είναι η φυλακή που είναι το σύμβολο της εποχής που έδειξε η Αχμάτοβα στο έργο της, χωρίς να φοβάται τις συνέπειες.

Εικόνα ή σχέδιο του Αχμάτοφ - Ρέκβιεμ

Άλλες αναπαραστάσεις και κριτικές για το ημερολόγιο του αναγνώστη

Σύνοψη του παραμυθιού Το μαγικό λυχνάρι του Αλαντίν
Στην Περσία ζούσε ένα φτωχό αγόρι, ο Αλαντίν, η συμπεριφορά του ήταν πολύ κακή, βρωμούσε και έκλεβε φρούτα από τους κήπους των άλλων. Όταν το αγόρι ήταν 15 ετών, ένας μοναχός του Μαγκρέμπ ήρθε κοντά του και του παρουσιάστηκε ως θείος του.
Σύνοψη Etude in crimson Doyle
Πρώτη συνάντηση του Δρ Γουάτσον και του Σέρλοκ Χολμς στο σπίτι στην οδό Μπέικερ. Ο γιατρός μετακόμισε στο δεύτερο δωμάτιο και την πρώτη κοινή τους έρευνα, την οποία η αστυνομία της Σκότλαντ Γιαρντ δεν μπόρεσε να ξετυλίξει.
Περίληψη Πανδοχέας Γκολντόνι
Αυτή η κωμωδία αφηγείται την ιστορία των περιπετειών της ξενοδόχου Μιραντολίνα. Μια όμορφη και πολύ πονηρή νεαρή γυναίκα κληρονόμησε το ξενοδοχείο από τον πατέρα της. Ο Φαμπρίτσιο τη βοηθάει να τα βγάλει πέρα εκεί
Περίληψη του Shukshin Mil συγγνώμη, κυρία
Στο έργο του Shukshin Mil, συγγνώμη, η κυρία συγγραφέας μιλάει για τον μεθυσμένο και αστείο Bronka Pupkov. Του εγγύησηήταν ότι του άρεσε πολύ το ψέμα. Η αγαπημένη έκφραση του Πούπκοφ ήταν
Περίληψη του Σούκσιν Δυνατός άντρας
Στο χωριό εκκενώνεται μια αποθήκη που ήταν παλιά εκκλησία. Ο πρακτικός επιστάτης Shurygin, έχοντας μιλήσει με τον πρόεδρο του συλλογικού αγροκτήματος, αποφασίζει να την βάλει στα τούβλα για το χοιροστάσιο. Μόνο τρακτέρ μπορούν να καταστρέψουν μια συμπαγή εκκλησία

Άννα Αχμάτοβα ... Το όνομα και το επώνυμο αυτής της ποιήτριας είναι γνωστό σε όλους. Πόσες γυναίκες διάβασαν τα ποιήματά της με χαρά και έκλαψαν, πόσες κράτησαν τα χειρόγραφά της και θαύμασαν το έργο της; Τώρα η ποίηση αυτού του εξαιρετικού συγγραφέα μπορεί να χαρακτηριστεί ανεκτίμητη. Ακόμη και μετά από έναν αιώνα, τα ποιήματά της δεν ξεχνιούνται και συχνά εμφανίζονται ως κίνητρα, αναφορές και εκκλήσεις σύγχρονη λογοτεχνία... Αλλά ιδιαίτερα συχνά οι απόγονοί της θυμούνται το ποίημα της "Ρέκβιεμ". Θα μιλήσουμε για αυτό.

Αρχικά, η ποιήτρια σχεδίαζε να γράψει έναν λυρικό κύκλο ποιημάτων αφιερωμένο στην περίοδο της αντίδρασης, η οποία αιφνιδίασε τη θερμή επαναστατική Ρωσία. Όπως γνωρίζετε, μετά το τέλος εμφύλιος πόλεμοςκαι τη βασιλεία της σχετικής σταθερότητας, η νέα κυβέρνηση οργάνωσε επιδεικτικά αντίποινα εναντίον των διαφωνούντων και ξένων προς τους εκπροσώπους του προλεταριάτου της κοινωνίας, και αυτή η δίωξη έληξε με μια πραγματική γενοκτονία του ρωσικού λαού, όταν οι άνθρωποι φυλακίστηκαν και εκτελέστηκαν, προσπαθώντας να συμβαδίσουν με τους σχέδιο που δόθηκε "από πάνω". Ένα από τα πρώτα θύματα του αιματηρού καθεστώτος ήταν οι πιο στενοί συγγενείς της Άννας Αχμάτοβα - Νικολάι Γκουμίλιοφ, ο σύζυγός της, και ο κοινός τους γιος, Λεβ Γκουμίλιοφ. Ο σύζυγος της Άννας πυροβολήθηκε το 1921 ως αντεπαναστάτης. Ο γιος συνελήφθη μόνο επειδή έφερε το επώνυμο του πατέρα του. Μπορούμε να πούμε ότι με αυτήν την τραγωδία (τον θάνατο ενός συζύγου) ξεκίνησε η ιστορία της συγγραφής του "Ρέκβιεμ". Έτσι, τα πρώτα θραύσματα δημιουργήθηκαν το 1934 και ο συγγραφέας τους, συνειδητοποιώντας ότι οι απώλειες της ρωσικής γης δεν θα τελείωναν σύντομα, αποφάσισε να συνδυάσει τον κύκλο των ποιημάτων σε ένα ενιαίο σώμα του ποιήματος. Το 1938-1940 ολοκληρώθηκε, αλλά για ευνόητους λόγους δεν εκδόθηκε. Ήταν το 1939 που ο Lev Gumilyov τέθηκε πίσω από τα κάγκελα.

Στη δεκαετία του 1960, κατά τη διάρκεια της απόψυξης, η Αχμάτοβα διάβαζε το ποίημα στους αφοσιωμένους φίλους της, αλλά αφού το διάβαζε πάντα έκαιγε το χειρόγραφο. Ωστόσο, αντίγραφά του διέρρευσαν στο samizdat (η απαγορευμένη λογοτεχνία αντιγράφτηκε με το χέρι και περνούσε από χέρι σε χέρι). Στη συνέχεια πήγαν στο εξωτερικό, όπου εκδόθηκαν «χωρίς τη γνώση και τη συγκατάθεση του συγγραφέα» (αυτή η φράση ήταν τουλάχιστον κάποιου είδους εγγυητής της ασυλίας της ποιήτριας).

Η σημασία του ονόματος

Το Ρέκβιεμ είναι ένας θρησκευτικός όρος για μια θρησκευτική εκκλησιαστική λειτουργία για ένα νεκρό άτομο. Αυτό το όνομα χρησιμοποιήθηκε από διάσημους συνθέτες για να προσδιορίσει το είδος των μουσικών έργων που χρησίμευαν ως συνοδευτικό της κηδείας της Καθολικής Λειτουργίας. Είναι ευρέως γνωστό, για παράδειγμα, για το Ρέκβιεμ του Μότσαρτ. Με την ευρεία έννοια του όρου, σημαίνει ένα είδος τελετουργίας που συνοδεύει την αναχώρηση ενός ανθρώπου σε έναν άλλο κόσμο.

Η Άννα Αχμάτοβα χρησιμοποίησε την άμεση σημασία του ονόματος «Ρέκβιεμ», αφιερώνοντας ένα ποίημα σε φυλακισμένους που καταδικάστηκαν σε θάνατο. Το έργο φαινόταν να ακουγόταν από τα χείλη όλων των μητέρων, των συζύγων, των κοριτσιών που έδιωξαν μέχρι θανάτου τους αγαπημένους τους, που στέκονταν στις ουρές ανήμπορες να αλλάξουν τίποτα. Στη σοβιετική πραγματικότητα, το μόνο τελετουργικό κηδείας που επιτρεπόταν για τους κρατούμενους ήταν η ατελείωτη πολιορκία της φυλακής, στην οποία οι γυναίκες στέκονταν σιωπηλά με την ελπίδα τουλάχιστον να αποχαιρετήσουν τα αγαπημένα αλλά καταδικασμένα μέλη της οικογένειάς τους. Οι σύζυγοι, οι πατέρες, τα αδέλφια και οι γιοι τους έμοιαζαν να έχουν πληγεί από μια θανατηφόρα ασθένεια και περίμεναν μια απομάκρυνση, αλλά στην πραγματικότητα αυτή η ασθένεια αποδείχθηκε διαφωνία, την οποία οι αρχές προσπάθησαν να εξαλείψουν. Εξάλειψε όμως μόνο το χρώμα του έθνους, χωρίς το οποίο η ανάπτυξη της κοινωνίας προχωρούσε με δυσκολία.

Είδος, μέγεθος, σκηνοθεσία

Στις αρχές του 20ου αιώνα, ο κόσμος αιχμαλωτίστηκε από ένα νέο πολιτιστικό φαινόμενο - ήταν ευρύτερο και μεγαλύτερο από οποιοδήποτε λογοτεχνικό κίνημα και κατακερματίστηκε σε πολλές καινοτόμες τάσεις. Η Άννα Αχμάτοβα ανήκε στον ακμεϊσμό, μια τάση που βασίζεται στη σαφήνεια της συλλαβής και στην αντικειμενικότητα των εικόνων. Οι Acmeists προσπάθησαν για τον ποιητικό μετασχηματισμό των καθημερινών και ακόμη και αντιαισθητικών φαινομένων της ζωής και επιδίωξαν τον στόχο της ελευθερίας της ανθρώπινης φύσης μέσω της τέχνης. Το ποίημα "Ρέκβιεμ" έγινε ένα εξαιρετικό παράδειγμα μιας νέας τάσης, επειδή αντιστοιχούσε πλήρως στις αισθητικές και ηθικές αρχές του: ουσιαστικές, σαφείς εικόνες, κλασική αυστηρότητα και ευθύτητα του ύφους, η επιθυμία του συγγραφέα να μεταδώσει τη θηριωδία στη γλώσσα της ποίησης με τη σειρά να προειδοποιούν τους απογόνους για τα λάθη των προγόνων τους.

Δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον το είδος του έργου "Ρέκβιεμ" - ένα ποίημα. Σύμφωνα με ορισμένα χαρακτηριστικά σύνθεσης, ταξινομείται ως επικό γένος, επειδή το έργο αποτελείται από έναν πρόλογο, ένα κύριο μέρος και έναν επίλογο, καλύπτει περισσότερες από μία ιστορικές εποχές και αποκαλύπτει τη σχέση μεταξύ τους. Η Αχμάτοβα αποκαλύπτει μια ορισμένη τάση μητρικής θλίψης στη ρωσική ιστορία και καλεί τις μελλοντικές γενιές να μην το ξεχάσουν, για να μην επιτρέψουν στην τραγωδία να επαναληφθεί.

Ο ποιητικός μετρητής στο ποίημα είναι δυναμικός, ο ένας ρυθμός χύνεται στον άλλο και ο αριθμός των ποδιών στις γραμμές επίσης διαφέρει. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι το έργο δημιουργήθηκε αποσπασματικά με την πάροδο του χρόνου και το ύφος της ποιήτριας άλλαξε, όπως και η αντίληψή της για το τι είχε συμβεί.

Σύνθεση

Οι ιδιαιτερότητες της σύνθεσης στο ποίημα «Ρέκβιεμ» υποδεικνύουν και πάλι την αρχική πρόθεση της ποιήτριας - να δημιουργήσει έναν κύκλο ολοκληρωμένων και αυτόνομων έργων. Ως εκ τούτου, φαίνεται ότι το βιβλίο γράφτηκε σε βολές και ξεκινά, κομμάτια, σαν να εγκαταλείφθηκε επανειλημμένα και να συμπληρωθεί ξανά αυθόρμητα.

Πρόλογος: τα δύο πρώτα κεφάλαια («Αφιέρωμα» και «Εισαγωγή»). Ενημερώνουν τον αναγνώστη, δείχνουν την ώρα και τον τόπο δράσης.
Οι πρώτοι 4 στίχοι δείχνουν ιστορικούς παραλληλισμούς μεταξύ της μοίρας των μητέρων όλων των εποχών. Η λυρική ηρωίδα αφηγείται αποσπάσματα από το παρελθόν: τη σύλληψη του γιου της, τις πρώτες μέρες της τρομερής μοναξιάς, την επιπολαιότητα της νιότης, που δεν γνώριζαν την πικρή μοίρα τους.
Κεφάλαια 5 και 6 - η μητέρα προβλέπει το θάνατο του γιου της και βασανίζεται από το άγνωστο.
Πρόταση. Το μήνυμα για την εξορία στη Σιβηρία.
Σε θάνατο. Η μάνα φωνάζει απελπισμένη να έρθει και σε αυτήν ο θάνατος.
Το κεφάλαιο 9 είναι ένα ραντεβού φυλακής, το οποίο η ηρωίδα μεταφέρει στη μνήμη της μαζί με την τρέλα της απόγνωσης.
Σταύρωση. Σε ένα τετράστιχο, μεταφέρει τη διάθεση του γιου της, ο οποίος την ενθαρρύνει να μην κλαίει στον τάφο. Η συγγραφέας κάνει έναν παραλληλισμό με τη σταύρωση του Χριστού - του ίδιου αθώου μάρτυρα με τον γιο της. Συγκρίνει τη μητέρα της με τη μελαγχολία και τη σύγχυση της Θεοτόκου.
Επίλογος. Η ποιήτρια καλεί τους ανθρώπους να χτίσουν ένα μνημείο για τα δεινά των ανθρώπων, το οποίο εξέφρασε στο έργο της. Φοβάται να ξεχάσει τι έγινε σε αυτόν τον τόπο με τους ανθρώπους της.

Τι είναι το ποίημα;

Το έργο, όπως ήδη αναφέρθηκε, είναι αυτοβιογραφικό. Αφηγείται πώς η Άννα Αντρέεβνα ήρθε με δέματα στον γιο της, φυλακισμένο στο φρούριο της φυλακής. Ο Λεβ συνελήφθη επειδή ο πατέρας του εκτελέστηκε λόγω της πιο επικίνδυνης ποινής - αντεπαναστατικών δραστηριοτήτων. Ολόκληρες οικογένειες σκοτώθηκαν για ένα τέτοιο άρθρο. Έτσι ο Gumilev Jr. επέζησε από τρεις συλλήψεις, μία από τις οποίες, το 1938, κατέληξε στην εξορία στη Σιβηρία, μετά την οποία, το 1944, πολέμησε σε ποινικό τάγμα και στη συνέχεια συνελήφθη και φυλακίστηκε ξανά. Αυτός, όπως και η μητέρα του, στην οποία απαγορευόταν να δημοσιεύσει, αποκαταστάθηκε μόνο μετά το θάνατο του Στάλιν.

Πρώτον, στον πρόλογο, η ποιήτρια βρίσκεται στον ενεστώτα και αναφέρει την πρόταση στον γιο της - εξορία. Τώρα είναι μόνη, γιατί δεν της επιτρέπεται να τον κυνηγάει. Με πικρία από την απώλεια, περιφέρεται στους δρόμους μόνη της και θυμάται πώς για δύο χρόνια περίμενε αυτή την ετυμηγορία σε μεγάλες ουρές. Υπήρχαν επίσης εκατοντάδες γυναίκες σαν αυτήν στις οποίες αφιέρωσε το Ρέκβιεμ. Στην εισαγωγή, είναι βυθισμένη σε αυτή τη μνήμη. Μετά διηγείται πώς έγινε η σύλληψη, πώς συνήθισε τη σκέψη του, πώς έζησε σε πικρή και απεχθή μοναξιά. Φοβάται και βασανίζεται από την προσδοκία της εκτέλεσης για 17 μήνες. Τότε μαθαίνει ότι το παιδί της καταδικάστηκε σε ποινή φυλάκισης στη Σιβηρία, γι' αυτό αποκαλεί τη μέρα «φωτεινή», γιατί φοβόταν ότι θα τον πυροβολούσαν. Στη συνέχεια μιλάει για το ραντεβού και τον πόνο που της προκαλεί η ανάμνηση των «τρομερών ματιών» του γιου της. Στον επίλογο, λέει για το τι έκαναν αυτές οι γραμμές στις γυναίκες που σβήνουν μπροστά στα μάτια μας. Η ηρωίδα σημειώνει επίσης ότι αν της στηθεί ένα μνημείο, τότε αυτό πρέπει να γίνει στο ίδιο μέρος όπου αυτή και εκατοντάδες άλλες μητέρες και συζύγοι κρατήθηκαν για χρόνια με μια αίσθηση παντελώς άγνωστου. Ας είναι αυτό το μνημείο μια σκληρή υπενθύμιση της απανθρωπιάς που βασίλευε σε εκείνο τον τόπο εκείνη την εποχή.

Οι κύριοι χαρακτήρες και τα χαρακτηριστικά τους

Λυρική ηρωίδα... Το πρωτότυπό του ήταν η ίδια η Αχμάτοβα. Πρόκειται για μια γυναίκα με αξιοπρέπεια και θέληση, η οποία, ωστόσο, «πετάχτηκε στα πόδια του δήμιου», επειδή ήταν τρελά ερωτευμένη με το παιδί της. Αιμορραγεί από τη θλίψη της, γιατί έχει ήδη χάσει τον άντρα της με υπαιτιότητα της ίδιας βάναυσης κρατικής μηχανής. Είναι συναισθηματική και ανοιχτή στον αναγνώστη, δεν κρύβει τη φρίκη της. Ωστόσο, όλο της το είναι πονάει και υποφέρει για τον γιο της. Για τον εαυτό της, λέει απόμακρα: «Αυτή η γυναίκα είναι άρρωστη, αυτή η γυναίκα είναι μόνη». Η εντύπωση της αποστασιοποίησης εντείνεται όταν η ηρωίδα λέει ότι δεν θα μπορούσε να ανησυχεί τόσο, και κάποιος άλλος το κάνει για εκείνη. Προηγουμένως, ήταν "η γελοία και η αγαπημένη όλων των φίλων" και τώρα η ίδια η ενσάρκωση του βασανισμού, που καλούσε σε θάνατο. Σε ένα ραντεβού με τον γιο της, η τρέλα φτάνει στο αποκορύφωμά της, και η γυναίκα του παραδίδεται, αλλά σύντομα επιστρέφει η ψυχραιμία της, γιατί ο γιος της είναι ακόμα ζωντανός, πράγμα που σημαίνει ότι υπάρχει ελπίδα ως κίνητρο για να ζήσει και να παλέψει.
Ενας γιος.Ο χαρακτήρας του αποκαλύπτεται λιγότερο πλήρως, αλλά μια σύγκριση με τον Χριστό μας δίνει μια επαρκή ιδέα για αυτόν. Είναι επίσης αθώος και άγιος στο ταπεινό μαρτύριο του. Προσπαθεί να παρηγορήσει τη μητέρα του σε ένα μόνο ραντεβού, παρόλο που το τρομακτικό βλέμμα του δεν της κρύβει. Ενημερώνει συνοπτικά για την πικρή μοίρα του γιου του: «Και όταν, τρελοί από τα βάσανα, τα καταδικασμένα συντάγματα βάδισαν». Δηλαδή, ο νεαρός κρατιέται με αξιοζήλευτο θάρρος και αξιοπρέπεια ακόμη και σε μια τέτοια κατάσταση, αφού προσπαθεί να διατηρήσει τον αυτοέλεγχο των αγαπημένων προσώπων.
Γυναικείες εικόνεςστο ποίημα "Ρέκβιεμ" γεμίζουν δύναμη, υπομονή, ανιδιοτέλεια, αλλά ταυτόχρονα ανέκφραστα βασανιστήρια και αγωνία για τη μοίρα των αγαπημένων προσώπων. Αυτό το άγχος στραγγίζει τα πρόσωπά τους σαν φύλλα του φθινοπώρου. Η προσδοκία και η αβεβαιότητα καταστρέφουν τη ζωτικότητά τους. Αλλά τα φθαρμένα από τη θλίψη πρόσωπά τους είναι γεμάτα αποφασιστικότητα: στέκονται στο κρύο, στη ζέστη, μόνο και μόνο για να κερδίσουν το δικαίωμα να βλέπουν και να υποστηρίζουν τους συγγενείς τους. Η ηρωίδα τους αποκαλεί τρυφερά φίλους και τους προφητεύει εξόριστους από τη Σιβηρία, γιατί δεν έχει καμία αμφιβολία ότι όλοι όσοι μπορούν να ακολουθήσουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα στην εξορία. Ο συγγραφέας συγκρίνει τις εικόνες τους με το πρόσωπο της Μητέρας του Θεού, που βιώνει σιωπηλά και μειλίχια το μαρτύριο του γιου της.

Θέμα

Θέμα μνήμης. Ο συγγραφέας προτρέπει τους αναγνώστες να μην ξεχάσουν ποτέ τη θλίψη του λαού, που περιγράφεται στο ποίημα «Ρέκβιεμ». Στον επίλογο, λέει ότι η αιώνια θλίψη πρέπει να χρησιμεύσει ως επίπληξη για τους ανθρώπους και μάθημα ότι μια τέτοια τραγωδία συνέβη σε αυτή τη γη. Έχοντας αυτό κατά νου, πρέπει να αποτρέψουν την επανάληψη αυτής της βάρβαρης δίωξης. Η μητέρα καλεί να μάρτυρα την πικρή αλήθεια της όλους εκείνους που στάθηκαν μαζί της σε αυτές τις ουρές και ζήτησαν ένα πράγμα - ένα μνημείο σε αυτές τις απρόβλεπτα κατεστραμμένες ψυχές που μαραζώνουν στην άλλη πλευρά των τειχών της φυλακής.
Το θέμα της μητρικής συμπόνιας. Η μητέρα αγαπά τον γιο της και όλη την ώρα βασανίζεται από τη συνειδητοποίηση της δουλείας του και την ανικανότητά της. Φαντάζεται πώς το φως διαπερνά το παράθυρο της φυλακής, πώς περνούν οι σειρές των κρατουμένων, και ανάμεσά τους είναι το αθώα ταλαιπωρημένο παιδί της. Από αυτή τη συνεχή φρίκη, περιμένοντας την ετυμηγορία, στέκεται σε απελπιστικά μεγάλες ουρές, η γυναίκα βιώνει μια θόλωση του μυαλού της και το πρόσωπό της, όπως εκατοντάδες πρόσωπα, πέφτει και ξεθωριάζει σε ατελείωτη μελαγχολία. Θέτει τη μητρική θλίψη πάνω από τους άλλους, λέγοντας ότι οι απόστολοι και η Μαρία η Μαγδαληνή έκλαιγαν για το σώμα του Χριστού, αλλά κανένας από αυτούς δεν τόλμησε καν να κοιτάξει το πρόσωπο της μητέρας του, η οποία στάθηκε ακίνητη δίπλα στον τάφο.
Θέμα πατρίδα. Ο τραγική μοίρατης χώρας της η Αχμάτοβα γράφει: «Και η αθώα Ρωσία στριφογύριζε κάτω από ματωμένες μπότες και κάτω από τα λάστιχα του μαύρου Marus». Σε κάποιο βαθμό, ταυτίζει την πατρίδα με εκείνους τους κρατούμενους που έπεσαν θύματα καταστολής. Σε αυτή την περίπτωση χρησιμοποιείται η μέθοδος της προσωποποίησης, δηλαδή η Ρωσία στριφογυρίζει κάτω από τα χτυπήματα, σαν ζωντανός κρατούμενος που έχει πέσει στα μπουντρούμια της φυλακής. Η θλίψη των ανθρώπων εκφράζει τη θλίψη της πατρίδας, συγκρίσιμη μόνο με τη μητρική ταλαιπωρία μιας γυναίκας που έχασε τον γιο της.
Το θέμα της ταλαιπωρίας και της θλίψης των ανθρώπων εκφράζεται στην περιγραφή μιας ζωντανής ουράς, ατελείωτης, καταπιεστικής, στάσιμης για χρόνια. Εκεί, η γριά «ουρλιάζει σαν πληγωμένο ζώο», και εκείνη «που μόλις έφτασε στο παράθυρο», και εκείνη «που δεν πατάει το έδαφος με τη μητέρα μου», και εκείνη που «κούνησε το όμορφο κεφάλι της και είπε: «Έρχομαι εδώ σαν το σπίτι μου»». Τόσο οι μεγάλοι όσο και οι νέοι δέθηκαν από μια ατυχία. Ακόμη και η περιγραφή της πόλης μιλά για ένα γενικό, ανείπωτο πένθος: «Ήταν όταν μόνο οι νεκροί χαμογέλασαν, χαιρόταν που ήταν ήρεμος και το Λένινγκραντ αιωρούνταν με ένα περιττό εξάρτημα κοντά στις φυλακές του». Τα σφυρίγματα του βαπόρι τραγούδησαν για τον χωρισμό εγκαίρως με το πάτημα των τάξεων των καταδικασμένων. Όλα αυτά τα σκίτσα μιλούν για ένα μόνο πνεύμα θλίψης που έπιασε τα ρωσικά εδάφη.
Θέμα χρόνου. Η Αχμάτοβα στο «Ρέκβιεμ» ενώνει αρκετές εποχές, τα ποιήματά της είναι σαν μνήμες και προαισθήματα, και όχι μια χρονολογικά δομημένη ιστορία. Επομένως, στο ποίημα αλλάζει συνεχώς ο χρόνος δράσης, επιπλέον υπάρχουν ιστορικές νύξεις, αναφορές σε άλλους αιώνες. Για παράδειγμα, η λυρική ηρωίδα συγκρίνει τον εαυτό της με τις τρελές γυναίκες που ούρλιαζαν στα τείχη του Κρεμλίνου. Ο αναγνώστης τραντάζεται συνεχώς από το ένα γεγονός στο άλλο: σύλληψη, καταδίκη, καθημερινότητα στη γραμμή της φυλακής κ.λπ. Για την ποιήτρια, ο χρόνος έχει αποκτήσει ρουτίνα και άχρωμο προσδοκία, οπότε τον μετράει με τις συντεταγμένες των γεγονότων που έχουν συμβεί και τα διαστήματα σε αυτές τις συντεταγμένες γεμίζουν με μονότονη λαχτάρα. Επίσης, ο χρόνος υπόσχεται κίνδυνο, γιατί η λήθη φέρνει, και αυτό φοβάται η μητέρα, που έχει βιώσει τέτοια θλίψη και ταπείνωση. Λήθη σημαίνει συγχώρεση, και δεν θα συμφωνήσει με αυτό.
Θέμα αγάπης. Οι γυναίκες δεν προδίδουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα σε προβλήματα και περιμένουν ανιδιοτελώς τουλάχιστον νέα για τη μοίρα τους. Σε αυτήν την άνιση μάχη με το σύστημα καταστολής των ανθρώπων, τους οδηγεί η αγάπη, ενώπιον της οποίας όλες οι φυλακές του κόσμου είναι ανίσχυρες.

Ιδέα

Η ίδια η Άννα Αχμάτοβα έστησε το μνημείο για το οποίο μίλησε στον επίλογο. Το νόημα του ποιήματος «Ρέκβιεμ» είναι να στήσει ένα αθάνατο μνημείο στη μνήμη των κατεστραμμένων ζωών. Η σιωπηλή ταλαιπωρία αθώων ανθρώπων επρόκειτο να οδηγήσει σε μια κραυγή που θα ακουγόταν για αιώνες. Η ποιήτρια εφιστά την προσοχή του αναγνώστη ότι το έργο της βασίζεται στη θλίψη ολόκληρου του λαού και όχι στο προσωπικό της δράμα: «Κι αν σφίγγεται το βασανισμένο μου στόμα που φωνάζει ο λαός των εκατό εκατομμυρίων…». Ο τίτλος του έργου μιλάει επίσης για την ιδέα - είναι μια τελετουργία κηδείας, η μουσική του θανάτου που συνοδεύει την κηδεία. Το κίνητρο του θανάτου διαποτίζει ολόκληρη την ιστορία, δηλαδή αυτοί οι στίχοι είναι επιτάφιος για εκείνους που βυθίστηκαν άδικα στη λήθη, που αθόρυβα και ανεπαίσθητα σκοτώθηκαν, βασανίστηκαν, καταστράφηκαν στη χώρα της νικηφόρας ανομίας.

Προβλήματα

Η προβληματική του ποιήματος «Ρέκβιεμ» είναι πολύπλευρη και επίκαιρη, γιατί ακόμη και τώρα αθώοι άνθρωποι γίνονται θύματα πολιτικής καταστολής και οι συγγενείς τους αδυνατούν να αλλάξουν τίποτα.

Αδικία. Οι γιοι, οι σύζυγοι και οι πατέρες των γυναικών που στέκονταν στην ουρά υπέφεραν αθώα, η μοίρα τους καθορίζεται από το παραμικρό να ανήκουν σε φαινόμενα ξένα για τη νέα κυβέρνηση. Για παράδειγμα, ο γιος της Αχμάτοβα, το πρωτότυπο του ήρωα του Ρέκβιεμ, καταδικάστηκε επειδή έφερε το όνομα του πατέρα του, ο οποίος καταδικάστηκε για αντεπαναστατικές δραστηριότητες. Το σύμβολο της δαιμονικής δύναμης της δικτατορίας είναι το κόκκινο αστέρι, που στοιχειώνει παντού την ηρωίδα. Αυτό είναι ένα σύμβολο της νέας δύναμης, η οποία στο νόημά της στο ποίημα αντιγράφεται με το αστέρι του θανάτου, ένα χαρακτηριστικό του αντίχριστου.
Το πρόβλημα της ιστορικής μνήμης. Η Αχμάτοβα φοβάται ότι η θλίψη αυτών των ανθρώπων θα ξεχαστεί από τις νέες γενιές, επειδή η εξουσία του προλεταριάτου καταστρέφει ανελέητα κάθε μικρόβιο διαφωνίας και ξαναγράφει την ιστορία για τον εαυτό της. Η ποιήτρια προέβλεψε περίφημα ότι το «βασανισμένο στόμα» της θα ήταν φιμωμένο για πολλά χρόνια, απαγορεύοντας στους εκδοτικούς οίκους να τυπώνουν τα έργα της. Ακόμη και όταν άρθηκε η απαγόρευση, επικρίθηκε ανελέητα και σιγήθηκε στα συνέδρια του κόμματος. Είναι ευρέως γνωστή η αναφορά του αξιωματούχου Ζντάνοφ, ο οποίος κατηγόρησε την Άννα ως εκπρόσωπο «αντιδραστικού σκοταδισμού και αποστάτη στην πολιτική και την τέχνη». «Το εύρος της ποίησής της περιορίζεται στη φτώχεια - την ποίηση μιας εξαγριωμένης ερωμένης που ορμάει ανάμεσα στο μπουντουάρ και την αίθουσα προσευχής», είπε ο Ζντάνοφ. Το φοβόταν αυτό: υπό την αιγίδα του αγώνα για τα συμφέροντα του λαού, τον έκλεψαν ανελέητα, στερώντας του τον τεράστιο πλούτο της εθνικής λογοτεχνίας και ιστορίας.
Ανικανότητα και αδυναμία. Η ηρωίδα, με όλη της την αγάπη, είναι αδύναμη να αλλάξει τη θέση του γιου της, όπως όλοι οι φίλοι της στην ατυχία. Είναι ελεύθεροι να περιμένουν μόνο νέα, αλλά δεν υπάρχει κανένας να περιμένει βοήθεια. Δεν υπάρχει δικαιοσύνη, καθώς και ανθρωπισμός, συμπάθεια και οίκτο, όλοι αιχμαλωτίζονται από ένα κύμα αποπνικτικού φόβου και μιλούν ψιθυριστά, μόνο και μόνο για να μην τρομάξουν τη ζωή τους, την οποία μπορεί να αφαιρέσει ανά πάσα στιγμή.

Κριτική

Η γνώμη των κριτικών για το ποίημα "Ρέκβιεμ" δεν σχηματίστηκε αμέσως, καθώς το έργο δημοσιεύτηκε επίσημα στη Ρωσία μόνο τη δεκαετία του '80 του 20ου αιώνα, μετά το θάνατο της Αχμάτοβα. Στη σοβιετική λογοτεχνική κριτική, συνηθιζόταν να μειώνεται η αξιοπρέπεια του συγγραφέα λόγω ιδεολογικής ασυνέπειας με την πολιτική προπαγάνδα που εκτυλίσσονταν κατά τη διάρκεια των 70 χρόνων ύπαρξης της ΕΣΣΔ. Για παράδειγμα, η έκθεση του Zhdanov, η οποία αναφέρθηκε ήδη παραπάνω, είναι πολύ ενδεικτική. Ο αξιωματούχος έχει ξεκάθαρα το ταλέντο του προπαγανδιστή, επομένως οι εκφράσεις του δεν διαφέρουν ως προς την επιχειρηματολογία, αλλά είναι πολύχρωμες από άποψη στυλ:

Το κύριο πράγμα για αυτήν είναι ερωτικά-ερωτικά κίνητρα, συνυφασμένα με τα κίνητρα της θλίψης, της λαχτάρας, του θανάτου, του μυστικισμού, της καταστροφής. Το αίσθημα της καταστροφής, ... οι ζοφεροί τόνοι της απελπισίας που πεθαίνει, οι μυστικιστικές εμπειρίες κατά το ήμισυ με τον ερωτισμό - αυτός είναι ο πνευματικός κόσμος της Αχμάτοβα. Είτε μοναχή, είτε πόρνη, ή μάλλον, πόρνη και μοναχή, στην οποία η πορνεία ανακατεύεται με την προσευχή.

Ο Ζντάνοφ, στην έκθεσή του, επιμένει ότι η Αχμάτοβα θα έχει κακή επιρροή στους νέους, επειδή "προωθεί" την απελπισία και τη λαχτάρα για το αστικό παρελθόν:

Περιττό να πούμε ότι τέτοια συναισθήματα ή το κήρυγμα τέτοιων συναισθημάτων μπορεί να έχει μόνο αρνητικό αντίκτυπο στη νεολαία μας, μπορεί να δηλητηριάσει τη συνείδησή τους με ένα σάπιο πνεύμα έλλειψης ιδεών, απολιτικότητας και απελπισίας.

Δεδομένου ότι το ποίημα δημοσιεύτηκε στο εξωτερικό, μίλησαν για αυτό οι Σοβιετικοί μετανάστες, οι οποίοι είχαν την ευκαιρία να εξοικειωθούν με το κείμενο και να μιλήσουν για αυτό χωρίς λογοκρισία. Για παράδειγμα, ο ποιητής Τζόζεφ Μπρόντσκι έκανε μια λεπτομερή ανάλυση του Ρέκβιεμ όταν βρισκόταν στην Αμερική αφού του στέρησαν τη σοβιετική υπηκοότητα. Μίλησε με θαυμασμό για το έργο της Αχμάτοβα, όχι μόνο επειδή ήταν αλληλέγγυος με την πολιτική της θέση, αλλά και επειδή γνώριζε προσωπικά μαζί της:

Το «Ρέκβιεμ» είναι ένα έργο που ισορροπεί διαρκώς στο χείλος της τρέλας, το οποίο εισάγεται όχι από την ίδια την καταστροφή, όχι από την απώλεια ενός γιου, αλλά από αυτήν την ηθική σχιζοφρένεια, αυτή τη διάσπαση - όχι της συνείδησης, αλλά της συνείδησης.

Ο Μπρόντσκι σημείωσε ότι ο συγγραφέας διχάζεται από εσωτερικές αντιφάσεις, επειδή ο ποιητής πρέπει να αντιλαμβάνεται και να περιγράφει το αντικείμενο με τρόπο αποστασιοποιημένο, ενώ η Αχμάτοβα βίωνε εκείνη τη στιγμή μια προσωπική θλίψη που αψηφούσε την αντικειμενική περιγραφή. Σε αυτό, έλαβε χώρα μια μάχη μεταξύ ενός συγγραφέα και μιας μητέρας, που είδαν αυτά τα γεγονότα με διαφορετικούς τρόπους. Εξ ου και οι βασανισμένες γραμμές: «Όχι, δεν είμαι εγώ, είναι κάποιος άλλος που υποφέρει». Ο κριτικός περιέγραψε αυτήν την εσωτερική σύγκρουση ως εξής:

Για μένα, το πιο σημαντικό πράγμα στο Ρέκβιεμ είναι το θέμα της δυαδικότητας, το θέμα της αδυναμίας του συγγραφέα να αντιδράσει επαρκώς. Είναι σαφές ότι η Αχμάτοβα περιγράφει όλες τις φρίκες του «Μεγάλου Τρόμου». Αλλά ταυτόχρονα, λέει όλη την ώρα ότι είναι κοντά στην παραφροσύνη. Εδώ λέγεται η μεγαλύτερη αλήθεια.

Ο κριτικός Antoly Naiman πολέμησε με τον Zhdanov και δεν συμφώνησε ότι η ποιήτρια ήταν ξένη στη σοβιετική κοινωνία και βλαβερή για αυτήν. Αποδεικνύει πειστικά ότι η Αχμάτοβα διαφέρει από τους κανονικούς συγγραφείς της ΕΣΣΔ μόνο στο ότι το έργο της είναι βαθιά προσωπικό και γεμάτο θρησκευτικά κίνητρα. Για τα υπόλοιπα μίλησε ως εξής:

Στην πραγματικότητα, το "Ρέκβιεμ" είναι σοβιετική ποίηση, που εκτελείται στην ιδανική μορφή που περιγράφουν όλες οι δηλώσεις του. Ο ήρωας αυτής της ποίησης είναι ο λαός. Όχι τόσο πολιτικά, εθνικά και άλλα ιδεολογικά συμφέροντα, ένα μεγαλύτερο ή μικρότερο σύνολο ανθρώπων, αλλά ολόκληρος ο λαός: ο καθένας από αυτούς συμμετέχει από τη μία ή την άλλη πλευρά σε αυτό που συμβαίνει. Αυτή η θέση μιλάει για λογαριασμό του λαού, του ποιητή – μαζί με αυτόν, ένα κομμάτι της. Η γλώσσα της είναι σχεδόν απλή εφημερίδα, κατανοητή στον κόσμο, οι τεχνικές της είναι μετωπικές. Και αυτή η ποίηση είναι γεμάτη αγάπη για τον κόσμο.

Μια άλλη κριτική γράφτηκε από τον ιστορικό τέχνης V.Ya. Βίλενκιν. Σε αυτό, λέει ότι το έργο δεν πρέπει να βασανίζεται από την επιστημονική έρευνα, είναι ήδη κατανοητό, και η μεγάλη, βαριά έρευνα δεν θα προσθέσει τίποτα σε αυτό.

Οι (κύκλος της ποίησης) λαϊκές του καταβολές και η λαϊκή ποιητική του κλίμακα είναι αυτονόητες. Τα προσωπικά έμπειρα, αυτοβιογραφικά πνίγονται μέσα του, διατηρώντας μόνο την απεραντοσύνη του πόνου.

Ένας άλλος κριτικός λογοτεχνίας, ο Ε.Σ. Ο Ντόμπιν, είπε ότι από τη δεκαετία του '30, «ο λυρικός ήρωας της Αχμάτοβα συγχωνεύεται πλήρως με τον συγγραφέα» και αποκαλύπτει «τον χαρακτήρα του ίδιου του ποιητή», αλλά και ότι «η λαχτάρα για το στενό, ξαπλωμένο δίπλα του», που διέκρινε το πρώιμο έργο της Αχμάτοβα , αντικαθιστά τώρα την αρχή του «προσεγγίζοντας το μακριά. Αλλά το μακρινό δεν είναι πέρα από τον κόσμο, αλλά ανθρώπινο».

Ο συγγραφέας και κριτικός Y. Karjakin εξέφρασε πιο συνοπτικά κύρια ιδέαέργα που αιχμαλώτισαν τη φαντασία του με την κλίμακα και την επική τους.

Αυτό είναι πραγματικά ένα λαϊκό ρέκβιεμ: θρήνος για τον λαό, συγκέντρωση όλου του πόνου. Η ποίηση της Αχμάτοβα είναι η ομολογία ενός ανθρώπου που ζει με όλα τα δεινά, τους πόνους και τα πάθη της εποχής του και της γης του.

Είναι γνωστό ότι ο Yevgeny Yevtushenko, ο συντάκτης εισαγωγικών άρθρων και ο συγγραφέας επιγραφών στις συλλογές της Akhmatova, μίλησε για το έργο της με τον δέοντα σεβασμό και εκτίμησε ιδιαίτερα το ποίημα "Requiem" ως το μεγαλύτερο κατόρθωμα, την ηρωική ανάβαση στον Γολγοθά, όπου έγινε η σταύρωση. αναπόφευκτος. Κατάφερε ως εκ θαύματος να σώσει τη ζωή της, αλλά το «εξαντλημένο στόμα» της φίμωσε.

Το "Ρέκβιεμ" έχει γίνει ένα ενιαίο σύνολο, αν και υπάρχει επίσης ένα λαϊκό τραγούδι, και ο Λέρμοντοφ, και ο Tyutchev, και ο Blok, και ο Nekrasov, και - ειδικά στο φινάλε - ο Πούσκιν: "... ... Όλα τα λυρικά κλασικά συνδυάζονται μαγικά σε αυτό, ίσως το πιο μικροσκοπικό μεγάλο ποίημα στον κόσμο.

Έτος δημοσίευσης του ποιήματος: 1963

Το ποίημα της Άννας Αχμάτοβα «Ρέκβιεμ» είναι ένα από τα πιο διάσημα έργαδιάσημη Ρωσίδα ποιήτρια. Δεν είναι τυχαίο ότι το Requiem πρέπει να διαβάζεται σύμφωνα με το σχολικό πρόγραμμα, γιατί αυτό το έργο επαινείται ιδιαίτερα όχι μόνο από εγχώριους κριτικούς, αλλά και από ξένους ομολόγους τους. Το ποίημα «Ρέκβιεμ» της Αχμάτοβα έχει γίνει ένα είδος συμβόλου της εποχής και δικαίως θεωρείται ένα από τα πιο δυνατά έργα του νομπελίστα στη λογοτεχνία.

Περίληψη ποιημάτων "Ρέκβιεμ".

Αν διαβάσετε μια περίληψη του ποιήματος της Άννας Αχμάτοβα "Ρέκβιεμ", τότε ξεκινά με έναν πρόλογο στον οποίο κάποιος "αναγνώρισε" την Άννα Αχμάτοβα να στέκεται στη γραμμή της φυλακής και μετά η γυναίκα πίσω της ρώτησε ήσυχα: "Μπορεί να το περιγράψει;" και η Άννα είπε ότι μπορούσε. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα 15 ποιήματα που γράφτηκαν μεταξύ 1938 και 1940. Όλοι τους συνδέονται με νόημα και σχηματίζουν το ποίημα "Ρέκβιεμ", το οποίο, όπως και αυτό, λέει για τις πραγματικότητες της σοβιετικής ζωής στη Ρωσία.

Σε κάθε στίχο του ποιήματος Ρέκβιεμ της Αχμάτοβα, μπορεί κανείς να διαβάσει τον πόνο και τη φρίκη που βιώνουν οι μητέρες και οι γυναίκες των πολιτικών κρατουμένων. Έπρεπε να σταθούν κάτω από τους Σταυρούς από το πρωί μέχρι το βράδυ, περιμένοντας την ετυμηγορία. Οι στίχοι περιγράφουν πώς ο γιος της Αχμάτοβα απομακρύνθηκε τα ξημερώματα, πώς έριξε δάκρυα ενώ στεκόταν τριακόσιοι στην ουρά των ίδιων άτυχων γυναικών όπως ήταν για δεκαεπτά μήνες και ρίχτηκε στα πόδια του εκτελεστή και απλώς κάλεσε τον γιο της. Όλος ο πόνος που σχετίζεται με την αναμονή της ετυμηγορίας και την προσπάθεια να την κατανοήσουμε συγκεντρώνεται σε αυτούς τους στίχους από την Αχμάτοβα.

Ως επίλογος στο ποίημα «Ρέκβιεμ» της Αχμάτοβα, μπορείτε να διαβάσετε έναν στίχο στον οποίο η ποιήτρια ρωτά αν όντως της στήνετε ένα μνημείο και στη συνέχεια να το βάλετε στο μέρος όπου τα 17 περισσότερα τρομεροί μήνεςη ζωή της. Ζητά να ανεγείρει ένα μνημείο στις όχθες του ποταμού, όπου πέρασε 300 ώρες από τη ζωή της. Και αυτό το μνημείο δεν πρέπει να είναι μόνο η προσωποποίησή της, αλλά και η κραυγή των βασανισμένων εκατό εκατομμυρίων ανθρώπων.

Ποίημα "Ρέκβιεμ" στον ιστότοπο Κορυφαία βιβλία

Διαβάστε το Ρέκβιεμ της Άννας Αχμάτοβα στο αυτή τη στιγμήτόσο δημοφιλές που το έργο μπήκε στη βαθμολογία μας. Και αυτό παρά το γεγονός ότι το ποίημα περιλαμβάνεται στο σχολικό πρόγραμμα σπουδών, γεγονός που της παρέχει ένα αρκετά σταθερό ενδιαφέρον από την πλευρά των μαθητών. Με βάση αυτό, αναμένουμε ότι στο μέλλον το ποίημα της Αχμάτοβα "Ρέκβιεμ" θα συμπεριλαμβάνεται περιοδικά στις βαθμολογίες των βιβλίων μας.