Povești romantice timpurii de M. Gorki
„Am venit pe lume ca să nu fiu de acord”, aceste cuvinte ale lui Gorki pot fi aplicate oricăruia dintre eroii operelor sale romantice. Loiko Zobar, Radda, Makar Chudra, Danko, Larra, Izergil - toți sunt mândri și independenți, se disting prin originalitatea personală, strălucirea naturii, exclusivitatea pasiunilor. Romantismul lui Gorki s-a format într-o epocă care aparent nu era destinată romantismului - anii 90 ai secolului al XIX-lea, totuși, revolta furioasă a scriitorului împotriva „abominațiilor de plumb ale vieții” a fost cea care a dat naștere conceptului de făcător de oameni, creatorul. a propriului destin: eroii romantici ai lui Gorki nu se pleacă în fața circumstanțelor, ci le depășesc. „Avem nevoie de fapte, fapte!” - Gorki a scris cu câteva luni înainte de crearea poveștii „Bătrâna Izergil” și a întruchipat în operele sale romantice eroi capabili să îndeplinească aceste isprăvi, prin urmare lucrările cu un final dramatic, sau chiar tragic, dezvăluie o viziune îndrăzneață și plină de bucurie asupra lumii a tânărului scriitor.
„Makar Chudra” (1892)
„Makar Chudra” este prima lucrare care l-a făcut celebru pe Gorki. Eroii acestei povești - tinerii țigani Loiko Zobar și Radda - sunt excepționali în toate: în aparență, sentimente, soartă. Frumusețea Radda nu poate fi exprimată în cuvinte; ea „ar putea fi cântă la o vioară și de cel care a cântat la vioară. El își cunoaște propriul suflet.” Zobar are „ochi ca stelele limpezi, strălucitoare”, „un zâmbet ca tot soarele, o mustață întinsă pe umeri și amestecată cu buclele lui”. Makar Chudra nu-și poate ascunde admirația pentru îndrăzneala, generozitatea spirituală și forța interioară a lui Zobar: „Voi fi al naibii dacă nu l-am iubit deja, înainte să-mi spună un cuvânt. Era un tip îndrăzneț! Îi era frică de cineva? Ai nevoie de inima lui, el însuși i-ar smulge-o din piept și ți-ar da-o, dacă te-ar face să te simți bine. Cu o astfel de persoană devii o persoană mai bună. Sunt puțini astfel de oameni, prietene!” Frumusețea în operele romantice ale lui Gorki devine un criteriu moral: cineva are dreptate și merită admirat pur și simplu pentru că este frumos.
Ea se potrivește cu Zobar și Radda - și are aceeași mândrie regală, dispreț pentru slăbiciunea umană, indiferent în ce este exprimată. Poșeta mare a magnatului morav, cu care voia să-l seducă pe mândrul țigan, nu merita decât să fie aruncată nepăsător în pământ de Radda. Nu întâmplător Radda se compară cu un vultur - independent, înalt, singuratic, pentru că sunt puțini cei care o pot egala. „Căutați porumbelul - acestea sunt mai flexibile”, îl sfătuiește tatăl ei Danila pe magnat.
La baza unei opere romantice se află conflictul eroului romantic cu valori general acceptate; în acest caz, două pasiuni se ciocnesc în sufletele lui Zobar și Radda - libertatea și iubirea ca afecțiune, responsabilitate, supunere. „Și eu nu pot trăi fără tine, la fel cum tu nu poți trăi fără mine... N-am iubit niciodată pe nimeni, Loiko, te iubesc. Și iubesc și libertatea. Will, Loiko, iubesc mai mult decât tine.” Eroii lui Gorki se confruntă cu o alegere care poate fi numită tragică, deoarece este imposibil de făcut - tot ce rămâne este negarea însăși necesității alegerii, adică viața. „Dacă două pietre se rostogolesc una spre alta, nu poți sta între ele - te vor mutila.” Mândria și iubirea nu pot fi împacate, deoarece compromisul este de neconceput pentru conștiința romantică.
Încadrarea compozițională joacă un rol deosebit în povestea lui Gorki. O poveste romantică, în centrul căreia se află personaje și situații excepționale, afirmă un sistem aparte de valori, în care viața umană obișnuită, de zi cu zi, nu se încadrează. Antiteza naratorului și a lui Makar Chudra, care a spus legenda despre dragostea și moartea țiganilor mândri și frumoși, dezvăluie lumea dublă caracteristică unei opere romantice - inconsecvența, opoziția viziunii cotidiene asupra lumii și a vieții. filosofia eroului romantic. Libertatea, neconstrânsă de niciun atașament - nici față de o persoană, nici față de un loc, nici de muncă - aceasta este, în ochii lui Makar Chudra, cea mai mare valoare. „Așa trebuie să trăiești: du-te, du-te – și atât. Nu sta mult timp într-un singur loc - ce este în el? Așa cum ei aleargă zi și noapte, alergându-se unul pe altul, în jurul pământului, așa fugi de gândurile despre viață, ca să nu încetezi să o iubești. Și dacă te gândești bine, nu vei mai iubi viața, asta se întâmplă întotdeauna.”
„Bătrâna Izergil” (1895)
Sistemul de imagini din povestea „Bătrâna Izergil” este construit pe principiul antitezei, care este tipic pentru o lucrare romantică. Larra și Danko sunt mândri și frumoși, dar deja în descrierea aspectului lor există un detaliu care îi distinge clar: Danko are ochi în care „strălucea multă putere și foc viu”, iar ochii Larrei erau „reci și mândri. ” Lumină și întuneric, foc și umbră - acest lucru va distinge nu numai aspectul lui Larra și Danko, ci și atitudinea lor față de oameni, destinele lor, amintirea lor. Danko are o inimă de foc în piept, Larra are o inimă de piatră, Danko va trăi în scântei de stepă albastră chiar și după moarte, iar Larra veșnic vie se va transforma într-o umbră. Larra nu vede nimic în afară de ea însăși. Fiul lui Vultur, un prădător singuratic, disprețuiește legile oamenilor, trăiește după propriile sale legi, se supune doar dorințelor sale de moment. „Pedeapsa unei persoane este în sine” - de aceea viața veșnică singuratică a devenit pentru Larra o pedeapsă mai rea decât moartea.
Arderea este idealul vieții pentru un alt erou al acestei povești - Danko. Danko îi salvează pe acei oameni care, de slăbiciune, epuizare și frică, erau gata să-l omoare, pe cei printre care a fost unul care i-a călcat pe inima mândră. Nu întâmplător Gorki introduce acest episod în țesutul artistic al poveștii: oamenii au fost otrăviți nu numai de vaporii otrăvitori ai mlaștinii, ci și de frică, erau obișnuiți să fie sclavi, este foarte greu să se elibereze de această „sclavie internă”, și nici măcar isprava lui Danko nu este capabilă să smulgă frica într-o clipă din sufletele umane. Oamenii erau speriați de orice: atât drumul înapoi, cât și drumul înainte; l-au învinovățit pe Danko, un om înzestrat cu „curajul Occidentului”, pentru slăbiciunea lor. Și”, adică curajul de a fi primul. „Oamenii au început să-i reproșeze incapacitatea de a le gestiona, l-au atacat pe Danko, omul care a mers înaintea lor, cu furie și furie.” Danko își dă viața oamenilor, visând să trezească lumina în sufletele lor.
Viața lui Izergil, a treia eroină a poveștii, a fost numită „răzvrătită” de către Gorki. Această viață a fost plină de mișcări rapide și sentimente vii; oameni extraordinari, curajoși, puternici se găseau adesea lângă ea - în special Huțul cu părul roșu și „domnul cu fața tăiată”. I-a părăsit pe cei slabi și ticăloși fără regret, chiar dacă îi iubea: "L-am privit de sus, și el se zbătea acolo, în apă. Am plecat atunci. Și nu l-am mai întâlnit niciodată" (despre călugăriță), „Apoi l-am dat cu piciorul și l-aș fi lovit în față, dar a dat înapoi și a sărit în sus... Apoi am plecat și eu” (despre Arcadek).
Izergil nu i-a fost teamă să se sacrifice în numele iubirii, dar la sfârșitul vieții a rămas singură, „fără trup, fără sânge, cu inimă fără dorințe, cu ochi fără foc - de asemenea aproape o umbră”. Izergil a fost absolut liberă, a stat cu o persoană atâta timp cât l-a iubit, s-a despărțit mereu fără regret și chiar și-a amintit puțin de persoana cu care și-a petrecut o parte din viață: „Unde s-a dus pescarul? - Pescar? Iar el...aici... -Stai, unde este turcul mic? - Băiat? A murit...” Izergil și-a pus libertatea mai presus de atașamentul față de o persoană, numind-o sclavie: „Nu am fost niciodată sclavul nimănui”.
Un alt erou romantic al poveștilor lui Gorki poate fi numit natură, care în exclusivitatea sa este asemănătoare cu Zobar, Radda, Danko, Izergil. Numai acolo unde era spațiu de stepă și vânt liber puteau trăi eroii romantici ai lui Gorki. Natura în povestea „Bătrâna Izergil” devine unul dintre personaje: este o creatură vie care ia parte la viața oamenilor. Și la fel ca printre oameni, există bine și rău în natură. Noaptea moldovenească, a cărei descriere precede evenimentele primei legende, creează o atmosferă de mister. Înainte să apară Larra, natura se îmbracă în tonuri sângeroase și devine alarmantă. În legenda lui Danko, natura este ostilă oamenilor, dar energia ei rea a fost învinsă de dragostea lui Danko: cu isprava sa, el a depășit întunericul nu numai din sufletele oamenilor, ci și din natură: „Aici strălucea soarele; stepa a oftat, iarba strălucea în diamantele ploii, iar râul scânteia de aur.”
Exclusivitatea și culoarea personajelor lor, dorința de libertate și capacitatea de a întreprinde acțiuni decisive îi disting pe toți eroii operelor romantice ale lui Gorki. Cuvintele date de scriitoare bătrânei Izergil au devenit deja un aforism: „În viață, știi, întotdeauna este loc de isprăvi”. Aceasta reflectă conceptul unui făcător uman capabil să transforme lumea. La începutul secolului, acest concept s-a dovedit a fi în ton cu timpul în care mulți simțeau deja apropierea schimbărilor istorice globale.
Temă pentru lecție
1. Scrieți definiția termenului de romantism din dicționarul de termeni literari.
2. Citiți povestea lui Maxim Gorki „Bătrâna Izergil”
3. Răspundeți la întrebări:
1) Câte legende a spus Bătrâna Izergil?
2) Ce s-a întâmplat cu fata din „țara râului mare”?
3) Cum au numit bătrânii fiul vulturului?
4) De ce, când Larra s-a apropiat de oameni, nu s-a apărat?
5) Ce sentiment i-a cuprins pe oamenii pierduți în pădure, de ce?
6) Ce a făcut Danko pentru oameni?
7) Comparați personajele lui Danko și Larra.
8) Sacrificiul lui Danko a fost justificat?
Scopul lecției
Prezentați elevilor povestea lui Maxim Gorki „Bătrâna Izergil” ca o lucrare romantică; îmbunătățește abilitățile și abilitățile de analiză a textului în proză; dați o idee despre estetica romantică a timpurii Gorki.
Cuvântul profesorului
Povestea lui M. Gorki „Bătrâna Izergil” a fost scrisă în 1894 și publicată pentru prima dată în 1895 în Samara Gazeta. Această lucrare, ca și povestea „Makar Chudra”, aparține perioadei timpurii a operei scriitorului. Din acel moment, Gorki s-a declarat ca un exponent al unui mod aparte de a înțelege lumea și purtătorul unei estetici foarte specifice – romantică. Întrucât până când povestea a fost scrisă, romantismul în artă a cunoscut deja perioada de glorie, prima lucrare a lui Gorki în critica literară este de obicei numită neoromantică.
Acasă, ar fi trebuit să scrieți definiția romantismului din dicționarul de termeni literari.
Romantism- „în sensul larg al cuvântului, o metodă artistică în care rolul dominant este jucat de poziția subiectivă a scriitorului în raport cu fenomenele înfățișate ale vieții, tendința sa nu atât de a reproduce, cât mai degrabă de a recrea realitatea, ceea ce duce la dezvoltarea unor forme deosebit de convenționale de creativitate (fantezie, grotesc, simbolism etc.), la evidențierea personajelor și intrigilor excepționale, la întărirea elementelor subiectiv-evaluative în discursul autorului, la arbitrariul legăturilor compoziționale etc.”
Cuvântul profesorului
În mod tradițional, o operă romantică se caracterizează prin cultul unei personalități extraordinare. Calitățile morale ale eroului nu au o importanță decisivă. În centrul poveștii se află ticăloși, tâlhari, generali, regi, doamne frumoase, cavaleri nobili, criminali - oricine, atâta timp cât viața lor este incitantă, specială și plină de aventuri. Un erou romantic este întotdeauna recunoscut. El disprețuiește viața mizerabilă a oamenilor obișnuiți, provoacă lumea, prevăzând adesea că nu va fi un învingător în această bătălie. O lucrare romantică este caracterizată de lumi romantice duale, o împărțire clară a lumii în real și ideal. În unele lucrări, lumea ideală este realizată ca de altă lume, în altele - ca o lume neatinsă de civilizație. Pe parcursul întregii lucrări, dezvoltarea parcelei care este concentrat pe cele mai izbitoare repere din viața eroului, caracterul personalității excepționale rămâne neschimbat. Stilul narativ este luminos și emoționant.
Scrierea într-un caiet
Caracteristicile operei romantice:
1. Cultul personalității extraordinare.
2. Portret romantic.
3. Lume duală romantică.
4. Personaj romantic static.
5. Intriga romantică.
6. Peisaj romantic.
7. Stilul romantic.
Întrebare
Pe care dintre lucrările pe care le-ați citit anterior le puteți numi romantice? De ce?
Răspuns
Lucrări romantice ale lui Pușkin, Lermontov.
Cuvântul profesorului
Trăsăturile distinctive ale imaginilor romantice ale lui Gorki sunt neascultarea mândră față de soartă și dragostea îndrăzneață de libertate, integritatea naturii și caracterul eroic. Eroul romantic se străduiește spre libertate neîngrădită, fără de care nu există fericire adevărată pentru el și care îi este adesea mai dragă decât viața însăși. Poveștile romantice întruchipează observațiile scriitorului despre contradicțiile sufletului uman și visul de frumos. Makar Chudra spune: „Sunt amuzanți, acei oameni ai tăi. Sunt înghesuiți și se zdrobesc unul pe altul și există atât de mult spațiu pe pământ...” Bătrâna Izergil aproape îi face ecou: „Și văd că oamenii nu trăiesc, dar toată lumea încearcă”.
Conversație analitică
Întrebare
Care este compoziția poveștii „Bătrâna Izergil”?
Răspuns
Povestea constă din 3 părți:
1) legenda lui Larra;
2) o poveste despre viața lui Izergil;
3) legenda lui Danko.
Întrebare
Ce tehnică stă la baza construcției poveștii?
Răspuns
Povestea se bazează pe opoziția a două personaje care sunt purtătoare de valori de viață opuse. Dragostea dezinteresată a lui Danko pentru oameni și egoismul nestăpânit al Larrei sunt manifestări ale aceluiași sentiment - iubire.
Întrebare
Demonstrează (conform planului din caiet) că povestea este romantică. Comparați portretele lui Larra și Danko.
Răspuns
Larra - tânăr „frumos și puternic”, „ochii lui erau reci și mândri, ca ai regelui păsărilor”. Nu există un portret detaliat al Larrei în poveste; autorul atrage atenția doar asupra ochilor și a discursului mândru și arogant al „fiului unui vultur”.
Danko este, de asemenea, foarte greu de vizualizat. Izergil spune că a fost un „tânăr chipeș”, unul dintre cei care au fost întotdeauna curajoși pentru că era frumos. Încă o dată, atenția specială a cititorului este atrasă de ochii eroului, care se numesc ochi: „...multă putere și foc viu străluceau în ochii lui”.
Întrebare
Sunt indivizi extraordinari?
Răspuns
Fără îndoială, Danko și Larra sunt indivizi excepționali. Larra nu se supune familiei și nu onorează bătrânii, merge oriunde vrea, face ce vrea, nerecunoscând dreptul de a alege celorlalți. Vorbind despre Larra, Izergil folosește epitete care sunt mai potrivite pentru a descrie animalul: abil, puternic, prădător, crud.
Întrebare
Răspuns
În povestea „Bătrâna Izergil” lumea ideală este realizată ca trecutul îndepărtat al pământului, un timp care a devenit acum un mit și o amintire a cărui amintire rămâne doar în legende despre tinerețea omenirii. Doar un pământ tânăr ar putea, potrivit autorului, să dea naștere unor personaje eroice ale unor oameni stăpâniți de pasiuni puternice. Izergil subliniază de mai multe ori că modernul „ jalnic" O astfel de putere de a simți și lăcomia de viață sunt inaccesibile oamenilor.
Întrebare
Se dezvoltă personajele lui Larra, Danko și Izergil de-a lungul poveștii sau sunt inițial setate și neschimbate?
Răspuns
Personajele lui Larra, Danko și Izergil nu se schimbă pe parcursul poveștii și sunt interpretate fără ambiguitate: principala și singura trăsătură de caracter a Larrei este egoismul, negarea oricărei alte legi decât voința. Danko este o manifestare a iubirii pentru oameni, dar Izergil și-a subordonat întreaga existență propriei ei sete de plăcere.
Întrebare
Care dintre evenimentele descrise de bătrână pot fi considerate extraordinare?
Răspuns
Ambele povești spuse de Izergil conțin descrieri ale unor evenimente extraordinare. Genul legendei a determinat baza lor originală a intrigii fantastice (nășterea unui copil dintr-un vultur, inevitabilitatea unui blestem împlinit, lumina scânteilor din inima arzătoare a lui Danko etc.).
Lucrați cu text
Comparați eroii (Danko și Larra) în funcție de următorii parametri:
1) portret;
2) impresia făcută asupra altora;
3) înțelegerea mândriei;
4) atitudinea față de oameni;
5) comportament la momentul judecăţii;
6) soarta eroilor.
| Opțiuni/Eroi | Danko | Larra |
| Portret | Tânăr bărbat frumos. Oamenii frumoși sunt întotdeauna curajoși; în ochii lui strălucea multă putere şi foc viu |
Un tânăr, frumos și puternic; ochii lui erau reci și mândri, ca cei ai regelui păsărilor |
| Impresia făcută asupra altora | S-au uitat la el și au văzut că era cel mai bun dintre toți | Toată lumea se uita surprinsă la fiul vulturului; Acest lucru i-a jignit; Apoi s-au supărat foarte tare |
| Înțelegerea Mândriei | Am curajul să conduc, de aceea te-am condus! | El a răspuns că nu sunt alții ca el; El a stat singur împotriva tuturor; Am vorbit mult cu el și am văzut în sfârșit că se consideră primul de pe pământ și, în afară de el, nu vede nimic |
| Atitudine față de oameni | Danko se uită la cei pentru care muncise și văzu că erau ca niște animale; Atunci mânia i-a fiert în inima, dar din milă pentru popor s-a stins; Iubea oamenii și credea că poate vor muri fără el |
Ea l-a împins și a plecat, iar el a lovit-o și, când a căzut, a stat cu piciorul pe piept; Nu avea trib, nici mamă, nici vite, nici soție, și nu voia nimic din toate acestea; Am ucis-o pentru că, mi se pare, m-a împins... Și aveam nevoie de ea; Și el a răspuns că vrea să se păstreze întreg |
| Comportamentul la momentul judecății | Ce ai făcut ca să te ajuți? Tocmai ai mers și nu ai știut cum să-ți păstrezi forțele pentru o călătorie mai lungă! Doar ai mers și ai umblat ca o turmă de oi! | - Dezleaga-ma! Nu spun legat! |
| Soarta eroilor | S-a repezit înainte la locul său, ținându-și inima arzătoare sus și luminând drumul oamenilor; Dar Danko era încă înainte, iar inima lui încă ardea, ardea! |
Nu poate muri! - spuse oamenii cu bucurie; „A rămas singur, liber, aşteptând moartea; Nu are viață și moartea nu-i zâmbește |
Conversație analitică
Întrebare
Care este sursa tragediei lui Larra?
Răspuns
Larra nu a putut și nu a vrut să facă compromisuri între dorințele sale și legile societății. El înțelege egoismul ca pe o manifestare a libertății personale, iar dreptul său este dreptul celor puternici de la naștere.
Întrebare
Cum a fost pedepsită Larra?
Răspuns
Ca pedeapsă, bătrânii l-au condamnat pe Larra la nemurire și neputința de a decide singur dacă să trăiască sau să moară, i-au limitat libertatea. Oamenii l-au lipsit pe Larra de ceea ce, în opinia lui, era singurul lucru pentru care merita să trăiască - dreptul de a trăi conform propriei legi.
Întrebare
Care este sentimentul principal în atitudinea lui Larra față de oameni? Sprijiniți-vă răspunsul cu un exemplu din text.
Răspuns
Larra nu simte niciun fel de sentimente față de oameni. El vrea "Păstrează-te întreg", adică să obții multe din viață fără a da nimic în schimb.
Întrebare
Ce sentiment experimentează Danko când se uită în mulțimea de oameni care îl judecă? Sprijiniți-vă răspunsul cu un exemplu din text.
Răspuns
Privind la cei pentru care el, riscându-și viața, a intrat în mlaștini, Danko se simte indignat, „Dar din milă pentru oameni s-a stins. Inima lui Danko a izbucnit de dorința de a salva oamenii și de a-i conduce „pe calea ușoară”.
Întrebare
Care este funcția episodului „om prudent”?
Răspuns
Mențiunea unui „om precaut” este introdusă în legenda lui Danko pentru a sublinia exclusivitatea eroului. O „persoană precaută” este percepută ca una dintre multe, astfel autorul definește esența oamenilor obișnuiți, „nu a eroilor”, care nu sunt capabili de impulsuri de sacrificiu și se tem mereu de ceva.
Întrebare
Ce au în comun personajele lui Larra și Danko și care este diferența dintre ele?
Răspuns
Această întrebare poate duce la răspunsuri ambigue. Elevii îi pot percepe pe Larra și Danko ca personaje opuse(egoist și altruist), sau le interpretează ca personaje romantice care se opun oamenilor (din diverse motive).
Întrebare
Ce loc ocupă societatea în gândurile interioare ale ambelor personaje? Putem spune că eroii există izolați de societate?
Răspuns
Eroii își imaginează în afara societății: Larra - fără oameni, Danko - în fruntea oamenilor. Larra „a venit în trib și a răpit vite, fete – orice a vrut”, El "plantea in jurul oamenilor". Danko mergea „înaintea lor și era vesel și clar”.
Întrebare
Ce lege morală determină acțiunile ambilor eroi?
Răspuns
Acțiunile eroilor sunt determinate de propriul sistem de valori. Larra și Danko sunt o lege în sine; ei iau decizii fără să le ceară sfaturi bătrânilor. Râs mândru, triumfător - acesta este răspunsul lor la lumea oamenilor obișnuiți.
Întrebare
Care este funcția imaginii bătrânei Izergil din poveste? Cum se raportează imaginile lui Larra și Danko unul cu celălalt folosind imaginea bătrânei Izergil?
Răspuns
În ciuda strălucirii, completitudinii și integrității artistice a ambelor legende, acestea sunt doar ilustrații necesare autorului pentru a înțelege imaginea bătrânei Izergil. „Cimentează” compoziția poveștii atât la nivel de conținut, cât și la nivel formal. În sistemul narativ general, Izergil acționează ca un narator; de pe buzele ei personajul I află povestea despre „fiul unui vultur” și despre inima arzătoare a lui Danko. La nivel de conținut, în portretul bătrânei se pot detecta trăsături atât ale Larrei, cât și ale lui Danko; felul în care iubea reflecta nesățios caracterul lui Danko, iar felul în care și-a abandonat fără gânduri pe cei dragi a fost ștampila imaginii lui Larra. Figura lui Izergil leagă ambele legende și îl face pe cititor să se gândească la problema libertății umane și la dreptul său de a dispune de forța sa vitală la propria discreție.
Întrebare
Sunteți de acord cu afirmația că „în viață există întotdeauna loc de realizare”? Cum înțelegi?
Întrebare
Este posibilă o ispravă în fiecare viață? Oare fiecare persoană se bucură de acest drept de realizare în viață?
Întrebare
A realizat bătrâna Izergil isprava despre care vorbește?
Aceste întrebări nu necesită un răspuns clar și sunt concepute pentru răspunsuri independente.
concluzii scris în caiete în mod independent.
Unele dintre ideile filozofice și estetice ale lui Nietzsche s-au reflectat în primele lucrări romantice ale lui Gorki. Imaginea centrală a timpurii Gorki este o personalitate mândră și puternică, întruchipând ideea de libertate. „Forța este virtute”, a susținut Nietzsche, iar pentru Gorki, frumusețea unei persoane constă în putere și realizare, chiar și în cele fără scop: „O persoană puternică are dreptul de a fi „dincolo de bine și de rău”, a fi în afara principiilor etice, iar o ispravă, din acest punct de vedere, este rezistența la fluxul general al vieții.
Literatură
D.N. Murin, E.D. Kononova, E.V. Minenko. Literatura rusă a secolului XX. program de clasa a XI-a. Planificarea lectiei tematice. Sankt Petersburg: SMIO Press, 2001
E.S. Rogover. Literatura rusă a secolului XX / Sankt Petersburg: Paritate, 2002
N.V. Egorova. Dezvoltarea lecției despre literatura rusă a secolului al XX-lea. Clasa a 11a. Eu jumătate de an. M.: VAKO, 2005
Primele lucrări (1892-1899) ale lui M. Gorki sunt pline de o dispoziție romantică. Acestea sunt „Makar Chudra”, „Bătrâna Izergil”, „Cântecul șoimului”. Nu se poate afirma fără echivoc că povestirile timpurii ale autorului au fost create numai în cadrul romantismului: Gorki a creat în același timp și lucrări realiste - „Emelyan Pilyai”, „Tovarășul meu”, „Konovalov”, „Soții Orlov”, „ Malva” și altele. Romantismul M. Gorki este, în primul rând, atmosfera - noaptea, tradiții și legende străvechi, incredibile povesti de dragosteși personaje colorate. Principalele concepte ale operelor romantice ale autorului sunt „libertate”, „independență”, „luptă”, care corespundeau spiritului revoluționar al vremurilor: „ Doar el este demn de viață și libertate care merge la luptă pentru ei în fiecare zi„(Goethe).
Poveștile romantice se nasc din dorința de a pune în contrast realitatea obosită, măsurată, monotonă cu sărăcia și degradarea ei spirituală cu ascensiunea fanteziei umane, eroismul, dorința „de libertate, de lumină”, setea de realizare în lume, pasiune pentru recunoaștere. Eroii lui Gorki stau deasupra vieții de zi cu zi și a vieții de zi cu zi. Ei nu sunt mulțumiți cu „mediul”; ei luptă pentru înalt, etern.
Centrul poveștii „Makar Chudra” este ciocnirea a două personaje puternice și independente – Radda și Loiko Zobar. Ambii tânjesc după iubire, dar aceasta este o iubire diferită - dragostea este pasiune, dragostea este foc, dragostea este frumusețeȘi iubire-libertate, iubire-independență simultan. Setea de libertate a eroilor ajunge la extrem: pentru că nu se află sub controlul cuiva, eroii sunt capabili să plătească cu propriile vieți. Dragostea de libertate și frumusețea eroilor sunt poetizate de autor și ridicate la ideal. Legenda tragică despre Radda și Loiko este spusă de Makar Chudra, care le pune în contrast cu omul modern: „Sunt amuzanți, oamenii ăia de-ai tăi. Sunt înghesuiți unul pe altul și se zdrobesc unul pe altul și este atât de mult loc pe pământ.”
Din conflict între eroi M. Gorki în povestea „Bătrâna Izergil” trece la conflict „societate-erou”. Acest conflict este mai profund, acut din punct de vedere psihologic și social. Din numeroasele legende și povești spuse de Bătrână, se nasc imaginile lui Larra - fiul unei femei și al unui vultur, Danko - „cel mai bun dintre toate”, etc.. Larra, pentru egoismul și dorința lui de a stăpâni. oameni, a fost pedepsit cu libertate și cu imposibilitatea de a-și pune capăt vieții mai devreme decât s-a intenționat: „ Așa a fost lovit bărbatul pentru mândria lui!" Danko, cu prețul vieții, a încercat să-și conducă colegii de trib către libertate și lumină: „ A ars atât de puternic. Ca soarele, și mai strălucitor decât soarele, și toată pădurea a tăcut, luminată de această făclie a iubirii mari de oameni" Dar sacrificiul lui Danko a trecut neobservat: din cauza oboselii, oamenii au refuzat să-și continue drumul. Povestea lui Izergil însăși, care servește drept legătură între cele două legende, este plină de dăruire și ispravă, pe care autoarea le subliniază prezența eroismului în om. 
Este de remarcat faptul că în poveștile sale Gorki aduce particularul la nivelul globalului. Astfel, în „Makar Chudra” figurile mândre ale lui Radda și Loiko s-au transformat în nori, unde al doilea încearcă, dar nu îl poate depăși pe primul. În „Old Woman Izergil” scânteile inimii lui Danko s-au transformat în „ scântei albastre ale stepei care apar înaintea unei furtuni.”
„Song of the Falcon” descrie ciocnirea a două adevăruri – adevărul șoimului, „ fericirea luptei", și adevărul despre șarpe: " Zboară sau târăște-te, se știe sfârșitul: toată lumea va cădea în pământ, totul va fi praf" În ciuda poziției măsurate și gânditoare a șarpelui, autorul este de partea șoimului „luptator”: „ Nebunia celor curajosi este înțelepciunea vieții».
În ciuda utilizării lucrărilor lui Gorki în propaganda revoluționară, semnificația lor este mai profundă: aceste povești sunt reflecția filozofică a autorului asupra naturii umanității în om.
site-ul web, atunci când copiați materialul integral sau parțial, este necesar un link către sursă.
Opera timpurie a lui Gorki uimește, în primul rând, prin diversitatea sa artistică, neobișnuită pentru un tânăr scriitor, și prin încrederea îndrăzneață cu care creează opere de diferite culori și intonație poetică. Talentul enorm al artistului clasei în ascensiune - proletariatul, care atrage o putere puternică din „mișcarea maselor înseși”, a fost dezvăluit deja în primele etape ale operei literare a lui Maxim Gorki.
Acționând ca un vestitor al furtunii care se apropie, Gorki a căzut în conformitate cu starea de spirit a publicului. În 1920, el a scris: „Mi-am început munca ca un agitator al sentimentului revoluționar cu glorie pentru nebunia curajoșilor”. Întrebări și răspunsuri la examen. Literatură. Clasele a IX-a si a XI-a. Tutorial. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Acest lucru se aplică, în primul rând, lucrărilor romantice timpurii ale lui Gorki. În anii 1890. a scris poveștile „Makar Chudra”, „Bătrâna Izergil”, „Khan și fiul său”, „Mutul”, „Întoarcerea normanzilor din Anglia”, „Orbirea iubirii”, basmele „Fata și moartea”, „Despre zâna mică și tânărul cioban”, „Cântecul șoimului”, „Cântecul Petrelului”, „Legenda lui Marco”, etc. Toate se disting printr-o trăsătură, care poate fi definită în cuvinte a lui L. Andreev: „gustul libertății, ceva liber, larg, îndrăzneț”. Gorki M. Proză. Dramaturgie. Jurnalism. - M.: Olimp; SRL „Editura AST”, 1999. - P.614. În toate acestea există un motiv de respingere a realității, confruntare cu soarta și o provocare îndrăzneață a elementelor. În centrul acestor lucrări se află figura unei persoane puternice, mândră, curajoasă, nesupusă nimănui, neînduplecat. Și toate aceste lucrări, precum pietrele vii, strălucesc cu culori fără precedent, răspândind o strălucire romantică în jur.
Povestea „Makar Chudra” este o declarație a idealului libertății personale
Primele lucrări ale lui Maxim Gorki se concentrează pe personaje excepționale, oameni puternici și mândri care, în cuvintele autorului, au „soarele în sânge”. Această metaforă dă naștere unui număr de imagini apropiate, asociate cu motivul focului, scânteilor, flăcării și torței. Acești eroi au inimile arzătoare. Această caracteristică este caracteristică nu numai lui Danko, ci și personajelor din prima poveste a lui Gorki, „Makar Chudra”. Rogover E.S. Literatura rusă a secolului XX. Pentru a ajuta absolvenții școlii și solicitanții: Ghid de studiu. - Sankt Petersburg: „Paritet”, 2002. - P.131.
Bătrânul țigan Makar Chudra își începe povestea pe melodia plină de gândire a stropirii valurilor care se apropie. Încă de la primele rânduri, cititorul este copleșit de un sentiment de neobișnuit: stepa nemărginită în stânga și marea nesfârșită în dreapta, bătrânul țigan întins într-o ipostază frumoasă și puternică, foșnetul tufișurilor de coastă - toate acestea stabilesc starea de spirit pentru o conversație despre ceva intim, cel mai important. Makar Chudra vorbește încet despre chemarea omului și rolul său pe pământ. „O persoană este un sclav de îndată ce se naște, un sclav toată viața și atât”, argumentează Makar. Gorki M. Proză. Dramaturgie. Jurnalism. - M.: Olimp; SRL „Editura AST”, 1999. - P.18. Și el pune în contrast acest lucru cu al său: „Omul se va naște pentru a ști ce este libertatea, întinderea stepei, pentru a auzi glasul valului mării”; „Dacă trăiți, atunci veți deveni regi peste tot pământul.”
Această idee este ilustrată de legenda iubirii lui Loiko Zobar și Rada, care nu au devenit sclavii sentimentelor lor. Imaginile lor sunt excepționale și romanticizate. Loiko Zobar are „ochi ca stelele limpezi și un zâmbet ca tot soarele”. Ibid., p.21. Când stă pe un cal, pare că a fost forjat dintr-o bucată de fier împreună cu calul. Puterea și frumusețea lui Zobar nu sunt inferioare bunătății lui. „Ai nevoie de inima lui, el însuși i-ar smulge-o din piept și ți-ar da-o, dacă te-ar face să te simți bine.” Ibid., p.20. Frumoasele meciuri Rada. Makar Chudra o numește vultur. „Nu poți spune nimic despre ea în cuvinte. Poate că frumusețea ei ar putea fi cântată la o vioară și chiar și celor care cunosc această vioară le place sufletul.”
Mândra Rada a respins multă vreme sentimentele lui Loiko Zobar, pentru că voința era mai valoroasă pentru ea decât dragostea. Când s-a hotărât să-i devină soție, ea și-a pus o condiție pe care Loiko nu a putut-o îndeplini fără a se umili. Un conflict insolubil duce la un final tragic: eroii mor, dar rămân liberi, dragostea și chiar viața sunt sacrificate voinței. În această poveste, apare pentru prima dată o imagine romantică a unei inimi umane iubitoare: Loiko Zobar, care ar putea să-i smulgă inima din piept pentru fericirea aproapelui său, verifică dacă iubitul său are o inimă puternică și aruncă un cuțit. în ea. Și același cuțit, dar în mâinile soldatului Danila, lovește inima lui Zobar. Dragostea și setea de libertate se dovedesc a fi demoni răi care distrug fericirea oamenilor. Împreună cu Makar Chudra, naratorul admiră tăria de caracter a eroilor. Și împreună cu el, nu poate răspunde la întrebarea care trece ca un laitmotiv prin întreaga poveste: cum să faci oamenii fericiți și ce este fericirea.
Povestea „Makar Chudra” formulează două înțelegeri diferite ale fericirii. Primul este în cuvintele „omului strict”: „Supune-te lui Dumnezeu și El îți va da tot ce vei cere”. Ibid., p.18. Această teză este imediat dezmințită: se dovedește că Dumnezeu nici măcar nu i-a dat „omul strict” haine de acoperit. corp gol. A doua teză este dovedită de soarta lui Loiko Zobar și a Radei: voința mai valoros decât viața, fericirea este în libertate. Viziunea romantică asupra lumii a tânărului Gorki se întoarce la celebrele cuvinte Pușkin: „Nu există fericire în lume, dar există pace și voință...”
Povestea „Bătrână Izergil” - conștientizarea personalității unei persoane
Pe malul mării, lângă Akkerman, în Basarabia, ascultă autorul legendei bătrânei, Izergil. Totul aici este plin de dragoste atmosferică: bărbații sunt „de bronz, cu mustăți negre luxuriante și bucle groase până la umeri”, femeile sunt „vesele, flexibile, cu ochi albastru închis, de asemenea bronz”. Imaginația autorului și noaptea le fac irezistibil de frumoase. Natura se armonizează cu starea romantică a autorului: frunzișul suspină și șoptește, vântul se joacă cu părul mătăsos al femeilor.
Bătrâna Izergil este înfățișată în contrast: timpul a îndoit-o în jumătate, un corp osos, ochi plictisiți, o voce scârțâitoare. Timpul nemilos ia frumusețea și odată cu el și dragostea. Bătrâna Izergil vorbește despre viața ei, despre iubiții ei: „Vocea i s-a scârțuit, de parcă bătrâna vorbea cu oase”. Gorki îl conduce pe cititor la ideea că iubirea nu este eternă, la fel cum omul nu este etern. Ce rămâne în viață timp de secole? Gorki a pus în gura bătrânei Izergil două legende: despre fiul vulturului Lara, care se considera primul de pe pământ și își dorea fericirea doar pentru el și despre Danko, care și-a dat inima oamenilor.
Imaginile Larei și Danko sunt puternic contrastante, deși amândoi sunt oameni curajoși, puternici și mândri. Lara trăiește în conformitate cu legile celor puternici, cărora „totul este permis”. El o omoară pe fată pentru că nu s-a supus voinței lui și o calcă pe piept cu piciorul. Cruzimea Larei se bazează pe sentimentul de superioritate al unui individ puternic față de mulțime. Gorki dezmintă teoriile populare de la sfârșitul secolului al XIX-lea. ideile filosofului german Nietzsche. În Așa a vorbit Zarathustra, Nietzsche a susținut că oamenii sunt împărțiți în puternici (vulturi) și slabi (miei), care sunt destinați să fie sclavi. Apologia lui Nietzsche pentru inegalitate, ideea de superioritate aristocratică a aleșilor asupra tuturor celorlalți au fost ulterior folosite în ideologia și practica fascismului. Spiridonova L.A. „Am venit pe lume ca să nu fiu de acord.”
În legenda Larei, Gorki arată că un nietzschean care mărturisește moralitatea „totul este permis celor puternici” așteaptă singurătatea, care este mai rău decât moartea. „Pedeapsa lui este în sine”, spune cel mai înțelept dintre oameni după ce Lara a comis o crimă. Iar Lara, sortită vieții veșnice și rătăcirii veșnice, se transformă într-o umbră neagră, uscată de soare și vânturi. Condamnând un egoist care ia de la oameni doar fără să dea nimic în schimb, bătrâna Izergil spune: „Pentru tot ce ia o persoană, el plătește cu sine, cu mintea și puterea lui, uneori cu viața.”
Danko plătește cu viața, făcând o ispravă în numele fericirii oamenilor. Scânteile albastre care izbucnesc noaptea în stepă sunt scânteile inimii lui arzătoare, care au luminat calea spre libertate. Pădurea de nepătruns, unde copacii uriași stăteau ca un zid de piatră, gura lacomă a mlaștinii, dușmanii puternici și răi au dat naștere fricii printre oameni. Apoi a apărut Danko: „Ce voi face pentru oameni”, a strigat Danko mai tare decât tunetul. Și deodată și-a sfâșiat pieptul cu mâinile și și-a smuls inima din el și a ridicat-o sus, deasupra capului. Ardea la fel de strălucitor ca soarele și mai strălucitor decât soarele și toată pădurea a tăcut, luminată de această făclie a iubirii mari de oameni, iar întunericul împrăștiat de lumina ei...”
După cum am văzut, metafora poetică „a-ți oferi inima persoanei iubite” a apărut atât în povestea „Makar Chudra”, cât și în basmul despre zâna mică. Dar aici se transformă într-o imagine poetică extinsă, interpretată la propriu. Gorki dă un sens nou, înalt, frazei banale șterse care a însoțit declarațiile de dragoste de secole: „a da mâna și inima”. Inima umană vie a lui Danko a devenit o torță care luminează calea către o nouă viață pentru umanitate. Și deși „omul precaut” l-a călcat totuși pe el, scânteile albastre din stepă le amintesc mereu oamenilor de isprava lui Danko.
Sensul povestirii „Bătrâna Izergil” este determinat de expresia „În viață există întotdeauna un loc pentru isprăvi”. Îndrăznețul Danko, care „și-a ars inima pentru oameni și a murit fără să le ceară nimic ca recompensă pentru el însuși”, exprimă gândul cel mai interior al lui Gorki: fericirea și voința unei persoane sunt de neconceput fără fericirea și eliberarea oamenilor.
„Song of the Falcon” - un imn la acțiune în numele libertății și luminii
„Nebunia celor curajosi este înțelepciunea vieții”, afirmă Gorki în „Cântecul șoimului”. Principala tehnică prin care se afirmă această teză este un dialog între două „adevăruri”, două viziuni asupra lumii, două imagini contrastante - șoimul și șarpele. Scriitorul a folosit aceeași tehnică în alte povestiri. Ciobanul liber este antipodul Cârtiței oarbe, egoistul Lara se opune altruistului Danko. În „Cântecul șoimului”, un erou și un negustor apar în fața cititorului. Smug Deja convins de inviolabilitatea vechii ordini. Se simte grozav în defileul întunecat: „cald și umed”. Cerul pentru el este un loc gol, iar Șoimul, care visează să zboare spre cer, este un adevărat nebun. Cu o ironie otrăvitoare, Already susține că frumusețea zborului este în toamnă.
În sufletul șoimului trăiește o sete nebună de libertate și lumină. Prin moartea sa, el confirmă dreptatea faptei în numele libertății.
Moartea șoimului este în același timp o dezmințire completă a șarpelui „înțelept”. În „Cântecul șoimului” există un ecou direct cu legenda lui Danko: scântei albastre ale unei inimi arzătoare fulgeră în întunericul nopții, amintindu-le mereu oamenilor de Danko. Moartea șoimului îi aduce și nemurirea: „Și picăturile din sângele tău fierbinte, ca niște scântei, vor izbucni în întunericul vieții și vor aprinde multe inimi curajoase cu o sete nebună de libertate și lumină!”
De la muncă la muncă în primele lucrări ale lui Gorki, tema eroismului crește și se cristalizează. Loiko Zobar, Rada, mica zână comit lucruri nebunești în numele iubirii. Acțiunile lor sunt extraordinare, dar aceasta nu este încă o ispravă. Fata, care intră în conflict cu regele, învinge cu îndrăzneală Frica, Soarta și Moartea („Fata și Moartea”). Curajul ei este și nebunia curajoșilor, deși are ca scop protejarea fericirii personale. Curajul și îndrăzneala Larei duc la o crimă, pentru că el, la fel ca Aleko al lui Pușkin, „nu vrea decât libertatea pentru sine”. Și numai Danko și Sokol, prin moartea lor, afirmă nemurirea faptei. Deci problema voinței și fericirii unei persoane individuale se estompează în fundal, înlocuită de problema fericirii pentru întreaga umanitate. „Nebunia viteazului” aduce satisfacție morală temerarilor înșiși: „Mă duc să ard cât mai puternic și să luminez mai profund întunericul vieții. Și moartea pentru mine este răsplata mea! – declară Omul lui Gorki. Spiridonova L.A. „Am venit pe lume ca să nu fiu de acord.” Primele lucrări romantice ale lui Gorki au trezit conștiința inferiorității vieții, nedreaptă și urâtă, și au dat naștere visului eroilor care se răzvrătesc împotriva ordinelor stabilite de-a lungul secolelor.
Ideea romantică revoluționară a determinat și originalitatea artistică a lucrărilor lui Gorki: un stil sublim patetic, o intriga romantică, genul basmelor, legende, cântece, alegorii și un fundal de acțiune simbolic convențional. În poveștile lui Gorki este ușor de detectat caracterul excepțional, decorul și limbajul caracteristic romantismului. Dar, în același timp, ele conțin trăsături caracteristice doar lui Gorki: o comparație contrastantă a eroului și a negustorului, a Omul și a sclavului. Acțiunea operei, de regulă, este organizată în jurul unui dialog de idei; cadrul romantic al poveștii creează un fundal pe care gândirea autorului apare proeminent. Uneori, un astfel de cadru este un peisaj - o descriere romantică a mării, stepei, furtunii. Uneori - o armonie armonioasă a sunetelor unui cântec. Importanța imaginilor sonore în operele romantice ale lui Gorki este greu de supraestimat: melodia sunetelor viorii sună în povestea iubirii lui Loiko Zobar și Rada, fluierul vântului liber și suflarea unei furtuni - în povestea zână mică, „muzică minunată a revelației” - în „Cântecul șoimului”, un vuiet amenințător furtuni - în „Cântecul Petrelului”. Armonia sunetelor completează armonia imaginilor alegorice. Imaginea unui vultur ca simbol al unei personalități puternice apare atunci când se caracterizează eroi care au trăsături nietzscheene: vulturul Rada, liber ca un vultur, ciobanul, fiul vulturului Lara. Imaginea șoimului este asociată cu ideea unui erou altruist. Makar Chudra numește un șoim un povestitor care visează să-i facă pe toți oamenii fericiți. În cele din urmă, Petrelul simbolizează mișcarea maselor înseși, imaginea răzbunării viitoare.
Gorki folosește cu generozitate motive și imagini folclorice, adaptează legendele moldovenești, valahe și huțului pe care le-a auzit în timp ce rătăcea prin Rus'. Limbajul operelor romantice ale lui Gorki este înflorit și modelat, melodios de sonor.
Concluzie
Lucrările timpurii ale lui Maxim Gorki se remarcă prin stilurile sale diferite, remarcate de L. Tolstoi, A.P. Cehov și V.G. Korolenko. Opera tânărului Gorki a fost influențată de mulți scriitori: A.S. Pușkin, Pomyalovsky, G. Uspensky, N.S. Leskova, M.Yu. Lermontov, Byron, Schiller.
Scriitorul a apelat atât la mișcările realiste, cât și la mișcările romantice ale artei, care în unele cazuri existau independent, dar erau adesea amestecate în mod capricios. Cu toate acestea, la început, lucrările lui Gorki au fost dominate de stilul romantic, remarcându-se puternic prin strălucirea lor.
Într-adevăr, trăsăturile romantismului predomină în povestirile timpurii ale lui Gorki. În primul rând, pentru că înfățișează o situație romantică de confruntare om puternic(Danko, Lara, Sokol) cu lumea din jurul său, precum și problema omului ca individ în general. Acțiunea poveștilor și legendelor este transferată în condiții fantastice („El stătea între stepa fără margini și marea nesfârșită”). Lumea lucrărilor este puternic împărțită în lumină și întuneric, iar aceste diferențe sunt importante la evaluarea personajelor: după Lara rămâne o umbră, după Danko - scântei.
Decalajul dintre trecutul eroic și viața jalnică, incoloră din prezent, dintre „trebuie” și „existent”, dintre marele „vis” și „epoca gri” a fost solul pe care se afla romantismul timpurii Gorki. născut.
Toți eroii din primele lucrări ale lui Gorki sunt emoționali din punct de vedere moral și experimentează traume mentale, alegând între iubire și libertate, dar totuși o aleg pe cea din urmă, ocolind iubirea și preferând doar libertatea.
Oamenii de acest tip, așa cum a prevăzut scriitorul, se pot dovedi a fi grozavi în situații extreme, în zile de dezastre, războaie, revoluții, dar de cele mai multe ori sunt neviabile în condiții normale. viata umana. Astăzi, problemele puse de scriitorul M. Gorki în lucrările sale timpurii sunt percepute ca relevante și presante pentru rezolvarea problemelor timpului nostru.
Gorki, care și-a declarat deschis la sfârșitul secolului al XIX-lea credința în om, în mintea sa, în capacitățile sale creatoare, transformatoare, continuă să trezească interes în rândul cititorilor până în zilele noastre.
Compoziţie
Lucrările romantice ale lui A. M. Gorki au fost publicate în anii 90 ai secolului al XIX-lea. A fost o perioadă de indiferență față de idealuri și aspirații îndrăznețe. Căile istorice pe care le-au urmat populiștii au provocat dezamăgire în rândul intelectualității. Sloganul anilor 90: „Timpul nostru nu este un timp de mari sarcini”. Un erou este răsturnat, glorificat persoana medie. Viața își pierde sensul înalt.
Gorki a fost un exponent în literatură al unei noi etape a mișcării de eliberare. Cenușia realității burgheze l-a determinat să nu nege eroismul, ci la nevoia de a căuta eroic într-un mediu romantic, fictiv. Rebeliunea romantică a tânărului Gorki a fost o formă de negare a filistinismului. Dar dorința lui pentru o viață diferită a fost îmbrăcată în haine romantice doar până în momentul în care impresiile vii ale realității l-au indicat pe artist către o ieșire istorică concretă, și nu o ieșire romantică de basm.
Într-o scrisoare către Cehov, Gorki a salutat noua era: „Am văzut recent piesa „Cyrano de Bergerac” și am fost încântat de ea: „Fă loc gasconilor liberi!” Suntem fii ai cerului sudic. Cu toții suntem sub soarele amiezii și ne-am născut cu soarele în sânge!”
Această admirație pentru oamenii „cu soarele în sânge” a apărut în Gorki deja în prima sa poveste „Makar Chudra”. Îndrăzneața țigană Loiko Zobar și fabuloasa Rada s-au iubit profund. Dar ei iubeau libertatea și mai mult. Și în numele ei nu și-au cruțat viața. Gorki se înclină în fața pasiunii puternice și puternice a unei persoane „naturale”, care s-a născut în stepele libere, liberă și îndepărtată de lumea gândurilor meschine, a calculului și a interesului propriu. O tabără de țigani este o comunitate în care se aplică propriile sale legi dure, dar acestea, în opinia autorului, nu umilesc, ci gloriifică o persoană și voința lui neînduplecată. Această alegere a eroilor este determinată de ura scriitorului față de clasa filistenilor, sclavi ai banului, care trăiesc prin pasiuni mărunte.
În „Cântecul șoimului”, o dispută între șoim (eroul) și Uzh (negustorul) îl duce pe cititor la ideea că isprava este necesară, chiar dacă cei din jur nu sunt capabili să o aprecieze. Gorki gloriifică „nebunia” celor care se sacrifică fără a spera la respect și înțelegere. Această idee era deosebit de importantă într-o epocă în care oamenii pierduseră nevoia de eroic. Scriitorul crede profund că nu există sacrificii irosite în numele unui viitor strălucit. Optimismul său revoluționar a fost exprimat cu o forță deosebită în „Cântecul Petrelului”, care a fost un apel direct la revoluție, o „furtună”.
Stilul artistic al operelor romantice timpurii ale lui Gorki este foarte unic: este plin de simbolism, hiperbolă și opoziție. Peisajul joacă un rol important: mare, stepă, munți. Discursul personajelor este emoționat, patetic, lipsit de expresii obișnuite. Fabulozitatea stilului tânărului Gorki a venit din dorința de a aduce „în viața săracă astfel de invenții” care să trezească în oameni dorința pentru o viață extraordinară, liberă, eroică.
Cu toate acestea, Gorki începe să realizeze importanța caracteristicilor sociale și cotidiene specifice ale eroilor. Și le înzestrează cu trăsături reale de „oameni de jos”, așa cum romanticii secolului al XIX-lea și-au înzestrat eroii. trăsături distinctive„cavaleri” sau „sălbatici nobili”.
Gorki își creează propria lume. În ea se pot observa adesea unele trăsături ale Rusiei contemporane. Cu toate acestea, realitatea artistică a scriitorului trăiește după propriile legi interne. Și aceste legi diferă de legile care au existat pentru realiștii secolului al XIX-lea.
În această lume, natura este strâns legată de starea mentală a eroilor, care corespunde canoanelor romantismului. Marea din povestea „Chelkash”, pădurea din legenda lui Danko, stepa din povestea „Bunicul Arkhip și Lenka” se schimbă pe măsură ce intriga se dezvoltă. Dacă la începutul lucrării natura este calmă și obișnuită, atunci în timpul conflictului principal „reflectează” tensiunea emoțională a eroilor. Așa începe o furtună sau o furtună. Mai mult, natura are un caracter dublu. Ea fie îi ajută pe oameni, creând un fundal natural pentru o viață liberă, ca la începutul poveștii „Bătrâna Izergil”, fie li se opune. Această confruntare implică, mai degrabă, nu atât natura însăși, cât „asemănarea ei falsă” creată de oameni.
Întruchiparea acestei „asemănări false” este orașul port, care „respiră cu sunetele puternice ale unui imn pasional către Mercur”, sau pădurea „vie” care a apărut din cauza fricii oamenilor de natură. În ambele cazuri, realitatea creată de oameni i-a „înrobit și depersonalizat”, așa că trebuie să dispară în momentul în care oamenii reușesc să-și cucerească frica. Dimpotrivă, adevărata natură este mereu vie. Ea întruchipează legile neschimbate și eterne ale vieții, motiv pentru care majoritatea poveștilor se termină cu peisaje simbolizând „eternitatea”, frumusețea și armonia naturii care nu este supusă pasiunilor mărunte.
Personajul principal este de obicei asociat cu natura. Întreaga narațiune este construită în jurul lui. Deci, Chelkash se simte liber doar pe mare, Larra pe moarte se uită la cer. Această legătură ne permite să evidențiem personajul principal, care corespunde tradiției romantismului. Acest erou este un proscris în societate, este întotdeauna singur. Departe de a fi „al doilea sine” al autorului, el întruchipează totuși anumite idei apropiate de Gorki.
Personajul principal are de obicei un antagonist. Între ei apare un conflict, pe baza căruia se desfășoară complotul. Astfel, principalul conflict nu este doar interpersonal, ci și ideologic. Eroii „liberi” se opun eroilor care depind fie de bani, fie de „tradiții”, fie de „ignoranță”. Libertatea pentru toată lumea este foarte diferită de libertatea pentru tine. Primul este întruchipat de Danko, al doilea de Larra. Numai libertatea pentru toată lumea poate aduce fericire oamenilor, îi poate învăța să „vadă viața”, așa cum spune bătrâna Izergil. Soarta ei se opune idealului burghez al unei „vieți liniștite”.
Și visul lui Gavrila „de o casă” și „grija” bunicului Arkhip pentru Lenka și „înțelepciunea” șarpelui - acesta este un „ideal filistin” pentru Gorki. Opoziția tradițională dintre „individ” și „mulțime” în romantism devine mai complicată la Gorki. Personajele sunt evaluate și din punct de vedere etic, deci se obține un rezultat paradoxal: „omul mulțimii” este ca un „demon” care luptă pentru „libertate pentru sine” (în sensul că amândoi pot comite o crimă) . Și aici se confruntă cu Danko, care se sacrifică de dragul celorlalți și, prin urmare, este o adevărată „personalitate”.
Gorki a văzut că toate evaluările etice sunt relative. El însuși, de exemplu, a vorbit împotriva carității și eticii creștine în povestea „The Case with the Clasps”. Gorki credea că omul nu este doar o acumulare de păcate și vicii, ci și o ființă capabilă să se schimbe pe sine și lumea. Din această cauză, orice etică trebuie să fie „activă”, adică trebuie să evalueze o persoană din punctul de vedere al capacității sale de a „trăi și nu de a se împaca”.
Intriga poveștii este adesea o problemă la care două sisteme de credințe diferite oferă răspunsuri diferite. Aceasta este eșarfa furată din povestea „Bunicul Arkhip și Lenka”, problema „prețului banilor” din „Chelkash” sau „libertatea” din „Bătrâna Izergil”. Apoi se dezvoltă conflictul și are loc un deznodământ, iar eroul poate muri, dar ideile sale câștigă. Ei nu câștigă viata reala, ci în evaluarea cititorului a ceea ce se întâmplă. Șoimul nu a putut să-i demonstreze „adevărul” lui Uzha, pentru care fericirea zborului se dezvăluie în toamnă. Dar șoimul este cel care apare în fața cititorilor ca un erou pozitiv.
Confruntarea dintre cele două viziuni asupra lumii se manifestă atât în înfățișarea personajelor, cât și în percepția lor asupra realității. „Oamenii frumoși” sunt întotdeauna comparați cu păsările, sunt „capabili să zboare”, spre deosebire de „născuți să se târască”. Ca înfățișare și vorbire, ei diferă puternic de oamenii din jurul lor. „Oamenii frumoși” văd lumea în felul lor; pentru ei nu există nimic înfricoșător sau de neînțeles în ea. Pentru Chelkash, „sabia albastră de foc” văzută de Gavrila este un simplu „lanternă electrică”.
Astfel, originalitatea artistică a lucrărilor timpurii ale lui Gorki este legată de viziunea despre lume a eroilor săi. Intriga este construită pe baza confruntării dintre două seturi de idei. Eroii care poartă aceste idei, chiar și atunci când mor, rămân învingători. Încă de la începutul lucrării, ele sunt evidențiate din punct de vedere compozițional și contrastate cu restul personajelor datorită faptului că se străduiesc să „trăiască și nu să se împace”. Deoarece se opun idealului burghez, eroii pozitivi sunt adesea întruchipați în imagini caracteristice precum „vagabonii”. Acest lucru se manifestă în vorbire și în dorința de „natură liberă” și în conflict cu societatea existentă. O astfel de izolare socială ne permite să vorbim despre asemănarea lor cu eroii romantici ai secolului al XIX-lea. În același timp, Gorki le înzestrează eroilor săi cu trăsăturile distinctive ale „oamenilor de jos”, care pot fi percepute ca o dorință pentru o descriere realistă a vieții în Rusia la începutul secolului al XX-lea.
Tinerii iubesc în special lucrările romantice ale lui Gorki, deoarece în tinerețe o persoană este cel mai obsedată de dorința de a reface și de a reconstrui viața. Eroii ideali, strălucitori, nobili încă atrag cititorul o sută de ani mai târziu prin diferența lor față de oamenii din jurul nostru. „Nebunia celor curajosi este înțelepciunea vieții!” Da, viața existentă cu modul ei de viață este prezentată ca un adevăr cert, dar nu este eternă. Lupta pentru a schimba viața, mișcarea eternă înainte acesta este adevărul adevărat!