Modul 1
Cesty a hlavné trendy vo vývoji ruskej literatúry na prelome 19. – 20. storočia.
Praktická práca
Odpovedzte na otázky v heuristickej konverzácii založenej na príbehu I. Bunina „The Gentleman from San Francisco“.
Heuristická konverzácia zapnutá
Príbeh I. Bunina „Pán zo San Francisca“
Toto dielo malo spočiatku epigraf, ktorý spisovateľ neskôr odstránil, možno preto, aby udržal čitateľa v napätí až do konca, bez toho, aby mu dal pripravenú odpoveď.
Po analýze príbehu budeme musieť hádať, akú myšlienku I. Bunin predostrel svojmu príbehu. Aby sme to dosiahli, budeme musieť formulovať Hlavná myšlienka príbeh.
Teraz prejdime k textu.
Príbeh I. A. Bunina je napísaný v najlepších tradíciách ruskej klasickej literatúry, a preto je doslova od prvých riadkov presiaknutý ironickou poznámkou:
„Bol pevne presvedčený, že má plné právo na odpočinok, na potešenie a na vynikajúce cestovanie vo všetkých ohľadoch. Pre takú dôveru mal argument, že po prvé je bohatý a po druhé, napriek svojim päťdesiatim ôsmim rokom práve začal žiť“;
- „Oceán, ktorý kráčal za hradbami, bol strašný, ale nepremýšľali o tom, pevne verili v moc veliteľa, ryšavého muža obrovskej veľkosti a hmotnosti...“;
- „...na predhradí ustavične kvílila siréna pekelným šerom a škrípala zúrivým hnevom, ale sirénu počulo len málo hostí – prehlušili ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, ktorý znamenite a neúnavne hrá v dvojposchodová sála, sviatočne zaliata svetlami, preplnená nízkymi dámami a pánmi vo frakoch a smokingoch...“;
- "...dcéra, vysoká, chudá, s nádhernými vlasmi, krásne oblečená, s aromatickým dychom z fialkových koláčikov a s najjemnejšími ružovými pupienkami na perách a medzi lopatkami, jemne napudrovaná..."
- „Neapol rástol a približoval sa; Hudobníci, žiariaci dychovými nástrojmi, sa už tlačili na palubu a zrazu všetkých ohlušili víťaznými zvukmi pochodu. Obrovský veliteľ v kompletnej uniforme sa objavil na jeho moste a ako milosrdný pohanský boh mu podal ruku. na cestujúcich na pozdrav. A keď Atlantída konečne vplávala do prístavu, zrolovaná na nábrežie so svojou viacposchodovou mohutnosťou, posiata ľuďmi a hrkotala lávka, koľko nosičov a ich pomocníkov v čiapkach so zlatým vrkočom, koľko všelijakých komisionárov, pískajúci chlapci a statní otrhaní muži so stohmi farebných pohľadníc v rukách sa k nemu vrhli s ponukou služieb!
Irónia nebadane ustupuje satire a odhaľuje egoizmus, ktorý je človeku vlastný – priamo a otvorene.
2. Podľa akého princípu si hrdina vyberá trasu?
„Jeden pán zo San Francisca – nikto si nepamätal jeho meno ani v Neapole, ani na Capri – išiel so svojou ženou a dcérou do Starého sveta na celé dva roky len kvôli zábave.
…Ľudia, ktorým patril, mali vo zvyku začínať radosť zo života cestou do Európy, Indie a Egypta. Rozhodol sa urobiť to isté."
Ktoré z nadchádzajúcich potešení pre hrdinu znepokojujú čitateľa?
„Trasa bola vyvinutá pánom zo San Francisca a bola rozsiahla.
V decembri a januári dúfal, že si užije slnko južného Talianska, antické pamiatky, tarantellu, serenády cestujúcich spevákov a to, že ľudia v jeho veku to cítia obzvlášť citlivo - láska mladých neapolských dievčat , aj keď nie úplne nezáujem;“ - Hrdinu nepriťahuje romantika starovekej krajiny, ale obyčajné zmyselné vášne a túžba po nich nie je založená ani tak na vlastnej túžbe, ale na pozícii „takto to je“, na verejnej mienke ( "A tu je verejná mienka, prameň cti, náš idol, a okolo toho sa točí svet!“ - A. Puškin);
- « napadlo ho usporiadať karneval v Nice, v Monte Carle, kam sa v tomto čase ľudia hrnú najselektívnejšej spoločnosti , kde sa niektorí s nadšením oddávajú automobilovým a plachtárskym pretekom, iní rulete, iní tomu, čomu sa bežne hovorí flirtovanie a ďalší strieľaniu holubov, ktoré sa veľmi krásne vznášajú z klietok nad smaragdovým trávnikom na pozadí mora farby nezábudky a hneď udierajú biele hrudky na zem;“ - v zásade skôr bezcieľna zábava, opäť pre spoločnosť, a nie pre seba (pravdepodobne si hrdina neuvedomuje svoju úplnú psychologickú závislosť na „jari cti“; túžba „vyjsť medzi ľudí“ “ pohltil ho ako človeka...
Existujú nejaké nezrovnalosti?
- "začiatok marca chcel venovať Florencii" - ľudia zvyčajne prichádzajú do tohto mesta, aby si užili nádhernú architektúru, sochy, fresky, maľby, aby sa dozvedeli viac o Lorenzovi Veľkolepom, na ktorého dvore sa zrodila opera a hudobné divadlo...
- „prísť do Ríma pre umučenie Pána, aby som tam počúval Miserere; 1" - z pôžitkov sekulárneho, svetského človeka je hrdina „ťahaný“ ku kultu nábožensko-kresťanských hodnôt;
- „jeho plány zahŕňali Benátky a Paríž a býčie zápasy v Seville a kúpanie na anglických ostrovoch, v Aténach, Konštantínopole, Palestíne a Egypte,“ - opäť súbor pôžitkov človeka, ktorý sa nerozhodol o svojich preferenciách, ale chodí na to alebo ono miesto, pretože je zvykom tam niečo vidieť;
- "A dokonca aj Japonsko, samozrejme, je už na ceste späť..." - tu je už zjavná hyperbola, umocňujúca satirický tón príbehu.
Alebo možno mohla byť nejaká fráza preusporiadaná? Potom by sa logika príbehu zmenila.
Možno, ak nie nasledujúca veta (“A všetko išlo spočiatku dobre” ) , príbeh by dopadol nie invektívne, ale komicky.
3. Prečo hlavné postavy príbehu nemajú mená? Ktorý je najindividuálnejší?
Literatúra kritického realizmu, v tradíciách ktorej I. Bunin píše, sa usilovala o typizáciu a zovšeobecnenie, ktoré je prezentované v tomto príbehu.
Čo však môže byť neuveriteľné, Buninovi typickí hrdinovia majú svoju vlastnú skrytú históriu, na niektorých miestach podobnú ľuďom podobného charakteru, veku, inde individuálnejšiu. Všetko sa prejavuje v ľahkých dotykoch, ktorými Bunin stvárňuje svoje postavy.
Napríklad portrét samotného pána zo San Francisca („Suchý, krátky, zle strihaný, ale pevne šitý, sedel ... “ ) poskytuje dostatočný priestor na to, aby sme si presne predstavili, ako táto osoba zarobila svoj majetok. A ležérne vyslovená fráza o mužovi v buřince? Podoba hlavného hrdinu je určite typická, no zároveň nemusí byť jeho príbeh až taký bežný.
To isté možno povedať o iných postavách.
Je celkom ľahké „čítať“ príbeh dcéry hlavného hrdinu, ktorá veľa háda:"A dcéra sa ho v nejakej nejasnej nešikovnosti snažila nevšimnúť." (otec ktorý „Stále sa pozeral na slávnu krásku stojacu vedľa neho, vysokú, úžasne stavanú blondínku s očami namaľovanými podľa najnovšej parížskej módy, ktorá držala na striebornej retiazke drobného, ohnutého, ošúchaného psíka a neustále sa s ňou rozprávala. ..“) Mnohé detaily umožňujú pochopiť, že dievča je zmyselné, pozorné a stále naivné a že možno bude jej osud veľmi ťažký:„...jej srdce zrazu stlačila melanchólia, pocit strašnej osamelosti na tomto podivnom, temnom ostrove...“ Postoj majiteľa hotela k manželke a dcére zosnulého pána sa dramaticky mení. prečo? Zmiznú jeho peniaze, keď zomrie hrdina? Ale dcéra má predstavu o svojej budúcnosti."hrozná samota...
Elegantná zamilovaná dvojica,“ o ktorej len jeden veliteľ vedel, že je najatá... Aké okolnosti prinútili týchto ľudí neustále sa túlať po svete a predstierať, že sa ľúbia? Dokonca pokojne naklonení jeden k druhému (autor nehovorí nič o láske týchto hrdinov) sa pán a dáma zo San Francisca, unavení z plavby, začali hádať. A tento pár?...
A „korunný princ“ je asi typický gigolo? Aký nezvyčajne jasný portrét sprevádza tento obrázok:„malý muž, celý drevo, široký tvár, úzke oči, nosí zlaté okuliare, mierne nepríjemný - pretože je veľký jeho fúzy vyzerali ako mŕtve vo všeobecnosti sladké, jednoduché a skromné“ !..
Môžete si tiež vybudovať imidž majiteľa hotela (čo ho núti prejavovať krutosť voči príbuzným zosnulého, prečo hrubými slovami vysvetľuje dôležitosť povesti svojich apartmánov?) ...
Možno menej individuálny je obraz manželky pána. Jej imidž je podľa mňa najtypickejší a najuniverzálnejší.
4. Ako je znázornená loď? Aký bol?
Samozrejme, obraz lode je alegória. Loď predstavuje svet ľudí, ktorých myšlienky zamestnáva zábava – rovnako ako na pevnej zemi: “Cestujúcich bolo veľa, loď – slávna Atlantis – vyzerala ako obrovská hotel so všetkým komfortom , - s nočným barom, s orientálnymi kúpeľmi, s vlastnými novinami... na nádvorí ustavične kvílila siréna pekelným šerom a škrípala zúrivým hnevom, ale máloktorý zo stolujúcich počul sirénu - prehlušila ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, nádherne a neúnavne hrajúceho v sále s dvomi svetlami, slávnostne zaliatej svetlami, preplneného nízkymi dámami a pánmi vo frakoch a smokingoch, štíhlych lokajov a úctivých vrchných čašníkov, medzi ktorými je jeden, ten, prijímal objednávky len na víno, dokonca chodil s reťazou na krku ako pán starosta.“
Vráťme sa k dennému režimu na lodi. Ako môžete troma alebo štyrmi slovami sformulovať, čo robili cestujúci?
Pasažieri na lodi minuli svoj čas (ťažko odpočívali):„...život tam bol veľmi odmeraný: vstávali sme skoro,...obliekli si flanelové pyžamá, pili kávu, čokoládu, kakao; potom sedeli v kúpeľoch, robili gymnastiku, stimulovali chuť do jedla a dobré zdravie, vykonávali každodenné toalety a išli na prvé raňajky; do jedenástej sa mali veselo prechádzať po palubách a vdychovať chladnú sviežosť oceánu alebo hrať sheffleboard a iné hry, aby si opäť nabudili chuť, a o jedenástej sa museli občerstviť chlebíčkami s vývarom; osviežili sa, s potešením si prečítali noviny a pokojne čakali na druhé raňajky, ešte výživnejšie a pestrejšie ako prvé; ďalšie dve hodiny boli venované odpočinku; všetky paluby boli potom zaplnené dlhými trstinovými stoličkami, na ktorých ležali cestujúci prikrytí dekami a pozerali na zamračenú oblohu a na spenené kôpky, ktoré sa mihali cez palubu, alebo sladko driemali; o piatej, svieži a veselí, dostali silný voňavý čaj s koláčikmi; o siedmej oznámili trúbkovými signálmi, čo bolo hlavným cieľom celej tejto existencie, jej koruny...“ večera podobná párty (alebo plesu).
5. Ktoré epizódy a detaily ukazujú, že hlavná postava je čisto materiálna, sebecká osoba so spiacou dušou, trochu nemorálna, rovnako ako ostatní pasažieri Atlantídy?
Bunin používa protiklad, ktorý zobrazuje bohatých pasažierov lode, ktorí zo všetkých síl nechcú premýšľať o strašnom, obrovskom oceáne, nepremýšľajú a nevšímajú si ľudí, ktorí cestujúcim poskytujú nielen útulnosť, ale aj luxus. pohodlie.
„Večera trvala viac ako hodinu a po večeri sa v tanečnej sále tancovalo, počas ktorého muži, samozrejme, aj pán zo San Francisca, s nohami vo vzduchu, fajčili havanské cigary, až kým ich tváre nemali karmínové. červené a opíjali sa likérmi v bare, kde černosi podávali v červených košieľkach s bielymi, ktoré vyzerali ako ošúpané vajíčka na tvrdo. Oceán hučal za stenou ako čierne hory, fujavica silne hvízdala v ťažkej takeláži, celý parník sa triasol, prekonal ho i tieto hory, akoby pluhom, rozbíjal ich nestále masy, tu a tam vrel a trepotal vysoko. so spenenými chvostmi, v siréne dusenej hmlou stonajúcou v smrteľnej melanchólii, strážcovia na ich strážnej veži mrzli od zimy a bláznili sa od neznesiteľného vypätia pozornosti, pochmúrnych a dusných hlbín podsvetia, jeho posledného, deviateho kruhu. bolo ako podmorské lono parníka – tam, kde gigantické pece tupo chichotali, požierali svojím horúcim ústami hromádky uhlia, s hukotom, ktorý do nich hádzali ľudia zaliatí štipľavým, špinavým potom a nahí po pás, karmínové. z plameňov; a tu v bare si bezstarostne vyhadzovali nohy na podrúčky stoličiek, popíjali koňak a likéry, plávali vo vlnách korenistého dymu, v tanečnej sále sa všetko lesklo a rozlievalo svetlo, teplo a radosť, páry buď valčík, resp. skrútená v tangu - a hudbe vytrvalo, v sladkom, nehanebnom smútku sa stále modlila za jednu vec, všetko za tú istú vec...“
6. Prečo sa spomína 9 kruhov pekla? Na aké dielo nás autor odkazuje? Môžeme hovoriť o duplicite?
Príbeh nielen spomína 9 kruhov pekla („jej(podsvetie) posledný, deviaty kruh bol ako podvodné lono parníka“ ) - toto porovnanie jasnejšie ilustruje monotónny (hoci naplnený mnohými zvukmi, farbami, pohybmi) svet a posilňuje protiklad, ktorý kontrastuje s neopatrnými cestujúcimi (ktorí „bezstarostne vyhadzovali nohy na podrúčky stoličiek, popíjali koňak a likéry a plávali vo vlnách korenistého dymu...“) a " nahí ľudia po pás, karmínoví od plameňov“ ohniská
Podobne ako N. Gogol, ktorý koncipoval báseň o Čičikovovi v 3 zväzkoch, a potom M. Bulgakov v románe „Majster a Margarita“, I. Bunin prechádza k „Božskej komédii“ od Danteho Alighieriho, kde lyrický hrdina chce aby znovu videl svoju mŕtvu milovanú, najprv zostúpi do podsvetia, prechádzajúc všetkými 9 (ako je to znázornené v kresťanskej mytológii) kruhmi pekla.
Gogol, Bunin a potom Bulgakov nepoužívajú duplikáciu, ale akýsi odkaz na stredoveký text. Takto sa priestor príbehu rozširuje, stáva sa nie jednou epizódou, ale univerzálnou, typizáciou. Navyše toto prirovnanie vyjadruje postoj autora.
7. Obsahujú tieto obrazy len sociálnu tému alebo aj filozofickú? V ktorých epizódach ešte v príbehu zaznieva sociálna téma?
Samozrejme, popis zábavy pasažierov „Atlantis“ (kde je názov lode symbolický) a ľudí, ktorí túto plavbu zabezpečujú, sú sociálne aj filozofické obrazy: každý žije tak, ako je mu predurčený, a tiež kvôli voľbe, ktorú sám vykonal („milujúci“ tanečný pár).
Keď však cestujúci vystúpia, v Taliansku - krajine romantiky, staroveku, krásy - vládne rovnaká atmosféra ako na palube Atlantis:„Bolo to tak všade, bolo to tak v plachtení, malo to tak byť aj v Neapole.
Život v Neapole okamžite plynul podľa rutiny : skoro ráno - raňajky v pochmúrnej jedálni, zamračená, neperspektívna obloha a dav sprievodcov pri dverách haly ; potom prvé úsmevy teplého ružovkastého slnka, pohľad z vysoko visiaceho balkóna Vezuvu, zahaleného žiariacimi rannými parami až k nohám, na strieborno-perleťové vlnky zálivu a jemné obrysy Capri na obzore, tí, ktorí bežia dole, pozdĺž nábrežia, drobné oslíky v koncertoch a čaty malých vojakov kráčať niekde s veselou a vyzývavou hudbou; potom - vystúpte do auta a pomaly pohyb po preplnených úzkych a vlhkých uličných chodbách , medzi vysokými domami s mnohými oknami, prehliadka smrteľne čistých a hladkých, príjemných, no nudných, ako sneh, vysvietených múzeí či studených, voskom páchnucich kostolov, v ktorých všade je to to isté: majestátny vchod zatvorený ťažkým koženým závesom a vo vnútri je obrovská prázdnota, ticho , tiché svetielka sedemramenného svietnika, červenajúceho sa v hlbinách na tróne, zdobeného čipkou, osamelá stará žena medzi tmavými drevenými stolmi , klzké dosky rakvy pod nohami a niečí „Zostup z kríža“, určite slávny; o jednej – druhej raňajky na Mount San Martino, kam ľudia dorazia do obeda veľa ľudí prvej triedy a kde sa jedného dňa takmer ochorela dcéra jedného pána zo San Francisca: zdalo sa jej, že v sieni sedí princ, hoci už z novín vedela, že je v Ríme; o piatej - čaj v hoteli, v elegantnom salóne, kde je tak teplo od kobercov a plápolajúcich krbov; a tam opäť prípravy na večeru - opäť silný, panovačný hukot gongu na všetkých poschodiach, opäť struny hodváby šuštiace po schodoch a odrážajúce sa v zrkadlách nízkokrkých dám , Opäť široko a ústretovo otvorené jedáleň a červená bundy hudobníkov na pódiu a čierny zástup lokajov v blízkosti hlavného čašníka s mimoriadnou zručnosťou nalievať hustú ružovú polievku do tanierov...“
8. Prečo sú oceán, vlny, vietor, siréna opísané tak podrobne? Čo chce Bunin povedať o modernom človeku? Schvaľuje to?
Príroda (oceán, vlny, vietor...) nie je v súlade s ľuďmi, ktorí sú na Atlantíde:„Bol koniec novembra, celú cestu do Gibraltáru sme sa museli plaviť buď v ľadovej tme, alebo uprostred búrky s dažďom... Oceán pohybujúci sa za hradbami bol hrozný... Oceán za stenou šumel ako čierny hory, fujavica pevne hvízdala v ťažkom prevode, celá loď sa triasla, prekonala ju aj tieto hory, - akoby pluhom, rozbíjajúc ich nestále masy, tu a tam vreli a vznášali sa vysoko s penenými chvostmi, - siréna, udusená hmlou, zastonala v smrteľnej úzkosti...“ akoby varoval ľudí, aby si zapamätali to hlavné (možno o Bohu, o povinnosti, o svojom zámere...) Cestujúci však nepočuli sirény, omámení všemožnými zábavami; ale tí, ktorí sú na pozore, aby zostali nažive, aby zachránili loď, musia prekonať silu živlov („Strážcovia na ich veži boli mrazení od zimy a bláznili sa od neznesiteľnej námahy pozornosti “), a potom nasleduje porovnanie s podsvetím...
A v správaní cestujúcich,
A v správaní „všetci, ktorí ho kŕmili a napájali (páni zo San Francisca)od rána do večera mu slúžili, bránili jeho najmenšej túžbe, strážili jeho čistotu a pokoj, nosili mu veci, volali preňho vrátnikov, rozvážali jeho truhlice do hotelov,“ ako aj veci iných bohatých pasažierov.
A posledné riadky príbehu to potvrdzujú."A znova bolestivo pokrútený a niekedy zúfalo čelil Medzi týmto davom, medzi iskrou svetiel, hodvábu, diamantov a nahých ženských ramien, tenký a flexibilný pár najatých milencov: hriešne skromné dievča so spustenými mihalnicami, nevinným účesom a vysokým mladým mužom s čiernymi vlasmi, ktoré sa zdali zlepené, bledé od púdru, v najelegantnejšom lakované topánky, v úzkom fraku s dlhými chvostmi - fešák, ktorý vyzerá ako obrovská pijavica . A nikto už nevedel čo Už dlho som sa nudil tento pár predstierať utrpenie ich blažené muky sprevádzané nehanebne smutnou hudbou, ani to, čo stojí hlboko, hlboko pod nimi, na dne temného podpalubia, v blízkosti pochmúrnych a dusných útrob lode, ťažko prekonať tma, oceán, fujavica...“
9. Aké opisy a epizódy príbehu predznamenávajú smrť hlavnej postavy? Dáva mu Boh alebo osud znamenia, že sa musí pripraviť na to najdôležitejšie?
1. V deň odchodu - veľmi nezabudnuteľný pre rodinu zo San Francisca! - ani ráno nesvietilo slnko . Ťažký hmla Vezuv sa schoval až do základov, nízko sivý nad oloveným vlnením mora. Ostrov Capri nebolo vôbec vidieť - akoby na svete nikdy neexistoval ».
2." A malý parník... takto to ležalo zo strany na stranu, že rodina zo San Francisca ležala na pohovkách v biednej ubytovni tejto lode, zabalila si nohy do prikrývok a zatvárala oči od svetloplachosti... Pán ležiaci na chrbte, v širokom kabáte a veľká čiapka, nerozopínala mu čeľuste celú cestu; tvár mu stmavla, fúzy biele, hlava hrozne bolela: posledné dni"Vďaka zlému počasiu po večeroch priveľa pil a v niektorých brlohoch obdivoval priveľa "živých obrázkov".
3. Na zastávkach, v Castellamare, v Sorrente, to bolo o niečo jednoduchšie; ale aj tu sa to strašne hojdalo, breh so všetkými útesmi, záhradami, borovicami, ružovo-bielymi hotelmi a dymovými, kučeravo-zelenými horami lietal za oknom hore-dole, ako na hojdačke... A ten pán zo San Francisca sa cíti taký, aký by mal byť - dosť starý muž , - Už som myslel s melanchóliou a hnevom na všetkých tých chamtivých, cesnakom páchnucich malých ľudí, ktorí sa volajú Taliani...
4. “ zdvorilo a elegantne sa uklonil majster, mimoriadne elegantný mladý muž kto sa s nimi stretol, udrel na chvíľu pána zo San Francisca: zrazu si spomenul, že tej noci, okrem iného zmätku, ktorý ho sužoval v spánku, videl tohto konkrétneho pána , presne taký istý ako tento, na sebe rovnakú vizitku a s rovnakou zrkadlovo vyčesanou hlavou. Prekvapený takmer zastal. No keďže v jeho duši už dávno nezostalo ani horčičné zrnko nejakých takzvaných mystických citov, jeho prekvapenie sa okamžite rozplynulo: o tejto zvláštnej zhode sna a reality žartom rozprával svojej žene a dcére, kráčajúc po hotelovej chodbe. Dcéra sa však naňho v tej chvíli vystrašene pozrela: jej srdce náhle stisla melanchólia , pocit strašnej osamelosti na tomto mimozemskom, temnom ostrove...“
5." A potom, čo zaváhal, niečo si myslel, ale bez toho, aby čokoľvek povedal, ho pán zo San Francisca prepustil kývnutím hlavy.
A potom on sa opäť začal pripravovať na korunu : všade zapol elektrinu, naplnil všetky zrkadlá odrazom svetla a lesku, nábytok aj otvorené truhlice, každú minútu sa začal holiť, umývať a vyzváňať, zatiaľ čo ďalšie netrpezlivé hovory sa hnali a vyrušovali ho po celej chodbe - z izieb jeho manželka a dcéra... Podlaha sa pod ním stále triasla, veľmi ho to bolelo pre končeky prstov, manžetový gombík niekedy tvrdo štípal ochabnutá koža v priehlbine pod Adamovým jablkom, ale bol vytrvalý a nakoniec, s očami žiariacimi napätím, všetko sivá z príliš tesného goliera, ktorý mu zvieral hrdlo , konečne dokončil prácu - a vyčerpaný si sadol pred toaletný stolík, celý sa v ňom odrážal a opakoval v iných zrkadlách.
- bez snahy pochopiť, bez premýšľania, čo presne je hrozné ».
Samozrejme, osud varuje hrdinu:
Hustá hmla skryje ostrov, akoby neexistoval (takže hrdina zmizne do zabudnutia),
Na lodi dostal pán veľkú morskú chorobu, cítil sa starý a slabý (to je dôvod, aby ste sa ešte raz zamysleli nad životom a smrťou!),
Srdce džentlmenovej dcéry, pravdepodobne zmyselného a emotívneho dievčaťa, náhle zachvátila melanchólia, keď jej otec povedal jej a jeho žene, že deň predtým videl vo sne majiteľa hotela, v ktorom boli ubytovaní (extrémne nepríjemné podpísať!)
Keď sa pán oblečie na večeru, predmety okolo neho (podlaha, manžetový gombík, golier) človeka akoby neposlúchajú...
A čo to znamená pripraviť sa na smrť?
« Čo cítil a čo si myslel pán zo San Francisca v tento pre neho tak významný večer? ?
On, ako každý, kto zažil horskú dráhu, chcel naozaj len jesť, s potešením sníval o prvej lyžici polievky, o prvom dúšku vína a vykonával bežnú toaletnú úlohu aj v nejakom vzrušení, ktoré nenechávalo čas na pocity a úvahy .
Keď sa oholil, umyl, riadne vložil niekoľko zubov, postavil sa pred zrkadlá, navlhčil a upravil si kefami v striebornom ráme zvyšky perleťových vlasov okolo tmavožltej lebky a natiahol si cez silné pančuchy krémové hodvábne pančuchy. staré telo s pásom, ktorý sa zvyšoval zvýšenou výživou, a na suchých nohách s plochými nohami - čierne hodvábne ponožky a plesové topánky, v podrepe, dal si do poriadku čierne nohavice, vysoko vytiahol hodvábnymi trakmi a snehobielu košeľu s vydutou hruďou, zastrčil manžetové gombíky do lesklých manžiet a začal zápasiť so zachytením manžetového gombíka na krku pod tvrdým golierom.
Ale potom, nahlas, ako v pohanskom chráme, druhý gong zabzučal po celom dome ... “
Ak vychádzame z opaku, možno poznamenať, že autor uvažuje o prístupe smrti: je potrebné venovať nejaký čas „pocitom a myšlienkam“ a samozrejme sa v tejto chvíli nestarať o jedlo a oblečenie.
10. Zachytáva znamenia osudu, myslí na smrť, na Boha? Bol tam aspoň sekundový prehľad?
Bohužiaľ, pán zo San Francisca známky osudu nevidí, nevšíma si ich a otvorene ich ignoruje. Vidieť majiteľa hotela, v ktorom mal hrdina zomrieť, “Prekvapený sa dokonca takmer zastavil. No keďže v jeho duši už dávno nezostalo ani horčičné zrnko nejakých takzvaných mystických citov, jeho prekvapenie sa okamžite rozplynulo: o tejto zvláštnej zhode sna a reality žartom rozprával svojej žene a dcére, kráčajúc po hotelovej chodbe. “.
Hrdinovou mysľou možno prebehla iskra vhľadu, keď sa oblečený na večeru pozrel na seba do zrkadla: „...Podlaha sa pod ním stále triasla, veľmi ho to bolelo pre končeky prstov, manžetový gombík sa niekedy tvrdo zahryzol do ochabnutej kože v priehlbine pod jeho Adamovým jablkom, ale bol vytrvalý a nakoniec, s očami, ktoré svietili od napätia, všetko modrý z príliš tesného goliera, ktorý mu zvieral hrdlo, nakoniec dokončil prácu - a vyčerpaný sa posadil pred toaletný stolík, všetko sa v ňom odrážalo a opakovalo sa v iných zrkadlách.
- Oh, to je hrozné! - zamrmlal, skloniac svoju silnú holú hlavu a bez toho, aby si sa snažil pochopiť, bez premýšľania, čo presne je hrozné...“
11. Ako strávil posledné, ako sa ukázalo, 2 hodiny pred smrťou? Zhrešil, ako zvyčajne, alebo sa stal zamysleným a smutným? Mení sa postoj čitateľa k nemu? V ktorom bode?
Ako sa ukázalo, posledné 2 hodiny pred smrťou strávil pán zo San Francisca rovnako ako mnoho iných hodín na tejto ceste – obliekaním sa na večeru. Samozrejme, že sa pri obliekaní pred zrkadlom nedopúšťal smrteľných hriechov a tiež mu nebolo smutno, aj keď sa neraz zrazu cítil starý a unavený, no snažil sa tieto myšlienky a vnemy zahnať ako zbytočné a falošné. . Ale márne.
Ako som už povedal, príbeh začína líniami presiaknutými iróniou a niekedy aj sarkazmom. Ale ruskí spisovatelia sú jedineční, pretože sú nezvyčajne humánni. Tak ako Bazarov „oklamal“ Turgenevov plán, tak Bunin, odsudzujúci ľahostajného „dobre živeného“ muža, sa neodvažuje zosmiešňovať Smrť a odhaľuje bezcitnosť a ľahostajnosť tých, ktorí neutešujú vdovu a dcéru, ale zdá sa, že úmyselne robia všetko pre nich bolestivejšie, v najhorších podmienkach posielať telo pána zo San Francisca domov do Ameriky...
Smrť je vždy nevzhľadná a desivá. Bunin, ktorý opisuje posledné hodiny a minúty života svojho hrdinu, nám už nepredstavuje majstra, ale jednoducho muža.
12. Ako ho charakterizujú posledné 2 minúty jeho života?
“... pán zo San Francisca rýchlo vstal zo sedadla, stiahol si golier ešte pevnejšie kravatou a brucho s otvorenou vestou, obliekol si smoking, narovnal si manžety a znova sa na seba pozrel do zrkadla. .. veselo opúšťajúc svoju izbu a kráčajúc po koberci k ďalšej, manželka sa nahlas spýtala, či prídu čoskoro?
- Za päť minút! - ozval sa hlasno a veselo dievčenský hlas spoza dverí.
- Skvelé,“ povedal pán zo San Francisca.
A pomaly kráčal po chodbách a schodoch pokrytých červenými kobercami a hľadal čitáreň.
- Sluhovia, ktorých stretol, sa tlačili na stenu a on kráčal, akoby si ich nevšímal.
- Stará žena, ktorá meškala na večeru, už zhrbená, s mliečnymi vlasmi, ale nízko strihanými, v svetlosivých hodvábnych šatách sa pred ním ponáhľala zo všetkých síl, ale vtipná, ako kura a ľahko ju predbehol. .
- Pri sklenených dverách jedálne, kde už boli všetci zhromaždení a začali jesť, sa zastavil pred stolom zaprataným škatuľkami cigár a egyptských cigariet, vzal veľkú manilu a hodil na stôl tri líry;
- na zimnej verande sa nenucene pozrel von cez otvorené okno: z tmy naňho fúkal jemný vzduch, predstavil si vrchol starej palmy, ktorá rozprestierala svoje listy po hviezdach, ktoré sa zdali gigantické, a počul diaľku, aj zvuk mora...“
Len čo stretneme hrdinu, dozvieme sa, že sa zotavuje na svojej ceste, bytí„Pevne verím, že mám plné právo na odpočinok, na zábavu a na skvelý výlet vo všetkých ohľadoch.
Pre takú dôveru mal argument, že po prvé je bohatý a po druhé, napriek päťdesiatim ôsmim rokom práve začal žiť. Dovtedy nežil, ale iba existoval, aj keď veľmi dobre, no stále upínal všetky svoje nádeje do budúcnosti. Pracoval neúnavne – Číňania, ktorých najal tisíce, aby pre neho pracovali, dobre vedeli, čo to znamená! - a nakoniec videl, že sa toho už veľa urobilo, že sa takmer vyrovnal tým, ktorých si kedysi bral za vzor, a rozhodol sa dať si pauzu ».
Tieto riadky nám predstavia človeka, ktorý sa k bohatstvu dostal s veľkými ťažkosťami (čo v zásade nemôže nevzbudzovať k nemu aspoň nejaký rešpekt). Pravdepodobne cesta nahor nebola (ako to už býva) ľahká, často som musel skrývať svoje skutočné pocity a najmä bolesť. Hrdina celkom „veselo“ vošiel do miestnosti, ktorá sa mu stala osudnou, správajúc sa (alebo predstierať?) pokojne: Myslím, že je to silná postava, dosť tvrdohlavá, tvrdohlavá. Sotva ho môžete nazvať hlúpym, ale určite je to zapletený „idol“ (ako verejná mienka nazýva Puškina).
13. Dokážte, že v scéne majstrovej smrti sa prelínajú sociálne a filozofické témy. Smrť milovaný ukazuje skutočné vzťahy v rodine. Čo na to poviete?
“ Manželka, dcéra, lekár, sluhovia stáli a pozerali na neho. Zrazu sa stalo to, na čo čakali a čoho sa báli – pískanie prestalo. A pomaly, pomaly pred očami všetkých zosnulých pretiekla bledosť a jeho črty začali rednúť a rozjasňovať sa...“ Navyše v predchádzajúcej vete to Bunin napísal"Už to nebol ten pán zo San Francisca, kto dýchal," už tam nebol, "ale niekto iný." Autor tak prechádza od ironického obrazu k filozofickému, životnému, múdremu skúsenosťami z minulých rokov, osobných prehier...
"Vstúpil majiteľ. "Già é morto" , - povedal mu doktor šeptom. Majiteľ s s nehybnou tvárou pokrčil plecami. Pani so slzami potichu stekajúcimi po lícach k nemu podišla a povedal nesmelo že teraz musíme presťahovať zosnulého do jeho izby.
- Ach nie, madam - narýchlo, správne, ale už bez akejkoľvek zdvorilosti a nie v angličtine, ale vo francúzštine, namietal majiteľ, ktorý sa vôbec nezaujímal o drobnosti, ktoré mu teraz tí, čo prišli zo San Francisca, mohli nechať v pokladni. "To je úplne nemožné, madam," povedal a na vysvetlenie dodal, že si tieto byty naozaj váži, že ak splní jej želanie, celé Capri by o tom vedelo a turisti by sa im začali vyhýbať.
Chýbať , ktorý sa naňho celý čas divne pozeral, sadol si na stoličku a Zakryla si ústa vreckovkou a začala vzlykať . Pani okamžite vyschli slzy, tvár sa jej začervenala . Zvýšila tón a začala sa dožadovať, hovorila vlastným jazykom a stále neverila, že rešpekt k nim sa úplne stratil.“
Zvýraznené výrazy ilustrujú tie sociálne aspekty, keď sa prejavujú úprimné ľudské city:
Bezcitnosť, chamtivosť, strach o povesť podniku - zo strany majiteľa,
Bolesť, súcit, skúsenosť - zo strany príbuzných, ako aj sila charakteru pani, urazenej „ten rešpekt k nim (pred pár rokmi ešte žila! manželovi, sebe, svojej dcére)úplne stratený."
14. Odsudzuje svet bohatých, idealizuje si autor svet chudobných? Dokázať to.
Bunin, ktorý odsudzuje svet bohatých, neidealizuje svet chudobných.
Možno sa pisateľ spolieha na názor Puškina, ktorý pri úvahách o správnych a presných slovách pre „Anchar“ nechal v konečnom vydaní riadky: „ale ľudská osoba poslal mocnému ancharovi pohľad, A poslušne išiel svojou cestou a ráno sa vrátil s jedom. Priniesol smrteľnú živicu a konár so zvädnutými listami a po bledom čele sa mu kotúľal pot v studených prúdoch. Priniesla a zoslabnutý a ľahol si pod oblok chatrče na lýkoch, a zomrel chudobný otrok pri nohách neporaziteľných pánov …»
Podobne ani Buninovi „obyčajní ľudia“ nie sú obdarení vlastnosťami, kvôli ktorým ich obdivujeme a sme hrdí.
- «… keď Atlantída konečne vstúpila do prístavu, zrolovala sa na nábrežie s jeho viacposchodovým objemom, posiatym ľuďmi a lávka s rachotom - koľko recepčných a ich asistentov v čiapkach so zlatým vrkočom, toľko komisionárov, pískajúcich chlapcov a statných ragamuffinov s balíčkami farebných pohľadníc v rukách ponáhľal sa mu v ústrety s ponukou služieb! »
- “Mŕtvy zostal v tme, z neba sa naňho pozerali modré hviezdy, na stene so smutnou bezstarostnosťou spieval cvrček... V slabo osvetlenej chodbe sedeli na parapete dve slúžky a niečo opravovali. Luigi vošiel s kopou oblečenia na ruke a obutými topánkami.
- Pronto? (Pripravený?) - spýtal sa ustarane zvonivým šepotom a ukázal očami na strašidelné dvere na konci chodby. A zľahka potriasol voľnou rukou tým smerom. - Partenza! - kričal šeptom, akoby videl z vlaku, čo zvyčajne kričia v Taliansku na staniciach, keď vlaky odchádzajú, - a slúžky dusiace sa tichým smiechom padli s hlavami na plecia.“ .
Aj keď, samozrejme, nie všetci ľudia sú takí. Bunin nám ich tiež predstavuje, žije bezstarostne, v pohode, s úctou k Bohu a jeho Matke.
Spisovateľ si však neidealizuje svet ľudí, ale obraz Matky Božej - neživý, formovaný ľudskými rukami a osvetlený Stvoriteľom: „...celá osvetlená slnkom, celá v jeho teple a lesku, stála v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od počasia...“
15. Sú v príbehu postavy, ktoré z pohľadu autora žijú spravodlivo, správne, alebo aspoň prirodzene (v niečom majú správnejší postoj k životu a smrti, hriechu a Bohu)?
Áno, a takéto obrazy – úprimné a prirodzené – prezentuje Bunin vo svojej poviedke.
« Len na malom námestí sa obchodovalo s rybami a bylinkami a boli tam len obyčajní ľudia, medzi ktorými ako vždy stáli bez akéhokoľvek podnikania. Lorenzo, vysoký starý lodník, bezstarostný zabávač a pekný muž , známy po celom Taliansku, ktorý viac ako raz slúžil ako model pre mnohých maliarov: priniesol a už za nič predal dva homáre, ktoré ulovil v noci, šuštiace v zástere kuchára toho istého hotela, kde rodina zo San Francisca strávil noc a teraz mohol pokojne stáť aj do večera, rozhliadať sa okolo seba s kráľovským vystupovaním, predvádzať svoje handry, hlinenú fajku a červenú vlnenú baretku stiahnutú cez jedno ucho.
A popri útesoch Monte Solaro, po starodávnej fénickej ceste, vytesanej do skál, po jej kamenných schodoch sme zostúpili z Anacapri dvoch abruzzských horalov . Jeden mal pod koženým plášťom gajdy – veľkú koziu kožu s dvoma píšťalami, druhý mal niečo ako drevené gajdy. Kráčali - a pod nimi sa rozprestierala celá krajina, radostná, krásna, slnečná: skalnaté hrbole ostrova, ktoré im takmer všetky ležali pri nohách, a tá rozprávková modrá, v ktorej plávala, a žiariaca ranná para nad more na východe, pod oslňujúcim slnkom, ktoré už horúco hrialo, stúpalo stále vyššie, a hmlistým azúrom, ráno ešte nestálym, masívy Talianska, jeho blízke i vzdialené pohoria, ktorých krása je bezmocná. vyjadriť.
V polovici cesty spomalili: nad cestou, v jaskyni skalnej steny Monte Solaro, celá osvetlená slnkom, všetko vo svojom teple a lesku, stáli v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od počasia, Matka Božia, tichá a milosrdná, s očami pozdvihnutými k nebu, do večných a požehnaných príbytkov svojho trikrát blahoslaveného syna . Odhalili hlavy - a naivné a pokorne radostné chvály sa vyliali na slnko, na ráno, na ňu, nepoškvrnenú príhovorkyňu všetkých, ktorí trpia v tomto zlom a krásnom svete, a na tú, ktorá sa narodila z jej lona v jaskyni. z Betlehema, v útulku chudobného pastiera, v ďalekej judskej krajine...“
16. Prečo si myslíte, že loď dostala názov „Atlantis“ a prečo tam bol opäť ten pán zo San Francisca?
Loď bola pomenovaná „Atlantis“ z nejakého dôvodu:
Po prvé, napísané v roku 1915, obrovská loď, samozrejme, jej meno odráža tragicky slávny Titanic;
A po druhé, staroveká Atlantída je legendárny ostrov, kde staroveká civilizácia dosiahla neuveriteľné technologické výšky a strašné ľudské hriechy, za ktoré bola bohmi potrestaná a vymazaná z povrchu Zeme.
Všetko v živote sa uzatvára do kruhu a vracia sa k svojmu pôvodu - takže majster (alebo skôr to, čo bolo pred ním) sa vracia do svojej vlasti. Toto je prvá vec. A po druhé, aký je to kontrast bez popisu žijúceho milionára, ktorý sa do Európy vybral v neskutočnej pohode, a popisu úbohej rakvy s jeho telom na spiatočnej ceste?!
Je to len loď, ktorá vyzerá ako hotel?
V zásade už odpoveď na túto otázku bola daná: loď je alegóriou sekulárnej spoločnosti, presýtenej pôžitkami, najrôznejšími možnosťami prosperujúceho – TUČNÉHO – života, kde ľudia nepremýšľajú o tom, čo ich obklopuje, a dokonca sa bojí na to myslieť. "Oceán pohybujúci sa za hradbami bol strašný, ale oni na to nemysleli, pevne verili v moc veliteľa nad ním...málokto z hostí počul sirénu - prehlušili ju zvuky nádherného sláčikového orchestra, vynikajúco a neúnavne hrať v dvojposchodovej hale...“
Ako už bolo spomenuté vyššie, ironickú intonáciu príbehu vystrieda hlboké filozofické pochopenie.
Svetlú, oslnivú atmosféru jedálne na lodi reprezentujú veselé, radostné tváre: „...v tanečnej sále
všetko žiarilo a vrhalo svetlo, teplo a radosť,
páry sa točili vo valčíkoch alebo sa prehýbali do tanga - a hudba nástojčivo, v sladkom, nehanebnom smútku prosila o to isté, stále o to isté...
Patril medzi toto brilantný dav istý veľký boháč, oholený, vysoký, v staromódnom fraku,
bol slávny španielsky spisovateľ,
bol celosvetová krása ,
bol tam elegantný zamilovaný pár, ktorý každý so zvedavosťou sledoval a ktorý neskrýval svoje šťastie: tancoval iba s ňou a všetko pre nich dopadlo tak jemne, očarujúco ... “ Séria živých výčtov končí opisom zamilovaného páru. A následná poznámka viac nesúhlasí s touto falošnou radosťou: „...len jeden veliteľ vedel, že tento pár si najal Lloyd, aby si zahral na lásku za dobré peniaze, a už dlho sa plavil na tej či onej lodi.“
Keď sa tón príbehu zmení z ironického na filozofický, keď sa telo pána zo San Francisca vracia úplne iným spôsobom na túto brilantnú loď, trpká poznámka autora umocňuje hlavnú myšlienku diela: „A nikto netušil, že tento pár už dávno nebaví predstierať, že svoje blažené muky znáša pri nehanebne smutnej hudbe, ani že stojí hlboko, hlboko pod nimi, na dne temného podpalubia, v blízkosti pochmúrneho a dusné útroby lode, prekonané temnotou, oceánom, fujavicou... »
Čo môžete povedať o Buninovom poňatí lásky?
Buninova koncepcia lásky je tragická. Okamihy lásky sa podľa Bunina stávajú vrcholom života človeka.
Len milovaním môže človek skutočne cítiť druhého človeka, len cit ospravedlňuje vysoké nároky na seba a blížneho, len milenec dokáže prekonať svoje sebectvo. Stav lásky nie je pre Buninových hrdinov neplodný; povznáša duše.
V príbehu „Pán zo San Francisca“ nie je téma lásky hlavnou témou, ale je možné poukázať na niekoľko bodov:
Miluje manželka hlavného hrdinu svojho manžela?
Aký je ďalší osud hrdinovej dcéry?
Akú lásku víta a ospevuje spisovateľ?
Keď vezmeme do úvahy obraz manželky pána zo San Francisca, najprv túto ženu vnímate rovnako ako ostatné obrazy sarkasticky prezentované v príbehu: nejde do Európy z vlastnej túžby, osobnej túžby, vášne. , ale preto, že „tak je to vo svete.“ spoločnosť“, „takže dcéra si nájde hodnú partiu pre seba“, možno aj preto, že „to povedal manžel.“ Ale smrť berie pána, berie muža - a obraz tejto hrdinky sa stáva „teplejším“, humánnejším: je nám ľúto ženy, ktorá stratila milovaného človeka (ako často muži stúpajú na vrchol hierarchického rebríčka, nakláňajú sa na pleciach vernej manželky!), ktorú nečakane urazí a poníži popol svojho manžela...“Pani okamžite vyschli slzy a tvár sa jej začervenala. Zvýšila tón a začala sa dožadovať, hovorila svojím vlastným jazykom a stále neverila, že rešpekt k nim sa úplne stratil. Majiteľ ju obliehal so zdvorilou dôstojnosťou: ak sa madame nepáči poriadok hotela, neodváži sa ju zadržať; a pevne vyhlásil, že telo by malo byť vynesené dnes na úsvite, že polícia už dostala vedomosť, že jej zástupca sa teraz dostaví a vykoná potrebné formality... Je možné získať aspoň jednoduchú hotovú truhlu? na Capri, pýta sa madame? Bohužiaľ, nie, v žiadnom prípade a nikto to nebude mať čas. Budeme musieť niečo urobiť inak... Anglickú sódovú vodu dostáva napríklad do veľkých dlhých škatúľ... priečky z takejto škatule sa dajú odstrániť...“
Už som hovoril o hrdinovej dcére: zdá sa mi, že mohla mať veľmi ťažký osud (napríklad ak by dievča spojilo svoj život s „korunným princom“), možno by dievča aj teraz čelilo mnohým skúškam . Riadky Leva Tolstého, ktorými sa začína jeho román „Anna Karenina“, sa stali aforizmom: „Všetky šťastné rodiny sú si podobné, každá nešťastná rodina je nešťastná svojím vlastným spôsobom.“
Príbeh však stále obsahuje zvuk lásky: k nádhernej minulosti - veľkolepému Taliansku, k nepochopiteľnej a majestátnej prírode, k Bohu a Panne Márii.
- „O desať minút vystúpila rodina zo San Francisca do veľkej bárky, o pätnásť minút vystúpili na kamene nábrežia, potom nastúpili do ľahkého prívesu a bzučali po svahu medzi kolíky vo vinohradoch. ošarpané kamenné ploty a mokré, hrčovité, sem tam zakryté slamené baldachýny pomarančovníkov, s leskom oranžových plodov a hustým lesklým lístím, šmýkajúce sa z kopca, popri otvorených oknách prívesu... Krajina v Taliansku vonia sladko po dážď a každý z jeho ostrovov má svoju zvláštnu vôňu!“
- „A za úsvitu, keď okno s číslom štyridsaťtri zbelelo a vlhký vietor šuchotal natrhanými listami banánu, keď sa modrá ranná obloha zdvihla a rozprestierala sa nad ostrovom Capri a čistým a jasným vrcholom Monte Solaro. zozlátla proti slnku vychádzajúcemu za ďalekými modrými horami Talianska ... Ale ráno bolo svieže, v takom vzduchu, uprostred mora, pod rannou oblohou, chmeľ čoskoro zmizne a čoskoro sa k človeku vráti bezstarostnosť. .. Parník, ležiaci ako chrobák hlboko dole, na jemnej a jasnej modrej, ktorou je Neapolský záliv taký hustý a plný, sa už ozývali posledné pípnutia - a veselo sa rozliehali po celom ostrove, každý zákrut ktorý, každý hrebeň, každý kameň bol tak jasne viditeľný odvšadiaľ, ako keby tam vôbec nebolo vzduchu.“
- Kráčali - a pod nimi sa rozprestierala celá krajina, radostná, krásna, slnečná: skalnaté hrbole ostrova, ktoré im takmer všetky ležali pri nohách, a tá rozprávková modrá, v ktorej plával, a žiarivé ranné výpary nad morom. more na východe, pod oslnivým slnkom, ktoré už horúco hrialo, stúpalo vyššie a vyššie, a hmlistým azúrom, ráno ešte nestálym, masívy Talianska, jeho blízke i vzdialené hory, ktorých krása je bezmocná. vyjadriť. V polovici cesty spomalili: nad cestou, v jaskyni skalnej steny Monte Solaro, celá osvetlená slnkom, všetko vo svojom teple a lesku, stáli v snehobielom sadrovom rúchu a v kráľovskej korune, zlato-hrdzavej od zlého počasia, Matka Božia, krotká a milosrdná, s očami pozdvihnutými k nebu, do večných a požehnaných príbytkov svojho trikrát požehnaného syna. Odhalili hlavy - a naivné a pokorne radostné chvály sa vyliali na slnko, na ráno, na ňu, nepoškvrnenú príhovorkyňu všetkých, ktorí trpia v tomto zlom a krásnom svete, a na tú, ktorá sa narodila z jej lona v jaskyni. z Betlehema, v útulku chudobného pastiera, v ďalekej judskej krajine...“
17. Prečo je opäť detailne zobrazený rozbúrený oceán? Prečo sa diabol pozerá na loď zo skál? Prečo sa zdá, že loď na neho žmurká?
Buninov príbeh je určený pre premysleného, pozorného čitateľa, ktorý vie porovnať obrázky prezentované spisovateľom s hlavnými otázkami ľudstva: prečo žijeme, čo robíme zle, keďže problémy a nešťastia nezaostávajú za ľuďmi (čo robiť? kto za to môže? existuje Boh?) Oceán - to je zosobnenie existencie, živel života, niekedy nemilosrdný a zlý, niekedy neskutočne krásny a plný slobody...
V tomto príbehu je oceán zúrivý: príroda neakceptuje bláznivú zábavu pasažierov Atlantídy, na rozdiel od prírody."A opäť sa loď vydala na dlhú cestu po mori. V noci sa plavil popri ostrove Capri a jeho svetlá boli smutné a pomaly mizli v tmavom mori pre tých, ktorí sa na ne pozerali z ostrova. Ale tam, na lodi, vo svetlých sálach žiariacich lustrami, bol v tú noc, ako obvykle, preplnený ples.“ Preto je logické, že diabol sleduje loď zo skál a ráta, koľko duší sa čoskoro dostane do pekla...
Výraz „preplnená lopta“ je vnímaný v negatívnom zmysle, možno nejakým spôsobom spojený so satanskou loptou. A potom Bunin nakreslí paralelu medzi obrazom diabla a lode: „Diabol bol obrovský, ako útes, ale loď bola tiež obrovská, viacvrstvová, viacrúrová, vytvorená pýchou Nového človeka so starým srdcom.“ A tak na seba, stvorení pýchou, žmurkajú.
18. Pamätáš si, kedy bol príbeh napísaný? Aké boli nálady v spoločnosti?
Príbeh bol napísaný v roku 1915, ktorý nasledoval po tragických rokoch 1912 a 1914.
Vrak Titanicu - námorná katastrofa, ktorá sa stala v noci zo 14. na 15. aprílakeď Filipínec havaroval
Aby sme pochopili príčiny prvej svetovej vojny, musíme pamätať na pomer síl v Európe, kde tri hlavné svetové mocnosti - Ruské impérium Veľká Británia a Anglicko si medzi sebou rozdelili sféry vplyvu už v 19. storočí.
Po tom, čo sa Nemecko koncom 19. storočia ekonomicky a vojensky posilnilo, začalo súrne potrebovať nový životný priestor pre rastúcu populáciu a trhy pre svoj tovar. Potrebné boli kolónie, ktoré Nemecko nemalo. Na dosiahnutie tohto cieľa bolo potrebné začať nové prerozdelenie sveta porážkou spojeneckého bloku troch mocností – Anglicka, Ruska a Francúzska. V reakcii na nemeckú hrozbu bola vytvorená aliancia Entente pozostávajúca z Ruska, Francúzska a Anglicka, ktoré sa k nim pripojili.
Okrem túžby Nemecka získať životný priestor a kolónie existovali aj iné dôvody pre prvú svetovú vojnu. Táto problematika je taká zložitá, že na ňu stále neexistuje jednotný uhol pohľadu.
Ďalším dôvodom vojny je voľba cesty rozvoja spoločnosti. "Dalo sa vojne vyhnúť?" – túto otázku si v týchto ťažkých rokoch položil snáď každý človek.
Všetky zdroje jednomyseľne hovoria, že je to možné, ak si to vedenie krajín zúčastnených na konflikte skutočne želá. Nemecko malo najväčší záujem o vojnu, na ktorú bolo plne pripravené a vynaložilo maximálne úsilie, aby sa začala.
A každý premýšľavý spisovateľ sa snažil vysvetliť príčiny vojny nielen politickými a ekonomickými dôvodmi, ale aj morálnymi a duchovnými.
Slovo „kritika“ v zásade nemá negatívny význam (ide o doslovný preklad slova „rozsudok“), ale definíciou literatúry (ruskej aj svetovej) 2. polovice 19. storočia je literatúra kritického – obviňujúceho – realizmu. A Bunin v príbehu „Gentleman zo San Francisca“ pokračuje v tradícii odhaľovania morálneho charakteru človeka, ktorý je jasne zastúpený v dielach kritického realizmu.
Tiež spolu so slovom "Armagedon » použité vo významealebo katastrofy v planetárnom meradle.
V tejto práci sa toto slovo nepochybne používa v druhom význame. Navyše to posilňuje porovnávanie lode s Diablom, porovnávanie kotlov parníka s ohnivým peklom a počínanie pasažierov so satanskou bezohľadnou radovánkou.
“- Blizzard šľahal v jeho (loď) výstroj a rúry so širokým hrdlom, biele od snehu, ale bol stoický, pevný, majestátny a hrozný .
- Na samom vrchole jej strechy, tie útulné, slabo osvetlené komnaty, kde, ponorení do citlivého a úzkostlivého spánku, sedeli nad celou loďou, sedeli sami medzi snehovými vírmi. vodič s nadváhou (veliteľ lode, ryšavý muž obrovskej veľkosti a mohutnosti),pripomínajúci pohanskú modlu. Počul ťažké kvílenie a zúrivé kvílenie sirény, udusenej búrkou, ale upokojil sa blízkosťou toho, čo bolo pre neho v konečnom dôsledku tým najnepochopiteľnejším, čo bolo za jeho stenou: pancierovej kabíny, ktorá bola neustále plná tajomného bzučanie, chvenie a suché praskanie. okolo bledého telegrafistu s kovovou poloobručou na hlave blikali a praskali modré svetlá. - Na spodku, v podmorskom lone Atlantídy, matne sa leskla oceľou, tisíckilové obrovské kotly syčali parou a vytekala z nich vriaca voda a olej a všelijaké iné stroje, tá kuchyňa zospodu vykurovaná pekelnými pecami, v ktorej sa varil pohyb lode - bublajúce sily, hrozné svojou koncentráciou, sa prenášali až na jej samotný kýl, do nekonečne dlhého žalára, do okrúhly tunel, slabo osvetlený elektrinou, Kde pomaly, s prísnosťou zaplavujúcou ľudskú dušu sa gigantický hriadeľ otáčal vo svojom mastnom lôžku ako živé monštrum, tiahnuci sa v tomto tuneli, podobne ako prieduch.
- A uprostred "Atlantis", jedálne a plesové sály sršalo z nej svetlo a radosť, bzučali rečami bystrého davu , voňala čerstvými kvetmi, spievala so sláčikovým orchestrom.“
Táto paralela loď-podsvetie rozprávanie otvára a dotvára, akoby do okruhu tejto lexikálnej paradigmy umiestňovala obraz človeka.
20. Formulujte hlavnú myšlienku príbehu. Ako táto myšlienka rezonuje s epigrafom príbehu, ktorý neskôr autor stiahol?
Pôvodný názov príbehu bol „Smrť na Capri“. Ako epigraf autor prevzal riadky z Apokalypsy: „Beda ti, Babylon, silné mesto! Význam výroku sa ukáže, ak si spomenieme na smutný osud Babylonu, ktorý sa ukázal byť zďaleka taký silný, ako sa zdalo. To znamená, že nič na zemi netrvá večne. Najmä človek, ktorého život je okamih v porovnaní s večnosťou.
Pri práci na diele autor opustil názov, ktorý obsahoval slovo „smrť“. Napriek tomu pocit katastrofy, naznačený v prvej verzii názvu a epigrafu, preniká celým obsahom „The Gentleman from San Francisco“. I. A. Bunin pomocou symbolických obrazov hovorí o nevyhnutnosti smrti kráľovstva zisku a žiadostivosti.
Až v poslednom vydaní, krátko pred svojou smrťou, Bunin odstránil významný epigraf. Odstránil ho možno preto, že tieto slová prevzaté z Apokalypsy sa mu zdali príliš otvorene vyjadrovať svoj postoj k tomu, čo bolo opísané. Nechal však meno lode, na ktorej sa americký boháč plaví so svojou ženou a dcérou do Európy - „Atlantis“, akoby chcel čitateľom opäť pripomenúť záhubu existencie, ktorej hlavným obsahom bola vášeň. pre potešenie.
Ivan Alekseevič Bunin, uznávaný majster krátky príbeh, vymyslel hlavnú postavu svojho slávneho a brilantného príbehu „Pán zo San Francisca“ na svojom panstve bratranec, ktorá sa nachádzala v okrese Yelets v provincii Oryol.
Bunin bol hneď na začiatku jeho tvorby označovaný za pokračovateľa Čechovovho vtipného realizmu a originalitu jeho diel ospravedlňuje skutočnosť, že jeho nasledovník lyrickým, zručným štýlom a na detaily bohatým rozprávaním skrášľuje realizmus charakteristický pre Čechov. Má v sebe vrodenú túžbu odhaliť čo najrealistickejšie a najúplnejšie tragédiu a osudovosť ľudskej existencie, uvedomiť si svoj záujem o jednoduchý, filistinský život, a tým zdôrazniť, že zmysel takéhoto života sa nelíši od života inteligencie. a vyšších vrstiev spoločnosti.
Obrázok pána zo San Francisca
Významnou symbolikou možno nazvať skutočnosť, že Bunin ani nespomína meno hlavnej postavy, v príbehu je neustále počuť „pán zo San Francisca“, čo sa vysvetľuje tým, že si ho nikto nepamätal. Je to kapitalista, americký milionár, ktorý celú svoju existenciu vynakladá stále väčší zisk. Ide na výlet s plnou dôverou, že tam za tie peniaze, ktoré má, dostane veľa radosti a veľa zábavy.
Hlavná postava je pasažierom veľkej lode Atlantis, oceán je v tomto prípade zobrazený ako symbol života, premenlivý a plynulý, a príbeh naznačuje, že „bol hrozný, ale nemysleli na neho“. Samotná loď predstavuje ostrov luxusného života so všetkým komfortom a luxusom, na ktorom sa neustále ozývala siréna, no prehlušili ju zvuky melodickej hudby. Siréna a hudba sú tiež symbolikou šikovne používanou spisovateľom; v tomto prípade je siréna svetovým chaosom a hudba je harmónia a mier.
Myšlienka a zmysel príbehu
Hlavná myšlienka príbehu je odhalený, keď džentlmen zo San Francisca a jeho rodina vystúpia z lode v Neapole a idú na Capri, a práve tam sa vyjasní Buninova hlboká a filozofická myšlienka. V hoteli na Capri pred odchodom na večeru, kde mal stráviť luxusný večer v spoločnosti krásky, náhle zomiera. A najparadoxnejšie je, že bohatý a vplyvný pán zo San Francisca je po smrti umiestnený do tej najhnusnejšej izby a jeho telo je poslané späť na loď v opotrebovanej sódovke bez toho, aby o tom informovali ostatných bohatých hotelových hostí.
Vo svojom jemnom a zároveň vtipnom a tragickom príbehu „Pán zo San Francisca“ I.A. Bunin používa symbolický kontrast pri opise predstaviteľov buržoáznych tried a obyčajných ľudí. Obrazy obyčajných robotníkov sú živé a skutočné, a preto autor zdôrazňuje, že vonkajší blahobyt vyšších a bohatých vrstiev spoločnosti neznamená nič v oceáne nášho života, že ich bohatstvo a luxus nie sú ochranou pred prúdom skutočný, skutočný život, že takíto ľudia sú od samého začiatku odsúdení na morálnu nízkosť a mŕtvy život.
Za predpokladu zhrnutie(stručne) príbehu „Pán zo San Francisca“, je definovaná hlavná myšlienka, odhaľujú sa sociálno-filozofické problémy, symbolika a metafory, sú uvedené charakteristiky postáv, je formulovaný záver, ktorý určuje morálne ponaučenie tohto diela .
Ak potrebujete ústne zhrnutie „Mister zo San Francisca“, môžete postupovať podľa nasledujúceho plánu:
1. Majstrovský plán
2. Navrhovaná trasa cesty
3. Popis lode
4. Jeden deň cestujúcich prvej triedy
5. Čo robil pán v Neapole?
6. Prílet na Capri
7. Náhla smrť hrdinu
8. Návrat do Ameriky
História vzniku príbehu „The Gentleman from San Francisco“ Za pozornosť stojí rok, kedy bol príbeh napísaný - 1915, v historickom kontexte je to čas prvej svetovej vojny, ktorý sa spomína iba v jednom. detail, ktorý hovorí o postoji dobre živeného buržoázneho sveta k tejto tragédii.
Hrdina si ľahostajne prečítal pár riadkov o dlhotrvajúcom balkánskom konflikte, chcel prevrátiť noviny a zrazu sa mu tieto „riadky mihli“ pred očami a signalizovali jeho smrteľné bolesti. Smrť nebola niekde ďaleko, vo vojne, ale za vlastným chrbtom. Myšlienku možnej smrti vo vojne alebo bez nej jedinečne odhalil autor knihy „The Gentleman from San Francisco“.
Bunin nahradil pôvodný názov „Smrť na Capri“ a neskôr odstránil epigraf vypožičaný z Apokalypsy: „Beda ti, Babylon, silné mesto“, pričom to považoval za príliš zrejmé vodítka na pochopenie významu diela.
Prečo sa príbeh volá „Pán zo San Francisca“? Význam mena bol určený slovom označujúcim dominantné postavenie hrdinu, zbaveného mena, a preto nevyčnievajúceho medzi svojimi rovesníkmi. V jednoduchej zápletke opisujúcej nehodu, ktorá náhle preruší prosperujúci život úspešného Američana, sa odkrýva hlboká filozofická téma zmyslu života. Použité v prezentácii zloženie prsteňa. Akcia začína a končí na lodi plaviacej sa do Európy a vracajúcej sa do Ameriky. A Bunin si vybral miesto a názov lode „Atlantis“, pripomínajúc tragédiu „Titanic“ v roku 1912 v r. Atlantický oceán a legendárny ostrov pochovaný v oceáne.
Sám Bunin v rokoch 1910 až 1913 veľa cestoval po Európe, šesť mesiacov žil na Capri; popis ostrova a cestovateľské dojmy sa odrážajú v rozprávaní.
Zhrnutie príbehu „Pán zo San Francisca“
Pán zo San Francisca si naplánoval zábavný výlet s rodinou do Starého sveta. Absolútne presvedčený, že si zaslúži pokoj, sa po 58 rokoch rozhodol začať žiť pre potešenie. Nikdy predtým si nedovolil oddýchnuť si a svoj majetok zväčšil pomocou najatých Číňanov. Na základe skúseností ľudí z jeho okruhu, ktorí vedeli veľa o užívaní si života, sa rozhodol začať plavbu z Európy, Indie a Egypta. Trasa, ktorú plánovali, bola rozsiahla. Podľa plánu som sa rozhodol stráviť dva zimné mesiace na juhu Talianska, ísť do Nice a Monte Carla na karneval a vyšantiť sa v elitnej spoločnosti. Na začiatku jari choďte do Florencie, počas Veľkého týždňa - do Ríma na omše, potom do Benátok, Paríža, Sevilly, Anglicka, Atén, Konštantínopolu a na konci cesty - Japonska.
Obrovská loď Atlantis pripomínala pohodlný hotel s barmi, reštauráciami a kúpeľmi. Cestujúci trávili čas usporiadaným spôsobom: ráno pili kávu alebo kakao, brali vodné procedúry, robil gymnastiku a oblečený sa pripravil na raňajky. Potom sme sa prechádzali po palubách, dýchali čerstvý morský vzduch alebo sme sa hrali nejaké hry, aby sme si povzbudili chuť na ďalšie, výdatnejšie raňajky. Nasledoval dvojhodinový oddych na palube v trstinových kreslách. Turisti zahalení do prikrývok obdivovali spenené vlny. Osviežení a oddýchnutí cestujúci boli pohostení čajom a večer ohlásila siréna začiatok hlavného podujatia dňa. Vo večerných hodinách boli všetky poschodia lode jasne osvetlené. Obrovské množstvo sluhov pracovalo v kuchyniach, skladoch vína a umývačkách riadu. A všetci dovolenkári zabudli na burácajúci oceán cez palubu a dôverovali v moc nad živlami obrovského ryšavého kapitána s nadváhou.
V žiarivej sále hral nádherný orchester, ktorý bol plný dám v otvorených šatách a pánov v smokingoch a chvostoch. Dobre vyškolení pešiaci a úctyhodní vrchní čašníci ochotne plnili všetky želania verejnosti. Medzi touto nádherou sedí za nádherne zdobeným stolom pán zo San Francisca. Je to chudý, nízky, ale silno stavaný plešatý muž. Jeho manželka je veľká a bohato oblečená. Dcéra je vysoká a chudá, so starostlivo upravenými vlasmi, v outfite, ktorý síce odhaľuje, ale je nevinný.
Po luxusnom bankete sa začalo tancovať, muži v bare fajčili cigary a pili drahé nápoje. A nikto si nepamätal rozbúrený oceán a fujavicu cez palubu. V nákladných priestoroch slúžili iba námorníci na stráži v zlom počasí a chlade, vyzlečení do pása od horúčavy a dýchali páchnuce výpary
hádzali uhlie do kúrenísk. A v jasne osvetlenej tanečnej sále hrala hudba, bezstarostne tancovalo tango a valčík. Medzi elegantným davom bol „veľký“ boháč, populárny spisovateľ, slávna spoločenská kráska a neustále tancujúci zaľúbený pár, ktorého dojemný vzťah všetci so záujmom sledovali, pričom si neuvedomovali, že ich najali, aby zobrazovali „skutočnú“ lásku za dobré peniaze. .
Téma lásky sa v príbehu nedotýka, pretože neexistuje. Pocity tanečníkov sú falošné, majstrovu dcéru fascinuje nie zvláštny princ, ale jeho vznešený pôvod. Život na lodi pre cestujúcich bol bezstarostný, no monotónny. Jediným dňom v živote vysokej spoločnosti v príbehu „The Gentleman from San Francisco“ možno súdiť všetky ostatné dni, pretože sú si navzájom podobné.
Čoskoro sa na palube objavil princ z nejakej ázijskej krajiny, nízkeho vzrastu, so širokou tvárou a úzkymi očami, ktorý pútal pozornosť všetkých, vrátane majstrovej dcéry. Hoci bol škaredý a zvláštny, srdce dievčaťa sa v prítomnosti kráľovskej osoby vzrušene triaslo.
Pán na ceste nešetril a preto rátal so starostlivosťou ľudí, ktorí ho obsluhujú. Po príchode do Neapola pokračoval život podľa zavedených predpisov: raňajky, výlety autom po uliciach, návštevy nudných múzeí a chladných chrámov s náhrobnými kameňmi, potom ďalšie raňajky na hore San Martino v spoločnosti špičkových ľudí, potom obed v hoteli s dostatkom jedla a vína. Do súmraku sluhovia roznášali fľaše s horúcou vodou hosťom, ktorí mali problémy s trávením.
Dovolenku pokazilo počasie. Popoludňajšie slnko vystriedalo mrholenie. Všetko sa zdalo špinavé, pamiatky monotónne a davy na ulici otravné. Pán a jeho žena sa začali hádať, ich dcéra
nastal premenlivý stav: niekedy extatický, niekedy bolestivý. Rodina džentlmena zo San Francisca sa rozhodla ísť na Capri a zastaviť sa v Sorente, navštíviť ruiny paláca cisára Tiberia a počúvať
Abruzzskí gajdoši. Po dosiahnutí ostrova loďou, utrpenie v
kúpanie kvôli morskej chorobe sa rodina usadila v najlepšej izbe drahého hotela. To, čo cestou videl, bolo úplne sklamaním, sny boli rozdrvené, krutá realita zničila plány. Taliansko, ktorého krásy si prišli vychutnať, sa pred nimi objavilo ako biedne domy, vychýrení a hluční Taliani. Daždivé, veterné počasie a rozbúrené more úplne pokazili náladu.
Sám majiteľ sa s nimi stretol v hoteli a pánovi sa zdalo, že o tomto mužovi sa mu deň predtým snívalo. Neveriac v mystiku, ale trochu prekvapený, o tom povedal svojej žene a dcére. Dostali najlepšiu slúžku a výkonného sluhu Luigiho. Keď pán informoval hlavného čašníka o svojej túžbe večerať, začal sa starostlivo pripravovať na večeru. Keď dokončil večerné obliekanie, sotva si zapol golier snehobielej košele a mimovoľne zamrmlal: „To je hrozné.
Obliekol sa ako za korunu a vošiel do čitárne a čakal na svoju manželku a dcéru. Prelistoval titulky novinových článkov a zrazu sa v záchvate zrútil na zem. Nevedomý nemecký svedok pribehol volať o pomoc. Večer sa pokazil hosťom, ktorí sledovali scénu smrti pána zo San Francisca. Lokajovia narýchlo odniesli telo bijúce v kŕčoch do najhnusnejšej izby, kde pán zomrel. Majiteľ, ktorý sa snažil nepríjemný incident utajiť, nedovolil, aby sa nebožtík presťahoval do svojho bytu a namiesto truhly ponúkol dlhú nádobu na vodu.
Skoro ráno telo v krabici vyniesli z hotela a poslali loďou do Neapola. Život na ostrove pokračoval ako predtým. Turisti ešte spali, pospolitý ľud už pracoval na trhu. Bezstarostný lodník Lorenzo sa ráno radoval, dvaja abruzzskí horalovia obdivujúc prírodu rodného Talianska spievali chvály Panne Márii. Telo starého muža opäť končí na lodi Atlantis, len on sa vracia domov v nákladnom priestore. A na horných palubách stále plynie bezstarostný a radostný život, napriek fujavici a búrke. A nikto si nepamätal meno toho pána alebo ako zomrel. Diabol sleduje plachetnicu zo skalnatého Gibraltáru.
Filozofické a sociálne problémy „Gentlemana zo San Francisca“
Žáner príbehu je často definovaný ako podobenstvo, pretože sa dotýka skutočných hodnôt ľudskej existencie, na ktoré zabudne človek, ktorý svoju existenciu zasvätil tomu najdôležitejšiemu, čo je pre neho najdôležitejšie - zarábať kapitál, mysliac si, že peniaze môže mu poskytnúť dôveru v budúcnosť a šťastný život. Bunin, ktorý analyzuje problémy sociálnej štruktúry, uvádza celkom presvedčivé argumenty, že materiálna zložka ľudskej existencie, hoci je nevyhnutnou súčasťou, je ďaleko od hlavnej.
Plány „majstra života“ sú narušené tým, čo nie je kúpené. Živel prírody pokazí drahý výlet a pred náhlou smrťou sú si všetci rovní, bez ohľadu na stav bankového účtu. Podrobne je zdôraznený zanedbaný a povrchný postoj pánov ku kresťanským hodnotám. Trasa hrdinu je naplánovaná podľa cirkevného kalendára: Vianoce v Taliansku, Veľká noc v Ríme. Ale to je len pocta tradíciám kultúrnej a drahej rekreácie, a nie viere. Ponuré kostoly sú nudné, nekonečné ukrižovanie Krista niektorých celebrít v múzeách nezaujímavé. Páni sa zabávajú strieľaním bielych holubov. Nie náhodou pán zomrel na Capri, kde mal naplánovanú púť k ruinám palácov legendárneho krutého cisára Tibéria, za vlády ktorého bol ukrižovaný Ježiš. Sociálne problémy súvisiace s glorifikáciou
výdobytky technického pokroku na úkor duchovného zdokonaľovania jednotlivca. Potulní abruzzskí fajčiari chcú spievať chválu Panne Márii z radosti, ktorú prežívajú, keď kráčajú po ceste a vidia krásu svojej krásnej a slnečnej krajiny. Nedostanú možnosť cestovať na drahých lodiach a bývať v luxusných hoteloch, no sú slobodní a šťastní.
Analýza diela „Pán zo San Francisca“ pomáha pochopiť, že civilizácia, ktorú vytvoril človek, ho zotročuje, odosobňuje a zbavuje slobody bez ohľadu na sociálne postavenie. Bohatí cestujúci prvej triedy vykonávajú každý deň rovnaký rituál, ktorého hlavnými činnosťami sú stimulácia chuti do jedla, jedenie a riešenie tráviacich problémov. Ale ľudia nútení tvrdo pracovať za centy sa tiež menia na otrokov, aby slúžili svojim pánom, ako sú námorníci v nákladnom priestore alebo Číňania, ktorí pracovali pre svojho pána.
Obraz majstra
Pri opise portrétu hlavnej postavy Bunin zdôrazňuje neprirodzenosť svojho vzhľadu v jasných epitetách: zlaté koruny, strieborné fúzy, slonovinová koža, zvyšky perleťových vlasov. Vzhľad gentlemana dokazuje jeho bohatstvo a vysoké náklady.
Pri opise pána zo San Francisca stojí za zmienku jeho efektívnosť a vytrvalosť pri dosahovaní svojich cieľov. Ale ako väčšina ľudí vo svete kapitálu je neosobný a bez duše. Gentleman je bez mena, životopisu a charakteru. Je tam len upravené a bohato oblečené telo. Je známe, že zbohatol vďaka lacnej najatej pracovnej sile a rozhodol sa odísť do dôchodku snívajúc o tom, že si bude užívať pohodlný a dobre živený život. Pre neho sú životné hodnoty výhodnejšie v peňažnom vyjadrení.
Na autorovu otázku, čo si ten pán myslel a cítil v posledný deň, nasleduje banálna odpoveď - bol hladný. Po cvičení sa cíti zle, vyčerpaný starostlivým obliekaním na večeru, intuitívne definuje svoj stav slovom „strašný“. Krutosť osudu sa v príbehu prejavuje tak, že hrdina náhle zomrie, keď toho veľa dosiahol. Tak málo sa hovorí o jeho živote, ktorý sa dá vyjadriť tromi slovami: pracoval – zarobil – zomrel. Na opísanie miesta jeho smrti bolo potrebných oveľa viac slov. Začína sa meniť až pred smrťou. Smrť mu vracia ľudský vzhľad: jeho črty tváre začali byť svetlejšie a tenšie.
Symbolika diela
Umelecké črty sú zaujímavé pri popisovaní obrazov ľudí, prírody alebo lode ako symbolov. Bunin často používa protiklad, ktorý zdôrazňuje protiklady a používa sa v metaforách a epitetách: dcéra oblečená s nevinnou úprimnosťou, hriešne skromná partnerka tanečníka.
V popise lode je symbolicky modelovaná ľudská spoločnosť. Horné paluby lode, určené pre nečinnú elitu, premrhajúcu svoje životy v telesných radovánkach, pripomínajú pozemský raj. Úplne dole, v podpalubí, akoby v pekle, medzi kotlami a pecami, pracujú ľudia vyčerpaní teplom pecí.
Osud džentlmena zo San Francisca symbolizuje duchovný zánik buržoázneho sveta. Nie je náhoda, že názov lode pripomína zmiznutú civilizáciu. Spoločnosť, v ktorej sú finančné záujmy vyššie ako duchovné, je odsúdená na zánik.
Obraz kapitána je prezentovaný ako mocná pohanská modla, v ktorú pasažieri veria, a loď sa im javí ako spoľahlivá pevnosť, ale pred oceánom je bezvýznamná. Pre diabla, ktorý sleduje sebazničenie ľudí, sa plachetnica zmení na bod na obzore a zmizne na pozadí oceánu.
Obraz diabla v „Mužovi zo San Francisca“ je zaujímavý, pretože nie je zlým pokušiteľom, ale len nezaujatým pozorovateľom toho, čo si ľudia robia.
Obraz oceánu je v kontraste so svetom ľudí. Je hrozný, nepodlieha nikomu okrem Boha a je schopný pohltiť ľudí do svojej priepasti, ale snažia sa na neho nemyslieť. Príroda v príbehu je animovaná.
Vedľajšie postavy z „Mister zo San Francisca“ Tieto postavy priamo nesúvisia s dejom príbehu. Ale epizódy, ktoré ich opisujú, sú dôležité pre pochopenie hlavnej myšlienky. Na rozdiel od hlavnej postavy majú niektorí mená. V týchto postavách je cítiť život.
Popis lodníka Lorenza dodáva malý, ale výrečný nádych. V Taliansku je celebritou, pretože viac ako raz pózoval pre maliarov a mal farebný vzhľad. Starý fešák má majestátne spôsoby a za svoje handry sa nehanbí. Lorenzo je šťastný, že od neho kúpili ulovené homáre za drobné a teraz nemohol celý deň nič robiť. K šťastiu mu stačí jeho každodenný chlieb.
Abruzzským horalom, klesajúcim po kamenistej ceste, sa zdalo, akoby im celý ostrov ležal pri nohách. Všetko ich bohatstvo sú gajdy a drevená fajka. Ich bezstarostné piesne sú v kontraste s hudbou orchestra na lodi
radosť a úprimnosť.
Len mimochodom sa spomínajú Carmella a Giuseppe, slávni interpreti tarantely, vášnivého tanca. A pamätám si na falošne bolestivé tance údajne mileneckého páru.
Obraz Luigiho vo filme „Majster zo San Francisca“ pomáha pochopiť skutočný postoj lokajov k majstrom. Svižný a prívetivý poslíček, ktorý vybavuje pánovu rodinu, sa tvári a rozosmieva slúžky pri dverách mŕtveho starca, opovržlivo sa vysmievajúci mešcu peňazí.
Hlavná myšlienka príbehu
Hlavná myšlienka „pána zo San Francisca“ sa nedá zredukovať na skutočnosť, že bohatstvo je pred smrťou bezvýznamné. Tvrdenia ľudskej civilizácie o ovládnutí sveta sú iluzórne. Loď, ako symbol jej sily, vytvorená „pýchou Nového Človeka so starým srdcom“, je v protiklade s prvkami života. V tomto citáte z príbehu je cítiť autorkinu iróniu pri používaní veľkých písmen všeobecných podstatných mien.
Záver môžeme vyvodiť z príbehu „Pán zo San Francisca“. Dielo, ktoré vzniklo pred viac ako sto rokmi, nestratilo na aktuálnosti. Technologický pokrok robí život pohodlnejším, ale vzďaľuje nás od duchovnosti. Konzumná spoločnosť stále robí z nového človeka neosobného filistína so starým srdcom, ktorý vo viere v pomyselnú silu peňazí trávi život bohatnutím a zabúda na jednoduché a večné hodnoty.
Na obálke: Ilustrácia O. G. Vereisky. ()
Ktorý strávil zvyšok svojich dní v exile, neprijímajúc novú vládu vo svojej vlasti. Ivan Alekseevič napísal svoje dielo ešte v roku 1915, keď žil v Rusku, no v tom čase už bola cítiť krízu vo svete civilizácie. A v týchto nepokojných a pohnutých časoch sa autor nádherného a hlbokého diela rozhodol obrátiť na problémy, ktoré sa netýkali jeho rodnej krajiny, ale sú najpálčivejšie a najpodstatnejšie.
Napriek tomu, že spisovateľ Bunin vo svojich dielach neustále ukazuje, že buržoázny svet neprijíma a vyvoláva v ňom len rozhorčenie a rozhorčenie, práve tento svet sa stáva dejovou líniou jeho príbehu. Pátos diela spočíva v tom, že autor pociťuje smrť práve tohto sveta a návrat k predchádzajúcej existencii nemôže byť.
Ale skúsme zvážiť obraz hlavnej postavy, ktorú autor kreslí. Svoje meno neuvádza, čo ukazuje, že nie je ani na pohľad veľmi pekný. Bohatý pán má niečo cez 50 rokov. Celý život zasvätil práci, aby zarobil čo najviac peňazí. Pre neho je bohatstvo dôležitejšie ako rodina a akékoľvek iné morálne hodnoty. Ale ľudia, ktorí sa na ceste ocitli vedľa neho, nie sú o nič lepší ako on. Tiež si vážia iba materiálne hodnoty a peniaze a zlaté šperky sú pre nich dôležitejšie ako ľudský život.
Spisovateľ technikou kontrastu dáva do protikladu vonkajšiu pohodu hlavného hrdinu, ktorý si mohol dovoliť všetko a nič si neodopieral, s jeho zvláštnym a prázdnym vnútorný svet, ktorý je úplne nevyvinutý a dosť primitívny. Preto Bunin dáva svojej hlavnej postave taký nezvyčajný opis. Bohatého pána opisuje pomocou prirovnania. Nezvyčajné však je, že na porovnanie berie neživé predmety. Autor teda prirovnáva holú hlavu bohatého pána so sloňou kosťou a samotného hrdinu, jeho životný štýl a správanie s robotom a bábikou.
V celom príbehu sa nenachádzajú žiadne repliky hlavnej postavy. Autor ho o túto príležitosť zbavuje, keďže je rovnako ako celá bohatá a bohatá spoločnosť, v ktorej existuje, bez duše a života. Tento uzavretý malý svet má svoje vlastné zákony, ktoré im umožňujú nevšimnúť si, že sú okolo nich obyčajní chudobní ľudia. Ale oni ich neberú do úvahy, nevnímajú ich a už vôbec si ich nevážia, ale správajú sa k nim s odporom a veľkým opovrhnutím.
Zmyslom života pre ľudí ako je hlavný hrdina a buržoázna spoločnosť, ktorá ho obklopuje, je jedenie, pitie, fajčenie a prijímanie iných pôžitkov. Je však za to človeku daný život? Je toto zmysel ľudského života? Podľa cesty, ktorú naplánoval bohatý pán, celá rodina hlavného hrdinu navštevuje múzeá a skúma pamiatky, ale robí to úplne ľahostajne, nič ich nezaujíma. Robia to len preto, že za tieto exkurzie už boli zaplatené peniaze, ale s majstrovskými dielami, ktoré videli zo sveta umenia, nemajú nič spoločné.
Zaujímavý je aj parník, na ktorom sa plaví bohatý pán s rodinou. Samotný názov tejto lode - „Atlantis“ naznačuje legendu o mýtickom ostrove. Samotnú loď, na ktorej sa milionár vydáva na dlhú plavbu, zobrazuje Ivan Alekseevič ako schému spoločnosti, v ktorej žila hlavná postava. Paluba lode pozostáva z troch úrovní. Na prvom stupni je samotný kapitán, ktorý symbolizuje zlí duchovia. Ako diabol v dymovej pare sa pozerá na svet, ktorý žije na jeho lodi. Druhým stupňom je bohatá buržoázia. A tretím radom sú pracujúci ľudia, ktorí slúžia bohatým druhom. Autor opisuje túto poslednú úroveň, ako keby to bolo peklo. Vyčerpaní pracovníci hádžu uhlie do pece nepretržite pri najvyšších teplotách bez spánku a odpočinku.
Táto loď sa plaví rozbúrenými vlnami oceánu, no ľudia sa jej neboja. Milionári sa neboja oceánu, neboja sa, že by sa im niečo mohlo stať. Pravdepodobne tomu ani nerozumejú, pretože veria, že peniaze, ktoré zaplatili za túto cestu, dokážu všetko nemožné. Bohatí ľudia, ktorí vlastnili zlato a veľa peňazí, sa začali považovať za pánov samotnej prírody. Myslia si, že ak zaplatili, loď a kapitán sú jednoducho povinní ich odviesť do konečného cieľa ich cesty. Spisovateľ upozorňuje čitateľa, že všetci títo ľudia žijú v ilúzii bohatstva a na nič nemyslia. A preto aj názov parníka je symbolom zániku sveta bohatých, pretože taký svet bez zmyslu a účelu jednoducho nemôže existovať.
Zvláštnu pozornosť si vyžaduje aj scéna smrti hlavnej postavy. Bunin podrobne a krok za krokom opisuje smrť bohatého pána. Autor to robí preto, aby jasne ukázal, že smrť nedelí ľudí do tried. Podľa sprisahania textu sa bohatý muž, ktorý dlhé roky len pracoval, po zbohatnutí rozhodol za dva roky okamžite získať všetky potešenia, ktoré na svete existujú. Namiesto toho však úplne náhle a nečakane zomiera. Ale nie je prekvapujúce, že jeho smrť v nikom nevyvoláva žiadne emócie, nikto mu neprejavil súcit. Jeho smrť vyvoláva len nespokojnosť a rozruch. Aj majiteľ hotela, v ktorom je bohatý pán ubytovaný, sa musí návštevníkom ospravedlniť za to, že smrť jedného z nich im priniesla dočasné nepríjemnosti.
A samotná bohatá spoločnosť, do ktorej celkom nedávno patril aj samotný bohatý pán, je pobúrená, že sa im niekto odvážil pokaziť dovolenku. Teraz sa k hrdinovi príbehu a jeho rodine správajú s odporom a pohŕdaním, dokonca s určitým odporom. A mŕtvolu v jednoduchej a špinavej krabici naložia na loď, no spustia ju do najtemnejšieho podpalubia, aby na ňu na chvíľu zabudli. A tu spisovateľ zdôrazňuje, ako sa mení postoj k už mŕtvemu bohatému pánovi a vlastne k jeho rodine vôbec. Aj majiteľ hotela sa im prestáva páčiť a byť k nim láskavý. To isté sa deje so sluhami, ktorí sa stanú hrubými. Boháč už nad nimi nemá moc, keďže je to len mŕtve telo.
Príbeh však obsahuje aj jasný a otvorený kontrast k bohatému pánovi, ktorého telo sa ukázalo byť pre nikoho k ničomu. Ide o lodníka Lorenza, ktorý je podľa Bunina bohatým chudobným mužom. Pozná chuť života, preto sú mu peniaze úplne ľahostajné, no miluje život vo všetkých jeho prejavoch. Spisovateľ opäť potvrdzuje tie pravdy, ktoré sú známe každému: príroda, jej krása, život, nie existencia, pocity a emócie - to sú hlavné hodnoty v ľudskom živote. A príbeh Ivana Alekseeviča „Pán zo San Francisca“ je autorovými filozofickými úvahami o zmysle života, o účele človeka na tomto svete, o jeho smrti a nesmrteľnosti.
Buninov príbeh „Pán zo San Francisca“ rozpráva príbeh o tom, ako je všetko znehodnotené pred smrťou. Ľudský život podlieha rozkladu, je príliš krátky na to, aby bol premárnený, a hlavnou myšlienkou tohto poučného príbehu je pochopiť podstatu ľudskej existencie. Zmysel života hrdinu tohto príbehu spočíva v jeho dôvere, že za svoje existujúce bohatstvo si môže kúpiť všetko, no osud rozhodol inak. Ponúkame analýzu diela „Pán zo San Francisca“ podľa plánu, materiál bude užitočný pri príprave na Jednotnú štátnu skúšku z literatúry v 11. ročníku.
Stručná analýza
Rok písania– 1915
História stvorenia– Bunin si vo výklade náhodou všimol obálku knihy Thomasa Manna „Smrť v Benátkach“, to bol impulz na napísanie príbehu.
Predmet– Protiklady, ktoré človeka všade obklopujú, sú hlavnou témou diela – život a smrť, bohatstvo a chudoba, moc a bezvýznamnosť. To všetko odráža filozofiu samotného autora.
Zloženie– Problémy „pána zo San Francisca“ majú filozofický aj spoločensko-politický charakter. Autor sa zamýšľa nad krehkosťou existencie, nad postojom človeka k duchovným a materiálnym hodnotám z pohľadu rôznych vrstiev spoločnosti. Dej príbehu začína cestou pána, vrcholom je jeho nečakaná smrť a v rozuzlení príbehu sa autor zamýšľa nad budúcnosťou ľudstva.
Žáner– Príbeh, ktorý je zmysluplným podobenstvom.
Smer– Realizmus. Buninov príbeh nadobúda hlboký filozofický význam.
História stvorenia
História vzniku Buninovho príbehu siaha až do roku 1915, kedy uvidel obálku knihy od Thomasa Manna. Potom bol na návšteve u sestry, spomenul si na obal, z nejakého dôvodu v ňom vyvolal asociáciu so smrťou jedného z amerických dovolenkárov, ktorá sa stala počas dovolenky na Capri. Okamžite prišlo náhle rozhodnutie opísať tento incident, čo sa mu podarilo v čo najkratšom čase – príbeh bol napísaný len za štyri dni. S výnimkou zosnulého Američana sú všetky ostatné skutočnosti v príbehu úplne fiktívne.
Predmet
V knihe „Gentleman zo San Francisca“ nám analýza práce umožňuje zdôrazniť hlavná myšlienka príbehu, ktorú tvoria autorove filozofické úvahy o zmysle života, o podstate bytia.
Kritici boli nadšení z diela ruského spisovateľa a interpretovali podstatu filozofického príbehu vlastným spôsobom. Téma príbehu- život a smrť, chudoba a luxus, v opise tohto hrdinu, ktorý svoj život prežil márne, odráža svetonázor celej spoločnosti, rozdelenej do tried. Vysoká spoločnosť, vlastniaca všetky materiálne hodnoty, ktorá má možnosť kúpiť všetko, čo je v predaji, nemá to najdôležitejšie - duchovné hodnoty.
Na lodi je falošný aj tanečný pár znázorňujúci úprimné šťastie. Sú to herci, ktorí boli kúpení, aby hrali lásku. Nič nie je skutočné, všetko je umelé a predstierané, všetko je kúpené. A samotní ľudia sú falošní a pokryteckí, sú bez tváre, čo je to, čo význam mena tento príbeh.
A pán nemá meno, jeho život je bezcieľny a prázdny, neprináša žiaden úžitok, len využíva výhody vytvorené predstaviteľmi inej, nižšej triedy. Sníval o tom, že si kúpi všetko, čo sa dá, no nemal čas, osud si zvolil svoju vlastnú cestu a pripravil ho o život. Keď zomrie, nikto si naňho nespomína, spôsobuje len nepríjemnosti svojmu okoliu, vrátane svojej rodiny.
Ide o to, že zomrel - a to je všetko, nepotrebuje žiadne bohatstvo, luxus, moc ani česť. Je mu jedno, kde leží – v luxusnej vykladanej rakve, alebo v jednoduchej sódovke. Jeho život bol márny, nezažil skutočné, úprimné ľudské city, nepoznal lásku a šťastie v uctievaní zlatého teľaťa.
Zloženie
Rozprávanie príbehu je rozdelené na dve časti: ako sa pán plaví na lodi k pobrežiu Talianska, a cesta toho istého pána späť, na tej istej lodi, len v truhle.
V prvej časti si hrdina užíva všetky možné výhody, ktoré sa dajú kúpiť za peniaze, má všetko najlepšie: hotelovú izbu, gurmánske jedlá a všetky ostatné slasti života. Pán má toľko peňazí, že na dva roky plánoval výlet spolu s rodinou, manželkou a dcérou, ktoré si tiež nič neodopierajú.
Ale po vyvrcholení, keď hrdina náhle zomrie, sa všetko dramaticky zmení. Majiteľ hotela ani nedovolí umiestniť mŕtvolu pána do svojej izby, pričom na tento účel vyčlenil tú najlacnejšiu a najnenápadnejšiu. Nie je tu ani poriadna rakva, do ktorej by sa ten pán dal, a ten je vložený do obyčajnej škatule, čo je nádoba na nejaké jedlo. Na lodi, kde bol džentlmen blažene na palube medzi vysokou spoločnosťou, je jeho miesto iba v temnom nákladnom priestore.
Hlavné postavy
Žáner
„Pán zo San Francisca“ možno stručne opísať ako žánrový príbeh ach, ale tento príbeh je plný hlbokého filozofického obsahu a líši sa od ostatných Buninových diel. Buninove príbehy zvyčajne obsahujú opisy prírody a prírodných javov, ktoré sú nápadné svojou živosťou a realizmom.
V tom istom diele je hlavná postava, okolo ktorej sa viaže konflikt tohto príbehu. Jej obsah vás núti zamyslieť sa nad problémami spoločnosti, nad jej degradáciou, ktorá sa zmenila na bezduchú, obchodnú bytosť, ktorá uctieva len jeden idol – peniaze a zriekla sa všetkého duchovného.
Celý príbeh je podriadený filozofický smer, a v dejovo- Toto je poučné podobenstvo, ktoré dáva čitateľovi lekciu. Nespravodlivosť triednej spoločnosti, kde spodná časť obyvateľstva stráda v chudobe a smotánka z vysokej spoločnosti nezmyselne premrhá život, to všetko nakoniec vedie k jedinému koncu a zoči-voči smrti sú všetci rovní, chudobní aj bohatí, nedá sa kúpiť za žiadne peniaze.
Buninov príbeh „Pán zo San Francisca“ je právom považovaný za jedno z najvýznamnejších diel v jeho tvorbe.
Pracovná skúška
Analýza hodnotenia
Priemerné hodnotenie: 4.6. Celkový počet získaných hodnotení: 769.