Οι πιο διάσημοι Ρώσοι ποιητές. Πρακτορείο ειδήσεων Tass. Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές: Η αργυρή εποχή της λογοτεχνίας

Ρωσίδα ποιήτρια Άννα Αντρέεβνα Αχμάτοβα ( Το πραγματικό του όνομα Gorenko), εξέχων εκπρόσωπος της δημιουργικής διανόησης, σύζυγος του διάσημου ποιητή Nikolai Gumilyov μέχρι το 1918. Μετά τη δημοσίευση των πρώτων του ποιημάτων το 1912, ο Αχμάτοβα έγινε λατρευτική φιγούρα μεταξύ της διανόησης και μέρος της λογοτεχνικής σκηνής της Αγίας Πετρούπολης. Το δεύτερο βιβλίο της, Ροζάρια (1914), χαιρετίστηκε από τους κριτικούς, οι οποίοι επαίνεσαν τις αρετές του συνειδητού, προσεκτικά δημιουργημένου στίχου, σε αντίθεση με το χαλαρό ύφος των Συμβολιστών που κυριάρχησαν στη ρωσική λογοτεχνία της περιόδου.

Η Άννα Αζμάτοβα έγραψε πολλά λυρικά ποιήματα· η διαπεραστική ερωτική της ποίηση αγαπήθηκε από εκατομμύρια ανθρώπους διαφορετικών γενεών. Αλλά η οξεία στάση της στο έργο της απέναντι στις εξάρσεις της εξουσίας οδήγησε σε σύγκρουση. Κατά τη σοβιετική κυριαρχία, υπήρχε μια άρρητη απαγόρευση της ποίησης της Αχμάτοβα από το 1925 έως το 1940. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η Αχμάτοβα αφοσιώθηκε στη λογοτεχνική κριτική, ιδιαίτερα στη μετάφραση του Πούσκιν σε άλλες γλώσσες.

Οι αλλαγές στο πολιτικό κλίμα επέτρεψαν τελικά στην Αχμάτοβα να γίνει αποδεκτή στην Ένωση Συγγραφέων, αλλά μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, υπήρχε επίσημο διάταγμα που απαγόρευε τη δημοσίευση της ποίησής της. Ο γιος της, Λεβ, συνελήφθη το 1949 και έμεινε στη φυλακή μέχρι το 1956. Για να προσπαθήσει να κερδίσει την απελευθέρωσή του, η Αχμάτοβα έγραψε ποίηση υμνώντας τον Στάλιν και την κυβέρνηση, αλλά δεν είχε αποτέλεσμα.

Αν και η Αχμάτοβα αντιμετώπισε συχνά την επίσημη κυβερνητική αντίθεση στο έργο της κατά τη διάρκεια της ζωής της, αγαπήθηκε βαθιά και επαινέστηκε από τον ρωσικό λαό, εν μέρει επειδή δεν εγκατέλειψε τη χώρα της σε δύσκολες πολιτικές στιγμές. Τα πιο ολοκληρωμένα έργα της, το Ρέκβιεμ (το οποίο δεν δημοσιεύτηκε πλήρως στη Ρωσία μέχρι το 1987) και το Ποίημα Χωρίς ήρωα, είναι αντιδράσεις στη φρίκη του τρόμου του Στάλιν, κατά τον οποίο γνώρισε καλλιτεχνική καταστολή καθώς και τεράστια προσωπική απώλεια. Η Αχμάτοβα πέθανε στο Λένινγκραντ, όπου και πέρασε πλέονζωή, το 1966.


Η σημερινή γενιά τα βλέπει τώρα όλα καθαρά, θαυμάζει τα λάθη, γελάει με την ανοησία των προγόνων της, δεν είναι μάταια που αυτό το χρονικό είναι γραμμένο με ουράνια φωτιά, ότι κάθε γράμμα μέσα του ουρλιάζει, ότι ένα διαπεραστικό δάχτυλο κατευθύνεται από παντού σε αυτό, σε αυτό, στην τρέχουσα γενιά. αλλά η σημερινή γενιά γελάει και αγέρωχα, περήφανα ξεκινά μια σειρά από νέα λάθη, με τα οποία θα γελάσουν και οι επόμενοι αργότερα. "Νεκρές ψυχές"

Nestor Vasilievich Kukolnik (1809 - 1868)
Για τι? Είναι σαν έμπνευση
Αγαπήστε το συγκεκριμένο θέμα!
Σαν αληθινός ποιητής
Πουλήστε τη φαντασία σας!
Είμαι σκλάβος, μεροκάματο, είμαι έμπορος!
Σου χρωστάω, αμαρτωλό, για χρυσό,
Για το άχρηστο ασήμι σου
Πληρώστε με θεϊκή πληρωμή!
"Αυτοσχεδιασμός Ι"


Η λογοτεχνία είναι μια γλώσσα που εκφράζει όλα όσα μια χώρα σκέφτεται, θέλει, ξέρει, θέλει και χρειάζεται να γνωρίζει.


Στις καρδιές των απλών ανθρώπων, η αίσθηση της ομορφιάς και του μεγαλείου της φύσης είναι πιο δυνατή, εκατό φορές πιο ζωντανή, από εμάς, τους ενθουσιώδεις αφηγητές στα λόγια και στα χαρτιά.«Ήρωας της εποχής μας»



Και παντού υπάρχει ήχος, και παντού υπάρχει φως,
Και όλοι οι κόσμοι έχουν μια αρχή,
Και δεν υπάρχει τίποτα στη φύση
Ό,τι αναπνέει αγάπη.


Σε ημέρες αμφιβολίας, σε ημέρες οδυνηρών σκέψεων για τη μοίρα της πατρίδας μου, μόνο εσύ είσαι το στήριγμα και το στήριγμά μου, ω μεγάλη, δυνατή, αληθινή και ελεύθερη ρωσική γλώσσα! Χωρίς εσένα, πώς μπορεί κανείς να μην πέσει σε απόγνωση βλέποντας όλα όσα συμβαίνουν στο σπίτι; Αλλά δεν μπορεί κανείς να πιστέψει ότι μια τέτοια γλώσσα δεν δόθηκε σε μεγάλο λαό!
Ποιήματα στην πεζογραφία, "Ρωσική γλώσσα"



Οπότε, ολοκληρώνω την απελπιστική μου απόδραση,
Το φραγκόσυκο χιόνι πετάει από τα γυμνά χωράφια,
Οδηγημένος από μια πρώιμη, βίαιη χιονοθύελλα,
Και, σταματώντας στην ερημιά του δάσους,
Μαζεύεται στην ασημένια σιωπή
Ένα βαθύ και κρύο κρεβάτι.


Ακούστε: ντροπή σας!
Είναι ώρα να σηκωθείς! Ξέρεις τον εαυτό σου
Τι ώρα ήρθε?
Σε όσους δεν έχει ψυχρανθεί η αίσθηση του καθήκοντος,
Ποιος είναι άφθαρτα ευθύς στην καρδιά,
Ποιος έχει ταλέντο, δύναμη, ακρίβεια,
Ο Τομ δεν πρέπει να κοιμάται τώρα...
«Ποιητής και Πολίτης»



Είναι πραγματικά δυνατόν ακόμη και εδώ να μην επιτρέψουν και να μην επιτρέψουν στον ρωσικό οργανισμό να αναπτυχθεί εθνικά, με τη δική του οργανική δύναμη, και σίγουρα απρόσωπα, μιμούμενος δουλοπρεπώς την Ευρώπη; Τι πρέπει όμως να κάνει κανείς με τον ρωσικό οργανισμό τότε; Αυτοί οι κύριοι καταλαβαίνουν τι είναι οργανισμός; Ο χωρισμός, η «απόσπαση» από τη χώρα τους οδηγεί σε μίσος, αυτοί οι άνθρωποι μισούν τη Ρωσία, ας πούμε, φυσικά, σωματικά: για το κλίμα, για τα χωράφια, για τα δάση, για την τάξη, για την απελευθέρωση του χωρικού, για τους Ρώσους ιστορία, με μια λέξη, για όλα, με μισούν για όλα.


Ανοιξη! το πρώτο πλαίσιο εκτίθεται -
Και ο θόρυβος ξέσπασε στο δωμάτιο,
Και τα καλά νέα για τον κοντινό ναό,
Και η κουβέντα των ανθρώπων και ο ήχος του τροχού...


Λοιπόν, τι φοβάσαι, προσευχήσου πες! Τώρα κάθε χορτάρι, κάθε λουλούδι χαίρεται, αλλά κρυβόμαστε φοβισμένοι, σαν να έρχεται κάποια ατυχία! Η καταιγίδα θα σκοτώσει! Αυτό δεν είναι καταιγίδα, αλλά χάρη! Ναι, χάρη! Είναι όλα καταιγιστικά! Το βόρειο σέλας θα ανάψει, θα πρέπει να θαυμάσετε και να θαυμάσετε τη σοφία: «από τα μεσάνυχτα ανατέλλει η αυγή»! Και τρομάζετε και σκέφτεστε ιδέες: αυτό σημαίνει πόλεμο ή λοιμό. Έρχεται κομήτης; Δεν θα κοίταζα μακριά! Ομορφιά! Τα αστέρια έχουν ήδη ρίξει μια πιο προσεκτική ματιά, είναι όλοι ίδιοι, αλλά αυτό είναι ένα νέο πράγμα. Λοιπόν, έπρεπε να το είχα κοιτάξει και να το θαυμάσω! Και φοβάσαι να κοιτάξεις και τον ουρανό, τρέμεις! Από όλα, έχετε δημιουργήσει έναν τρόμο στον εαυτό σας. Ε, άνθρωποι! "Καταιγίδα"


Δεν υπάρχει πιο διαφωτιστικό, καθαριστικό συναίσθημα από αυτό που νιώθει ένας άνθρωπος όταν γνωρίζει ένα μεγάλο έργο τέχνης.


Γνωρίζουμε ότι τα γεμάτα όπλα πρέπει να αντιμετωπίζονται με προσοχή. Αλλά δεν θέλουμε να ξέρουμε ότι πρέπει να αντιμετωπίζουμε τις λέξεις με τον ίδιο τρόπο. Η λέξη μπορεί να σκοτώσει και να κάνει το κακό χειρότερο από το θάνατο.


Υπάρχει ένα γνωστό τέχνασμα ενός Αμερικανού δημοσιογράφου, ο οποίος, για να αυξήσει τις συνδρομές στο περιοδικό του, άρχισε να δημοσιεύει σε άλλα έντυπα τις πιο σκληρές, αλαζονικές επιθέσεις στον εαυτό του από εικονικά πρόσωπα: κάποιοι στον έντυπο τύπο τον εξέθεσαν ως απατεώνα και ψευδορκιστή , άλλοι ως κλέφτης και δολοφόνος και άλλοι ως ξεφτιλισμένος σε κολοσσιαία κλίμακα. Δεν τσιγκουνεύτηκε να πληρώσει για τέτοιες φιλικές διαφημίσεις μέχρι που όλοι άρχισαν να σκέφτονται - είναι προφανές ότι είναι περίεργος και αξιόλογος άνθρωπος όταν όλοι φωνάζουν γι 'αυτόν! - και άρχισαν να αγοράζουν τη δική του εφημερίδα.
«Η ζωή σε εκατό χρόνια»

Νικολάι Σεμένοβιτς Λέσκοφ (1831 - 1895)
Νομίζω ότι γνωρίζω τον Ρώσο μέχρι τα βάθη του και δεν το αναγνωρίζω καθόλου. Δεν μελέτησα τους ανθρώπους από συνομιλίες με οδηγούς ταξί της Αγίας Πετρούπολης, αλλά μεγάλωσα ανάμεσα στους ανθρώπους, στο βοσκότοπο Gostomel, με ένα καζάνι στο χέρι, κοιμήθηκα μαζί του στο δροσερό γρασίδι της νύχτας, κάτω από ένα ζεστό παλτό από δέρμα προβάτου και πάνω στο φανταχτερό πλήθος του Panin πίσω από τους κύκλους των σκονισμένων συνηθειών...


Μεταξύ αυτών των δύο συγκρουόμενων τιτάνων - της επιστήμης και της θεολογίας - υπάρχει ένα έκπληκτο κοινό, που γρήγορα χάνει την πίστη στην αθανασία του ανθρώπου και σε οποιαδήποτε θεότητα, κατεβαίνοντας γρήγορα στο επίπεδο μιας αμιγώς ζωικής ύπαρξης. Αυτή είναι η εικόνα της ώρας που φωτίζεται από τον λαμπρό μεσημεριανό ήλιο της χριστιανικής και επιστημονικής εποχής!
«Αποκαλύφθηκε το Isis»


Κάτσε, χαίρομαι που σε βλέπω. Πέταξε κάθε φόβο
Και μπορείτε να κρατήσετε τον εαυτό σας ελεύθερο
Σου δίνω την άδεια. Ξέρεις, την άλλη μέρα
Με εκλέχτηκαν βασιλιάς από όλους,
Αλλά δεν πειράζει. Μου μπερδεύουν τις σκέψεις
Όλες αυτές οι τιμές, οι χαιρετισμοί, οι υποκλίσεις...
"Τρελός"


Gleb Ivanovich Uspensky (1843 - 1902)
- Τι θέλεις στο εξωτερικό; - Τον ρώτησα ενώ στο δωμάτιό του, με τη βοήθεια των υπηρετών, τα πράγματά του στρώνονταν και συσκευάζονταν για αποστολή στο σταθμό της Βαρσοβίας.
- Ναι, απλά... για να το νιώσεις! - είπε μπερδεμένα και με μια θαμπή έκφραση στο πρόσωπό του.
"Γράμματα από το δρόμο"


Είναι το νόημα να περνάς τη ζωή με τέτοιο τρόπο ώστε να μην προσβάλλεις κανέναν; Αυτό δεν είναι ευτυχία. Άγγιξε, σπάσε, σπάσε, για να βράσει η ζωή. Δεν φοβάμαι καμία κατηγορία, αλλά φοβάμαι εκατό φορές περισσότερο το άχρωμο παρά τον θάνατο.


Η ποίηση είναι η ίδια μουσική, συνδυάζεται μόνο με λέξεις, και απαιτεί επίσης φυσικό αυτί, αίσθηση αρμονίας και ρυθμού.


Νιώθεις ένα περίεργο συναίσθημα όταν, με μια ελαφριά πίεση του χεριού σου, αναγκάζεις μια τέτοια μάζα να ανεβοκατέβει κατά βούληση. Όταν μια τέτοια μάζα σε υπακούει, νιώθεις τη δύναμη του ανθρώπου...
"Συνάντηση"

Βασίλι Βασίλιεβιτς Ροζάνοφ (1856 - 1919)
Το συναίσθημα της Πατρίδας πρέπει να είναι αυστηρό, συγκρατημένο στα λόγια, όχι εύγλωττο, μη ομιλητικό, να μην «κουνάει τα χέρια» και να μην τρέχει μπροστά (για να εμφανιστεί). Το συναίσθημα της Πατρίδας πρέπει να είναι μια μεγάλη φλογερή σιωπή.
"Απομονωμένος"


Και ποιο είναι το μυστικό της ομορφιάς, ποιο είναι το μυστικό και η γοητεία της τέχνης: στη συνειδητή, εμπνευσμένη νίκη επί του βασανισμού ή στην ασυνείδητη μελαγχολία του ανθρώπινου πνεύματος, που δεν βλέπει διέξοδο από τον κύκλο της χυδαιότητας, της ανέχειας ή αστοχία και είναι τραγικά καταδικασμένος να φαίνεται εφησυχασμένος ή απελπιστικά ψευδής.
"Συναισθηματική μνήμη"


Από τη γέννησή μου ζω στη Μόσχα, αλλά προς Θεού δεν ξέρω από πού ήρθε η Μόσχα, για ποιον σκοπό, γιατί, τι χρειάζεται. Στη Δούμα, στις συναντήσεις, εγώ μαζί με άλλους μιλάμε για την οικονομία της πόλης, αλλά δεν ξέρω πόσα μίλια υπάρχουν στη Μόσχα, πόσα άτομα υπάρχουν, πόσοι γεννιούνται και πεθαίνουν, πόσα λαμβάνουμε και ξοδέψτε, πόσα και με ποιον συναλλαγούμε... Ποια πόλη είναι πιο πλούσια: Μόσχα ή Λονδίνο; Αν το Λονδίνο είναι πλουσιότερο, γιατί; Και ο γελωτοποιός τον ξέρει! Και όταν τίθεται κάποιο θέμα στη Δούμα, ανατριχιάζω και αρχίζω να φωνάζω πρώτος: «Περάστε το στην επιτροπή!» Στην επιτροπή!


Όλα τα νέα με παλιό τρόπο:
Από σύγχρονο ποιητή
Με μια μεταφορική στολή
Ο λόγος είναι ποιητικός.

Αλλά οι άλλοι δεν είναι παράδειγμα για μένα,
Και ο χάρτης μου είναι απλός και αυστηρός.
Ο στίχος μου είναι ένα αγόρι πρωτοπόρος,
Ελαφρά ντυμένος, ξυπόλητος.
1926


Κάτω από την επίδραση του Ντοστογιέφσκι, καθώς και της ξένης λογοτεχνίας, του Μπωντλαίρ και του Έντγκαρ Πόε, η γοητεία μου ξεκίνησε όχι με την παρακμή, αλλά με τον συμβολισμό (ακόμα και τότε είχα ήδη καταλάβει τη διαφορά τους). Την ποιητική συλλογή, που εκδόθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 90, έδωσα τον τίτλο «Σύμβολα». Φαίνεται ότι ήμουν ο πρώτος που χρησιμοποίησα αυτή τη λέξη στη ρωσική λογοτεχνία.

Βιάτσεσλαβ Ιβάνοβιτς Ιβάνοφ (1866 - 1949)
Η λειτουργία μεταβλητών φαινομένων,
Περάστε τα ουρλιαχτά, επιταχύνετε:
Συγχωνεύστε το ηλιοβασίλεμα των επιτευγμάτων σε ένα
Με την πρώτη λάμψη των τρυφερών αυγών.
Από τα κατώτερα όρια της ζωής στις απαρχές
Σε μια στιγμή, μια ενιαία επισκόπηση:
Σε ένα πρόσωπο με έξυπνο μάτι
Μάζεψε τα διπλά σου.
Αμετάβλητο και υπέροχο
Δώρο της Ευλογημένης Μούσας:
Στο πνεύμα η μορφή των αρμονικών τραγουδιών,
Υπάρχει ζωή και ζέστη στην καρδιά των τραγουδιών.
«Σκέψεις για την ποίηση»


Έχω πολλά νέα. Και όλα είναι καλά. Είμαι τυχερός". Μου είναι γραμμένο. Θέλω να ζήσω, να ζήσω, να ζήσω για πάντα. Αν ήξερες πόσα νέα ποιήματα έγραψα! Περισσότερα από εκατό. Ήταν τρελό, παραμύθι, καινούργιο. Κυκλοφορώ ένα νέο βιβλίο, εντελώς διαφορετικό από τα προηγούμενα. Θα εκπλήξει πολλούς. Άλλαξα την κατανόησή μου για τον κόσμο. Όσο αστεία κι αν ακούγεται η φράση μου, θα πω: Καταλαβαίνω τον κόσμο. Για πολλά χρόνια, ίσως για πάντα.
K. Balmont - L. Vilkina



Άντρας - αυτή είναι η αλήθεια! Όλα είναι στον άνθρωπο, όλα είναι για τον άνθρωπο! Μόνο ο άνθρωπος υπάρχει, όλα τα άλλα είναι έργο των χεριών του και του εγκεφάλου του! Ο άνθρωπος! Ειναι υπεροχο! Ακούγεται... περήφανο!

"Στον πάτο"


Λυπάμαι που δημιούργησα κάτι άχρηστο και κανείς δεν χρειάζεται αυτή τη στιγμή. Μια συλλογή, ένα βιβλίο με ποιήματα αυτή την εποχή είναι ό,τι πιο άχρηστο, περιττό... Δεν θέλω να πω ότι δεν χρειάζεται ποίηση. Αντίθετα, υποστηρίζω ότι η ποίηση είναι απαραίτητη, ακόμη και αναγκαία, φυσική και αιώνια. Υπήρξε μια εποχή που όλοι έμοιαζαν να χρειάζονται ολόκληρα βιβλία ποίησης, που διαβάζονταν μαζικά, κατανοούσαν και αποδέχονταν όλοι. Αυτή η εποχή είναι παρελθόν, όχι δική μας. Ο σύγχρονος αναγνώστης δεν χρειάζεται μια ποιητική συλλογή!


Η γλώσσα είναι η ιστορία ενός λαού. Η γλώσσα είναι ο δρόμος του πολιτισμού και του πολιτισμού. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η μελέτη και η διατήρηση της ρωσικής γλώσσας δεν είναι μια αδρανής δραστηριότητα γιατί δεν υπάρχει τίποτα να κάνουμε, αλλά μια επείγουσα ανάγκη.


Τι εθνικιστές και πατριώτες γίνονται αυτοί οι διεθνιστές όταν το χρειάζονται! Και με τι αλαζονεία κοροϊδεύουν τους «φοβισμένους διανοούμενους» -σαν να μην υπάρχει κανένας απολύτως λόγος να φοβούνται- ή τους «φοβισμένους απλούς ανθρώπους», σαν να έχουν κάποια μεγάλα πλεονεκτήματα έναντι των «φιλισταίων». Και ποιοι ακριβώς είναι αυτοί οι απλοί άνθρωποι, οι «ευημερούντες αστοί»; Και ποιον και τι νοιάζονται γενικά οι επαναστάτες, αν τόσο περιφρονούν τον μέσο άνθρωπο και την ευημερία του;
"Καταραμένες μέρες"


Στον αγώνα για το ιδανικό τους, που είναι η «ελευθερία, η ισότητα και η αδελφότητα», οι πολίτες πρέπει να χρησιμοποιούν μέσα που δεν έρχονται σε αντίθεση με αυτό το ιδανικό.
"Κυβερνήτης"



«Αφήστε την ψυχή σας να είναι ολόκληρη ή διχασμένη, αφήστε την κοσμοθεωρία σας να είναι μυστικιστική, ρεαλιστική, σκεπτικιστική ή ακόμα και ιδεαλιστική (αν είστε τόσο δυστυχισμένοι), αφήστε τις δημιουργικές τεχνικές να είναι ιμπρεσιονιστικές, ρεαλιστικές, νατουραλιστικές, αφήστε το περιεχόμενο να είναι λυρικό ή μυθικό. να είναι μια διάθεση, μια εντύπωση - ό,τι θέλετε, αλλά σας παρακαλώ, να είστε λογικοί - να με συγχωρέσει αυτό το κλάμα της καρδιάς! - είναι λογικά στην έννοια, στην κατασκευή του έργου, στη σύνταξη.»
Η τέχνη γεννιέται στην έλλειψη στέγης. Έγραφα γράμματα και ιστορίες που απευθύνονταν σε έναν μακρινό, άγνωστο φίλο, αλλά όταν ήρθε ο φίλος, η τέχνη έδωσε τη θέση της στη ζωή. Μιλάω, φυσικά, όχι για την άνεση του σπιτιού, αλλά για τη ζωή, που σημαίνει περισσότερα από τέχνη.
"You and I. Love Diary"


Ένας καλλιτέχνης δεν μπορεί να κάνει τίποτα περισσότερο από το να ανοίξει την ψυχή του στους άλλους. Δεν μπορείτε να του παρουσιάσετε προκατασκευασμένους κανόνες. Είναι ένας ακόμα άγνωστος κόσμος, όπου όλα είναι καινούργια. Πρέπει να ξεχάσουμε τι γοήτευσε τους άλλους· εδώ είναι διαφορετικά. Διαφορετικά, θα ακούς και δεν θα ακούς, θα κοιτάς χωρίς να καταλαβαίνεις.
Από την πραγματεία του Valery Bryusov "On Art"


Alexey Mikhailovich Remizov (1877 - 1957)
Λοιπόν, αφήστε την να ξεκουραστεί, ήταν εξαντλημένη - την βασάνισαν, την ανησύχησαν. Και μόλις ανάψει, ο μαγαζάτορας σηκώνεται, αρχίζει να διπλώνει τα αγαθά της, πιάνει μια κουβέρτα, πηγαίνει και βγάζει αυτό το απαλό κλινοσκεπάσματα από κάτω από τη γριά: ξυπνά τη γριά, τη σηκώνει στα πόδια: δεν ξημερώνει, παρακαλώ σηκωθείτε. Δεν μπορείς να κάνεις τίποτα. Στο μεταξύ - η γιαγιά, η Kostroma μας, η μητέρα μας, η Ρωσία!».

"Whirlwind Rus"


Η τέχνη δεν απευθύνεται ποτέ στο πλήθος, στις μάζες, μιλάει στο άτομο, στις βαθιές και κρυφές εσοχές της ψυχής του.

Mikhail Andreevich Osorgin (Ilyin) (1878 - 1942)
Τι παράξενο /.../ Υπάρχουν τόσα εύθυμα και εύθυμα βιβλία, τόσες λαμπρές και πνευματώδεις φιλοσοφικές αλήθειες, αλλά δεν υπάρχει τίποτα πιο ανακουφιστικό από τον Εκκλησιαστή.


Ο Μπάμπκιν ήταν γενναίος, διάβασε τον Σενέκα
Και, σφυρίζοντας σφάγια,
Το πήγε στη βιβλιοθήκη
Σημειώνοντας στο περιθώριο: «Ανοησίες!»
Ο Babkin, φίλε, είναι σκληρός κριτικός,
Εχεις ποτέ σκεφτεί
Τι παράλυτος χωρίς πόδια
Ένα ελαφρύ αίγαγρο δεν είναι διάταγμα;..
"Αναγνώστης"


Ο λόγος του κριτικού για τον ποιητή πρέπει να είναι αντικειμενικά συγκεκριμένος και δημιουργικός. ο κριτικός, ενώ παραμένει επιστήμονας, είναι ποιητής.

«Ποίηση του Λόγου»




Μόνο σπουδαία πράγματα πρέπει να σκέφτονται, μόνο μεγάλα καθήκοντα πρέπει να θέτει ένας συγγραφέας. θέστε το με τόλμη, χωρίς να ντρέπεστε από τις προσωπικές σας μικρές δυνάμεις.

Boris Konstantinovich Zaitsev (1881 - 1972)
«Είναι αλήθεια ότι υπάρχουν καλικάντζαροι και υδάτινα πλάσματα εδώ», σκέφτηκα κοιτάζοντας μπροστά μου, «και ίσως κάποιο άλλο πνεύμα ζει εδώ... Ένα ισχυρό, βόρειο πνεύμα που απολαμβάνει αυτή την αγριότητα. Ίσως πραγματικοί βόρειοι φανοί και υγιείς, ξανθές γυναίκες να περιπλανώνται σε αυτά τα δάση, να τρώνε μούρα και λίγκονμπερι, να γελούν και να κυνηγούν η μια την άλλη».
"Βόρειος"


Πρέπει να μπορείς να κλείσεις ένα βαρετό βιβλίο...να αφήσεις μια κακή ταινία...και να αποχωριστείς ανθρώπους που δεν σε εκτιμούν!


Από σεμνότητα, θα προσέξω να μην επισημάνω το γεγονός ότι στα γενέθλιά μου χτυπούσαν οι καμπάνες και υπήρχε γενική λαϊκή αγαλλίαση. Οι κακές γλώσσες συνέδεσαν αυτή τη χαρά με κάποια μεγάλη γιορτή που συνέπεσε με την ημέρα της γέννησής μου, αλλά ακόμα δεν καταλαβαίνω τι σχέση έχει μια άλλη γιορτή;


Τότε ήταν η εποχή που η αγάπη, τα καλά και υγιή συναισθήματα θεωρούνταν χυδαιότητα και λείψανο. κανένας δεν αγαπούσε, αλλά όλοι δίψασαν και, σαν δηλητηριασμένοι, έπεσαν σε όλα τα αιχμηρά, σκίζοντας τα μέσα.
"Ο Δρόμος προς τον Γολγοθά"


Korney Ivanovich Chukovsky (Nikolai Vasilievich Korneychukov) (1882 - 1969)
«Λοιπόν, τι συμβαίνει», λέω στον εαυτό μου, «τουλάχιστον με λίγα λόγια προς το παρόν;» Άλλωστε, ακριβώς η ίδια μορφή αποχαιρετισμού με φίλους υπάρχει και σε άλλες γλώσσες και εκεί δεν σοκάρει κανέναν. Ο μεγάλος ποιητής Walt Whitman, λίγο πριν πεθάνει, αποχαιρέτησε τους αναγνώστες του με ένα συγκινητικό ποίημα "So long!", που στα αγγλικά σημαίνει "Bye!" Το γαλλικό a bientot έχει την ίδια σημασία. Εδώ δεν υπάρχει αγένεια. Αντίθετα, αυτή η φόρμα είναι γεμάτη με την πιο ευγενική ευγένεια, γιατί εδώ συμπιέζεται το εξής (περίπου) νόημα: να είστε ευημερείς και ευτυχισμένοι μέχρι να ξαναδούμε ο ένας τον άλλον.
"Ζωντανός σαν ζωή"


Ελβετία? Αυτό είναι ένα ορεινό βοσκότοπο για τους τουρίστες. Εγώ ο ίδιος έχω ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο, αλλά μισώ αυτά τα δίποδα μηρυκαστικά με τον Badaker για ουρά. Κατασπάραξαν όλη την ομορφιά της φύσης με τα μάτια τους.
"Το νησί των χαμένων πλοίων"


Όλα όσα έχω γράψει και θα γράψω, τα θεωρώ μόνο ψυχικά σκουπίδια και δεν θεωρώ τίποτα τα πλεονεκτήματά μου ως συγγραφέας. Είμαι έκπληκτος και μπερδεμένος γιατί φαινομενικά έξυπνοι άνθρωποι βρίσκουν κάποιο νόημα και αξία στα ποιήματά μου. Χιλιάδες ποιήματα, είτε δικά μου είτε των ποιητών που γνωρίζω στη Ρωσία, δεν αξίζουν ούτε ένας τραγουδιστής από τη λαμπερή μητέρα μου.


Φοβάμαι ότι η ρωσική λογοτεχνία έχει μόνο ένα μέλλον: το παρελθόν της.
Άρθρο "Φοβάμαι"


Ψάχναμε εδώ και πολύ καιρό για ένα έργο παρόμοιο με μια φακή, ώστε οι ενωμένες ακτίνες του έργου των καλλιτεχνών και του έργου των στοχαστών, που κατευθύνονται από αυτό σε ένα κοινό σημείο, να συναντηθούν σε ένα κοινό έργο και να μπορέσουν να ανάψει και να μετατρέψει ακόμη και την ψυχρή ουσία του πάγου σε φωτιά. Τώρα ένα τέτοιο έργο - η φακή που καθοδηγεί μαζί το θυελλώδες θάρρος σας και το ψυχρό μυαλό των στοχαστών - βρέθηκε. Αυτός ο στόχος είναι η δημιουργία μιας κοινής γραπτής γλώσσας...
"Καλλιτέχνες του Κόσμου"


Λάτρευε την ποίηση και προσπαθούσε να είναι αμερόληπτος στις κρίσεις του. Ήταν εκπληκτικά νέος στην καρδιά, και ίσως και στο μυαλό. Πάντα μου φαινόταν σαν παιδί. Υπήρχε κάτι παιδικό στο κομμένο κεφάλι του, στη συμπεριφορά του, περισσότερο σαν γυμναστήριο παρά με στρατιωτικό. Του άρεσε να προσποιείται τον ενήλικα, όπως όλα τα παιδιά. Λάτρευε να παίζει τον «κύριο», τους λογοτεχνικούς ανωτέρους των «γκουμιλέτων» του, δηλαδή τους μικρούς ποιητές και ποιήτριες που τον περιτριγύριζαν. Τα ποιητικά παιδιά τον αγαπούσαν πολύ.
Khodasevich, "Νεκρόπολη"



Εγώ, εγώ, εγώ. Τι άγρια ​​λέξη!
Είναι πραγματικά εγώ αυτός ο τύπος εκεί;
Η μαμά αγαπούσε κάποιον τέτοιο;
Κιτρινογκρι, μισό γκρι
Και παντογνώστης, σαν φίδι;
Έχετε χάσει τη Ρωσία σας.
Αντιστάθηκες στα στοιχεία;
Καλά στοιχεία του σκοτεινού κακού;
Οχι? Σώπα λοιπόν: με πήρες μακριά
Είστε προορισμένοι για κάποιο λόγο
Στις άκρες μιας αγενούς ξένης γης.
Τι ωφελεί η γκρίνια και η γκρίνια -
Η Ρωσία πρέπει να κερδηθεί!
«Τι πρέπει να ξέρεις»


Δεν σταμάτησα να γράφω ποίηση. Για μένα περιέχουν τη σύνδεσή μου με το χρόνο, με νέα ζωήοι άνθρωποί μου. Όταν τα έγραψα, ζούσα με τους ρυθμούς που ηχούσαν στην ηρωική ιστορία της χώρας μου. Είμαι χαρούμενος που έζησα αυτά τα χρόνια και είδα γεγονότα που δεν είχαν όμοιο.


Όλοι οι άνθρωποι που μας στέλνονται είναι η αντανάκλασή μας. Και στάλθηκαν έτσι ώστε εμείς, κοιτάζοντας αυτούς τους ανθρώπους, να διορθώσουμε τα λάθη μας και όταν τα διορθώσουμε, είτε αλλάζουν κι αυτοί είτε φεύγουν από τη ζωή μας.


Στο ευρύ πεδίο της ρωσικής λογοτεχνίας στην ΕΣΣΔ, ήμουν ο μόνος λογοτεχνικός λύκος. Μου συμβούλεψαν να βάψω το δέρμα. Γελοία συμβουλή. Είτε ένας λύκος είναι βαμμένος είτε κουρεμένος, και πάλι δεν μοιάζει με κανίς. Μου φέρθηκαν σαν λύκος. Και για αρκετά χρόνια με καταδίωξαν σύμφωνα με τους κανόνες ενός λογοτεχνικού κλουβιού σε μια περιφραγμένη αυλή. Δεν έχω κακία, αλλά είμαι πολύ κουρασμένη...
Από μια επιστολή του M.A. Bulgakov προς τον I.V. Stalin, 30 Μαΐου 1931.

Όταν πεθάνω, οι απόγονοί μου θα ρωτήσουν τους συγχρόνους μου: «Καταλάβατε τα ποιήματα του Μάντελσταμ;» - «Όχι, δεν καταλάβαμε τα ποιήματά του». «Ταΐσατε τον Μάντελσταμ, του δώσατε καταφύγιο;» - «Ναι, ταΐσαμε τον Μάντελσταμ, του δώσαμε καταφύγιο». - «Τότε συγχωρείστε».

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Ίσως πάτε στη Βουλή του Τύπου - υπάρχει ένα σάντουιτς με χαβιάρι και μια συζήτηση - «για την προλεταριακή χορωδιακή ανάγνωση», ή στο Πολυτεχνείο - δεν υπάρχουν σάντουιτς εκεί, αλλά είκοσι έξι νέοι ποιητές διαβάζουν τα ποιήματά τους για το «μάζα ατμομηχανής». Όχι, θα κάτσω στις σκάλες, θα ανατριχιάζω από το κρύο και θα ονειρεύομαι ότι όλα αυτά δεν είναι μάταια, ότι, καθισμένος εδώ στο σκαλοπάτι, ετοιμάζω τη μακρινή ανατολή του ηλίου της Αναγέννησης. Ονειρευόμουν τόσο απλά όσο και σε στίχους, και τα αποτελέσματα αποδείχτηκαν μάλλον βαρετοί ίαμβοι.
"Οι εξαιρετικές περιπέτειες του Χούλιο Τζουρενίτο και των μαθητών του"

Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές, τα έργα των οποίων θεωρούνται κλασικά, είναι σήμερα παγκοσμίως διάσημοι. Τα έργα αυτών των συγγραφέων διαβάζονται όχι μόνο στην πατρίδα τους - τη Ρωσία, αλλά σε όλο τον κόσμο.

Μεγάλοι Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές

Ένα πολύ γνωστό γεγονός που έχει αποδειχθεί από ιστορικούς και μελετητές της λογοτεχνίας: τα καλύτερα έργα των Ρώσων κλασικών γράφτηκαν κατά τη διάρκεια του Χρυσού και του Αργυρού αιώνα.

Τα ονόματα των Ρώσων συγγραφέων και ποιητών που συγκαταλέγονται στους παγκόσμιους κλασικούς είναι γνωστά σε όλους. Το έργο τους θα μείνει για πάντα στην παγκόσμια ιστορία ως σημαντικό στοιχείο.

Το έργο των Ρώσων ποιητών και συγγραφέων της «Χρυσής Εποχής» είναι η αυγή στη ρωσική λογοτεχνία. Πολλοί ποιητές και πεζογράφοι ανέπτυξαν νέες κατευθύνσεις, οι οποίες στη συνέχεια άρχισαν να χρησιμοποιούνται όλο και περισσότερο στο μέλλον. Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές, ο κατάλογος των οποίων μπορεί να ονομαστεί ατελείωτος, έγραψαν για τη φύση και την αγάπη, για το φωτεινό και ακλόνητο, για την ελευθερία και την επιλογή. Η λογοτεχνία της Χρυσής Εποχής, καθώς και αργότερα της Αργυρής Εποχής, αντανακλά τη στάση όχι μόνο των συγγραφέων στα ιστορικά γεγονότα, αλλά και ολόκληρου του λαού στο σύνολό του.

Και σήμερα, κοιτάζοντας μέσα από το πάχος των αιώνων τα πορτρέτα των Ρώσων συγγραφέων και ποιητών, κάθε προοδευτικός αναγνώστης καταλαβαίνει πόσο φωτεινά και προφητικά ήταν τα έργα του, που γράφτηκαν πριν από δώδεκα χρόνια.

Η λογοτεχνία χωρίζεται σε πολλά θέματα που αποτέλεσαν τη βάση των έργων. Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές μίλησαν για τον πόλεμο, για την αγάπη, για την ειρήνη, ανοίγοντας πλήρως σε κάθε αναγνώστη.

«Χρυσή Εποχή» στη λογοτεχνία

Η «Χρυσή Εποχή» στη ρωσική λογοτεχνία ξεκινά τον δέκατο ένατο αιώνα. Ο κύριος εκπρόσωπος αυτής της περιόδου στη λογοτεχνία, και συγκεκριμένα στην ποίηση, ήταν ο Alexander Sergeevich Pushkin, χάρη στον οποίο όχι μόνο η ρωσική λογοτεχνία, αλλά και ολόκληρος ο ρωσικός πολιτισμός συνολικά απέκτησε την ιδιαίτερη γοητεία της. Το έργο του Πούσκιν περιέχει όχι μόνο ποιητικά έργα, αλλά και πεζές ιστορίες.

Ποίηση της «Χρυσής Εποχής»: Βασίλι Ζουκόφσκι

Αυτή τη φορά ξεκίνησε ο Βασίλι Ζουκόφσκι, ο οποίος έγινε δάσκαλος του Πούσκιν. Ο Ζουκόφσκι άνοιξε μια τέτοια κατεύθυνση όπως ο ρομαντισμός για τη ρωσική λογοτεχνία. Αναπτύσσοντας αυτή την κατεύθυνση, ο Ζουκόφσκι έγραψε ωδές που έγιναν ευρέως γνωστές για τις ρομαντικές εικόνες, τις μεταφορές και τις προσωποποιήσεις τους, η ευκολία των οποίων δεν βρέθηκε στις τάσεις που χρησιμοποιήθηκαν στη ρωσική λογοτεχνία των περασμένων ετών.

Μιχαήλ Λέρμοντοφ

Ένας άλλος σπουδαίος συγγραφέας και ποιητής για τη «Χρυσή Εποχή» της ρωσικής λογοτεχνίας ήταν ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς Λέρμοντοφ. Το πεζογραφικό του έργο «Ήρωας της εποχής μας» κέρδισε τεράστια δημοτικότητα στην εποχή του, επειδή περιέγραφε τη ρωσική κοινωνία όπως ήταν την περίοδο για την οποία γράφει ο Μιχαήλ Γιούριεβιτς. Αλλά όλοι οι αναγνώστες ερωτεύτηκαν ακόμη περισσότερο τα ποιήματα του Lermontov: θλιβερές και πένθιμες γραμμές, ζοφερές και μερικές φορές ανατριχιαστικές εικόνες - ο ποιητής κατάφερε να τα γράψει όλα αυτά τόσο ευαίσθητα που κάθε αναγνώστης μέχρι σήμερα μπορεί να νιώσει τι ανησυχούσε τον Mikhail Yuryevich.

Πεζογραφία της "Χρυσής Εποχής"

Οι Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές διακρίνονταν πάντα όχι μόνο για την εξαιρετική ποίησή τους, αλλά και για την πεζογραφία τους.

Λεβ Τολστόι

Ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς της Χρυσής Εποχής ήταν ο Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι. Το μεγάλο επικό του μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη» έγινε γνωστό σε όλο τον κόσμο και περιλαμβάνεται όχι μόνο στους καταλόγους των ρωσικών κλασικών, αλλά και στον κόσμο. Περιγράφοντας τη ζωή της ρωσικής κοσμικής κοινωνίας κατά τη διάρκεια του Πατριωτικός Πόλεμος 1812, ο Τολστόι μπόρεσε να δείξει όλες τις λεπτότητες και τα χαρακτηριστικά της συμπεριφοράς της κοινωνίας της Αγίας Πετρούπολης, η οποία για πολύ καιρό από την αρχή του πολέμου δεν φαινόταν να συμμετέχει στην πανρωσική τραγωδία και αγώνα.

Ένα άλλο μυθιστόρημα του Τολστόι, το οποίο εξακολουθεί να διαβάζεται τόσο στο εξωτερικό όσο και στην πατρίδα του συγγραφέα, ήταν το έργο «Άννα Καρένινα». Η ιστορία μιας γυναίκας που αγάπησε έναν άντρα με όλη της την καρδιά και πέρασε πρωτόγνωρες δυσκολίες για χάρη της αγάπης και σύντομα υπέστη προδοσία, αγαπήθηκε από όλο τον κόσμο. Μια συγκινητική ιστορία για την αγάπη που μερικές φορές μπορεί να σας τρελάνει. Το θλιβερό τέλος έγινε μοναδικό χαρακτηριστικό για το μυθιστόρημα - ήταν ένα από τα πρώτα έργα στα οποία ο λυρικός ήρωας όχι μόνο πεθαίνει, αλλά διακόπτει σκόπιμα τη ζωή του.

Φέντορ Ντοστογιέφσκι

Εκτός από τον Λέων Τολστόι, σημαντικός συγγραφέας έγινε και ο Φιοντόρ Μιχαήλοβιτς Ντοστογιέφσκι. Το βιβλίο του «Έγκλημα και Τιμωρία» έγινε όχι απλώς η «Βίβλος» ενός πολύ ηθικού ατόμου με συνείδηση, αλλά και ένα είδος «δάσκαλου» για κάποιον που πρέπει να κάνει μια δύσκολη επιλογή, έχοντας προβλέψει εκ των προτέρων όλες τις εκβάσεις των γεγονότων. . Ο λυρικός ήρωας του έργου όχι μόνο πήρε τη λάθος απόφαση που τον κατέστρεψε, αλλά πήρε πάνω του πολλά μαρτύρια που δεν του έδιναν ανάπαυση ούτε μέρα ούτε νύχτα.

Το έργο του Ντοστογιέφσκι περιέχει επίσης το έργο «Ταπεινωμένοι και προσβεβλημένοι», το οποίο αντικατοπτρίζει με ακρίβεια ολόκληρη την ουσία της ανθρώπινης φύσης. Παρά το γεγονός ότι έχει περάσει πολύς χρόνος από τότε που γράφτηκε, τα προβλήματα της ανθρωπότητας που περιέγραψε ο Fyodor Mikhailovich εξακολουθούν να είναι επίκαιρα σήμερα. Κύριος χαρακτήρας, βλέποντας όλη την ασημαντότητα της ανθρώπινης «ψυχής», αρχίζει να νιώθει αηδία για τους ανθρώπους, για όλα όσα υπερηφανεύονται οι άνθρωποι των πλουσίων στρωμάτων, τα οποία έχουν μεγάλη σημασία για την κοινωνία.

Ιβάν Τουργκένιεφ

Ένας άλλος μεγάλος συγγραφέας της ρωσικής λογοτεχνίας ήταν ο Ιβάν Τουργκένιεφ. Έγραψε όχι μόνο για την αγάπη, αλλά έθιξε και τα πιο σημαντικά προβλήματα του κόσμου γύρω του. Το μυθιστόρημά του Πατέρες και γιοι περιγράφει ξεκάθαρα τη σχέση μεταξύ παιδιών και γονέων, η οποία παραμένει ακριβώς η ίδια και σήμερα. Η παρεξήγηση μεταξύ της παλαιότερης και της νεότερης γενιάς είναι ένα αιώνιο πρόβλημα στις οικογενειακές σχέσεις.

Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές: Η αργυρή εποχή της λογοτεχνίας

Η αρχή του εικοστού αιώνα θεωρείται ως η Αργυρή Εποχή στη ρωσική λογοτεχνία. Είναι οι ποιητές και οι συγγραφείς της Αργυρής Εποχής που αποκτούν ιδιαίτερη αγάπη από τους αναγνώστες. Ίσως αυτό το φαινόμενο προκαλείται από το γεγονός ότι η ζωή των συγγραφέων είναι πιο κοντά στην εποχή μας, ενώ οι Ρώσοι συγγραφείς και ποιητές της «Χρυσής Εποχής» έγραψαν τα έργα τους, ζώντας σύμφωνα με εντελώς διαφορετικές ηθικές και πνευματικές αρχές.

Ποίηση της Αργυρής Εποχής

Οι φωτεινές προσωπικότητες που αναδεικνύουν αυτή τη λογοτεχνική περίοδο είναι, αναμφίβολα, οι ποιητές. Έχουν προκύψει πολλές κατευθύνσεις και κινήσεις ποίησης, που δημιουργήθηκαν ως αποτέλεσμα της διαίρεσης απόψεων σχετικά με τις ενέργειες της ρωσικής κυβέρνησης.

Αλεξάντερ Μπλοκ

Το ζοφερό και θλιβερό έργο του Alexander Blok ήταν το πρώτο που εμφανίστηκε σε αυτό το στάδιο της λογοτεχνίας. Όλα τα ποιήματα του Μπλοκ διαποτίζονται από λαχτάρα για κάτι εξαιρετικό, κάτι φωτεινό και ελαφρύ. Το πιο γνωστό ποίημα «Νύχτα. Δρόμος. Φακός. Pharmacy» περιγράφει τέλεια την κοσμοθεωρία του Blok.

Σεργκέι Γιεσένιν

Μια από τις πιο εξέχουσες προσωπικότητες της Ασημένιας Εποχής ήταν ο Σεργκέι Γιεσένιν. Ποιήματα για τη φύση, την αγάπη, την παροδικότητα του χρόνου, τις «αμαρτίες» κάποιου - όλα αυτά βρίσκονται στο έργο του ποιητή. Σήμερα δεν υπάρχει ούτε ένα άτομο που να μην έβρισκε το ποίημα του Yesenin ικανό να του αρέσει και να περιγράψει την ψυχική του κατάσταση.

Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι

Αν μιλάμε για τον Yesenin, τότε θα ήθελα αμέσως να αναφέρω τον Vladimir Mayakovsky. Σκληρός, δυνατός, γεμάτος αυτοπεποίθηση - έτσι ακριβώς ήταν ο ποιητής. Οι λέξεις που προήλθαν από το στυλό του Μαγιακόφσκι εξακολουθούν να εκπλήσσουν με τη δύναμή τους - ο Βλαντιμίρ Βλαντιμίροβιτς αντιλήφθηκε τα πάντα τόσο συναισθηματικά. Εκτός από τη σκληρότητα, στα έργα του Μαγιακόφσκι, του οποίου η προσωπική ζωή δεν πήγαινε καλά, υπάρχουν και ερωτικοί στίχοι. Η ιστορία του ποιητή και της Λίλι Μπρικ είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο. Ήταν ο Μπρικ που ανακάλυψε ό,τι πιο τρυφερό και αισθησιακό ήταν μέσα του, και σε αντάλλαγμα ο Μαγιακόφσκι φαινόταν να την εξιδανικεύει και να την αποθεώνει στους ερωτικούς του στίχους.

Μαρίνα Τσβετάεβα

Η προσωπικότητα της Marina Tsvetaeva είναι επίσης γνωστή σε όλο τον κόσμο. Η ίδια η ποιήτρια είχε μοναδικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα, κάτι που φαίνεται αμέσως από τα ποιήματά της. Αντιλαμβανόμενη τον εαυτό της ως θεότητα, ακόμη και στους ερωτικούς της στίχους ξεκαθάρισε σε όλους ότι δεν ήταν από τις γυναίκες που ήταν ικανές να προσβληθούν. Ωστόσο, στο ποίημά της «Τόσοι από αυτούς έχουν πέσει σε αυτή την άβυσσο», έδειξε πόσο δυστυχισμένη ήταν για πολλά, πολλά χρόνια.

Πεζογραφία της Αργυρής Εποχής: Λεονίντ Αντρέεφ

Μεγάλη συνεισφορά σε μυθιστόρημαέγινε από τον Leonid Andreev, ο οποίος έγινε ο συγγραφέας της ιστορίας "Ιούδας Ισκαριώτης". Στο έργο του παρουσίασε λίγο διαφορετικά τη βιβλική ιστορία της προδοσίας του Ιησού, παρουσιάζοντας τον Ιούδα όχι απλώς ως προδότη, αλλά ως έναν άνθρωπο που υποφέρει από τον φθόνο του για τους ανθρώπους που αγαπήθηκαν από όλους. Ο μοναχικός και παράξενος Ιούδας, που έβρισκε ευχαρίστηση στις ιστορίες και τις ιστορίες του, δεχόταν πάντα μόνο χλευασμό στο πρόσωπο. Η ιστορία λέει για το πόσο εύκολο είναι να σπάσεις το πνεύμα ενός ατόμου και να τον ωθήσεις σε οποιαδήποτε κακία αν δεν έχει ούτε υποστήριξη ούτε αγαπημένα πρόσωπα.

Μαξίμ Γκόρκι

Σημαντική είναι και η συμβολή του Μαξίμ Γκόρκι για τη λογοτεχνική πεζογραφία της Εποχής του Αργυρού. Ο συγγραφέας σε κάθε έργο του έκρυβε μια ορισμένη ουσία, έχοντας καταλάβει την οποία, ο αναγνώστης αντιλαμβάνεται το πλήρες βάθος αυτού που ανησυχούσε τον συγγραφέα. Ένα από αυτά τα έργα ήταν το διήγημα «Γριά Ιζεργίλ», το οποίο χωρίζεται σε τρία μικρά μέρη. Τρία συστατικά, τρία προβλήματα ζωής, τρία είδη μοναξιάς - ο συγγραφέας τα κάλυπτε προσεκτικά όλα αυτά. Ένας περήφανος αετός ριγμένος στην άβυσσο της μοναξιάς. ευγενής Danko, που έδωσε την καρδιά του σε εγωιστές ανθρώπους. μια ηλικιωμένη γυναίκα που έψαχνε την ευτυχία και την αγάπη σε όλη της τη ζωή, αλλά δεν τα βρήκε ποτέ - όλα αυτά βρίσκονται σε μια μικρή, αλλά εξαιρετικά ζωτικής σημασίας ιστορία.

Ένα άλλο σημαντικό έργο στο έργο του Γκόρκι ήταν το έργο "Στα χαμηλότερα βάθη". Η ζωή των ανθρώπων που βρίσκονται κάτω από το όριο της φτώχειας είναι αυτή που έγινε η βάση του έργου. Οι περιγραφές που έδωσε ο Μαξίμ Γκόρκι στο έργο του δείχνουν πόσο πολύ θέλουν να είναι ευτυχισμένοι ακόμη και οι πολύ φτωχοί άνθρωποι, που κατ' αρχήν δεν χρειάζονται πια τίποτα. Αλλά η ευτυχία του καθενός από τους ήρωες αποδεικνύεται ότι είναι σε διαφορετικά πράγματα. Καθένας από τους χαρακτήρες του έργου έχει τις δικές του αξίες. Επιπλέον, ο Μαξίμ Γκόρκι έγραψε για τις «τρεις αλήθειες» της ζωής που μπορούν να εφαρμοστούν μοντέρνα ζωή. Αθώα ψέματα; κανένας οίκτος για το άτομο? Αλήθεια, απαραίτητο για ένα άτομο, - τρεις απόψεις για τη ζωή, τρεις απόψεις. Η σύγκρουση, που παραμένει άλυτη, αφήνει κάθε χαρακτήρα, αλλά και κάθε αναγνώστη, να κάνει τη δική του επιλογή.

Η ρωσική λογοτεχνία είναι ένα πραγματικά μεγάλης κλίμακας και μεγαλειώδες φαινόμενο. Δεκάδες καλτ μυθιστορήματα τιμούνται τόσο στο εσωτερικό όσο και σε άλλες χώρες. Η υπέροχη ρωσική ποίηση αξίζει ιδιαίτερης προσοχής, ενσωματώνοντας ό,τι καλύτερο δημιουργήθηκε στην Ευρώπη. Όμως, παρά την εμφανή συνέχεια, η ρωσική ποίηση κατάφερε να δημιουργήσει κάτι μοναδικό και εξαιρετικά εθνικό. Και, φυσικά, μεταξύ των πολλών ποιητών λατρείας υπάρχουν εκείνοι που αγαπούν ιδιαίτερα τους αναγνώστες και των οποίων η συμβολή στην ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί.


Ένας από τους πιο εξαιρετικούς εκπροσώπους της ρωσικής ιστορίας. Ίσως το πιο ευέλικτο άτομο στη Ρωσία, ο M.V. Ο Λομονόσοφ ήταν επίσης ένας θαυμάσιος ποιητής, του οποίου οι καινοτόμες εφευρέσεις στον τομέα της στιχουργίας επηρέασαν μια ολόκληρη γενιά Ρώσων ποιητών του 19ου αιώνα. Ουσιαστικά, ο Lomonosov ήταν εκείνος που εκλαΐκευσε την ποιητική δημιουργικότητα, έκανε την ποιητική γλώσσα πιο απλή και κατανοητή για τον αναγνώστη, δηλαδή της έδωσε αληθινή ομορφιά, γιατί πριν από τα πειράματα του Lomonosov σε αυτόν τον τομέα, η στιχουργία στη Ρωσία ήταν ωμή και δυσνόητη.

Έχοντας πραγματοποιήσει πραγματικά τιτάνιο έργο στην ανάπτυξη της θεωρίας της ρωσικής στιχουργίας, στην πράξη ο Λομονόσοφ ήταν μάστορας της επίσημης ωδής, ένα είδος που, ακόμη και μετά τα πειράματά του, θα είχε μεγάλη ζήτηση μεταξύ των Ρώσων ποιητών. Ανάμεσα στα έργα αυτού του είδους είναι η εμβληματική ωδή στην Αυτοκράτειρα Αικατερίνη τη Μεγάλη. Το ύφος και ο ρυθμός του χαρακτηρίζουν πολύ καλά ολόκληρο το ποιητικό έργο της ιδιοφυΐας - τυπικές φράσεις και μεγαλειώδες πάθος όπως οι στροφές «Έλα, ρωσική χαρά - Έλα, ο πόθος των καρδιών...».


Υπάρχει ένα αξιοσημείωτο ιστορικό γεγονός - όταν ο Νικόλαος Α' δέχθηκε τον Πούσκιν στο αυτοκρατορικό παλάτι και είχε μια πολύωρη συνομιλία μαζί του, ο κυρίαρχος είπε: «Τώρα έχω γνωρίσει τον πιο έξυπνο άνθρωπο στην ιστορία της Ρωσίας». Αυτή η φράση από τον αυτοκράτορα χαρακτηρίζει με μεγάλη ακρίβεια την προσωπικότητα του Πούσκιν - η παθιασμένη και μερικές φορές άτακτη διάθεση του ποιητή ήταν σε αρμονία με ένα πολύ διακριτικά σκεπτόμενο μυαλό, που αναπτύχθηκε πέρα ​​από τα χρόνια του. Η σοφία του Πούσκιν, η ικανότητά του να παρατηρεί διακριτικά τις λεπτομέρειες και να περιγράφει με μεγάλη επιτυχία τις συναισθηματικές παρορμήσεις της ανθρώπινης ψυχής έκαναν τη δουλειά τους - μέχρι σήμερα ο Πούσκιν θεωρείται ο «ήλιος της ρωσικής ποίησης». Τα ποιήματά του, εμπνευσμένα από το ύφος του Βύρωνα και τον ρομαντισμό γενικότερα, μετέφεραν όλα τα βαθύτερα συναισθήματα - αγάπη, συμπόνια, έλεος, πατριωτισμό.

Μια ευλαβική στάση απέναντι στην πατριαρχική φύση της ρωσικής παράδοσης και κουλτούρας αναμειγνύεται με την επιπολαιότητα των κοινωνικών μπάλων, τις χαρούμενες φιλικές συνομιλίες και τις σοβαρές συζητήσεις για το μέλλον της Πατρίδας. Η πολυετής δουλειά του Πούσκιν, το αποκορύφωμα της δημιουργικότητάς του - το μυθιστόρημα σε στίχο "Ευγένιος Ονέγκιν" - δεν ονομάζεται καθόλου η "εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής". Το ύφος της ποίησης, ο ευάερος, αρμονικός τρόπος του θα γίνει το πρότυπο της στιχουργίας για τις επόμενες δεκαετίες και, παρά ένας μεγάλος αριθμός απόιδιοφυείς ποιητές, μόνο λίγοι κατάφεραν να πλησιάσουν ακόμη και αυτό που δημιούργησε ο Πούσκιν.


Ένας από τους πιο τραγικούς ποιητές στη Ρωσία, ο Μιχαήλ Λέρμοντοφ, έγινε δικαίως ο διάδοχος του Πούσκιν. Έχοντας γίνει διάσημος χάρη στο συγκινητικό ποίημα «Ο θάνατος ενός ποιητή», όπου μπορεί κανείς να νιώσει τον οδυνηρό και ατελείωτο πόνο για τη μοίρα μιας ιδιοφυΐας, ο Λέρμοντοφ συνέχισε επίσης τη ρομαντική παράδοση του Πούσκιν, διανθίζοντάς την με πιο σκοτεινούς τόνους. Ο Λέρμοντοφ έδειξε στους αναγνώστες τις πνευματικές του μεταμορφώσεις, τα συναισθήματα της ακραίας απελπισίας και της τραγωδίας μιας δημιουργικής προσωπικότητας, την αδυναμία προσαρμογής του στον κόσμο του 19ου αιώνα. Όντας κατ' όνομα ρομαντικός, στο έργο του Λέρμοντοφ μπορεί κανείς ήδη να διακρίνει τα θέματα πάνω στα οποία θα οικοδομούνταν οι τάσεις της Ασημένιας Εποχής. Τα ποιήματά του «Μτσύρι», «Δαίμονας», «Μασκαράδα» και πολλά ποιήματα έχουν διαφορετική πλοκή, αλλά αγγίζουν παρόμοια κίνητρα, δηλαδή την αγάπη για την ελευθερία, τις προσπάθειες απόδρασης από τον κόσμο του ψέματος και του κυνισμού και, φυσικά, το αναπόφευκτο μοίρα.

Το τραγικό πάθος των στίχων του Lermontov φαινόταν να υλοποιείται στη ζωή του, η οποία τελείωσε τόσο γρήγορα, και την οποία ο ποιητής σχεδόν με ακρίβεια είχε προβλέψει ένα χρόνο πριν από τη μοιραία μονομαχία στο ποίημα "Dream": "Ένα γνώριμο πτώμα βρισκόταν σε εκείνη την κοιλάδα. Υπήρχε μια μαύρη πληγή στο στήθος του, κάπνιζε. Και το αίμα έρεε σε ένα δροσερό ρεύμα».


Ένας τεράστιος αριθμός ανθρώπων, από διαφορετικές τάξεις, συγκεντρώθηκε στην κηδεία του Nekrasov. Μία από τις ομιλίες πραγματοποιήθηκε από τον μεγάλο Ρώσο συγγραφέα Φ.Μ. Ντοστογιέφσκι. Σε αυτό, είπε ότι ο Νεκράσοφ είναι στο ίδιο επίπεδο με τον Πούσκιν και τον Λέρμοντοφ. Η ιστορία μιλάει για έναν άνδρα από το πλήθος που φώναξε ότι ο Νεκράσοφ ήταν ακόμα πιο ψηλός από αυτούς. Πράγματι, η κληρονομιά του Νεκράσοφ, τα συγκινητικά και ταυτόχρονα μεγαλειώδη ποιήματα και έργα του είχαν αναμφισβήτητη επιρροή στη ρωσική λογοτεχνία. Παίρνοντας από τους δύο προκατόχους του το θέμα της αγροτιάς και της αγάπης για τη μητέρα πατρίδα, το ρωσικό χωριό, ο Νεκράσοφ το διεύρυνε με εμφύλιο, μερικές φορές ακόμη και επαναστατικό πάθος.

Παρά το γεγονός ότι ο Nekrasov κατηγορήθηκε συχνά για έναν πραγματικά αριστοκρατικό τρόπο ζωής, ο ποιητής ήταν ακόμα «λαϊκός», υπήρχε στην ίδια πραγματικότητα με τους αγρότες και τους μειονεκτούντες, μεταφέροντας τα συναισθήματα και τις σκέψεις τους στο χαρτί.
Επιπλέον, πολλοί άνθρωποι ξεχνούν ένα από τα κύρια επιτεύγματα του Nekrasov - το εκδοτικό του έργο. Όντας ένας λαμπρός ποιητής, ο Νεκράσοφ διαχειριζόταν επίσης τέλεια τα περιοδικά Sovremennik και Otechestvennye zapiski. Επιπλέον, διέκρινε ταλέντο σε εμβληματικούς συγγραφείς όπως ο Τολστόι, ο Ντοστογιέφσκι, ο Τσερνισέφσκι κ.λπ., εξυψώνοντάς τους στον ορίζοντα της ρωσικής λογοτεχνίας.

Ο Tyutchev ήταν ένας από εκείνους τους ποιητές που αντιπαραβάλλουν τον ορθολογισμό και τον ωφελιμισμό της τέχνης με την αληθινή φύση των συναισθημάτων και των συναισθημάτων. Τέτοιοι ποιητές αργότερα θα αποκαλούνταν «ποιητές της καθαρής τέχνης». Και ο Tyutchev ήταν δικαίως ο ηγέτης αυτού του κινήματος. Εξέταση και περιγραφή του πνεύματος και της «μελωδίας» της γύρω φύσης, των στοιχείων, καθώς και παρόμοια ανθρώπινα συναισθήματα - αυτά είναι τα κύρια και κύρια κίνητρα των στίχων του Tyutchev.


Ο 20ός αιώνας σημαδεύτηκε από την εμφάνιση νέων τάσεων στη ρωσική λογοτεχνία. Στη συνέχεια, όλοι διαμορφώθηκαν σε μια μεγάλη εποχή που ονομάζεται «Ασημένια Εποχή». Μία από τις κύριες μορφές αυτής της εποχής, δηλαδή το κίνημα του συμβολισμού, ήταν ο εξαιρετικός Ρώσος ποιητής

Το έργο του είναι μια λεπτή γραμμή ανάμεσα στον μυστικισμό, κάτι το αιώνιο, αποκομμένο από τη μια και την καθημερινότητα, από την άλλη. Ο Μπλοκ αναζήτησε στοιχεία στον κόσμο γύρω του που θα τον βοηθούσαν να καταλάβει το νόημα της ύπαρξης. Αργότερα, όταν η μπολσεβίκικη πανούκλα επικράτησε στη Ρωσία, το πάθος του Μπλοκ, κατευθυνόμενο στο διάστημα και στο άγνωστο, θα αντικατασταθεί από κάποιο είδος αρρωστημένης απόγνωσης και η συνειδητοποίηση ότι οι αλλαγές στη χώρα θα κατέστρεφαν αναπόφευκτα την ελευθερία που προσπαθούσε να βρει ο Μπλοκ. Το ποίημα «Οι Δώδεκα» ξεχωρίζει στο έργο του ποιητή - ένα έργο που δεν έχει γίνει ακόμα πλήρως κατανοητό, όπου οι συμβολισμοί που έχουν τις ρίζες τους στο Ευαγγέλιο και η ζοφερή μετα-επαναστατική ατμόσφαιρα της Πετρούπολης αναμειγνύονται σε ένα πραγματικό κοκτέιλ.


Ένας ποιητής-ψήγμα, στην αρχή του δημιουργική διαδρομήενθουσιασμένος με τον φανταστικό της μόδας εκείνη την εποχή, ο Yesenin έγινε στη συνέχεια το κύριο πρόσωπο της νέας αγροτικής ποίησης και, ταυτόχρονα, μια από τις πιο εμβληματικές φιγούρες στην ιστορία της Ρωσίας. Ατελείωτη αγάπηστην πατρίδα, τα πυκνά δάση, τις βαθιές λίμνες, μια περιγραφή της πατριαρχικής και πνευματικής ατμόσφαιρας ενός ρωσικού χωριού με μια καλύβα, βασικό στοιχείο της ποίησης του Yesenin - αυτό είναι το θεμέλιο πάνω στο οποίο στηρίζεται το έργο του Yesenin.


Ένας αδιαμφισβήτητος καινοτόμος στη στιχουργική, του οποίου το στυλ, εμφανισιακά, έμοιαζε με ρυθμικό χτύπημα. Μέσα στους στίχους κρύβεται ένα δυνατό ουρλιαχτό για τη μοίρα της πατρίδας, το μεγαλείο της, που ακούγεται σαν το ακατάσχετο βρυχηθμό πλήθους σε διαδήλωση. Μεταξύ άλλων, ο Μαγιακόφσκι ήταν ένας πραγματικά συγκινητικός στιχουργός που, σε αντίθεση με την «ηχηρή» ποίησή του, ήξερε να δείχνει βαθιές εμπειρίες αγάπης.
Επίσης, μην ξεχνάτε ότι ο Μαγιακόφσκι συνέβαλε στην ανάπτυξη της παιδικής ποίησης, γράφοντας αρκετά ποιήματα ειδικά για παιδιά.