Γρηγοριανή άσμα, Γρηγοριανή (Γρηγοριανή) άσμα

ιταλικός canto gregoriano, γαλλικά άσμα gregorien, μικρόβιο. gregorianischer Gesang, gregorianische Melodien, Gregorianik

Το γενικό όνομα για τους μονόφωνους λειτουργικούς ύμνους της Καθολικής Εκκλησίας. Το όνομα συνδέεται με το όνομα του Πάπα Γρηγόριου Α' (λατ. Γρηγόριος), με το παρατσούκλι του Μεγάλου (π. 604), ο οποίος, σύμφωνα με το μύθο, συνέταξε το αντιφωνητικό - έναν κύκλο αυστηρά αγιοποιών. ψαλμωδίες που διανεμήθηκαν εντός της εκκλησίας. της χρονιάς; ανατέθηκε στην Καθολική Εκκλησία. λειτουργικά άσματα 300 χρόνια μετά το θάνατο του Γρηγορίου Α. Η δημιουργία του αντιφωνητικού ήταν η ολοκλήρωση του έργου της Ρωμαϊκής Εκκλησίας για τον εξορθολογισμό του Χριστού. λατρεία, η οποία ξεκίνησε τον 4ο αιώνα, όταν η Ρώμη έγινε το κέντρο όλου του Δυτικού Χριστού. εκκλησίες. Η Γ. π. διαμορφώθηκε ως αποτέλεσμα επιλογής, επεξεργασίας και ενοποίησης σύμφωνα με τους στόχους και την αισθητική. εγκαταστάσεις της Ρωμαϊκής Εκκλησίας διάφορες. λειτουργικές μελωδίες που δημιουργήθηκαν στη Ρώμη ή σε τοπικά χριστιανικά κέντρα. τραγούδι. Ο Γ. π. συνέβαλε στην ενίσχυση της πνευματικής ηγεμονίας της Καθολικής Εκκλησίας. εκκλησία και η ενοποίησή της γύρω από τον παπικό θρόνο. Βασίστηκε στις παραδόσεις της μακραίωνης ανάπτυξης της cult μουσικής. τα στοιχεία των μουσών ενσαρκώνονταν σε αυτό. αξιώσεις ορισμένων ευρωπαϊκών και ανατολικών λαών. Η γλώσσα του G. p. ήταν η λατινική· ήταν ξένο στους άλλους λαούς και αρχαϊκό για τους ίδιους τους Ρωμαίους, γιατί καθομιλουμένηεκείνη τη στιγμή είχε εξελιχθεί πολύ. Η Βίβλος χρησίμευσε ως πηγή των κειμένων του Γ., αν και με την πάροδο του χρόνου η Βίβλος. έγιναν διαφορές στα κείμενα. προσθήκες. Το άσμα είναι αυστηρά μονοφωνικό, ανεξάρτητα από το αν το άσμα εκτελείται από έναν τραγουδιστή ή από μια χορωδία. Η μονοφωνία του όχι μόνο συνέβαλε στην καλύτερη αντίληψη του κειμένου, αλλά συμβόλιζε και την πλήρη ενότητα των συναισθημάτων και των σκέψεων των πιστών. Σύμφωνα με τη διαταγή να μην επιτρέπεται στις γυναίκες να συμμετέχουν στο λειτουργικό τραγούδι, μόνο οι άνδρες έψαλλαν άσματα. Τα άσματα του Γ. π. είναι ετερογενή - περιλαμβάνουν την απλούστερη ψαλμωδία, κεφ. αρ. σε έναν ήχο, καθώς και πιο μελωδικά ανεπτυγμένες και μελωδικές κατασκευές που συνδέονται με την παράδοση των ύμνων, και μάλιστα με σχέδια, μελισματικές. αποσπάσματα. Γενικά, οι μουσικές παραστάσεις χαρακτηρίζονται από αυστηρότητα, εγκράτεια μελωδίας και υποταγή στο κείμενο. Σε όλες τις περιπτώσεις κυριαρχούν ομαλές, προοδευτικές κινήσεις της φωνής. η ανοδική κίνηση της φωνής εξισορροπείται αμέσως από την επακόλουθη κάθοδο και το αντίστροφο. Πολύ χαρακτηριστική είναι η σταδιακή άνοδος στην αρχή (η λεγόμενη «εισαγωγή»), μια περισσότερο ή λιγότερο μεγάλη παραμονή στο επίπεδο που επιτεύχθηκε («τούμπα» ή «τενόρος») που σχετίζεται με την ψαλμωδία και το συμπέρασμα - η κάθοδος του μελωδία στο αρχικό επίπεδο. Στη μέση της μελωδίας («διάμεσος») βρίσκεται συνήθως το υψηλότερο σημείο του.

Οι αρχαιότερες σωζόμενες χειρόγραφες καταγραφές του Γ. π. χρονολογούνται στα τέλη του 8ου αι. Περιέχουν μόνο τα κείμενα των ψαλτικών. Σε άλλες καταγραφές του 8ου-9ου αι. τα κείμενα των ψαλμάτων παρέχονται με ενδείξεις μιας συγκεκριμένης εκκλησίας. αρμονικά, στην οποία έπρεπε να εκτελεστούν. Οι πρώτες μουσικές σημειώσεις του Γ. π. εμφανίστηκαν τον 9ο αιώνα. Χρησιμοποίησαν ένα μη ουδέτερο σύστημα σημειογραφίας (βλ. Neums). Οτι. υποδεικνύονταν η κατεύθυνση κίνησης της μελωδίας, οι αποχρώσεις, αλλά όχι τα ακριβή διαστήματα και ο ρυθμός. Μόνο αργότερα εμφανίστηκαν μη αμοιβαίες ηχογραφήσεις, στις οποίες υποδεικνύονταν με ακρίβεια και το ύψος των ήχων. Η μετάβαση σε αυτό το σύστημα ηχογράφησης διευκόλυνε την εκπαίδευση των τραγουδιστών, αλλά οδήγησε και σε κάποια απλοποίηση των μελωδιών, στην οποία εξαφανίστηκαν τα διαστήματα, τα μικρότερα ημιτόνια και πολλές διακοσμήσεις. Ωστόσο, αυτές οι ηχογραφήσεις δεν έδιναν ρυθμό. δομή των μελωδιών. Ως εκ τούτου, έχουν διατυπωθεί διαφορετικές απόψεις για τον ρυθμό της ρυθμικής κίνησης. Κατά την άποψη του A. Moquero (έργα 1908-27), ρυθμική. Η οργάνωση του λόγου εξαρτιόταν εξ ολοκλήρου από το κείμενο, καθοριζόμενη από την εκφραστική «ορατική» προφορά του. Σύμφωνα με τον A. Deshevran (1895 και 1904), η μετρορυθμική βρέθηκε και στο G. p. περιοδικότητα που σχετίζεται με τους νόμους της ίδιας της μουσικής. ανάπτυξη. Πιθανότατα, κάτι ενδιάμεσο έγινε: στο ψαλμωδικό. Στα αποσπάσματα ο ρυθμός καθοριζόταν πλήρως από το κείμενο· σε πιο μελωδικά σχεδιασμένες καταλήξεις χρησιμοποιήθηκαν καθιερωμένοι ρυθμοί. φόρμουλες, και σε meliz-matic. άσματα που εκτελούνται σε μια συλλαβή του κειμένου, ρυθμικά. η δομή υπάκουε στους νόμους της μελωδίας. ανάπτυξη. Δεδομένου ότι ο ρυθμός δεν είχε καθοριστεί με ακρίβεια, η παραλλαγή έγινε πολύ σημαντική: η ίδια μελωδία μπορούσε να εκτελεστεί διαφορετικά. τραγουδιστές σε διάφορα ρυθμικός ΑΝΑΓΝΩΣΗ. Τον 12ο-13ο αι. Σε σχέση με την εξέλιξη της μουσικής σημειογραφίας, κατέστη δυνατή η ακριβής εγγραφή ρυθμικών ρυθμών. πλευρά των ψαλμωδιών? όμως μέχρι εκείνη την εποχή, σύμφωνα με την ιστορική. Σύμφωνα με στοιχεία, η παράδοση της παράστασης G. p. έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές. αλλάζει - έγινε πιο μετρημένο και πιο αργό, και ως εκ τούτου έλαβε το όνομα "ομαλό τραγούδι" (λατινικό cantus planus, γαλλικό απλό άσμα, αγγλικό απλό τραγούδι). Έτσι, δεν ήταν πλέον δυνατό να καθοριστεί ο ρυθμός των προηγούμενων μορφών του G. p.

Το G. p. είναι αυστηρά διατονικό. οποιοδήποτε από τα τραγούδια αντιστοιχεί σε έναν από τους 8 εκκλησιαστικούς ή μεσαιωνικούς τρόπους. Ωστόσο, αν και μέχρι εκείνη την εποχή είχε αναπτυχθεί η θεωρία του οκταήχου (το σύστημα των οκτώ διατονικών τρόπων), πρακτικά σε κάθε έναν από τους τρόπους το κεφ. αρ. εξάχορδο? στο τμήμα Στα τραγούδια φαίνονται ξεκάθαρα τα χαρακτηριστικά της πεντατονικότητας.

Οι ανεπτυγμένες μορφές του Γ. π. αντιπροσωπεύονται από τα λεγόμενα. αντιφωνική ψαλμωδία, που χρησιμοποιεί την εναλλαγή δύο χορωδιών. Στην αντιφωνική ψαλμωδία, της απόδοσης κάθε στροφής του ψαλμού συνήθως προηγείται μια σύντομη μελωδία, μια φράση - αντίφωνο, που λειτουργεί ως ρεφρέν. Σε κάποια αντίφωνα η μελωδία φτάνει στο νόημα. δυσκολίες. Ακόμα πιο μελωδικό. ο πλούτος διακρίνεται από το λεγόμενο υπεύθυνη ψαλμωδία, όπου το τραγούδι του σολίστ εναλλάσσεται με μικρά αντίγραφα της χορωδίας. Και τέλος, η μεγαλύτερη ελευθερία μελωδικής ανάπτυξης είναι χαρακτηριστική των λεγόμενων. επέτειοι - πλούσιοι μελισματικοί σχηματισμοί που προκύπτουν συχνότερα στην κραυγή της χαλελούγια.

Στη μάζα ενώθηκαν διάφορα είδη G. p. - τα πιο ολιστικά και ενδιαφέροντα με τη μουσική. πλαϊνό τμήμα Καθολικό. λατρευτικές υπηρεσίες.

Ακόμη και πριν από τη δημιουργία του πρώτου αντιφωνητικού σε όλες τις χώρες που υιοθέτησαν τον καθολικισμό. θρησκεία, εμφυτεύτηκε η ρωμαϊκή λειτουργία. Ταυτόχρονα, ανακατεύτηκε με τοπικές μελωδίες και μεταμορφώθηκε υπό την επιρροή ντόπιων ερμηνευτών. παραδόσεις. Από αυτή την άποψη, προέκυψαν ειδικές ποικιλίες. Τα σημαντικότερα από αυτά ήταν τα Γαλλικά (επίσης διαδεδομένα στη Βόρεια Ιταλία, την Ισπανία, τη Βρετανία και την Ιρλανδία) και τα Μοζαραβικά (με καταγωγή από το Τολέδο της Ισπανίας). Σε ορισμένες χώρες, η ρωμαϊκή λειτουργία δεν ρίζωσε καθόλου. Από τον 8ο αιώνα Οι πάπες προπαγάνδιζαν ενεργά ενοποιημένους νόμους. Ρωμαϊκή λειτουργία, Γ. σ. σε όλες τις χώρες Καθολική. θρησκεία. Αυτή η διαδικασία τελείωσε μόλις τον 11ο αιώνα, επί Πάπα Γρηγορίου Ζ' (1073-85), σε μια εποχή που η πνευματική και υλική δύναμη του παπισμού έφτασε στο απόγειό της.

Αν και το Γ.Π. θεωρήθηκε ως κάτι εντελώς σταθερό και αμετάβλητο, εντούτοις αναπτύχθηκε και εξελίχθηκε. Μαζί με τη σταδιακή αλλαγή της παράδοσης των παραστάσεων, που μετέτρεψε το τραγούδι σε «ομαλό τραγούδι», άλλαξε και η σύνθεσή του. Έτσι, τον 9ο αιώνα. προέκυψαν ακολουθίες ή πεζογραφία, που σχηματίστηκαν σε σχέση με το υποκείμενο των επετείων. Ταυτόχρονα, τα λεγόμενα τροπάρια - παρεμβολές σε μελωδίες, προσθήκες ή παρεμβολές του κύριου. κείμενο. Η ανάδυση ακολουθιών και μονοπατιών μπορεί να θεωρηθεί ως ένα είδος αντίδρασης στην «οστεοποίηση» του Γ. π. σε «ομαλό άσμα», που ανταποκρίθηκε στις επιθυμίες των ιδεολόγων της εκκλησίας.

ΕΝΤΑΞΕΙ. 9ος αιώνας Με βάση τον ύμνο, προκύπτουν οι πρώτες πρώιμες μορφές λατρευτικής πολυφωνίας - οργάνουμ και πρίμα. Στη διαδικασία της μετέπειτα ανάπτυξης της εκκλησίας. πολυφωνία, η σημασία των μελωδιών του G. σε αυτήν μειώνεται. Το σύστημα του Μεσαίωνα επίσης καταστρέφεται. τάστα

Στα τέλη του 19ου αιώνα. στη Δυτική Ευρώπη χώρες, κυρίως στη Γαλλία, αναδύεται ένα κίνημα με στόχο την αποκατάσταση της αρχαίας ρωμαϊκής λατρείας και των πρώιμων μορφών τελετών.Αρχαία χειρόγραφα αναδημοσιεύονται, συζητούνται ζητήματα για τον ρυθμό των τελετών και ανακύπτουν διάφορα ζητήματα. «σχολές» της ερμηνείας του. Το κίνημα για την αποκατάσταση του Αστικού Κώδικα υποστήριξε ο Πάπας Πίος Χ, με αποτέλεσμα να εμφανιστούν εκπαιδευμένοι ειδικοί. η επιτροπή «επίσημες» νέες εκδόσεις του Αστικού Κώδικα (Graduale Romanum - 1908, Antiphonale Romanum - 1912, Officium hebdomadis sanctae - 1923, κ.λπ.). Η 2η Concilia του Βατικανού το 1963 όρισε την υμνωδία ως «τραγούδι χαρακτηριστικό της ρωμαϊκής λειτουργίας», αλλά μαζί με αυτό, επέτρεψε τη χρήση άλλων ειδών εκκλησιαστικής μουσικής στη λατρεία, συμπεριλαμβανομένης της φωνητικής πολυφωνίας. Το G. p. χρησιμοποιήθηκε σε έργα συνθετών (V. d'Andy, O. Respighi κ.λπ.)· τον 19ο και 20ο αιώνα χρησιμοποιήθηκε ιδιαίτερα συχνά η ακολουθία «Dies irae».

Εκδόσεις: Monumenti vaticani di paleografia musica latina, 1-2, Hrsg. von H. M. Bannister, Lipsiae, 1913 (Codices e vaticani selecti phototypice expressi, t. XII); Monumenta musicae sacrae. Hrsg. R. J. Hesbert, Mвcon, 1952-; Monumenta monodica medii aevi, Kassel - Basel, 1956-; Le graduel romain. Υδ. critique par les moines de Solesmes, Solesmes, 1957 -.

Βιβλιογραφία: Gruber R.I., History of musical Culture, τ. 1, μέρος 1, M.-L., 1941, σελ. 386-417; Pothier J., Les mélodies grégoriennes d'apris la traditë, Tournai, 1880, 1890· Gevaert Fr. A., Les origines du chant liturgique de l'église latine, Gand, 1890· σε αυτόν. λωρίδα - Lpz., 1891; του, La mélopée antique dans le chant de l'église latine, Gand, 1895· Dechevrens A., Du rythme dans l'hymnographie latine, P., 1895· του, Les vraies mélodies grégoriennes, P., 1902, Wiesbaden, 1971; του, Le rythme grégorien, Annecy, 1904; Wagner P., Einführung in die gregorianischen Melodien, TI 1-2, Freiburg (Schweiz), 1895-1905, Tl 3, Lpz., 1921; ανατύπωση Hildesheim - Wiesbaden, 1962; του, Einführung in die katholische Kirchenmusik, Düsseid., 1919; Gastoué A., Cours théorique et pratique de plain-chant romain grégorien, P., 1904; Jоhner D., Neue Schule des gregorianischen Choralgesangs, Regensburg, 1906, υπό τον τίτλο. Choralschule, Regensburg, 1956 (με τον M. Pfaff); Mocquereau A., Le nombre musical grégorien, t. 1-2, Ρώμη - Tournai, 1908-27; Ferretti P., Il cursus metrico e il ritmo delle melodie gregoriane, Roma, 1913; Fellerer K. G., Der gregorianische Choral im Wandel der Jahrhunderte, Regensburg, 1936; του, Der gregorianische Choral, Dortmund, 1951; Apel W., Gregorian chant, Bloomington, 1958; Murray G., The authentic rhythm of Gregorian chant, Bath, 1959; Agustoni L., Elementi di canto gregoriano, Padova, 1959; σε αυτόν. λωρίδα - Freiburg in Breisgau-Basel - W., 1963; Brucen J. R., and Hughes D., An ideas of Gregorian chant, v. 1-2, Καμπ. (Μαζική), 1969.

(Πάπας το 590-604), στον οποίο η μεταγενέστερη μεσαιωνική παράδοση απέδωσε την πατρότητα των περισσότερων από τις ψαλμωδίες της ρωμαϊκής λειτουργίας. Στην πραγματικότητα, ο ρόλος του Γρηγορίου περιοριζόταν προφανώς μόνο στην αγιοποίηση της λειτουργικής πρακτικής, πιθανώς του αντιφωνητικού.

Το Γρηγοριανό άσμα δεν μπορεί να εκληφθεί ως απόλυτη μουσική, η ουσία του είναι άσμακείμενο, μουσικοποιημένη (ή ακόμα και «φωνή») προσευχή. Είναι το κείμενο που καθορίζει τον (χωρίς σημειώσεις) ελεύθερο ρυθμό του άσμα, συμπεριλαμβανομένων των πιο λεπτών ρυθμικών αποχρώσεων, για παράδειγμα, ελαφρά επιμήκυνση ή μείωση της διάρκειας, ελαφρούς τόνους μέσα σε ομάδες σύντομων ήχων, παύσεις διαφόρων μεγεθών μεταξύ των ενοτήτων της «προσευχής φόρμα, κ.λπ.

Αρχές ταξινόμησης

Τα Γρηγοριανά άσματα (κείμενα και μουσική) ταξινομούνται σύμφωνα με τη λειτουργική τους λειτουργία (καντάλια του αξιώματος και ύμνοι της λειτουργίας) και σύμφωνα με τη συσχέτισή τους με μια ημερολογιακή αργία. Τα συνηθισμένα άσματα συνεχίζουν με αμετάβλητοςκείμενα (με αλλαγές στη μουσική) ανεξάρτητα από μια συγκεκριμένη αργία ή συγκεκριμένη λειτουργία (για παράδειγμα, Sanctus of the Mass, Magnificat of Vespers). Προσωπικά άσματα (τόσο κείμενο όσο και μουσική) αλλάζουνεξαρτάται από εκκλησιαστική αργία(για παράδειγμα, τα εισαγωγικά της Θείας Λειτουργίας και τα αντίφωνα του αξιωματικού σε εορταστικές ακολουθίες αφιερωμένες στη μνήμη των αγίων).

Ανάλογα με τον βαθμό μελοποίησης του κειμένου, τα άσματα χωρίζονται σε συλλαβικά (1 ήχος ανά 1 συλλαβή του κειμένου), νευρικά (2-3 ήχους ανά 1 συλλαβή) και μελισματικά (απεριόριστος αριθμός ήχων ανά 1 συλλαβή). Ο πρώτος τύπος περιλαμβάνει φωνητικά επευφημίες, ψαλμούς και τα περισσότερα από τα επίσημα αντίφωνα, ο δεύτερος - κυρίως εισαγωγικά, communio (συμμετοχικό αντίφωνο) και μερικούς συνηθισμένους ύμνους της μάζας, ο τρίτος - μεγάλες ανταποκρίσεις των επισήμων και μαζών (δηλαδή σταδιακά), φυλλάδια , αλληλούγια, προσφορές κ.λπ.

Ανάλογα με το είδος της παράστασης, το Γρηγοριανό άσμα χωρίζεται σε αντιφωνικό (εναλλάσσοντας δύο ομάδες τραγουδιστών· έτσι εκτελούνται, για παράδειγμα, όλοι οι ψαλμοί) και σε ανταποκριτικό (το τραγούδι ενός σολίστ εναλλάσσεται με το τραγούδι ενός συνόλου/χορωδίας). Η κοινότητα στο σύνολό της δεν συμμετέχει στο λειτουργικό τραγούδι (με εξαίρεση κάποιες κοινές προσευχές).

Πρώτα πλήρως σημειωμένητα τραγούδια που έχουν φτάσει μέχρι εμάς χρονολογούνται από τον 10ο αιώνα (σταδιακά και αντιφωνητικά από το St. Gallen, Einsiedeln, Lahn, Chartres κ.λπ.). Το Γρηγοριανό άσμα γράφτηκε αρχικά χρησιμοποιώντας μη γραμμική μη ουδέτερη σημειογραφία, από την οποία προέκυψε η γραμμική τετραγωνική σημειογραφία τον 12ο αιώνα. Μέχρι τον 12ο-13ο αιώνα, το Γρηγοριανό άσμα είχε εδραιωθεί στην επικράτεια από τα βρετανικά νησιά έως τις δυτικές σλαβικές χώρες (Πολωνία, Τσεχία).

Από τον 13ο αιώνα ονομαζόταν το λειτουργικό τραγούδι των Δυτικών Καθολικών Cantus planus(κυριολεκτικά «ομαλό» ή «άρτιο» άσμα) - υποδηλώνει ένα μονοφωνικό άσμα με χωρίς σημειώσειςρυθμός, σε αντίθεση με cantus mensuratus(ή mensurabilis, κυριολεκτικά «μετρημένο», δηλ. έμμετρο ή έμμηνο), δηλαδή πολυφωνική μουσική με σταθερό σε σημειογραφίαρυθμός. Στις μέρες μας, ο όρος cantus planus (αγγλικά: plainchant, κ.λπ.) χρησιμοποιείται συχνά για να αναφερθεί στο σύνολο Ολοιπεριφερειακές παραδόσεις («διάλεκτοι») της Γρηγοριανής ψαλτικής.

Στα τέλη του Μεσαίωνα, στην Αναγέννηση, στη μουσική του μπαρόκ και στον 18ο και 19ο αιώνα, το cantus planus χρησίμευσε ως θεματική και εποικοδομητική βάση για την πολυφωνική μουσική (συμπεριλαμβανομένης και ιδιαίτερα ως Cantus firmus). Στα άσματα εμφανίστηκαν μελωδικές στροφές, σημαντικά διαφορετικές από τις αρχικές μορφές. Η ανακατασκευή αυθεντικών κειμένων και μελωδιών του Γρηγοριανού άσμα ξεκίνησε το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα με τις προσπάθειες Γάλλων Βενεδικτίνων μελετητών και οδήγησε στην εμφάνιση των λεγόμενων εκδόσεων Solemsky (από το Solem Abbey στη Γαλλία) των σταδιακών, αντιφωνικών εκδόσεων. και άλλα καθημερινά ψαλτικά βιβλία.

Το Γρηγοριανό άσμα περιλαμβάνει επίσης συμβατικά μουσικά μνημεία της μεσαιωνικής λατινικής υμνογραφίας - τροπάρια, ακολουθίες, στροφικούς ύμνους του officium και εκατοντάδες έργα σε άλλα είδη. Αυτά τα (μετέπειτα) παραδείγματα πνευματικής «παραλιτουργικής» δημιουργικότητας, που δεν συμπεριλήφθηκαν από το Βατικανό στον κανόνα του λειτουργικού τραγουδιού, έγιναν αντικείμενο μελέτης από τους μεσαιωνικούς τον 19ο-20ο αιώνα. Παρά τις Ηράκλειες προσπάθειές τους (για παράδειγμα, δείτε τη σειρά Analecta hymnica, Monumenta monodica Medii Aevi, εν μέρει Paléographie musicale), ένα τεράστιο μέρος της μεσαιωνικής υμνογραφίας είναι ακόμη αδημοσίευτο.

Στη σύγχρονη εποχή, ιδιαίτερα δημοφιλή άσματα (Salve Regina, Te Deum, Stabat mater, κ.λπ.) χρησιμοποιήθηκαν επίσης εκτός λειτουργικής πρακτικής, μερικά από αυτά (ιδιαίτερα συχνά Dies irae) απέκτησαν συμβολικό νόημα και εισήχθησαν ευρέως από «κοσμικούς» συνθέτες. τα έργα τους.

Περιφερειακές ψαλτικές παραδόσεις

Στη δυτική επιστήμη τις τελευταίες δεκαετίες, η άποψη του Γρηγοριανού ψάλλει ως mainstreamΔυτική χριστιανική εκκλησιαστική μουσική από την ύστερη αρχαιότητα έως το τέλος του Μεσαίωνα. Παράλληλα, οι ερευνητές τονίζουν την ιστορική σημασία περιφερειακόψαλτικές παραδόσεις. Ανάμεσά τους είναι κυρίως

• Γαλλικό άσμα.

Αυτές οι περιφερειακές παραδόσεις (είδος «διαλέκτων») ψαλτικής, που προέκυψαν πριν από το Γρηγοριανό, καταργήθηκαν κατά τον 9ο - 11ο αιώνα από τη Ρώμη, η οποία, με τη δύναμή της, προσπάθησε να ενοποιήσει τη λειτουργία, συμπεριλαμβανομένου του μουσικού της σχεδίου. Κατά τη διάρκεια αυτής της ενοποίησης καταστράφηκαν ως επί το πλείστον χειρόγραφα της τοπικής μουσικής (βιβλία καθημερινού τραγουδιού). Μεμονωμένα (και πολύ όψιμα σε σύγκριση με τα αρχαιότερα Γρηγοριανά) χειρόγραφα μουσικής με ηχογραφήσεις τοπικών τραγουδιών διατηρούν θαυματουργά ίχνη πρωτότυπης ιδιαιτερότητας, πρώτα απ 'όλα, όσον αφορά τα λειτουργικά είδη και μορφές, στη φύση της ανάπτυξης της μελωδίας και στον τόνο (αρμονία) του άσμα συνολικά.

Έτσι, μια σύγκριση γρηγοριανών και παλαιών ρωμαϊκών τραγουδιών του ίδιου κειμένου προσευχής δείχνει την πλούσια μελισματική της τοπικής παράδοσης σε σύγκριση με τα πιο αυστηρά νευρικά του Γρηγοριανού mainstream (βλ. μουσικό παράδειγμα). Στον τομέα της πίσσας, η διαφορά μεταξύ των περιφερειακών καντημάτων και των "τυποποιημένων" Γρηγοριανών ψαλμών είναι ότι τα παλαιότερα περιφερειακά άσματα δεν τηρούν το σύστημα των οκτώ εκκλησιαστικών τόνων που καθιερώθηκε στη δυτική Ευρώπη κατά τη διάρκεια της Καρολίγγειας Αυτοκρατορίας. Οι επιστήμονες αναφέρουν τις άμεσες επαφές μεταξύ των δημιουργών των περιφερειακών ψαλμωδιών και του Βυζαντίου ως έναν από τους λόγους αυτής της ασυμφωνίας στην αρμονία. Ο καθορισμός των ιδιαιτεροτήτων της δομής του τρόπου στα περιφερειακά άσματα είναι δύσκολος λόγω του γεγονότος ότι δεν υπάρχουν επαρκή τεκμηριωμένα στοιχεία για ανάλυση. Επιπλέον, μια σειρά από υπάρχοντα αρχαία μουσικά μνημεία (για παράδειγμα, τα παλαιότερα μοζαραβικά) δεν μπορούν να αποκρυπτογραφηθούν.

Στην πρακτική άσκηση από τη δεκαετία του 1980. Γίνονται προσπάθειες για «ιστορικές ανακατασκευές» των περιφερειακών ψαλτικών παραδόσεων - Αμβροσιανών, Μοζαραβικών, Μπενεβεντάν, Παλαιών Ρωμαϊκών (για παράδειγμα, στις ερμηνείες του συνόλου Organum με επικεφαλής τον Marcel Perez). Δεδομένου ότι τα μουσικά χειρόγραφα των περιφερειακών παραδόσεων έχουν μεταγενέστερη προέλευση (XII-XVI αιώνες) από τα παλαιότερα χειρόγραφα του «mainstream» και αρχαία στοιχεία θεωρητικοίΠρακτικά δεν υπάρχουν πληροφορίες σχετικά με τις περιφερειακές ιδιαιτερότητες· τέτοιες ανακατασκευές είναι σαφώς πειραματικού χαρακτήρα.

Το Γρηγοριανό άσμα χρησιμοποιείται επίσης μερικές φορές στη λαϊκή μουσική (

Τα μουσικά τμήματα της θείας, βασισμένα μέχρι τον 19ο – 15ο αιώνα στο Γρηγοριανό άσμα, αποτελούνταν από άσματα ψαλμωδικού χαρακτήρα και ύμνους. Σε αντίθεση με την ψαλμωδία, οι μελωδίες του ύμνου είναι πιο ανεπτυγμένες, μελωδικές και δομικά ολοκληρωμένες. Η μελωδία των ύμνων είναι κυρίως λυρική, οι τονισμοί της είναι πολύ πιο κοινωνικοί, πιο ποικίλοι και πιο ζωντανοί από τους ψαλμωδικούς. Σε αντίθεση με την ψαλμωδία, οι ύμνοι είχαν επίσης ένα ορισμένο μέγεθος και μια σωστά επαναλαμβανόμενη ομαδοποίηση διάρκειων. Ο ρυθμός τους ήταν πιο καθαρός, πιο εκφραστικός και ζωντανός. Η μελωδία πήρε μια αρκετά σαφή συνθετική μορφή με περιοδικά χαρακτηριστικά. Τα ρυθμικά και μετρικά χαρακτηριστικά της μελωδίας των ύμνων συνδέονταν με τα λεκτικά τους κείμενα, και αυτά τα κείμενα ήταν συχνά ποιητικά και στροφικά στη δομή.

Για πολύ καιρό, οι ύμνοι δεν επιτρέπονταν στην εκκλησία λόγω της λαϊκής καταγωγής τους. Αλλά σιγά σιγά εισχώρησαν στο λειτουργικό τελετουργικό με τη μορφή ιδιόμορφων ιντερμέδιων - «εισαγωγών» και τραγουδήθηκαν όχι σαν χορικά από εκκλησιαστικούς τραγουδιστές, αλλά από ενορίτες της κοινότητας (στην αρχή). Μόνο με την πάροδο του χρόνου αυτά τα «ένθετα» κέρδισαν μια θέση για τον εαυτό τους στην καθολική λατρεία, άρχισαν να εκτελούνται από τραγουδιστές και σταδιακά έγιναν ίσα στα δικαιώματα της ψαλμωδίας. Σταδιακά, τα υμνικά μέρη της μάζας, χάρη στα υψηλά καλλιτεχνικά τους πλεονεκτήματα, άρχισαν να αντικαθιστούν τα ψαλμωδικά μέρη, γεγονός που οδήγησε στον σχηματισμό μιας πολυφωνικής μάζας 5 μερών βασισμένη σε τμήματα της υμνικής αποθήκης.

Kyrie Eleison - "Κύριε ελέησον!"

Gloria in excelsis Deo – «Δόξα στον Θεό στα ύψιστα»

Credo in unum Deum - "Πιστεύω σε έναν Θεό!"

Sanctus - "Ιερό"

Βενέδικτος – «Ευλογημένος»

Agnus Dei - "Άγγελος του Θεού"

Αυτός ο κύκλος έχει διατηρηθεί στην καθολική λατρεία μέχρι σήμερα.

Μετά τους ύμνους, εμφανίστηκαν νέες μορφές «αντι-Γρηγοριανών» κινήσεων - ακολουθίες (από τα λατινικά - για να ακολουθήσουν). Ακολουθίες του Μεσαίωνα προέκυψαν τον 9ο – 10ο αιώνα ως αυτοσχεδιαστικές και ποιητικές παρεμβολές-επεισόδια με τα οποία χρωματίστηκε το παλιό κείμενο προσευχής. Ένας από τους ιδρυτές αυτής της καινοτομίας, ο μοναχός αντιβασιλέας Notker άρχισε να υπογράφει αυτοσχεδιαστικά φωνητικά - τα λεγόμενα jubilations - με ποιήματα δικής του σύνθεσης, με την προσδοκία ότι για κάθε ήχο της μελωδίας θα υπήρχε μια συλλαβή του κειμένου. Με αυτόν τον τρόπο, τη φιγούρα θυμήθηκαν καλύτερα οι τραγουδιστές.

Η στάση της εκκλησίας απέναντι στις ακολουθίες ήταν εχθρική, γιατί «καταπάτησαν» τα θεμέλια του Γρηγοριανού ρυθμού και τον 16ο αιώνα επιβλήθηκε απαγόρευση εκτέλεσης ακολουθιών, εκτός από πέντε ψαλμωδίες, ιδιαίτερα αγαπητές στον κόσμο.

Dies irae - "Ημέρα οργής"

Stabat Mater – “Grieving Mother”

Veni Sancte Spiritus – «Και με το Άγιο Πνεύμα»

Δεν είναι τυχαίο ότι οι μελωδίες αυτών των σεκάνς έχουν διατηρηθεί μέχρι σήμερα σε διασκευές από τους μεγαλύτερους δασκάλους: Μότσαρτ, Βέρντι, Λιστ, Τσαϊκόφσκι, Ραχμανίνοφ κ.λπ.

Η λαϊκή μουσική εισχωρεί στο γρηγοριανό άσμα και στη φόρμα αλληγορία. Το τροπάριο είναι μια υφολογική διάταξη του ποιητικού λόγου και με στενή έννοια, μια κοινή περιγραφή, διακόσμηση, ερμηνεία. Το τροπάριο είναι μια εισαγωγή ή μια σειρά παρεμβολών σε ένα αγιοποιημένο Γρηγοριανό άσμα. Τα τροπάρια θα μπορούσαν να είναι κειμενικά (βλέπε σεκάνς) ή μελωδικά ένθετα χωρίς κείμενο. Το τροπάριο στην αρχή του άσμα εξυπηρετούσε μια εισαγωγική λειτουργία. Τα τροπάρια παίζονταν συχνά με τη μορφή διαλόγων, από τους οποίους προέκυψαν αργότερα λειτουργικό δράμα. Το τροπάριο διαμορφώνει τη λειτουργία και εισάγει στοιχεία πολυφωνίας στο μονοφωνικό χορικό. Στην πραγματικότητα, πρόκειται για επετείους, σταθερά εδραιωμένες στη γρηγοριανή καντάδα. Είναι ένα είδος τροπαρίου.

Ένα περαιτέρω βήμα προς την εισαγωγή της κοσμικής αρχής στην εκκλησιαστική μουσική ήταν λειτουργικά δράματα. Αυτά τα δράματα είναι θεατρικά επεισόδια βασισμένα σε διάφορα θέματα από τα ευαγγέλια και άλλες θρησκευτικές χριστιανικές πηγές. Αυτά τα δράματα είχαν μεγάλη μουσική σημασία. Σε αυτά, για πρώτη φορά στην Ευρώπη μετά την κατάρρευση του αρχαίου θεάτρου, επιχειρήθηκε η επανένωση της δραματικής δράσης και της μουσικής σε επαγγελματική βάση. Υπό αυτή την έννοια, το λειτουργικό δράμα είναι μια από τις αρχαίες πηγές του ορατόριου και στη συνέχεια της όπερας.

Γρηγοριανό άσμα.

Δυτικοευρωπαϊκή Χορωδία μουσική XIV– XV αιώνες

Η φύση της χορωδιακής μουσικής του Δυτικοευρωπαϊκού Μεσαίωνα καθορίζεται από τα ακόλουθα φαινόμενα και διαδικασίες:

1. Ύπαρξη και κίνηση σε Δυτική Ευρώπηπολλές φυλές και λαοί σε διαφορετικά στάδια της ιστορικής εξέλιξης, πολλαπλοί τρόποι ζωής και πολιτικά συστήματα σε διάφορα μέρη της Ευρώπης και, ταυτόχρονα, η επίμονη και συνεπής επιθυμία της Καθολικής Εκκλησίας να ενώσει έναν διαφορετικό κόσμο όχι μόνο από ιδεολογία , αλλά επίσης γενικές αρχέςμουσική κουλτούρα.
2. Η αναπόφευκτη δυαδικότητα της μουσικής κουλτούρας καθ' όλη τη διάρκεια του Μεσαίωνα: η εκκλησιαστική τέχνη ανέκαθεν αντιπαραβάλλει τους κανόνες της με την ποικιλομορφία της δημοτικής μουσικής και την ίδια στιγμή αναγκάστηκε να συμβιβαστεί - να υποκύψει στην εισβολή των τοπικών λαϊκών μουσικών στοιχείων στις αγιοποιημένες μορφές της.

Άρα, ο χαρακτήρας του μεσαιωνικού πολιτισμού καθοριζόταν από την εξάρτησή του από τη Χριστιανική Εκκλησία, δηλ. Όλες οι αξίες της επίγειας ζωής αρνήθηκαν για χάρη της ανταμοιβής μετά θάνατον, ο ασκητισμός κηρύχθηκε σε όλα.

Γρηγοριανό άσμα.

Κατά τους II-VI αιώνες. Η διαδικασία διαμόρφωσης της εκκλησιαστικής μουσικής βρίσκεται σε εξέλιξη.

Η μουσική γλώσσα αυτής της περιόδου βασίστηκε στις τεχνικές της ψαλμωδίας, ως ένα ειδικό είδος απαγγελίας με μελωδικές εισαγωγές και συμπεράσματα (προέλευση από το αρχαίο εβραϊκό τελετουργικό τραγούδι) και τις τεχνικές της μελισματικής σύνθεσης μιας σειράς καντάδων, για παράδειγμα, ευρέως τραγουδήθηκε χαλελούγια (προέρχεται από τις γηγενείς μελισμικές παραδόσεις στη μουσική της Συρίας, της Αρμενίας, της Αιγύπτου).

Η τριών αιώνων δραστηριότητα των Ρωμαίων τραγουδιστών με τη συμμετοχή του κλήρου επιλύθηκε με αποτέλεσμα - εκκλησιαστικές μελωδίες, επιλεγμένες, αγιοποιημένες, διανεμημένες εντός εκκλησιαστικό έτος, συνέταξε επίσημο κώδικα - το αντιφωνητικό. Οι χορωδιακές μελωδίες που περιλαμβάνονται σε αυτό ονομάζονταν Γρηγοριανό άσμα και αποτέλεσαν τη βάση της λειτουργίας της Καθολικής Εκκλησίας από τα τέλη του 6ου αιώνα.

Ο όρος «Γρηγοριανό άσμα» προέρχεται από το όνομα του Γρηγορίου Α΄ του Μεγάλου (Πάπας της Ρώμης το 590-604), στον οποίο η μεσαιωνική παράδοση απέδωσε την πατρότητα των περισσότερων από τις ψαλμωδίες της ρωμαϊκής λειτουργίας. [Με. 150 Μουσικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό / Κεφ. εκδ. G.V.Keldysh. – Μ.: Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, 1990. – 672 σελ.: ill.]

Το Γρηγοριανό άσμα εκτελούνταν από αντρικές φωνές σε συνδυασμό με διάφορα εκκλησιαστικά κείμενα, συμπεριλαμβανομένων και πεζών. Η γλωσσική βάση του χορικού ήταν τα λατινικά, αλλά μερικά άσματα ερμηνεύτηκαν στα ελληνικά και σε ορισμένες χώρες της Ανατολικής Ευρώπης (Κροατία και Τσεχία) επιτρεπόταν να εκτελούνται και στα εκκλησιαστικά σλαβικά. Τα εδάφια της Αγίας Γραφής χρησίμευσαν ως δοκιμασίες.
Το Γρηγοριανό άσμα είναι μονοδικό, αν και αργότερα το Γρηγοριανό άσμα γίνεται η βάση των πρώιμων μορφών πολυφωνίας (organum, treble). Η βάση του τρόπου-τονισμού του Γρηγοριανού άσμα είναι 8 τρόποι, που ονομάζονται επίσης τρόποι εκκλησίας. Ο ρυθμός της χορωδίας βασίζεται σε μια ακανόνιστη εναλλαγή μεγάλης και μικρής διάρκειας.

Το Γρηγοριανό άσμα γράφτηκε χρησιμοποιώντας μη γραμμική μη ουδέτερη σημειογραφία, με βάση την οποία, τον 12ο αιώνα. προέκυψε γραμμικός τετραγωνικός συμβολισμός. Η εμφάνιση μιας νέας μεθόδου ηχογράφησης αντανακλούσε μια σειρά από αλλαγές που συνέβησαν στο Γρηγοριανό άσμα - διατονισμός των μελωδιών, μείωση του ρυθμού σε μια ακολουθία ίσης διάρκειας (το λεγόμενο cantus planus - ακόμη και τραγούδι). Με αυτή τη μορφή, το Γρηγοριανό άσμα διατηρήθηκε στην Αναγέννηση, το Μπαρόκ και τον 18ο-19ο αιώνα. και χρησίμευσε ως θεματική και εποικοδομητική βάση για την πολυφωνική χορωδιακή μουσική.
Στο Μεσαίωνα, η διαμόρφωση και η ανάπτυξη της χορωδιακής πολυφωνίας έλαβε χώρα από την πρώιμη δίφωνη έως τα ύψη της πολυφωνίας στο γοτθικό ύφος (εποχή του Perotin τον 13ο αιώνα) και του ars nova τον 14ο αιώνα.

1) ο σχηματισμός ενός συγκεκριμένου υλικού ρυθμικού τονισμού μελωδικών γραμμών.
2) κάθετη οργάνωση.
3) ίδρυση πολυφωνικών αποθηκών.
4) ανάπτυξη ορισμένων τεχνικών γραφής.
5) η εμφάνιση των αντίστοιχων αρχών οργάνωσης της μουσικής μορφής.

Είδη χορωδιακής μουσικής του Μεσαίωνα:

Μονόδιο:

Ψαλμοί
Ακολουθίες
Ύμνοι - τραγούδια αφιερώματος σε θεότητα ή ήρωα

Organum
Συμπεριφορά
Ρήτρα
Μικρός ύμνος
Μάζα

Διάλεξη 1. Μέρος 2.

Γρηγοριανό άσμα

Γρηγοριανό άσμα (λατ. cantus gregorianus) - λειτουργός. τραγούδι καθολική Εκκλησίαευρωπαϊκός περιοχή σε Λατ. γλώσσα, μονοδική, χωρίς τη συμμετοχή μυγών. εργαλεία. Βάση κειμένου Γ.χ. αποτελείται από τα βιβλία της Αγίας Γραφής, κυρίως το Ψαλτήρι, τους βίους των αγίων και τα έργα των πρώτων Πατέρων της Εκκλησίας. Γ.χ. διατήρησε προτεραιότητα έναντι άλλων τύπων λειτουργιών. τραγουδώντας μέχρι τη Β' Σύνοδο του Βατικανού (βλ. Sacrosanctum Concilium 116). Ωστόσο, η αξία του Γ.χ. δεν περιορίζεται στο ρόλο του στη λειτουργία: Γ.χ. έγινε η βάση όλης της μετέπειτα επαγγελματικής Ευρώπης. μουσική, δικαίως αποκαλείται ο «μουσικός δάσκαλος της Ευρώπης».

Το όνομά του Γ.χ. έλαβε για λογαριασμό του Πάπα Γρηγορίου Α' του Μεγάλου (σύμφωνα με μια παράδοση που έχει τις ρίζες του σε ιστορικά έγγραφα του 8ου-9ου αιώνα - Vita sancti Gregorii MagniΙωάννης ο Διάκονος κ.λπ.) - κεφ. αναμορφωτής της λειτουργίας και συναφούς χορωδίας, συντάκτης του αντιφωνητικού και συγγραφέας πολλών λειτουργιών. μελωδίες, καθώς και ο ιδρυτής του ρωμαϊκού scola cantorum.Αυτή η άποψη αμφισβητήθηκε από επιστήμονες όπως οι Hooke, Corben, Steblein, van Dyck, Pikulik. Ch. δεν υπήρχαν επιχειρήματα μέχρι τα τέλη του 8ου αιώνα. τεκμηριωμένα στοιχεία για τη μουσική. δραστηριότητες του Πάπα Γρηγορίου Α' του Μεγάλου.

Μελωδικές πηγές Γ.χ. είναι συναγωγική μουσική (αντίφωνη ψαλμωδία), κύριε. και βυζαντινοί (ύμνοι) και υστεροπαλαιότητας. Σε σχέση με την εμφάνιση και άλλων λειτουργών μαζί με τη Ρώμη. Υπήρχαν αρκετά κέντρα με τα δικά τους άσματα. είδη χορωδίας, από τα οποία τα πιο σημαντικά στη Δύση: Ρωμαϊκή - στη Ρώμη, Γαλλική - στη Γαλατία, Παλαιά Ισπανική, ή Μοζαραβική, ή Βησιγοτθική - στην Ισπανία, Αμβροσιακή - στο Μιλάνο, Μπενεβέντο - στη νότια Ιταλία. Τα περισσότερα από αυτά αντικαταστάθηκαν τελικά από τη Ρώμη. χορικά, ενώ μπήκαν εν μέρει στη Ρώμη. θεία λειτουργία (από το γαλατικό άσμα - μερικοί ύμνοι της Κυριακής των Βαΐων και ακατάλληληΚαλή Παρασκευή; 21 Μοζαραβικά άσματα. 19 Masses of the Benevento Orbit). Μόνο οι επισκοπές του Τολέδο και του Μιλάνου έλαβαν άδεια να τελούν τις λειτουργίες των Μοζαραβικών (στο Τολέδο) και Αμβροσιανών λειτουργιών (στο Μιλάνο) με τα δικά τους χορικά. Στη Ρώμη κάνουν διάκριση μεταξύ της Παλαιάς Ρώμης. και νέα πράγματα. χορικά. Η Παλαιά Ρωμαϊκή, που σχετίζεται με το Μπενεβέντο και τη Βόρεια Ιταλία, υπήρχε μέχρι τον 13ο αιώνα. στις εκκλησίες των πόλεων. New Roman, που σχηματίστηκε ως αποτέλεσμα της μεταρρύθμισης της Παλαιάς Ρωμαϊκής. Η χορωδία (το 2ο μισό του 7ου αιώνα), που τελέστηκε με εντολή του Πάπα Βιταλιανού από τους ηγούμενους Castolin, Maurian και Virbon που υπηρέτησαν στον καθεδρικό ναό του Αγίου Πέτρου, προοριζόταν αποκλειστικά για την παπική λειτουργία. Είμαστε νέοι. Το χορωδιακό ήταν μια επαγγελματική διασκευή λαογραφικών μελωδιών. Μάλλον ταυτόχρονα υπάρχει schola cantorum- επαγγελματική χορωδία τραγουδιστών στην παπική αυλή της Ρώμης.

Ρώμη. Η χορωδία εξαπλώθηκε στην Ευρώπη με δύο τρόπους: από τη Ρώμη - στο Νότο. Ευρώπη και Αγγλία (Ο Αυγουστίνος του Καντέρμπουρυ έφτασε στην Αγγλία το 597 και μετέφερε εκεί την παλαιά ρωμαϊκή χορωδία· το 678 ο Ιωάννης, ο αρχηγός του Αγίου Μαρτίνου στη Ρώμη, εκπρόσωπος της Νέας Ρωμαϊκής χορωδιακής παράδοσης, στάλθηκε στην Αγγλία). από την Αγγλία - προς τον Βορρά. Ευρώπη.

Για την προώθηση του ποτίσματος. ένωση του Μεσαίωνα. Ευρώπη με εντολή του Πεπίνου του Κοντού (που εκδόθηκε ως αποτέλεσμα της επείγουσας πρότασης του Πάπα Στεφάνου Β') παπικός λειτουργός. ιεροτελεστία μαζί με την παλιά ιστορία. χορωδιακά στο 2ο ημίχρονο. VIII αιώνα μεταφέρθηκε στη Γαλατία και ανακηρύχθηκε υποχρεωτική σε όλη τη φράγκικη γη, η οποία τότε ενώθηκε πλέονΕυρώπη. Επ. Metz - Chrodegang, εξοικειωμένος με τη Ρώμη. λειτουργός τραγουδώντας, με εντολή του Pepin, ίδρυσε μια σχολή τραγουδιού στο Metz κατά το πρότυπο της Ρώμης. scola cantorum.Όμως οι ψάλλοντες λειτουργοί. τα βιβλία δεν περιείχαν ακόμη μούσες. σημειογραφία, οπότε rom. η χορωδία αναπόφευκτα μεταμορφώθηκε, υπό την επίδραση του Γαλατικού άσμα, που αποκλείστηκε από τη λατρεία από τον Πεπίνο και στη συνέχεια από τον Καρλομάγνο. Ταυτόχρονα, στην επικράτεια της Καρολίγγειας Αυτοκρατορίας, προέκυψε μια παράδοση να αποκαλούν το άσμα Γρηγοριανό ως προέλευση του Πάπα Γρηγόριο Α' τον Μέγα. Κατά πάσα πιθανότητα, ο θρύλος της μουσικής. δραστηριότητες του Γρηγορίου Α' του Μεγάλου διαμορφώθηκε στην επικράτεια. η σημερινή Γαλλία, όπως αποδεικνύεται από σωζόμενα έγγραφα, για να διευκολυνθεί η εισαγωγή της Ρώμης στη Γαλατία. λειτουργία. Απόδοση συγγραφής σε λειτουργούς. βιβλία σε ένα άτομο με υψηλή εξουσία εγγυώνται την ανώδυνη εφαρμογή της μεταρρύθμισης σε μια τεράστια περιοχή που κατοικείται από πολλούς διαφορετικούς λαούς υποταγμένους στους Φράγκους. Σχετικά με το αντιφωνητικό ( Antiphonarius centus), μπορεί όντως να έχει συντεθεί (αλλά όχι) από τον Πάπα Γρηγόριο Α'.

Στους VIII-IX αιώνες. Το Γρηγοριανό ρεπερτόριο συστηματοποιήθηκε και η βασική δομή διαμορφώθηκε πλήρως. το σώμα των ψαλμάτων του officium και της propria της μάζας (η propria της μάζας επισημοποιήθηκε ήδη από το 500). IX-αρχή Χ αιώνα - η εποχή της εμφάνισης των πρώτων μεγάλων μουσών. θεωρητικοί του G.H.: Alcuin, Aurelian of Reaume, Hucbald of Saint-Amant. Περίοδος από IX έως XIII αιώνες. συνδέεται με την εμφάνιση και την εντατική ανάπτυξη νέων Γρηγοριανών ειδών, όπως κυριαλικά άσματα, τροπάρια (στην αρχή μόνο Kyrie), ακολουθία, ομοιοκαταληξία officio, λειτουργός. Δράμα. ΣΕ μεγάλες ποσότητεςσυνέχισαν να συντάσσονται ύμνοι (εισαγωγή στη λειτουργία τον 4ο αιώνα), από την πρόπρια της λειτουργίας - μόνο Αλληλούιαμε τα ποιήματά σου. Νέες εκκλησίες οι γιορτές απαιτούσαν τις μούσες τους. σχέδιο, χάρη στο οποίο εμφανίστηκαν νέες μορφές για μάζες και ιεροτελεστίες (τα περισσότερα από αυτά με ομοιοκαταληξία).

Στην αρχή ο Γ.χ. διανεμήθηκε κεφ. αρ. στον Βενέδικτο. κέντρα Από τον 12ο αιώνα, όταν εμφανίστηκαν νέοι μοναχοί. παραγγελίες με συγκεντρωτική ηγεσία, σε καθεμία από αυτές ο Γ.χ. υποβλήθηκε στη δική της μεταρρύθμιση: το 1134 - Κιστερκιανός, το 1255-56 - Δομινικανή, στη συνέχεια Καρθουσιανός, Προμονστρατνσιανός και Φραγκισκανός. Εκτός από τις διάφορες εκδόσεις παραγγελίας του G.kh. υπήρχαν πολλές περιφερειακές παραλλαγές.

Από τον 13ο αιώνα Γ.χ. σε σχέση με την ταχεία ανάπτυξη της πολυφωνίας (τα πρώτα παραδείγματα της οποίας χρονολογούνται από τον 9ο αιώνα), άρχισε να χάνει σε κάποιο βαθμό τη σημασία της ως ανεξάρτητο φαινόμενο, αλλά για πολλούς αιώνες παρέμεινε η βάση πάνω στην οποία αναπτύχθηκε αυτή η πολυφωνία.

Λειτουργός Η μεταρρύθμιση της Συνόδου του Τρεντ, η οποία απαγόρευε την ομοιοκαταληξία, τις ακολουθίες (εκτός τεσσάρων) και τα θεοτόκου αντίφωνα (εκτός τεσσάρων), έθιξε επίσης την ανάγκη να γίνουν τροποποιήσεις στις χορωδιακές μελωδίες. Την επιμέλεια των νέων χορωδιακών εκδόσεων ανέθεσε ο Πάπας Γρηγόριος ΙΓ' στους συνθέτες G. da Palestrina ( proprium de tempore) και A. Hoilo ( proprium de sanctis) αυτό το έργο διακόπηκε από το θάνατο και των δύο συντακτών. Η νέα χορωδιακή έκδοση, με πρωτοβουλία του Πάπα Παύλου Ε', εκδόθηκε από τους Φ. Ανέριο και Φ. Σοριάνο και εκδόθηκε το 1614 και το 1615 από το τυπογραφείο καρτών. F. Medici (γι' αυτό ονομάστηκε η ίδια η έκδοση Editio Medicaea), ήταν μη συστηματική και, επειδή Δεν εγκρίθηκε από τον Πάπα και θεωρήθηκε ότι ήταν ιδιωτική έκδοση.

Εκδόσεις του XVII-XVIII αιώνα. αφοσιώθηκαν στην προσωρινή οργάνωση των μουσών. κείμενο, για χάρη του οποίου απαλλάχθηκαν οι μικρές συλλαβές μελίσμα, που μεταφέρθηκαν σε τονισμένες ή μακριές συλλαβές, μειώθηκε σημαντικά ο αριθμός των μελισμάτων. χρησιμοποιήθηκε στην ηχογράφηση εμμηνορροϊκήσημειογραφία. Μέχρι τον 19ο αιώνα Γ.χ. είχε πρακτικά ήδη χαθεί. Επιστημονική αποκατάσταση Γ.χ. και η προετοιμασία των νέων χορωδιακών εκδόσεων του Βατικανού έγινε από ειδικό μουσικό λειτουργό. επιτροπή υπό τη διεύθυνση του Πανηγυρικού μοναχού (μετέπειτα ηγούμενος του Μον. Saint-Vendry) του Οίκου του Potier.

ΜΟΥΣΙΚΗ ουσία του Γ.χ. εκφράζεται από το κεφ. αρ. δύο μούσες που σημαίνει - εντάξειΚαι ρυθμός.Η βάση τάστας είναι octoih- ένα σύστημα 8 τάστα, ή λειτουργίες ( τρόπος), που σχηματίστηκε πλήρως στα τέλη του 8ου αι. τα πρώτα στοιχεία της συστηματοποίησης των χορωδιακών μελωδιών με οκτώ φρέσκες - τονάριααπό το Saint-Riquier (Εθνική Βιβλιοθήκη, Παρίσι) και από το Metz (Δημοτική Βιβλιοθήκη, Metz). Το ηχητικό υλικό που αποτέλεσε τη βάση των τρόπων δανείστηκε από τα αρχαία ελληνικά. ΜΟΥΣΙΚΗ η θεωρία είναι μια διατονική κλίμακα από άλαςμείζονα οκτάβα Γ λαπρώτα. Τα τάστα διαφέρουν στο εύρος ήχου τους ( φιλοδοξία), με κάθε λειτουργία να καταλαμβάνει λίγο περισσότερο από μια οκτάβα, στον τόνο της ψαλμωδικής απαγγελίας ( tenor, repercussio, dominanta, tuba), ο τελικός ήχος στο άσμα ( τελικός), και τραγουδιστική, ή φόρμουλα, σύνθεση, χαρακτηριστική του κ.-λ. ένα ή πολλά τρόπους λειτουργίας. Υπάρχουν αρχικές, τελικές και αναπτυσσόμενες μελωδικές φόρμουλες. Οι τρόποι σχηματίζουν ζεύγη μεταξύ τους, ενωμένα με ένα κοινό φιναλίστ, στην οποία ονομάζεται η λειτουργία που βρίσκεται παραπάνω αυθεντικός(αυθεντικός), και βρίσκεται παρακάτω plagal(plagalis). Ωστόσο, το Octoechos δεν εξαντλεί ολόκληρη την τροπική ποικιλία του Γ.χ.

Το πρόβλημα του ρυθμού στο Γ.Η. - ένα από τα πιο δύσκολα. Για τον ρυθμό του Γ.χ. υπάρχουν δύο κρίσεις: σύμφωνα με τη μία, τα λεγόμενα. ισότιμος(από λατ. aequalis- ίσος, πανομοιότυπος), ρυθμός Γ.χ. βασίζεται σε μία μονάδα χρόνου, δηλαδή, όλοι οι ήχοι έχουν την ίδια διάρκεια (και η ίδια η χορωδία είναι Cantus planus, ομαλό τραγούδι)? υποστηρικτές μιας άλλης άποψης, τα λεγόμενα. μηνουραλιστές(από λατ. μηνσούρα- μέτρο, μέτρηση), επιμένουν να το χρησιμοποιούν στο Γ.χ. ποικίλης διάρκειας (η χορωδία θεωρείται ως cantus mensuratus, μετρημένο τραγούδι). Οι υποστηρικτές και των δύο προσεγγίσεων του Γ.χ. βρίσκουν επιβεβαίωση των θεωριών τους στη μουσική. τραγουδώντας χειρόγραφα, ωστόσο, δεν υπάρχουν οριστικά στοιχεία ούτε για τη μία ούτε για την άλλη θέση. Στην πρακτική εξάσκηση υπερισχύει ισότητα(για παράδειγμα, η παράδοση του τραγουδιού Solem).

Από υφής και απόδοσης, ο Γ.χ. χωρίζονται σε δύο είδη τραγουδιού: 1) accentus- μισό τραγούδι, μισή απαγγελία σε ένα ή περισσότερα. ακούγονται σύμφωνα με ορισμένα μελωδικά μοτίβα. Έτσι εκτελούνται οι ψαλμοί, οι προσευχές, τα αναγνώσματα κ.λπ. 2) συγκέντρωση- το ίδιο το τραγούδι, το οποίο περιλαμβάνει: τις συνηθισμένες και προπριενικές μάζες, αντίφωνα, απαντήσεις, ύμνους, θρήνους, λιτανείες, Πάτερ Νόστερκαι τα λοιπά.; ταυτόχρονα, ως προς τη σχέση κειμένου και μουσικής, μπορούν να έχουν συλλαβικόςαποθήκη (ένας μουσικός ήχος ανά συλλαβή κειμένου), πνευματικός(2-5 ήχοι ανά συλλαβή) και μελισματικά (μεγάλα άσματα).

Στο μελωδικό Γ.χ. επικρατεί έλαβεκίνηση; τα άλματα που συμβαίνουν συνήθως γεμίζουν με την αντίθετη μελωδική κίνηση. Στενή σύνδεση της μελωδίας του Γ.Η. με τη λέξη εκδηλώνεται στη συσχέτιση των σημαντικότερων λεκτικών και σημασιολογικών προφορών με τους ανώτερους ήχους των μελωδιών. Ωστόσο, σε άσματα που είναι λιγότερο εξατομικευμένα, επιτρέποντας περισσότερα εκτονισμός(centon) ή προσαρμοσμένο σε διαφορετικά κείμενα, μια τέτοια αντιστοιχία σχεδόν δεν αποκαλύπτεται.

Τα πρώτα σωζόμενα ψαλτικά χειρόγραφα του Γ.Η. χρονολογούνται στα τέλη του 8ου αιώνα. και δεν περιέχουν ακόμη μούσες. εγγραφές. Η σημειογραφία Neumen (neumas), που χρησιμοποιείται στα βιβλία τραγουδιών, εμφανίστηκε μόλις τον 9ο αιώνα. και έχει αλλάξει με την πάροδο του χρόνου. Στη μουσική Οι πραγματείες χρησιμοποιούσαν επίσης αλφαβητική, δασική και άλλα είδη σημειογραφίας.

Νότια Μόσχα

Πηγή: ΚΕ. T 1. M.: Franciscan Publishing House, 2002. - P. 1434-1439.