Jednou z najstarších foriem umenia, ktorú ovládali naši predkovia pred desiatkami tisíc rokov, je vyrezávanie kostí. Takto vytvorené produkty sú cenené aj dnes – niektoré diela sa svojou hodnotou rovnajú šperkom z drahých kovov. Na figúrkach vyrezávaných z kosti ľudí najviac upúta presnosť, hlboká pozornosť k malým detailom a prírodné zloženie, ktoré je dosiahnuté vďaka jedinečným vlastnostiam materiálu.
Vyrezávanie kostí je jedným z prvých umeleckých povolaní človeka. Vytvorením pracovných nástrojov ich nakoniec začal zdobiť kresbami a vzormi a potom úplne prešiel na výrobu ozdobné predmety domáce potreby, ako sú náhrdelníky, prstene, figúrky a krabičky.
Materiálom pre takéto výrobky bola „ušľachtilá“ slonovina a mamutie kly, ako aj jednoduché tarzály - husté rúrkové časti kostry kráv, koní a iných domácich zvierat.
Toto nezvyčajné remeslo bolo rozšírené najmä vo východných krajinách, ako aj v Ríme, Grécku a Byzancii. Každé z týchto miest si vyvinulo svoj vlastný štýl rezbárstva. Odlišovali sa nielen techniky, ale aj súbory motívov a zápletiek, ktoré viseli z kultúry, mytológie, tradícií a rituálov konkrétneho národa. Ale keďže značná časť produktov bola vytvorená pre svetských zberateľov, vždy existovala široká škála tém a obrázkov.
V Rusku je dobre známa kostná rezba Kholmogory, pomenovaná podľa zodpovedajúceho regiónu Arkhangelského územia. jej " vizitka“ je zložitý a zdobený vyrezávaný ornament s priechodnými otvormi v kombinácii s reliéfnymi dejovými kompozíciami. V dielach majstrov tohto štýlu číta inšpiráciu krásna, no drsná severská príroda. Vzory pripomínajú mrazivé víry, často s kvetinovými motívmi. Ďalším znakom štýlu je zdobenie ornamentu farbou, či už ide o gravírovanie jednotlivých detailov alebo položenie podkladu pre celé dielo.
O niečo menej slávna Khotkovskaya rezbárstvo, pôvodom z mesta Moskovskej oblasti s rovnakým názvom. Jej štýl sa vyznačuje zdržanlivosťou a stručnosťou. Umelci venujú väčšiu pozornosť obrazu jednotlivých detailov voľne žijúcich živočíchov: listy, kvety, zvieratá. Obzvlášť pôsobivé vyzerajú rakvy a dámske šperky vyrobené touto technikou. Často kombinujú Khotkovo rezbárstvo na kosti a dreve alebo rohovine a tiež zdobia výrobky perleťou a inými materiálmi.
Osobitnú pozornosť si zaslúži kreativita národov severu. Napríklad odroda remesiel Chukchi sa vyznačuje jednoduchosťou prevedenia a minimom detailov. Hlavným použitým materiálom je mroží kel. Najčastejšie sa z neho vyrábajú amulety, amulety a zdobené predmety pre domácnosť, ale nachádzajú sa aj zložitejšie kompozície. Sú tam maľby tesákov, ktoré sú prerozprávaním celých pozemkov v obrazoch.
Výrobky umelcov pracujúcich v jakutskej technike sa vyznačujú zložitými prelamovanými ornamentmi, v ktorých prevládajú geometrické obrazce. Sochy a figúrky týchto majstrov sú známe svojou pozornosťou k detailu a sú vytvorené na princípe rozloženia.
Tobolské rezbárstvo je známe svojimi miniatúrami zobrazujúcimi každodenný život severných národov. Okrem toho sú obľúbené tabatierky, kľúčenky, dámske šperky či dokonca ikony od jej pánov.
Zaujímavý štýl, založený na drevorezbe, sa vyznačuje varnavinskou kostnou rezbou. Jeho základom je prelamovaný ornament, ktorý môže byť plochý alebo vypuklý. Varnavinskí remeselníci vyrábajú nielen šperky a dekoračné predmety, ale aj riad, svietniky, šachové súpravy a dokonca aj šijacie doplnky.
Nemožno nespomenúť čínske techniky tohto starovekého umenia. Najznámejšie sú dve školy: kantonská a pekinská. Prvý je známy neuveriteľnou jemnosťou a luxusom svojich diel, na ktoré sa používa iba špeciálne bielená kosť. Druhý je trochu zdržanlivejší a slúži hlavne na výrobu figúrok ľudí. Za týmto účelom je kosť starostlivo leštená, čo zdôrazňuje jej jedinečnú textúru.
Funkcie remesiel
Vlastnosti rezbárstva súvisia s použitým materiálom. V prvom rade je to fakt, že každý takto vytvorený produkt je jedinečný a nenapodobiteľný – je takmer nemožné dielo presne, aj keď želané, vytvoriť presne. Tvar výslednej postavy je vždy diktovaný samotnou kosťou. Každý ohyb, mierna nerovnosť, nános alebo trhlina je majstrom votkaná do kompozície a vytvára tak jedinečné umelecké dielo.
Vzhľadom na vysoké náklady na materiál sa snažia, aby jeho straty boli minimálne. Napriek tomu pri niektorých druhoch práce, napríklad pri kreslení prelamovaných ozdôb, je stále 50 % alebo viac odrezaných od kosti. Zároveň nerobia náčrty na papieri pre budúcu figúrku - zvyčajne sú detaily označené na samotnej kosti. Podľa vykonania je vlákno rozdelené do niekoľkých typov:
Práca s kosťou
Časy, keď sa umeleckému remeslu bolo možné priučiť len od jeho majstra, sú dávno preč. Teraz sú pokyny na dekoratívne spracovanie kostí k dispozícii každému, rovnako ako nákup nástrojov potrebných na to. Existujú majstrovské kurzy pre začiatočníkov, ktorí začnú všetko od nuly, ako aj pre skúsených tvorcov, ktorí chcú zlepšiť a rozvíjať svoje zručnosti.
Výber materiálu
Na umelecké rezanie na kosti sa najčastejšie používajú ušľachtilé odrody tohto materiálu zodpovedajúce remeselnej zručnosti a kráse výrobkov z neho. Začiatočníci a tí, ktorí chcú získať viac praxe, by však mali hľadať ľahko dostupné možnosti, ako sú kravské kosti, ktoré sa predávajú lacno v mnohých obchodoch s potravinami a na trhoch. Medzi najobľúbenejšie typy kostí na vyrezávanie patria:
Stojí za zmienku, že zber kostí a rohov mnohých z týchto zvierat je v mnohých krajinách nezákonný alebo prísne obmedzený. Výnimkou sú tarzus a mamutie kly. Ťažba týchto slonov nepoškodzuje prírodu, pretože títo príbuzní slonov vyhynuli pred viac ako 10 000 rokmi. Ťažba tohto materiálu je však stále dosť náročná a vyžaduje špeciálne povolenie (a celé, dobre zachované kly vhodné na vyrezávanie sú veľmi zriedkavé), takže cena materiálu zostáva vysoká.
Dodávatelia najčastejšie predávajú materiál vo forme, ktorá je už pre pána vhodná: kosť je odmastená, bielená, narezaná na kúsky požadovaného tvaru a veľkosti. Tí, ktorí si vybrali paličku na prácu, si ju môžu pripraviť sami. Na to potrebujete:
- Odpílite konce kosti, odrežte z nej všetky chrupavky a iné útvary. Dôkladne ho vyčistite zvonku aj zvnútra.
- Pripravený materiál varte pol hodiny. Potom vodu scedíme – zostane tuk, ktorý vyšiel z kosti.
- Znova položte cievku na oheň, tentoraz ju naplňte vodou s prídavkom sódy. Uchovávajte 1,5 hodiny.
- Nechajte cez noc. Na druhý deň opäť stmavíme na 1,5 hodiny, tentokrát však sódou bikarbónou.
Takto upravený materiál sa stáva pevnejším, belším a ľahšie spracovateľným. Navyše je očistený od krehkých hadicových tkanín, mastnoty a škvŕn na povrchu.
Príprava nástroja
Nástroje na prácu s kosťou sú trochu podobné nástrojom na vyrezávanie rohoviny, existujú však rozdiely v dôsledku rozdielu v sile a štruktúre týchto materiálov. Hlavným zariadením potrebným na starostlivé a presné spracovanie produktu je vŕtačka a dláto-dýza na to. Majú rôznu ostrosť a tvar v závislosti od vykonávanej funkcie:
Niekedy sa používajú aj iné nástroje, napríklad pyrografické zariadenie na spaľovanie dreva. Pomáha vytvárať plytké reliéfne línie krásne hnedej farby.
Výber hrotov závisí od druhu práce a typu kosti – niektoré sú veľmi krehké, iné pevnejšie, líšia sa aj tvarom a štruktúrou.
Lekcie pre začiatočníkov
Vyrezávanie kostí je pomerne zložité remeslo, ktorého zvládnutie trvá roky. Vytvorenie aj jednoduchého remesla je dlhá a starostlivá práca, ktorá však môže priniesť veľa potešenia v procese aj vo výsledku. Aby ste pochopili základy, pomôže vám krok za krokom lekcia o vyrezávaní figúrky v tvare Cheshire mačka z mamutieho kla:
Umelecké spracovanie kostí je staré umenie, ktoré sa pre mnohých stalo obľúbenou zábavou vo voľnom čase a hlavným zdrojom príjmu. Kvalitné a detailne prepracované figúrky vytvorené majstrami tohto remesla sa stali nielen dôstojnou ozdobou múzeí a súkromných zbierok, ale aj symbolom bohatstva a vkusu.
Časy, keď sme si zdobili naše interiéry lisovanými výrobkami bez tváre, pominuli. Dnes chce mať každý aspoň jednu, no jedinečnú vec, ktorá dáva originalitu a sofistikovanosť. Vyrezávanie kostí je druh umenia, ktorý vytvára skutočne úžasné veci, ktoré doslova fascinujú svojim vzhľadom. Zdá sa, že priťahujú vašu pozornosť, nútia vás znova a znova nahliadať do elegancie línií, skúmať ornament a nachádzať stále zaujímavejšie prvky.
Vyrezávanie kostí vykonávajú veľmi talentovaní, vysoko duchovní ľudia, ktorí dokážu oživiť tento zdanlivo nevzhľadný, aj keď veľmi drahý materiál. Šikovné ruky majstra premenia kosť na najjemnejšiu čipku, na jedinečnú ozdobu, kde jeden prvok dopĺňa druhý, kde koniec jednej línie je pokračovaním ďalšej a v konečnom dôsledku je celý výrobok zásadnou úplnosťou.
Možno taký vysoký emocionálny vplyv možno vysvetliť skutočnosťou, že vyrezávanie kostí je veľmi staré umenie. Prešla dlhú cestu vývoja: od najjednoduchších dekorácií a domácich potrieb až po výrobky jedinečnej krásy a jemnosti, ktoré zdobia interiér. Talent a práca niektorých generácií sa znásobila prácou a talentom iných, úspechy bezmenných tvorcov našli dôstojných pokračovateľov pred majstrami, ktorých mená zostali v histórii. Techniky spracovania kostí, ktoré sa vyvíjali veľmi dlho, sa v súčasnosti nemenia. 
Existuje niekoľko typov vyrezávania kostí:
- hladké
- reliéfne
- cez
Hladké rezbárstvo sa ľahšie vykonáva, vyrábajú sa z neho rôzne amulety, malé figúrky zvierat, ľudí. Podľa predkresleného výkresu sa predlohou vytvoria priehlbiny, ktoré sa potom pre väčšiu výraznosť zvýraznia farbou. Objemové rezbárstvo zahŕňa vytváranie zložitejších, trojrozmerných výrobkov, ktoré tvoria celé sochárske skupiny. A nakoniec, na výrobu tých najkrajších a ťažko opracovateľných rakiev, rakiev, sa používa technika cez alebo takzvané vyrezávanie kostí v otvore.
Vyrezávanie kostí národov Severu
Rezbárstvo z kostí národov Severu patrí k jednému zo starých ľudových remesiel. Obyvatelia Čukotky používali na svoju prácu pre nich najdostupnejší materiál - kly mrožov. Produkty majstrov Chukchi sa vyznačujú jednoduchosťou a stručnosťou, minimom detailov. Z väčšej časti ide o početné amulety a predmety používané v každodennom živote: rôzne hroty, nože, harpúny. Zaujímavosťou je aj ich umenie rytia - na tesákoch vznikajú celé príbehy v obrázkoch.
Jakutskí rezbári vytvárajú svoje diela pomocou ažúrového vyrezávania, využívajúc ornamenty geometrický tvar. Sochársky smer je vysoko rozvinutý, vyznačuje sa starostlivým vypracovaním detailov a konštrukciou podľa typu dispozície.
Tobolskí remeselníci vytvárajú miniatúry z mrožích tesákov a zubov veľrýb, ktoré rozprávajú o živote a živote národov Severu. Medzi ich výrobkami nájdete aj dámske šperky, nože na rezanie papiera, rôzne kľúčenky.
Kholmogorské rezbárstvo z kostí je jedným z prvých ruských umeleckých remesiel. Územie Archangelsk so svojou drsnou a krásnou prírodou inšpirovalo svojich talentovaných obyvateľov. Výrobky týchto majstrov sú veľmi rozpoznateľné pre svoju jedinečnú jemnosť, ozdobnosť mnohých ozdôb. Truhlice a truhlice s tradičným štvorstranným vekom, dámske šperky, poháre a dokonca aj ikony – všetko zdobia kvetinové ornamenty a bujné kučery pripomínajúce mrazivé vzory.
Khotkovskaya rezbárstvo
V najlepších tradíciách ruských majstrov pokračuje vyrezávanie kostí Khotkovskaya. Mesto Khotkov, ktoré sa nachádza v moskovskom regióne, dalo meno celému smeru umenia rezbárstva. Na rozdiel od Kholmogory je štýl chotkovských rezbárov stručnejší, založený na špecifických formách voľne žijúcich živočíchov. Hlavnými produktmi sú rakvy a dámske šperky. Charakteristická je kombinácia rôznych materiálov vo výrobkoch - kosť, perleť, rohovina, tvrdé dreviny.
Vlastnosti materiálu na rezanie kostí
Typ hotových výrobkov do značnej miery závisí od materiálu, ktorý bol použitý na ich vytvorenie. Kosti všetkých druhov zvierat sú vopred ošetrené, odmastené, bielené, narezané na kúsky požadovanej veľkosti. Znalosť vlastností ich štruktúry umožňuje majstrovi použiť ich vo svojom produkte s najväčším prínosom.
vám umožňuje získať neobmedzený počet možností produktov. Mamutia kosť je mäkšia ako mrož, je ľahšie spracovateľná, umožňuje použitie rôznych techník, vrátane rezbárstva. Z jeho klu môžete získať peknú sochu veľké veľkosti. Okrem toho v dôsledku výskytu v permafroste môžu byť mamutie kosti natreté rôznymi tmavými farbami, čo úspešne používajú remeselníci na dekoratívne účely.
nie je oveľa horšie ako spracovanie mamutích kostí. Pri vytváraní výrobkov zo slonoviny môžete použiť aj prelamované ornamenty, reliéfne rezbárstvo, hoci jeho belosť vyžaduje jasné štúdium reliéfnych línií, aby sa dosiahol najlepší kontrast svetla a tieňa. Slonovina neobmedzuje tvar výrobkov, čo vám umožňuje získať elegantné figúrky slušnej veľkosti.
Moderní majstri rezbárstva vytvárajú svoje výrobky podľa najlepších tradícií tohto umenia. Dnes vyrábané figúrky a rakvy stále udivujú fantáziu svojou krásou a výraznosťou a majú vysokú umeleckú a materiálnu hodnotu.
Foto rámček " Svet zvierat”, Pohár “Sever”, Fotorámik “Výlet”.
Kto zanechal stopu v histórii umeleckého rezbárstva Kholmogory?
Od pradávna naši predkovia v Bielom a Barentsovom mori lovili nielen tresku, navagu alebo tulene, ale aj kosť mroža – „rybí zub“. Stalo sa, že našli fosílneho mamuta. Aj jednoduchá rúrkovitá kravská kosť – tarzus – sa aj v rukách zručných remeselníkov stala ušľachtilou. Rezali kosti na celom severe - od Solvychegodska a Veľkého Ustyugu po Archangeľsk. Ale nejako sa stalo, že to bolo Kholmogory, ktoré sa stalo centrom priemyslu vyrezávania kostí.
Korálky a náušnice "Vintage". 1994, Váza "Lesný dych". 1991, Váza "Jelen". 1994, Váza "Rook". 1993
Prvá písomná zmienka o cholmogorských rezbároch pochádza zo 17. storočia, kedy bol miestny „česaný majster“ Evdokim Sheshenin a jeho bratia povolaní do Moskvy pracovať v zbrojnici a následne sa stali jej najlepšími rezbármi kostí.
Koniec 17. storočia. Neznámy rezbár z rodiny Shesheninovcov
To je krstné meno majstra rezača kostí, ktoré sa nám zachovalo z archívnych dokumentov. Ale koniec koncov, ešte pred ním, alebo skôr pred nimi, remeselníckymi bratmi Šešeninovcami, boli rezbári: „... sú tam dvere – rybí zub je drahý, výrezy sú vyrezané a cez neho môže prejsť len mravec. výrez." Starý severský epos. To je asi tak všetko. O zručnosti tých, ktorí sa ešte pred 17. storočím zaoberali vyrezávaním z kostí. Ich mená nám ústne ľudové umenie nesprostredkovalo. Vďaka nemu však veľmi dobre chápeme, že priemysel rezbárstva z kostí Kholmogory má oveľa viac ako 400 rokov.
Shtang P.P. Casket "Syn of the Pomor", 1987
Už dlho je všetko inak. 17. storočie vystriedalo 18. storočie. Stal sa časom skutočného rozkvetu umeleckého rezbárstva Kholmogory. V roku 1703 bolo na brehoch Nevy založené nové hlavné mesto Impéria. Aby sme zažiarili a ohromili Európu, boli naliehavo potrebné krásne, elegantné, mimoriadne veci. Kholmogory ovládajú svojim spôsobom profesionálna úroveň už to dokázali a boli pripravení splniť objednávku, ktorú dostali.
Svadobná rakva-teremok
Väčšinu zákazkových výrobkov tej doby tvorili truhlice z najviac rôzne veľkosti. Mohli mať tvar truhlice so štvorhranným vekom, alebo mohli byť vyrobené v jednoduchých škatuliach s plochým vrchom, ktorých drevené telo bolo polepené kostenými doštičkami z mrožej slonoviny alebo obyčajného tarzu. Na oživenie monotónneho povrchu rakvy boli niektoré z týchto tanierov natreté zelenou, menej často hnedou farbou. Striedanie bielych maľovaných tanierov vytváralo akýsi dekoratívny rytmus hotového výrobku.
Rakva "Jarná pieseň". 1989
Na tanieroch bol vyrytý takzvaný „očný“ ornament v podobe sústredných kruhov s bodkou v strede. Alebo zeleninové - z malých vetvičiek s púčikmi a rozetami kvetov. Rytá kresba bola podfarbená zelenou, červenou alebo čiernou farbou, čo na jednej strane vytváralo určitý kontrast s čisto bielym alebo mliečno-krémovým materiálom kosti, na druhej strane ju spájalo do jedinej kompozície s tzv. už natreté taniere.
Poháre s portrétmi. Workshop O. Dudina
Do módy prišli produkty z kostí. Boli prezentované nielen ako pamätné dary rôznym vysoko postaveným osobám a jednoducho významným osobám, ale boli tiež neustále kráľovsky využívané. Takže po smrti Kataríny I. bolo na základe osobitného protokolu-popisu Najvyššej tajnej rady ustanovené, že cisárovná uchovávala svoje osobné veci v dvoch rakvách Kholmogory. Okrem nich boli v izbách cisárovnej dva vyrezávané kostené obrazy - v zlatom a striebornom ráme.
Ikona „Panna Mária Kazanská“. 1996, Panagia. 2002
Počas 18. storočia dopyt po umeleckých výrobkoch cholmogorských rezbárov nielenže neklesal, ale neustále rástol. Rozširoval sa tak samotný sortiment výrobkov z kostí, ako aj rozmanitosť foriem a spôsobov ich zdobenia. Ku truhliciam a boxom, ktoré sa už stali tradičnými, pribudli tabatierky, miniatúrne komody, sekretárky a záchodové boxy. K hrebeňom sú stojany na hodinky a taniere s portrétmi.
Krabička "Z topoľov odletelo lístie." 1994, Box "Odpočinok počas letu". 1995, Váza "Stromy spia". 2002 náušnice. 1995
Prelamovaný ornament bol doplnený farebným podkladom podšívky, ktorý sa používa ako fólia alebo hodvábna tkanina. A v dôsledku toho sa každá vec stáva sviežou a elegantnou a mení sa na skutočné umelecké dielo. To do značnej miery uľahčili vtedajší majstri rezbári kostí.
Krabička na repu. 1978, Váza "Kučera". 1980
História nám zachovala viacero mien. Sú to Osip Khristoforovič Dudin a vynikajúca osobnosť ruskej kultúry, slávny sochár - Fedot Ivanovič Shubin. Ten prišiel do Petrohradu v roku 1759 a vďaka asistencii Michaila Vasilieviča Lomonosova, ďalšieho talentovaného rodáka z Cholmogory, čoskoro získal početné objednávky od širokého okruhu šľachtických hodnostárov, ktorým „slúžil na vyrezávanie kostí“. Verí sa, že to bol Shubin, kto vyrezal reliéfny portrét M. Lomonosova.
Brošňa "Vták". 1996, Hrebeň "V rajskej záhrade". 198 6g., Hrebeň "Radosť". 1995, Hrebeň "Prelamované". 1996
Na začiatku XIX storočia došlo k určitým úpravám diela Kholmogorskí majstri zaviesť prvky nového architektonického štýlu – klasicizmu. Pomery výrobkov získavajú osobitnú prísnosť a sofistikovanosť, ich formy, v ktorých sa geometrický princíp prejavuje jasnejšie, sú stručnejšie a ornament sa zmenšuje. Rezbári dosahujú vo svojej práci mimoriadnu zručnosť. Ako napríklad Nikolaj Stepanovič Vereščagin, ktorý vyrastal v rodine vojaka, ktorého kreativita prekvitala v rokoch 1790-1810.
Podobne ako Dudin, aj Vereščagin vo svojich najlepších dielach spojil tradície severoruského umenia rezbárstva s prvkami súčasnej architektonickej školy, ktorá hovorí nielen o prirodzenej inteligencii, ale aj o vysokej erudícii a kultúre rezbára. Dodnes sa zachovalo niekoľko dekoratívnych váz od Vereščagina, z ktorých jednu daroval Kataríne II.
Stavets "Všetkým svätým", Myrrh-Nosič "Pomôžte ruskej krajine". Pohár 1992 Veľký Novgorod". 1984
Zdobené najtenšími rezbami a reliéfmi, ktorých ľahkosť prelamovaného reliéfu je zdôraznená čistotou leštenia povrchu kostí, sú tieto výrobky majstra jednoducho jedinečné. V roku 1798 dostal vládnuci pár Pavol I. a Mária Feodorovna od rezbára párové vázy v tvare kužeľa. Dnes sú držané v Štátnej Ermitáži.
tajomník úradu
Koncom 19. a začiatkom 20. storočia sa v cholmogorskom umeleckom rezbárstve objavil nový charakteristický prvok - mechanika priechodného rezbárstva. A - nové mená majstrov, ktorí majstrovsky zvládli túto technologickú techniku. Ako napríklad Michail Michajlovič Bobretsov a Maxim Ivanovič Perepelkin. Učiteľ a žiak.
Najznámejším výrobkom prvého z nich je jedlo s vyrezávaným okrajom a monogramom „B“ v strede, ktoré v roku 1885 spolu s chlebom a soľou darovali veľkovojvodovi Vladimírovi Alexandrovičovi, ktorý navštívil Kholmogory.
Maxim Ivanovič bol v rokoch 1885 až 1900 vedúcim triedy rezbárstva v Lomonosovovej škole, ktorá organizovala Archangeľský štatistický výbor s cieľom podporiť rybolov, ktorý na prelome storočia zažíval ťažké časy. lepšie časy. M. I. Perepyolkin ako vynikajúci majster zvládol techniku rezbárstva na výbornú. A hoci v tom čase bola rezbárska trieda zatvorená, no ľudským základom, z ktorého sa v 30. rokoch začalo oživovanie cholmogorského remesla, sa stali V. P. Guryev, G. E. Petrovskij a V. T. Uzikov, ktorí v nej študovali a všetko prevzali od Maxima Ivanoviča. dvadsiateho storočia.
Zásobník "Vietor". 1982, Náhrdelník-korálky "Caprice". 1996, Ozdoba do vlasov "Ruže". 2002, Brošne "Kvety", Škatuľka "Tulipány". 1996
A keďže sa hovorí, že história ide po špirále, existuje nádej, že umelecké remeslo Kholmogory prežije súčasnú krízu. Hlavná vec je, že umenie rezbárstva sa ešte nestratilo, zachováva sa a odovzdáva študentom ďalšej generácie. A aj keď v roku 2007 bolo do prvého ročníka súčasnej školy rezbárstva z kostí, alebo podľa modernej - PU-27 (výrobná škola) prijatých iba deväť študentov... Ale - sú tam!
Sovietska škola rezbárstva z kostí. Prosvirin V. A. 80. roky
Takže, kým nezomrela nádej, že postupom času budú pribúdať tie mená, ktoré už zanechali stopy v histórii cholmogorského remesla ... Nové určite pribudnú.
A raz o nich niekto napíše. Alebo možno to nebude tak dlho čakať? ...
Váza "Balada severu", pohár "Motívy lesa". 1977, Stolová dekorácia "Severské motívy". 1978
Krabička na repu. 1995, Box "Vták". 1995, WC box "Vtáky". 2001, nôž "Fantasy". 2003, Rezačka papiera 2002
Vyrezávanie kostí vo svete: história, krajiny, pôvod
Predslov autorov
Z titulu našej profesie sa zaujímame o svetové sochárstvo, najmä sochárstvo kostí. Internetové stránky sú však plné výlučne monotónnych reprintov o vyrezávaných kostných výrobkoch ruského severu a Rusko medzitým nebolo monopolistom a lídrom tejto umeleckej formy, hoci tento dojem môže mať divák, ktorý sa zaujíma o umeleckú kosť. V článku, ktorý vám dal do pozornosti, sa zoznámite so základnými informáciami o typoch kostí, s prehľad svetového umeleckého rezbárstva z kostí, jeho tradícií a tém a sériu fotografií ilustrujúcich text. Hlavná časť recenzie vychádza z materiálov Metropolitného múzea, Britského múzea a v menšej miere aj iných zahraničných lokalít, pričom boli použité aj materiály autorov.
Na rezbárstvo v širšom zmysle slova sa dá prakticky využiť akákoľvek kosť.
Tu sú jeho hlavné typy.
1. Rohy kopytníkov (jeleň, los, krava, jeleň atď.)
2. Rúrková holenná kosť veľkých kopytníkov - tarzus (ťava, krava, kôň)
3. Kel (mamut alebo slon)
4. Zub vorvaňa
5. Kly mroža.
6. Roh nosorožca
7. Narvalový roh
Extrakcia a predaj určitých druhov kostí je obmedzená alebo zakázaná, napríklad rohy narvala, nosorožca, zub vorvaňa. V roku 2002 zaviedla OSN čiastočný zákaz obchodovania so slonovinou. Absolútne legálne tak zostávajú na predaj len mamutí kel, kopytníky a tarsus. Keďže mamuty vyhynuli pred viac ako 10 000 rokmi, ich kly nie sú zakázané používať a vyvážať (hoci na ich ťažbu a vývoz stále potrebujú špeciálne povolenie), na rozdiel od klov sloních a klov mrožov, ktorých používanie poškodzuje prírodu a podporuje pytliactvo!
Najplastickejší a najkrajší z týchto materiálov, ale aj najdrahší, samozrejme, mamutí kel. Rúrková štruktúra lucerny výrazne obmedzuje jej použitie na sochárske rezbárstvo. Pre svoju lacnosť je však dnes hojne využívaný mnohými rezbármi. V Rusku sa prevažne používa kravský tarsus, v ázijských krajinách - ťaví tarzus.
Tarzus sa často používa na napodobňovanie alebo falšovanie mamutího klu. Kly sa však dajú veľmi ľahko rozlíšiť. Zvyčajne je žltkastý alebo hnedastý, heterogénnej farby s letokruhmi, ako na pílovom reze kmeňa stromu. Trhliny v takejto kosti sú bežné a nie sú výraznou chybou, pretože kel ľahko absorbuje vlhkosť zo vzduchu. Okrem toho na predmetoch vyrobených z mamutieho kla často zostávajú stopy vonkajšej vrstvy kla, takzvaná „kôra“, podobná stromovej kôre. Tarzus má vždy jednotnú žiarivo bielu farbu, nie sú na ňom žilky, ľahko ho rozlíšite podľa charakteristického valcovitého dutého tvaru, prípadne je výrobok prefabrikovaný a zlepený z dosiek. Hlavným rozdielom je „sieťka“ na priereze. Tvorí ho sieť tenkých kanálikov s nervovými vláknami. Na kel slona môžete vidieť aj takúto mriežku, ale vyzerá inak - čiary sa pretínajú v tupejšom uhle.
Mamutí kel je krásny a plastický materiál, jeden z najstarších používaných človekom. Jeho pevná, takmer bez dutín, homogénna hmota, veľká veľkosť vám umožňuje vytvoriť z nej akúkoľvek sochársku formu. Tento materiál sa ľahko spracováva frézou a má krásny sieťovaný vzor. Zachováva si účinnosť vzhľad najviac rôzne cesty spracovanie - maľovanie, leštenie, gravírovanie. Tvrdosťou sa približuje prírodným kameňom ako jantár, perly, koraly. Mamutí kel sa spravidla ťaží v permafrostových oblastiach na dne riek, v močiaroch a tundre. V Rusku sú to severné oblasti Sibíri, Jakutsko.
Príbeh
Najväčšie známe mamutie kly dosahovali dĺžku 400-450 cm, priemer 18-19 cm a hmotnosť 100-110 kg (kly slona afrického vážia asi 95 kg). Starovekí ľudia používali kly ako palivo, vyrábali hroty šípov, šperky a rituálne predmety. Postupom času sa vyrezávanie kostí objavilo ako samostatná umelecká forma. Bol rozšírený v umení a remeslách východu, Grécka, Ríma, Byzancie. Existujú dôkazy, že starí Gréci vyrábali kolosálne sochy zo slonoviny; pozostatky týchto diel sa dodnes nezachovali, možno sochy boli drevené a len obložené kostenými plátmi.
Rozkvet vyrezávaných byzantský ikony kostí padli na X-XI storočia. Dodnes sa zachovali byzantské takzvané konzulárne diptychy, čo sú dve dosky zo slonoviny, spojené dohromady vo forme knihy, slávnostne prezentované pri menovaní konzula.
Keďže Európa nemala žiadne významnejšie vlastné ložiská mamutích klov, nežili tam ani slony, rozvoj umenia rezbárstva závisel výlučne od prílevu cudzích materiálov. 95 % všetkých kostí dovezených do Európy tvorila africká slonovina, 5 % tvorili fosílne mamutie kel dovezené z Ruska. Rezbárstvo v Európe zažilo niekoľko úpadkov a oživení spojených so zastavením a obnovením dodávok slonoviny z r. africký kontinent.
Pôvodne si európski rezbári požičali štýl rezbárstva z dovezených afrických kostných výrobkov. Postupne sa formy európskeho rezbárstva skomplikovali, a hoci v r Európe neexistovali špecializované cechy na rezbárstvo kostí a umelci mohli na sochy používať rôzne materiály, drobná plastika zo slonoviny je často výraznejšia a výraznejšia ako monumentálne sochy. Je to spôsobené tým, že takéto diela boli určené najmä svetským zberateľom, čo prispelo k slobode výberu tém a námetov.
zlatý vek rezbárstva z kostí pripadol na roky 1230 - 1380, kedy rozšírenie jeho dodávok do Európy prispelo k jeho zlacneniu a dostupnosti. Scény z populárnych románov, vykorisťovania Lancelota a mnohých ďalších príbehov boli zdobené zrkadlami, hrebeňmi, škatuľkami zo slonoviny. Kostené sochy boli maľované a zdobené šperkami.
Pri vytváraní prvého európske skladacie ikony(diptychy) Európski umelci napodobňovali byzantské vzory 9.-11. storočia. Táto forma ikony sa ukázala ako mimoriadne populárna. Objavili sa polyptychy pozostávajúce z troch, štyroch krídel, ako aj krídel pripevnených vo forme knihy. Hlavným dejom takýchto ikon sú scény života Krista alebo svätých. Obrazy svätých, čiastočne v reliéfe, čiastočne v takmer okrúhlej plastike, sú usporiadané do vodorovných radov a orámované kopijovitými oblúkmi v imitácii gotickej architektúry.
Výrazné zvýšenie dodávok kostí do Európy v 19. storočí drasticky znížilo počet slonov, ale podnietilo aj rozvoj vyrezávania kostí. Hoci jednotliví virtuózni rezbári ešte zostali, niekdajšia vysoko umelecká kvalita kostených plastík, keď bol tento materiál vzácny, sa v novom životné prostredie dominancia sériovej výroby.
IN Čína vyrezávanie kostí je jednou z najstarších foriem umenia. Jeho počiatky sú v 30 000 - 10 000 c. BC e., keď sa na pláni Žltej rieky našli slony. Umenie rezbárstva dosiahlo svoj vrchol za dynastie Ming (1368-1644), keď čínske sochárstvo nadobudlo výrazný dekoratívny charakter. Z kostí sa začali vyrezávať všelijaké rakvy, podnosy, rámy na obrazy, fajky, fľašky na šnupanie, klietky pre vtáky a cvrčky atď.
Rezbárstvo z kostí historicky aj dnes naďalej zaujíma popredné miesto v čínskom umení a remeslách. Výrobky čínskych rezbárov sú najznámejšie na svete. V súčasnosti sa čoraz viac používa hovädzia koža a ťaví tarzus, avšak rezbárstvo je stále šperkovo zložité.
Väčšina slávne dieloČínski rezbári, ktorí zvyčajne zasiahnu predstavivosť Európanov - "lopta v guli", ktorej história siaha približne 1000 rokov dozadu. Z kúska kosti sa vytočí gulička, do ktorej sa v požadovanej vzdialenosti vyvŕta niekoľko kužeľových otvorov, ktorých vrcholy sa zbiehajú do stredu gule. Potom majster zaznamená v každej jamke počet vnútorných guľôčok. Špeciálnou zakrivenou frézou sa guličky otáčajú jedna po druhej, začínajúc od vnútornej. Potom sa gule, rotujúce v sebe, pokrývajú rytím alebo rezbou. Úplne prvá takáto guľa patrí dynastii Song (960 - 1279), bola to trojvrstvová guľa. V Číne sa táto technika nazývala „práca démonov“.
Vyrezávanie kostí v Rusko prekvitala v dvanástej XVIII storočia kedy vznikli hlavné umelecké školy ruského rezbárstva. Výstavbu nového hlavného mesta Ruska – Petrohradu – sprevádzali zákazky na výrobu bohatých, elegantných vecí pre cisársky dvor a jeho okolie. Počiatky ruského rezbárstva z kostí sú pravdepodobne v starovekom Novgorode, kde sa pri archeologickom výskume našlo množstvo výrobkov z kostí. Postupom času toto umenie preniklo aj na Sever, kde boli priaznivé podmienky pre jeho rozkvet, a to nielen dostatočným množstvom miestnych surovín, ale aj tým, že Sever bol hlavnou bránou, ktorou prechádzali kupecké karavány na Západ a Východ. Ruskí rezbári si požičali a čiastočne reinterpretovali európske motívy, ktoré čerpali z rytín Petrovskej éry, knižných miniatúr. Hlavné školy rezbárstva, ktoré sa vyvinuli v Rusku, sú Kholmogory, Tobolsk, Yakut, Chukchi-Eskimo.
Už v praveku museli ľudia pracovať rukami, vytvárať rôzne nástroje. Spolu s kameňom a drevom upriamil pozornosť staroveký človek na kosti zvierat ako vhodný materiál na výrobu nástrojov. Sú pevné, ľahké a odolné. Tak sa objavilo umenie vyrezávať zvieracie kosti. Neskôr začala kosť vykonávať okrem praktickej funkcie aj dekoratívnu: objavili sa remeselníci, ktorí dokázali vyrobiť výrobky z kosti mamuta, mroža a iných. IN rozdielne krajiny a regiónoch, účel a vzhľad a spôsob vyrezávania kostí bol veľmi odlišný, išiel rôznymi spôsobmi.
Ako sa vyrezávanie kostí vyvinulo v Číne?
V Číne toto umenie vzniklo ešte pred naším letopočtom. Vo vykopávkach sa našli dýky a figúrky z roku 3700 pred Kristom. Unikátnym fenoménom sú prastaré puzzle gule, ktoré sú vnorené do seba. Keďže kosť je pevný materiál, je zrejmé, že remeselníci vyrezávali tieto gule jednu do druhej. V súčasnosti zručnosť výroby loptičiek dosiahla bod, v ktorom bol prekonaný nasledujúci rekord: podobná čínska „matrioška“ pozostáva zo 42 loptičiek, ktoré sú vnorené do seba.
Verí sa, že tieto hádanky mali posvätný význam: každá guľa bola inou škrupinou Zeme. Teraz sa mystický význam stratil, ale tajomstvo ich rezania bolo odhalené: kužeľovité otvory sa vyrežú z kosti do pevnej gule, ktorá sa zbieha v strede, a potom sa gule vyrežú, začínajúc od vnútorných, so špeciálnym nástrojom.
Študujeme remeslo rezbárstva v rôznych regiónoch Ruska
Kholmogorské vyrezávanie kostí: vlastnosti a rozdiely
Lomonosovova vlasť - Kholmogory, v oblasti Archangeľsk, je známa remeslom umeleckého rezbárstva z kostí. Táto rezba sa vyznačuje množstvom prelamovaných ozdôb, kvetinových vzorov a vlnoviek. Ako materiál severania používajú najdostupnejšiu kosť dobytka – tarzu, obľúbené je aj vyrezávanie na kosti morského živočícha mroža. Kholmogorské rakvy, šperky pre ženy, poháre a ikony sú známe nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Pod priechodnými otvormi vo výrobkoch sa umiestňujú farebné fólie alebo vzácne dreviny.
Varnavinsky vyrezávaná kosť - charakteristické znaky a história výskytu
Vyrezávanie kostí v pracovnej osade Varnavino sa objavilo ako odnož rezbárstva Kholmogory. Tento je pekný nový druh rezbárstvo je podobné ako v Kholmogory, ale obsahuje ľudové motívy z chochlomskej a gorodetskej maľby, ako aj výšivku z Nižného Novgorodu. Tu sa používajú objemové rezbárske techniky. Hlavným materiálom je tiež tarzál, ale sú tiež brúsené z rohoviny, slonoviny a mamutej slonoviny. História varnavínskeho rezbárstva je krátkodobá: jej začiatok siaha až do roku 1970, avšak v tejto obci je stále továreň s názvom Varko LLC. Pracujú v ňom vážení majstri, z ktorých mnohí boli nominovaní na ocenenia a sú laureátmi mnohých súťaží a výstav v Rusku aj v zahraničí. Vyobrazenia ich prác slúžia na ilustrácie v knihách a sú vystavené aj v múzeách ľudových remesiel. Varnavinskí remeselníci vyrábajú dámske šperky, hrebene, sponky do vlasov, ale aj šachy, peračníky a mnoho ďalších suvenírov.
Tobolsk kosť rezbárske remeslo
V 18. storočí na Sibíri boli veľké množstvo cenná mamutia slonovina, a to prispelo k vzniku rezbárov kostí v regióne. Tobolská vyrezávaná kosť sa vyznačuje zaoblením foriem, vyznačuje sa trojrozmerným vyrezávaním. Tobolské sochy najčastejšie predstavujú výjavy zo života národov severu. Nájdete tu aj predmety ako svietniky, puzdrá na cigarety, kľúčenky a dámske šperky.
- Najušľachtilejším materiálom na vyrezávanie kostí je mamutia kosť. Je však veľmi ťažké ho získať, pretože ide o nenahraditeľnú fosíliu. Jeho výhodou je, že pri dlhodobom skladovaní pod zemou sa tónuje a získava krémové jemné odtiene. Práca s takýmto materiálom je príjemná, ale náročná, pretože majster nesie obrovskú zodpovednosť: poškodený kus nemožno vrátiť a zásoby na Zemi sa každým dňom zmenšujú.
- O nič horšie v procese rezania sa prejavuje slonovina, ktorá navyše nie je taká zriedkavá. V Rusku však tiež nie je ľahké ho získať, ale je dosť drahý.
- Pre začínajúcich remeselníkov je najvhodnejší tarsus - kosť dobytka, čo nie je až taký vzácny alebo drahý materiál. Sú tu jemnosti. Na prípravu kosti na rezanie sa musí niekoľko hodín variť so sódou a potom namočiť do roztoku peroxidu vodíka na bielenie. Vo vnútri je prázdna a remeselníci z nej vyrábajú figúrky zvieratiek a niekedy aj výjavy z ľudových rozprávok.
- Nástroje na rezanie sú rôzne rydlá, ale aj pilníky a ihlové pilníky. Fotografia zobrazuje niektoré nástroje potrebné pre túto zručnosť.
Tí, ktorí sa chcú naučiť toto umenie, si môžu pozrieť výber videí o vyrezávaní zvieracích kostí.
Výber videa na tému článku