Analýza vášho mena je vták v ruke. Analýza básne M. Cvetajevovej „Vaše meno je vták v tvojej ruke“. Analýza Cvetajevovej básne „Vaše meno je vták v tvojej ruke...“

Tvoje meno je vták v tvojich rukách,
Tvoje meno je ako kus ľadu na jazyku.
Jediný pohyb pier.
Vaše meno má päť písmen.
Lopta chytená za letu
Strieborný zvonček v ústach.

Kameň hodený do tichého jazierka
Vzlykajte, ako sa voláš.
Vo svetle cvakania nočných kopýt
Vaše veľké meno je na vzostupe.
A zavolá to do nášho chrámu
Spúšť hlasno cvakne.

Vaše meno - oh, nemôžete! -
Tvoje meno je bozk do očí,
V jemnom chlade nehybných viečok.
Tvoje meno je bozk v snehu.
Kľúčový, ľadový, modrý dúšok...
S vaším menom - hlboký spánok.

Analýza básne „Vaše meno je vták vo vašej ruke“ od Tsvetaeva

M. Cvetaeva zaobchádzala s tvorivosťou a osobnosťou A. Bloka s veľkým strachom a rešpektom. Neboli medzi nimi prakticky žiadne vzťahy, ani priateľské. Čiastočne to vysvetľuje skutočnosť, že poetka zbožňovala symbolistického básnika a považovala ho za nadpozemské stvorenie, ktoré omylom navštívilo náš svet. Tsvetaeva venovala Blokovi celý cyklus básní, vrátane „Vaše meno je vták v ruke...“ (1916).

Dielo je v skutočnosti súborom epitet, ktoré poetka dáva Blokovmu priezvisku. Všetky zdôrazňujú nereálnosť básnika, o ktorej si bola Cvetaeva istá. Tieto rôzne definície spája rýchlosť a pominuteľnosť. Meno pozostávajúce z piatich písmen (podľa predrevolučného pravopisu bolo na konci Blokovho priezviska napísané písmeno „er“) je pre poetku ako „jeden pohyb pier“. Prirovnáva to k predmetom (kúsok ľadu, guľa, zvon), ktoré sú v pohybe; krátkodobé, náhle zvuky („cvakanie... kopytá“, „cvakanie spúšte“); symbolické intímne akcie („bozk na oči“, „bozk na snehu“). Tsvetaeva zámerne nevyslovuje samotné priezvisko („Ó, nemôžeš!“), berúc do úvahy toto rúhanie sa netelesnému stvoreniu.

Blok skutočne urobil silný dojem na nervózne dievčatá, ktoré sa do neho často zamilovali. Bol vydaný na milosť a nemilosť symbolom a obrazom vytvoreným v jeho fantázii, čo mu umožnilo nevysvetliteľne ovplyvňovať svoje okolie. Cvetaeva spadla pod tento vplyv, ale dokázala si zachovať originalitu svojich vlastných diel, čo jej nepochybne prospelo. Básnička veľmi jemne chápala poéziu a v Blokovej práci videla skutočný talent. V básňach básnika, ktoré sa neskúsenému čitateľovi zdali ako úplný nezmysel, Tsvetaeva videla prejav kozmických síl.

Samozrejme, tieto dve silné tvorivé osobnosti si boli v mnohom podobné, najmä v schopnosti úplne sa od seba odpútať skutočný život a existovať vo svete svojich vlastných snov. Blokovi sa to navyše podarilo v neuveriteľnej miere. Preto Cvetajevová do takej miery rešpektovala a tajne závidela symbolistickému básnikovi. Hlavným rozdielom medzi poetkou a ovplyvniteľnými mladými dámami bolo, že o láske nemohlo byť ani reči. Cvetaeva si nevedela predstaviť, ako by človek mohol zažiť príliš „pozemské“ pocity pre pominuteľné stvorenie. Jediné, s čím poetka ráta, je duchovná intimita bez akéhokoľvek fyzického kontaktu.

Báseň končí frázou „S tvojím menom je spánok hlboký“, ktorý vracia čitateľa do reality. Cvetaeva priznala, že pri čítaní často zaspávala.

Alexander Alexandrovič Blok je jednou z kľúčových postáv literárneho procesu začiatku dvadsiateho storočia. Obdivovali ho takmer všetci vtedajší básnici a prozaici. Hovorili o ňom ako o mimozemskom človeku, obdarovanom zhora. Pravidelne sa spomínal v rôznych memoároch a životopisoch, venovali sa mu nielen básne, ale celé básnické cykly. Jedným z týchto cyklov je zbierka „Básne pre Bloka“ od Mariny Ivanovny Cvetajevovej, ktorá sa otvára básňou „Vaše meno je vták v ruke...“.

Cyklus vznikal v rokoch 1916 až 1921. Ak sa pozriete na dátumy napísania každej z básní, je jasné, že Cvetaeva neplánovala vydať celú zbierku; táto myšlienka vznikla po Blokovej smrti. Prvé diela zaradené do cyklu tak básnička napísala na jar 1916; „Vaše meno je vták v ruke“ patrí do tejto skupiny. Potom bola práca na štyri roky prerušená a Tsvetaeva sa opäť obrátila na Bloka až v roku 1920 v básni „Ako slabý lúč cez čiernu temnotu pekiel...“. Je to kvôli vystúpeniu básnika v Moskve 9. mája 1920, ktorého sa osobne zúčastnila. V roku 1921 Blok zomiera. V reakcii na túto tragédiu je výsledkom cyklu desať nových básní.

Žáner a veľkosť

Báseň „Vaše meno je vták v ruke...“ otvára cyklus „Básne Blokovi“ a na rozdiel od všeobecného presvedčenia nie je odpoveďou na Blokovu smrť (pamätajte: bola napísaná v roku 1916). Je teda úplne nesprávne považovať ho za akýsi epitaf.

„Vaše meno je vták v ruke...“ nesie znaky posolstva: lyrické dielo je adresované konkrétnej osobe (ako naznačuje názov básnického cyklu). Báseň je priamou odpoveďou na Blokovu tvorbu a priamo vyjadruje Cvetajevov postoj k textom básnika. Básnikka pravidelne používa aj zámeno „váš“, ktoré je typické pre žáner správy.

Je však dôležité si uvedomiť, že lyrická hrdinka presahuje rámec bežného rozhovoru a príhovoru, báseň „Vaše meno je vták v hrsti...“ nenaznačuje žiadnu odozvu, preto ju možno klasifikovať ako správu. žánru len s množstvom výhrad.

Poetický meter: štvordobý šľahač.

Zloženie

Kompozičné členenie básne je nasledovné: 3 strofy, každá so šiestimi riadkami. Prvú a tretiu strofu spája refrén „tvoje meno“:

Pozoruhodné je aj to, ako sa mení dynamika básne od prvej do tretej strofy. Ak sa začína dosť neutrálnymi obrázkami (lopta, zvonček a pod.), tak končí obrázkami obsahujúcimi pohrebnú sémantiku (studené viečka, hlboký spánok). Druhá strofa je azda najdramatickejšia zo všetkých. Naplnený zvukovými obrazmi (šplechnutie vody, výstrel, hrom, cvaknutie spúšte) ostro vyniká na pozadí ostatných strof, ktoré sú statickejšie, pokojnejšie, takmer nemé. Je to, ako keby po dramatickom zábere druhej strofy nasledovalo smutné rozuzlenie, postupné prijatie od „ach, nemôžeš!“ „pobozkať sneh“.

Nápad

Báseň „Vaše meno je vták v ruke“ je akýmsi hymnom Bloka. Lyrická hrdinka je veľmi emotívna (v duchu Cvetaeva) a úplne úprimne obdivuje básnika, hovorí o tom, čo pre ňu znamená. Tsvetaeva, ktorá hrá s menom Blok, uzatvára do týchto „piatich písmen“ („Blok“ v predrevolučnom pravopise) celú neuveriteľnú škálu obrazov a pocitov spojených s tvorcom.

Blokova tvorba je tak pre ňu zároveň niečím ľahkým, jemným, subtílnym, krehkým („vták v ruke“, „kúsok ľadu na jazyku“) a ostrým manifestom, desivou výzvou („vaša hlasné meno hromy“, „zavolá to do nášho chrámu // hlasné cvakanie spúšte“). Básnik je v jej očiach nadprirodzená postava, takmer neskutočná, nedosiahnuteľná. Tento pocit vzniká vďaka veľmi zaujímavému a neobvyklému výberu obrázkov: takmer všetky sú nepodstatné. Sú to len momenty, záblesky, momenty, krátkodobé a prchavé. Sú to ozveny a sotva vnímateľné dotyky. Chvenie živého vtáka v dlaniach, dotyk chladnej pokožky perami, zvuk kameňa, ktorý preráža pokojnú hladinu vody. Všetko je krehké, všetko sa vymyká. Blok nemožno zachytiť, dosiahnuť alebo pochopiť. V tejto krehkosti a nepolapiteľnosti možno rozoznať smutnú predtuchu blížiacej sa smrti básnika. Toto je odhalené v tretej strofe: „Bozk na oči, // V nežnom chlade zatvorených viečok“ - takto bozkávajú mŕtvych, „hlboký spánok“ možno považovať za metaforu smrti.

Báseň je napriek svojmu malému objemu úplne naplnená mnohými emóciami rôznej miere silu a intenzitu. To je trochu detská radosť prvej strofy s jej hravými obrazmi (lopta, zvonček), drámou, dynamikou a vysoké napätie druhý, chladný pokoj tretieho. Snáď len lyrická hrdinka Cvetajevová dokáže zladiť takú širokú škálu emócií a pocitov, ktoré plynule prechádzajú do seba.

Prostriedky umeleckého vyjadrenia

Hlavným prostriedkom na vytvorenie takýchto živých obrazov v básni je, samozrejme, metafora. Na tom je vlastne postavené celé lyrické dielo. „Vaše meno je vták v ruke...“ pozostáva takmer výlučne z metaforickej hry na meno Alexandra Alexandroviča Bloka. „Tvoje meno je vták v tvojej ruke, // tvoje meno je kus ľadu na tvojom jazyku, // jediný pohyb tvojich pier, // tvoje meno je päť písmen“ a podobne – to všetko sú metafory. Je tiež zaujímavé, že medzi niektorými z nich existuje jasný protiklad. Tsvetaeva teda spája meno básnika s niečím ľahkým a tichým, ale zároveň „hrmí“.

To, čo robí metaforu efektívnejšou, je syntaktický paralelizmus, ktorý Cvetaeva používa pomerne často. Zdá sa, že poetka stavaním viet podľa jedného princípu a uchyľovaním sa k anafore (jednota princípu) pridáva Blokovmu portrétu stále viac nových farieb a umocňuje atmosféru.

Epitetá tiež zohrávajú dôležitú úlohu pri vytváraní obrázkov. Charakteristiky ako „jemný chlad“ a „veľké meno“ robia obraz bohatším a výraznejším.

Pri rozbore básne treba dbať aj na zvukový dizajn. Aliterácia je charakteristickým znakom Cvetajevovej lyriky a nachádza sa aj v básni „Vaše meno je vták v hrsti...“. Takže v riadku „Tvoje hlasné meno hrmí“ opakovanie zvuku [r] vytvára hlukový efekt a opakovanie syčania [zh] v riadku „V miernom chlade nehybných viečok“ pomáha sprostredkovať pocit. uspávajúcej snehovej búrky, fujavice.

V básni poetka využíva aj asonanciu. V záverečných riadkoch („Kľúč, ľadový, modrý dúšok... // S tvojím menom – hlboký spánok“) je počuť niečo ťahavé, dlhé, vlastne ako samotný sen (opakovať [o]).

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Spomedzi všetkých básnikov a spisovateľov, ktorí počas tvorivého úsvitu obklopili Marinu Cvetaevovú, podporovala iba poetické diela A. Bloka. Jeho rýmované výtvory ju potešili. Opakovane si všimla, že Blokove básne sa zdajú byť poslané zhora a napísané pod vplyvom nadpozemskej sily. Tsvetaeva jednoducho nebrala zvyšok svojich tvorivých kamarátov vážne.

Poetka nikdy otvorene nehovorila o pocitoch, ktoré mala voči Alexandrovi Blokovi. Samozrejme, žena opakovane navštevovala jeho literárne večery a neustále pozorovala básnika, jeho gestá, zvyky a správanie. A to nie je prekvapujúce, pretože Blok mal mimoriadne kúzlo. Mnoho žien tej doby sa do neho zamilovalo. Tsvetaeva si však nedokázala predstaviť seba v milostnom vzťahu s týmto mužom. Bol pre ňu inšpiráciou.

Cvetajevová predstavila svojmu idolu jeden zo svojich cyklov kreatívne diela. V roku 1916 sa svet dozvedel význam básne „Vaše meno je vták v tvojej ruke...“.

Po prečítaní táto práca, čitateľ môže naplno pochopiť a precítiť všetko, čo poetka zažila. Prirovnáva jeho meno k vtákovi, ktorého môžete držať v ruke. Opakovane vyslovuje tých milovaných a želaných päť písmen, ktoré predtým tvorili Blokovo priezvisko. Cvetaeva chváli básnika, nevie si ho predstaviť vedľa seba v milostnom vzťahu.

Ďalej môže čitateľ nahradiť miernu slabosť poetky, ktorá však píše, že meno básnika je ako bozk do očí. Takúto náladu v rýmovaných riadkoch však rozdúchava chlad. Koniec koncov, Marina Tsvetaeva klasifikuje Bloka ako ideál, ktorý nemôže existovať v prírode, čo znamená, že je nejakým spôsobom spojený s nadpozemským priestorom.

Aj po smrti básnika ho Tsvetaeva považovala za tajomného muža. Do určitej miery zbožňovala Alexandra Bloka, preto sa neodvážila postaviť svoje meno na rovnakú úroveň s ním. Básnička často zaspávala s malou zbierkou Blokových básní.

Vo svojom diele píše, že s menom básnika je jej spánok taký hlboký a taký pokojný. Predstúpil pred ňu a komunikovali. Cvetaeva premýšľala o skutočnom duchovnom spojení, ktoré by mohlo existovať medzi ňou a jej idolom. To však boli špekulácie obdivujúcej ženy a nič viac. Koniec koncov, Cvetaeva a Blok boli oddelené stovkami a desiatkami kilometrov. A stretnutia básnikov sa konali veľmi zriedka.

Marina Tsvetaeva je veľmi mimoriadna ruská poetka, ktorej tvorba sa vyznačuje expresivitou a emocionalitou. Všetky jej básne ukazujú lásku k pravde a slobode – v tom Cvetajevová v mnohom pripomína Alexandra Bloka, ktorého vplyv možno vidieť v mnohých jej dielach.

Cvetaeva a Blok sa osobne nepoznali, ale je známe, že poetka uctievala génia Strieborný vek. V jej tvorbe je veľa diel venovaných Blokovi. Jedným z nich je „Vaše meno je vták v tvojej ruke...“

Obraz Bloka v tejto básni symbolizuje nielen mystického básnika, ktorého diela sú preniknuté symbolikou. Blok sa javí ako nedosiahnuteľný vzor, idol, ktorého Cvetajevová doslova zbožňuje. Dielo skúma tému básnika a jeho diela. A z toho je ľahké usúdiť, že Tsvetaeva sa doslova chveje pred menom Blok. V skutočnosti je celé dielo „hra“ s priezviskom básnika. Cvetajevová skúma jeho zvuk a asociácie, ktoré s ním vznikajú, takže čitatelia majú veľmi reálny obraz o vnemoch, nielen zrakových a sluchových, ale aj chuťových a hmatových:

- „lopta chytená za letu“ - analóg tichého elastického zvuku;

- „strieborný zvonček v ústach“ - zvukové a chuťové asociácie;

- „kameň hodený do tichého rybníka“ - nudný zvuk slova „blok“;

- „hlasné kliknutie na spúšť“ - čistý zvuk;

- „ľahké cvakanie nočných kopýt“ - tupé klopanie.

Človek má pocit, že poetka vo všetkom naokolo počuje meno „Blok“ a v básni dochádza k gradácii zvukov od veľmi tichých, ako keď loptička udrie, až po hlasné, zreteľné. Zdá sa, že s každým riadkom sa zintenzívňuje nielen zvuk, ale zvyšuje sa aj emocionálna intenzita, ktorá na konci básne pripomína skutočný výbuch:

Vaše meno - oh, nemôžete! -

Tvoje meno je bozk do očí...

Cvetaeva používa elipsy, výkričníky a pomlčky, ktoré majú odrážať zmätok myšlienok a pocitov. Básnik je pre ňu nielen vznešená, ale aj zdanlivo zakázaná téma. Posledných šesť riadkov odráža skutočnú povahu básne – tragickú. A s riadkom „S tvojím menom, hlboký spánok“ predstavuje Tsvetaeva novú tému - osamelosť a smrť.

Poetka vníma Bloka ako niečo nedosiahnuteľné a neuchopiteľné a každý zvuk jeho mena je pre ňu dôležitý. Báseň vytvára dojem, že jej námet je tajomný a chladný a samotná Cvetajevová akoby nám odkrývala najintímnejšie zákutia duše.

Báseň má tri strofy, z ktorých každá má svoj vlastný význam. Prvá strofa vykresľuje metaforický obraz básnika. Druhá je postavená na fonetických asociáciách a tretia odhaľuje autorov postoj k básnikovi. Tsvetaeva si pre svoju prácu vybrala susedný rým, ktorý jej umožňuje čo najpresnejšie odrážať jeho emocionálnu intenzitu. Každá pomlčka symbolizuje sémantickú pauzu. A anafora „vaše meno“ vám umožňuje neustále uchovávať kľúčový obraz básne vo vašej mysli a obdarovať ju výnimočnými vlastnosťami.

Vo všeobecnosti dielo pôsobí veľmi farebne, plné jasne napísaných obrazov a početných metafor a personifikácií. To všetko vám umožňuje nielen cítiť Tsvetaevov postoj k básnikovi na úrovni rôznych pocitov, ale aj jeho samotný obraz je živší a nezabudnuteľnejší.

Mnohí sa zhodujú, že pred nami je veľkolepá ukážka sugestívnej lyriky, ktorá v čitateľovi akoby vyvolávala rovnaké pocity, aké vo vzťahu k Blokovi a jeho dielu prežíva samotný autor.

Báseň „Vaše meno je vták v ruke...“ je považovaná za jednu z najpopulárnejších slávnych diel Cvetajevová. Vyznačuje sa hĺbkou a úprimnosťou pocitov a na duši čitateľa vždy zanecháva veľkú emocionálnu stopu.

Marina Tsvetaeva, na rozdiel od názoru amatérov z pera, venovala báseň „Vaše meno je vták v ruke“ nie svojmu manželovi Sergejovi Efronovi, ale svojmu básnickému idolu Alexandrovi Blokovi. Bol jediným básnikom, ktorého Cvetaeva zbožňovala, venovala mu niekoľko básní a „Vaše meno“ je jednou z najvýraznejších.

Básnikku na Blokovi tak zaujala táto ária z inej opery, k veľkému symbolistovi ju možno upútalo to, čo v nej chýbalo – tajomnosť línií a hra so symbolmi. Treba povedať, že v tejto básni je symbolika využitá naplno, viac v analýze nižšie.

Symbolika Cvetajevovej

V riadkoch sa aktívne používa symbolika (ospravedlňujeme sa za opakovanie). Vták v hrsti je schopnosť udržať si slobodu pod kontrolou, čo Marine chýbalo. Ľad na jazyku je hĺbkou Blokových riadkov, pri ktorých chcete byť ticho, a strieborný zvon je sladkokyslou pachuťou po prečítaní Blokových diel.

Cvetaeva okolo seba nachádza symboly, ku ktorým možno prirovnať meno básnika. Toto je cvakanie nočných kopýt a zvuk kameňa hodeného do jazierka a dokonca aj cvaknutie spúšte pri chráme.

A zavolá to do nášho chrámu

Spúšť hlasno cvakne.

Tsvetaeva, ktorá Bloka nepozná zblízka, sa snaží priblížiť k básnikovi, aspoň v poézii:

Tvoje meno je bozk na oči.

Hádanka básne

V básni je hádanka, ktorá vyvoláva otázky medzi tými, ktorí nepoznajú gramatiku tých rokov. Prečo:

Je vaše meno päť písmen?

Blok má 4 písmená, prečo päť? Je to jednoduché, v jazyku tej doby bolo na konci Blokovho priezviska písmeno „yat“, zjednodušene povedané, pevné znamenie"Blokovať". Tu je päť písmen pre vás.

Báseň sa končí prirovnaním hrdinovho mena s bozkom v snehu, no Cvetajevová dáva konečnú bodku tým, že pri tomto mene je spánok hlboký. Spánok si vždy spájame s pokojom a dôverou. Na záver básne je Cvetajevová so svojou tvorbou spokojná, teší sa, že svojmu milovanému básnikovi opäť dala to, čo si zaslúži.

Z básní usudzujeme, že Blok vzbudil v Cvetajevovi búrku emócií, jeho tvorivosť a tajomnosť básnikku vždy priťahovala a v mnohom si z neho brala príklad vo svojej tvorbe. Nedá sa teraz povedať, či Marina postavila z Bloka idol, ale fakt, že ho postavila na čelo ruskej poézie, je fakt.

Tvoje meno je vták v tvojich rukách,
Tvoje meno je ako kus ľadu na jazyku.
Jediný pohyb pier.
Vaše meno má päť písmen.
Lopta chytená za letu
Strieborný zvonček v ústach.

Kameň hodený do tichého jazierka
Vzlykajte, ako sa voláš.
Vo svetle cvakania nočných kopýt
Vaše veľké meno je na vzostupe.
A zavolá to do nášho chrámu
Spúšť hlasno cvakne.

Vaše meno - oh, nemôžete! -
Tvoje meno je bozk do očí,
V jemnom chlade nehybných viečok.
Tvoje meno je bozk v snehu.
Kľúčový, ľadový, modrý dúšok...
S vaším menom - hlboký spánok.

Blok a Cvetajevová... Aké je Cvetajevovo tajomstvo? Čo ju robí odlišnou od nikoho iného a zároveň ju vnútorne spája s Blokom? V prvom rade originalita osobnosti bojujúcich básnikov, rebelantský duch, vzbura, nevídaná energia, zdôraznené napätie Sloboda od konvencií moderný život stelesnené v rysoch štýlu. Tieto črty sa odrazili v básňach venovaných Blokovi. Spájajú milostné vyznania s pohrebným nárekom a vyznievajú ako mimoriadne úprimné vyznanie. Tragický pocit osamelosti robí Cvetajevovú podobnú Blokovi. Blok je pre ňu „dve biele krídla“, anjel, Boží spravodlivý muž. Blok je niečo vznešené, ľahké, ale z nejakého dôvodu nepolapiteľné a nepodstatné. Tsvetaeva oslavuje meno Bloka, miluje ho, počúva ho a modlí sa k nemu. Vo všetkých básňach cyklu, napísaných v rokoch 1916 až 1921, cítime horkosť straty a nádej na vzkriesenie. Titulná báseň v cykle je „Vaše meno je vták v ruke...“. Je prekvapujúce, že v ňom, ktorý cyklus otvára, sa nikdy nevysloví Blokovo meno, no aj tak neomylne určujeme, kto hovoríme o. Báseň pozostáva z 3 strof. V prvom Tsvetaeva obnovuje fonetický a dokonca grafický obraz slova „Blok“, každý riadok je významný pri vytváraní obrazu Bloka. "Vaše meno je vták v ruke" - slovo "blok" má iba jednu slabiku, ale cítime túto nepolapiteľnosť okamihu. Tu je, vták, živý, teplý, ale ak otvoríš dlane, odletí a bude preč. To sa odráža v riadku „jediný pohyb pier“. Povedz slovo - odletí a nedá sa vrátiť. Pre Cvetaevovú je dôležitý každý zvuk názvu bloku. Keď vyslovíme „l“, objaví sa obraz niečoho svetlého, studeného a modrého. Takto sa objavila veta „vaše meno je ako kus ľadu na jazyku“. Kus ľadu je šteklivý chlad tajomstva, dotyk do najhlbších hlbín duše.
Hudobná paleta básne je mimoriadne bohatá: je tu zvonenie zvona, cvakanie spúšte a klepot kopýt. Slovo „blok“ absorbuje všetky zvuky, všetky farby tak šikovne aplikované umelcom na plátno verša. Je to „lopta chytená za behu“ aj „kameň hodený do tichého rybníka“. Chcem len zopakovať Cvetajevove slová z tretej strofy, pripomínajúce zvuk bozku. Tsvetajevov blok je jej láska, duchovná, nadpozemská láska. Cvetaeva sa snaží počuť svet svojej snežnej masky vo zvuku básnikovho mena: „kľúč, ľadový, modrý.“ Je tiež symbolické, že posledné slovo básne – „hlboké“ – obsahuje všetky zvuky básnikovho mena. a rýmuje sa s ním, lebo je nezmerateľný, ako jeho poézia .
Syntax básne je veľmi blízka syntaxi samotného lok. Cvetajevová využíva bezslovesné syntaktické konštrukcie, čo jej umožňuje dosiahnuť osobitý výraz pri sprostredkovaní svojich pocitov. Vety zaznamenávajú prítomný čas, no majú zvláštny, nadčasový charakter. Zdôrazňujú Blokovu nesmrteľnosť. To vám umožní zamerať sa na to hlavné pre ňu - asociatívne série. Preto je básnikovo napätie a rozrušenie také veľké. Cvetaeva používa syntaktický paralelizmus: výstavba syntaktických štruktúr strof 1 a 3 sa zhoduje, čo dodáva básni kompozičnú úplnosť a celistvosť. Anafora „tvoje meno“ upriamuje našu pozornosť práve na kľúčové slovo a umocňuje obdiv k básnikovi. Dokonca aj pomlčka Tsvetaeva nesie syntaktickú záťaž - je potrebné zastaviť sa. Inverzia pomáha aj Cvetajevovej. Čiary robí obzvlášť hladkými: ".. ľahkým kliknutím...". Blokovmu vizuálnemu obrazu pomáha vytvárať trópy: metafory („vták v ruke“, „kúsok ľadu na jazyku“) - vyjadrujú emocionálny postoj k básnikovi; epitetá („jemný chlad nehybných viečok“); personifikácia („volá spúšť“), vďaka čomu je Blokov obraz živší a zapamätateľnejší.
Rozprávanie drží pohromade ani nie tak dej, ako skôr energia Cvetajevovho monológu. Túto energiu dáva básni každý jej prvok.

Marina Cvetaeva bola veľmi skeptická k tvorbe básnikov, ktorých poznala. Jediným človekom, ktorého zbožňovala v doslovnom zmysle slova, bol Alexander Blok. Cvetaeva priznal, že jeho básne nemajú nič spoločné s pozemským a obyčajným, nenapísal ich človek, ale nejaký vznešený a mýtický tvor.

Tsvetaeva nebola s Blokom bližšie oboznámená, hoci často navštevovala jeho literárne večery a zakaždým neprestala byť prekvapená silou šarmu tohto výnimočného muža. Niet divu, že boli do neho zamilovaní

Mnoho žien, medzi ktorými boli dokonca blízke priateľky poetky. Tsvetaeva však nikdy nehovorila o svojich pocitoch k Blokovi a verila, že v tomto prípade nemôže byť reč o láske.

Koniec koncov, básnik bol pre ňu nedosiahnuteľný a nič nemohlo zmenšiť tento obraz vytvorený v predstavách ženy, ktorá tak rada snívala.

Marina Tsvetaeva venovala tomuto básnikovi niekoľko básní, ktoré boli neskôr zostavené do cyklu „To Blok“. Niektoré z nich napísala poetka ešte za života svojho idola, medzi nimi aj dielo s názvom „Vaše meno je vták v ruke...“, ktoré vyšlo v roku 1916. Toto je báseň

Plne odráža úprimný obdiv, ktorý Cvetaeva cíti k Blokovi a tvrdí, že tento pocit je jedným z najsilnejších, aké kedy v živote zažila.

A bolo vyslovené jedným dychom, čo si poetka nezabudla všimnúť. Cvetajevová, ktorá sa považuje za nehodnú čo i len rozvinúť tému možného vzťahu s týmto úžasným mužom, akoby skúšala jeho meno na jazyku a zapisovala si asociácie, ktoré k nej prichádzajú. „Lopta chytená za letu, strieborný zvonček v ústach“ - to nie sú všetky epitetá, ktorými autor oceňuje svojho hrdinu. Jeho meno je zvuk kameňa hodeného do vody, ženský vzlyk, dupot kopýt a dunenie hromu. „A hlasno cvakajúca spúšť ho zavolá do nášho chrámu,“ poznamenáva poetka.

Napriek svojmu úctivému postoju k Blokovi si Cvetaeva stále dovoľuje trochu slobody a vyhlasuje: „Vaše meno je bozk na oči. Ale vonia chladom iný svet, pretože poetka stále neverí, že takýto človek môže v prírode existovať. Po Blokovej smrti napísala, že ju neprekvapil jeho tragický obraz, ale skutočnosť, že vo všeobecnosti žil medzi obyčajnými ľuďmi, pričom tvoril nadpozemské básne, hlboké a naplnené skrytým významom. Pre Tsvetaeva zostal Blok tajomným básnikom, v ktorého tvorbe bolo veľa mystiky.

A práve to ho povýšilo do hodnosti akéhosi božstva, s ktorým sa Tsvetaeva jednoducho neodvážila porovnávať, pretože nebola hodná ani toho, aby bola vedľa tohto výnimočného človeka.

Cvetaeva žije v Moskve a Blok žije v Petrohrade, ich stretnutia sú zriedkavé a náhodné, nie je tam žiadna romantika ani vysoké vzťahy. To však neprekáža Tsvetaevovej, pre ktorú sú básne básnika najlepším dôkazom nesmrteľnosti duše.

(Zatiaľ žiadne hodnotenia)

Súvisiace príspevky:

Dielo „Vaše meno je vták v tvojej ruke...“ napísala Marina Tsvetaeva v roku 1916. Slávna poetka sa vyznačovala svojou povahou milujúcou slobodu a nikdy sa nesnažila napodobňovať štýl žiadneho básnika alebo spisovateľa. Vyznamenala mnohých kreatívnych ľudí, no táto úcta sa málokedy zmenila na úprimný obdiv. Pre Cvetaevovú však existovala osoba, ktorú skutočne zbožňovala. Bola mu venovaná [...]
Báseň je venovaná menu Blok a otvára cyklus šestnástich básní A. Blokovi (1916-1921). V troch strofách Cvetajevová opisuje Blokovo meno (bez toho, aby ho pomenovala) foneticky a graficky; porovnáva zvuky mena so zvukmi prírody; prináša emocionálnu asociáciu so zvukom bozku. Jedna slabika, päť písmen (v predrevolučnom pravopise „Blok“), „jeden pohyb pier“ – a celý svet, nepolapiteľný a [...]
„Vaše meno je vták v tvojej ruke...“ (1916). Lyrické dielo otvára cyklus šestnástich básní venovaných A. A. Blokovi. Prvá báseň bola napísaná v roku 1916 a je venovaná rozlúšteniu mena Blok. Báseň pozostáva z troch strof, pričom myšlienka každej strofy sa postupne nahrádza. Prvá sloha popisuje fonetickú a grafickú kompozíciu slova „Block“. Zatiaľ čo […]...
„Vaše meno je vták v tvojej ruke...“ (1916). Báseň je venovaná menu Blok a otvára cyklus šestnástich básní A. Blokovi (1916-1921). V troch strofách Cvetajevová opisuje Blokovo meno (bez toho, aby ho pomenovala) foneticky a graficky; porovnáva zvuky mena so zvukmi prírody; prináša emocionálnu asociáciu so zvukom bozku. Jedna slabika, päť písmen (v predrevolučnom pravopise „Blok“), „jeden pohyb […]...
Téma života po smrti prechádza dielami Mariny Cvetajevovej. Ako tínedžerka prišla poetka o mamu a istý čas verila, že ju v tom druhom svete určite stretne. Ako však starla, Cvetajevová si začala uvedomovať, že posmrtný život je možno fikcia. Postupne bola poetka presiaknutá agnostickými názormi, neodmietajúc existenciu iného sveta, ale aj […]...
Marina Cvetaeva veľmi skoro prišla o matku, ktorej smrť prežívala veľmi bolestne. Časom tento pocit otupil a duševná rana sa zahojila, no ašpirujúca poetka sa vo svojej tvorbe veľmi často obracala k téme smrti, akoby sa snažila nahliadnuť do sveta, ktorý jej ešte nebol prístupný. Cvetaeva priznala, že skutočne dúfa, že v ďalšom živote stretne svoju matku, ktorú […]...
Na jar roku 1916 Marina Tsvetaeva začína pracovať na cykle diel s názvom „Insomnia“, ktorý zahŕňa báseň „V mojom obrovskom meste je noc...“. Je odrazom duševného stavu poetky, ktorá má s manželom veľmi ťažký vzťah. Ide o to, že pred niekoľkými rokmi Cvetaeva stretla Sofiu Parnok a zamilovala sa do tejto ženy […]...
Obraz Dona Juana, vytvorený vo svetovej literatúre, zanechal čitateľom mnohé záhady, s ktorými zápasili veľké mysle našej doby. O tom, kto je tento hrdina-milenec. A prečo mu bolo potešením podmaniť si srdcia žien, rozhodla sa Marina Cvetaeva zamyslieť vo svojom cykle básní „Don Juan“ v roku 1917. Cyklus obsahuje 7 diel, ktoré sú kombinované spoločná téma. Poetka […]...
Marina Cvetaeva sa narodila v inteligentnej moskovskej rodine a až do dosiahnutia plnoletosti si nemyslela, že by jej život mohol byť iný, bez jednoduchých rodinných radostí, tepla domova a pohodlia. Samozrejme, poetka tušila, že veľa ľudí žije inak, ale nikdy sa vážne nepokúsila pochopiť tú časť ľudskej existencie, ktorá je spojená s bolesťou, nenávisťou a […]...
Revolúcia v roku 1917 zastihla Marinu Cvetaevovú v Moskve. V tomto období bol jej manžel Sergej Efron v rámci vojenskej misie v Paríži, odkiaľ sa nechcel vrátiť do odbojného Ruska. Poetka dlho nevedela nič o jeho osude a urobila tie najstrašnejšie predpoklady. O rok neskôr sa však ukázalo, že Sergej Efron je nažive. Dal Cvetajevovej list […]...
V roku 1915 Tsvetaeva vytvorila text, ktorý sa držal tradícií „žánru“ poetickej genealógie - „Niektorý môj predok bol huslistom...“. Kto sa skrýva za mnohotvárnym obrazom jazdca, zlodeja, láskavého milenca, zlého súdruha, zbabelca, človeka, ktorý za groš zapredal svoju dušu diablovi? Hlavná vec je huslista, ktorý nehovorí hudobný nástroj? Existuje verzia, že Marina Ivanovna myslela cigánku. Správnosť tohto predpokladu [...]
Marina Cvetaeva svojou poéziou uchváti každého čitateľa. Má zvláštny svetonázor. Tsvetaevov štýl je rozpoznateľný. Veľká pozornosť v kreativite sa venuje vzťahom so svetom, ľuďmi a vlasťou. Ako väčšina básnikov dvadsiateho storočia, Marina Cvetaeva mala ťažký vzťah nielen s ňou vnútorný svet, ale aj s mocou Sovietov. Jej práce neboli publikované, vzhľadom na jej prácu […]...
Marina Cvetaeva sa nikdy nepovažovala za femme fatale, no výber životného partnera brala s veľkou vážnosťou. Pred stretnutím so Sergejom Efronom sa jej podarilo odmietnuť návrhy na sobáš niekoľkým mladým ľuďom. Bol medzi nimi aj básnik a prekladateľ Lev Kobylinsky, ktorého v literárnych kruhoch s láskou volali Ellis. História mlčí o tom, ako […]...
Prvá zbierka poézie Marina Tsvetaeva s názvom „Večerný album“ vyšla v roku 1910. Mal niekoľko sekcií, z ktorých jedna mladá poetka nazvala „Detstvo“. Cvetajevová sa tak rozhodla vzdať hold najšťastnejšiemu obdobiu svojho života, ktoré sa tak náhle a náhle skončilo v roku 1906 smrťou jej matky. Poetka sa konkrétne rozhodla nezaradiť do […]...
Rané dielo Mariny Tsvetaevovej stále vyvoláva spory medzi literárnymi kritikmi. Niektorí z nich sú presvedčení, že poetka vytvorila svoje najlepšie diela na prelome rokov 1909-1910. Na iných viac zapôsobia zrelé a vyvážené texty poetky, okorenené horkosťou výčitiek a sklamaní. Tak či onak, práve vďaka dielam raného obdobia tvorivosti si Cvetajevová vytvorila povesť rozmarnej, [...]
V roku 1912 Tsvetaeva vydala svoju druhú zbierku v moskovskom vydavateľstve „Ole-Lukoye“ s názvom „Kúzelná lucerna“ a venovanú jej manželovi Sergejovi Efronovi. Kritici ju prijali zdržanlivejšie ako prvú knihu mladej poetky. Nikolaj Gumilyov sa o ňom vyjadril negatívne. Podľa jeho názoru Marina Ivanovna použila rovnaké témy a obrázky ako vo „Večernom albume“, takže […]...
Spomedzi mnohých milencov Mariny Cvetajevovej treba vyzdvihnúť Konstantina Rodzeviča, bielogvardejského dôstojníka, s ktorým sa poetka stretla v exile. Tsvetaevov manžel Sergej Efron vedel o tejto prchavej romantike, ktorá skončila oddelením po vzájomnom súhlase, ale nezasahovala do romantických záujmov jeho manželky. Práve za to Cvetaeva rešpektovala svojho manžela a považovala ho takmer za anjela v tele. Toto však nie je […]...
M.I. Cvetaeva napísala svoju báseň „Mládež“ v roku 1921. Každá z dvoch častí básne je adresovaná mládeži, ktorá vždy odchádza. Básnička vo svojej básni hovorí o bremene, ktorým bola pre ňu mladosť, ktorá jej priniesla trápenie, utrpenie a skúsenosti. V noci si hrebeňom česal, v noci si brúsil šípy. Svojou štedrosťou, dusiac sa ako [...]
Marina Cvetaeva zostala veľmi skoro bez matky a dlho prežívala panický strach zo smrti. Zdalo sa jej, že opustiť tento svet tak ľahko a náhle je tá najvyššia nespravodlivosť. Uplynuli roky a postupne mladá poetka našla v smrti isté vytrženie, veriac, že prechod do iného sveta je vyslobodením z mnohých každodenných problémov. Nie je prekvapujúce, že jeho [...]
Marina Tsvetaeva sa pravidelne zamilovala do žien aj mužov. Medzi jej vyvolených patril Osip Mandelstam, s ktorým sa Tsvetaeva stretla v roku 1916. Tento románik prebiehal veľmi unikátnym spôsobom, keďže milencov od seba delili stovky kilometrov. Mandelstam žil v chladnom a vlhkom Petrohrade a považoval toto mesto za najlepšie na svete. Cvetaeva si len ťažko vedela predstaviť [...]
Marina Tsvetaeva vo svojej práci veľmi zriedkavo používala techniky symbolizmu, snažila sa sprostredkovať svoje momentálne pocity a myšlienky a nekresliť paralely medzi určitými udalosťami a javmi. Napriek tomu jej diela stále obsahujú symboly, ktoré zohrali v živote poetky veľmi dôležitú úlohu. Patrí medzi ne najmä jarabina – kyslo-trpká bobuľa, ktorá dozrieva […]...
Básnička Marina Tsvetaeva sa narodila v inteligentnej aristokratickej rodine, ktorá dokázala vštepiť budúcej celebrite lásku k histórii a literatúre. Dievčatá Marina a Anastasia boli vychovávané v prísnosti, dobré spôsoby im vštepovali prakticky od kolísky. Matka poetky, klaviristka poľského pôvodu, verila, že skutočná dáma by sa mala správať zdržanlivo a veľmi rozvážne. To je presne to, čo som si vzal z môjho pomerne pokojného […]...
Marina Tsvetaeva nenašla nažive žiadnu zo svojich babičiek, ktoré zomreli v pomerne mladom veku. Avšak v rodinné archívy ich portréty sa zachovali. A ak bola babička poetky z otcovej strany jednoduchá a pracovitá žena, manželka dedinského farára, tak z matkinej strany bola jej príbuznou spoločenská a poľská aristokratka Mária Bernacka. Zrejme […]...
Marina Tsvetaeva opakovane priznala, že život vníma ako vzrušujúcu hru a svet okolo seba ako divadelnú scénu. Pod vplyvom tohto svetonázoru sa zrodil cyklus básní s názvom „Komediant“, venovaný anjelovi strážnemu. Básnička mala ťažký vzťah k náboženstvu a verila, že je v ňom dosť klamstiev, protirečení a predstieranej rozkoše. Presne […]...
Mnohí ruskí spisovatelia prežívali veľmi bolestné obdobie svojho formovania a dozrievania. Marina Cvetaeva v tomto smere nie je výnimkou. V roku 1921, pár mesiacov po svojich 29. narodeninách, si poetka uvedomila, že z krehkého a svojvoľného dievčaťa sa stala dospelá žena, ktorá poznala horkosť straty a sklamania. Skoré roky Cvetajevov život nebol bezoblačný a šťastný. Je celkom [...]
Marina Cvetaeva si uvedomila svoj životný účel príliš skoro a prisahala, že sa stane slávnou poetkou ako tínedžerka. Je pomerne ťažké povedať, čo presne viedlo mladé dievča, keď urobilo takéto rozhodnutie. To, že to nebola len prázdna márnivosť, podporená prirodzeným talentom, je však nepochybným faktom. V najťažších obdobiach svojho života sa Cvetajevová skutočne nevzdala […]...
Marina Tsvetaeva napísala svoje prvé básne vo veku 6 rokov. Podľa spomienok sestry poetky ich uchovávala v samostatnom notebooku, ktorý sa neustále dopĺňal o nové diela, naivné a veľmi romantické. Na svoje 17. narodeniny, 26. septembra 1909, však mladá poetka urobila nový záznam do svojho vzácneho zápisníka, ktorý šokoval svojich blízkych svojou hĺbkou a tragickosťou. Neskôr […]...
Marina Cvetaeva sa stretla s Osipom Mandelstamom v Koktebel na chate básnika Maximiliána Vološina. Toto stretnutie však bolo prchavé a nezanechalo v duši poetky žiadnu stopu. Mandelstama ako básnika a človeka objavila oveľa neskôr, keď sa v roku 1916 nečakane objavil na prahu jej moskovského domu v Borisoglebskom uličke. Niekoľko dní, […]...
Príbeh lásky Mariny Cvetajevovej a Sergeja Efronta je plný záhad a mystických náhod. Stretli sa na dovolenke v Koktebel a hneď v prvý večer dal mladý muž mladej poetke karneol, jej obľúbený kameň. Treba poznamenať, že o niečo skôr Cvetajevová sľúbila svojmu priateľovi Maximiliánovi Vološinovi, že sa vydá za muža, ktorý uhádne meno jej […]...
Stalo sa tak, že po Októbrová revolúcia Manžel Marina Tsvetaeva Sergej Efront skončil v zahraničí. Poetka a jej deti zostali v hladnom a zničenom Rusku. Zrazu si uvedomila, že ju vôbec nikto nepotrebuje a jej tvorba sa zdala nevhodná na pozadí džingoistických básní iných autorov. Navyše ho prestali vydávať, a aby Cvetajevová prežila [...]
Po prvom neúspešnom manželstve s Bellou Akhmadulinovou už nechcel Jevgenij Jevtušenko o manželstve ani počuť. Osud však rozhodol inak a básnik sa mal ešte trikrát oficiálne stať manželom talentovaných, temperamentných a veľmi bystrých žien. Jevtušenko sa stretol so svojou druhou manželkou Galinou Sokol-Lukoninou v roku 1960 a takmer okamžite jej venoval báseň „Keď sa tvár zdvihla“.
Po smrti Marina Tsvetaeva príbuzní a priatelia doslova kúsok po kúsku obnovili jej archív, v ktorom našli autogram básne „Cloud“. Dátum vzniku tohto diela nie je známy, no pravdepodobne bolo napísané v rokoch 1906 až 1920. Spočiatku sa zdá, že jej autorstvo patrí dospievajúcemu dievčaťu, a tomu by sa dalo ľahko uveriť, keby báseň […]...
Marina Cvetaeva je právom považovaná za jednu z vynikajúcich ruských básnikov 20. storočia. Jej diela sú často porovnávané s básňami Puškina a Lermontova v ich hĺbke, presnosti obrazov a úžasnej pravdivosti pri sprostredkovaní svetonázorov. Je pozoruhodné, že mnohé z tém, ktoré sa dotkli v dielach ruských klasikov, neboli pre Tsvetaeva cudzie. Jedným z nich je pochopenie svojho miesta v živote a […]...
Cvetajevová debutovala spôsobom, ktorý nebol typický pre básnikov začiatku dvadsiateho storočia. Vydala prvú zbierku „Večerný album“, venovanú umelkyni Márii Bashkirtsevovej, ktorá tragicky zomrela na tuberkulózu, v náklade 5 000 kópií s vlastnými peniazmi. Jej básne však predtým neboli publikované v časopisoch. Marina Ivanovna sama poslala knihu Voloshinovi, Bryusovovi a Moskovskému vydavateľstvu symbolistov Musaget v nádeji, že dostane odpoveď. […]...
O dvoch knihách“ je Cvetajevova tretia básnická zbierka, vydaná v roku 1913 vo vydavateľstve Ole-Lukoje. Súčasníci pôvodne charakterizovali Marinu Ivanovnu ako poetku, schopnú jemne precítiť poéziu každodenného života a jednoduchých vecí. Jej diela sa nazývali hlboko intímne. Napríklad v zbierke „Z dvoch kníh“ pred niektorými básňami sú epigrafy z rozhovorov, ktoré sa zrejme odohrali v skutočnosti. […]...
„Si taký zábudlivý, ako si nezabudnuteľný...“ – báseň z roku 1918. Je súčasťou cyklu „Komediant“, venovaný známy herec Jurij Závadský. Cvetajevovú mu predstavil spoločný priateľ, básnik a prekladateľ Pavel Antokolskij. Mladý umelec urobil na poetku silný dojem. Marina Ivanovna mu oslovila nielen cyklus básní, ale jednu z postáv urobila čiastočne autobiografickou [...]
Marina Cvetaeva sa zaujímala fikcia, a svojho času som bol blázon do mýtov o Hellase, v ktorých som objavil jednoduché pravdy a veľkú svetskú múdrosť. Uplynulo dosť dlho, kým sa poetka vo svojich básňach obrátila na mýtické diela, v ktorých začala nachádzať veľa spoločného s vlastným životom. V roku 1923 […]...
História básne Vznik novej vlády v Rusku na začiatku 20. storočia zničil zaužívaný spôsob života väčšiny ľudí. Ťažké to mali najmä predstavitelia šľachty – mnohí z nich boli prenasledovaní a vyhnaní. Inteligencia ako trieda bola takmer úplne zničená. Spisovatelia, básnici a umelci boli vyhlásení za neužitočné prvky spoločnosti, čo ich často nechávalo v úplnej chudobe a zabudnutí. Nie […]...
Prečo majú ľudia rôznu dĺžku života? Prečo niekto fajčí oblohu celé storočie, zatiaľ čo niekto, ako blesk na oblohe, žije krátky, ale jasný život? Presne táto myšlienka sa vám vynorí pri spomienke na Mariu Bashkirtsevovú, 23-ročnú umelkyňu z 19. storočia, ktorej osud je záhadný. Ako sa mohlo stať, že kráska, ktorá sa od detstva kúpala v luxuse, prežila detstvo […]...
V biografii Marina Tsvetaeva je jedna veľmi nezvyčajná epizóda spojená s prekladateľkou Sofiou Parnok. Básnička sa do tejto ženy tak zamilovala, že kvôli nej opustila svojho manžela Sergeja Efronta a presťahovala sa k svojej novej priateľke spolu so svojou malou dcérkou. Očití svedkovia týchto vzdialených udalostí však tvrdili, že tieto dve ženy spájalo nielen nežné priateľstvo, ale skutočne boli […]...

Báseň je venovaná menu Blok a otvára cyklus šestnástich básní A. Blokovi (1916-1921). V troch strofách Cvetajevová opisuje Blokovo meno (bez toho, aby ho pomenovala) foneticky a graficky; porovnáva zvuky mena so zvukmi prírody; prináša emocionálnu asociáciu so zvukom bozku. Jedna slabika, päť písmen (v predrevolučnom pravopise „Blok“), „jeden pohyb pier“ – a celý svet, nepolapiteľný a nepolapiteľný: je to „vták v ruke“, ktorý sa chystá odletieť. , „kúsok ľadu na jazyku“, ktorý sa okamžite roztopí a zmizne. V druhej strofe sa odhaľuje svet Blokových etických obrazov: „kameň hodený do tichého rybníka“ (ticho prírody, pokoj jeho milovaného panstva Šachmatovo), „cvakanie nočných kopýt“ (Blokov obraz lietajúci klusák nad medzerou do večnosti, trojka nesúca šťastie podľa tohto), „hlasno cvakajúca spúšť“ (tragické „ strašidelný svet"Blok). V tretej strofe Tsvetaeva vyznáva svoju lásku básnikovi a naznačuje obraz jeho Snežnej masky („oh, nemôžeš!“, „bozk na snehu“, „ľadový dúšok“). Jej nadčasové (hoci napísané v prítomnom čase) vety básne. Syntaktický paralelizmus prvej a tretej strofy dodáva kompozícii básne celistvosť. Materiál zo stránky Metafory prvej strofy („vták v ruke“, „kúsok ľadu na jazyku“, „lopta chytená za letu“, epitetá („jemný chlad nehybných viečok“, „kľúč, ľadový, modrý dúšok"), personifikácia ("kameň vzlyká", "spúšť zavolá") - všetky tieto trópy oživujú obraz Bloka, robia ho viacrozmerným. Báseň končí slovom "hlboký", ktorý obsahuje všetky písmená Blokovo meno, ktoré sa s ním rýmuje a podľa Cvetajevovej odráža podstatu nesmrteľného básnika.

Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie

Na tejto stránke sú materiály k nasledujúcim témam:

kde je napísaná báseň, tvoje meno je vták v tvojej ruke
rozbor básne – názov vŕba vtáčik v ruke
Tsvetaeva vaše meno vták v ruke prízvuk
Tsvetaeva básne pre analýzu bloku Tvoje meno je vták v ruke
analýza vášho mena vták v ruke

"Vaše meno je vták v tvojej ruke..." Marina Cvetaeva

Tvoje meno je vták v tvojich rukách,
Tvoje meno je ako kus ľadu na jazyku.
Jediný pohyb pier.
Vaše meno má päť písmen.
Lopta chytená za letu
Strieborný zvonček v ústach.

Kameň hodený do tichého jazierka
Vzlykajte, ako sa voláš.
Vo svetle cvakania nočných kopýt
Vaše veľké meno je na vzostupe.
A zavolá to do nášho chrámu
Spúšť hlasno cvakne.

Vaše meno - oh, nemôžete! -
Tvoje meno je bozk do očí,
V jemnom chlade nehybných viečok.
Tvoje meno je bozk v snehu.
Kľúčový, ľadový, modrý dúšok...
S vaším menom - hlboký spánok.

Analýza Cvetajevovej básne „Vaše meno je vták v tvojej ruke...“

Tsvetaeva nebola s Blokom bližšie oboznámená, hoci často navštevovala jeho literárne večery a zakaždým neprestala byť prekvapená silou šarmu tohto výnimočného muža. Nie je prekvapujúce, že do neho bolo zamilovaných veľa žien, medzi ktorými boli dokonca aj blízki priatelia básničky. Tsvetaeva však nikdy nehovorila o svojich pocitoch k Blokovi a verila, že v tomto prípade nemôže byť reč o láske. Koniec koncov, básnik bol pre ňu nedosiahnuteľný a nič nemohlo zmenšiť tento obraz vytvorený v predstavách ženy, ktorá tak rada snívala.

Marina Tsvetaeva venovala tomuto básnikovi pomerne veľa básní, ktoré boli neskôr zostavené do cyklu „To Blok“. Niektoré z nich napísala poetka ešte za života svojho idola, medzi nimi aj dielo s názvom „Vaše meno je vták v ruke...“, ktoré vyšlo v roku 1916. Táto báseň plne odráža úprimný obdiv, ktorý Cvetaeva cíti k Blokovi a tvrdí, že tento pocit je jedným z najsilnejších, aké kedy v živote zažila.

Poetka si meno Blok spája s vtáčikom v ruke a kúskom ľadu na jazyku. „Jeden pohyb pier. Vaše meno je päť písmen,“ hovorí autor. Tu je potrebné vniesť trochu jasnosti, pretože Blokovo priezvisko bolo v skutočnosti napísané pred revolúciou s yat na konci, a preto pozostávalo z piatich písmen. A bolo vyslovené jedným dychom, čo si poetka nezabudla všimnúť. Cvetajevová, ktorá sa považuje za nehodnú čo i len rozvinúť tému možného vzťahu s týmto úžasným mužom, akoby skúšala jeho meno na jazyku a zapisovala si asociácie, ktoré k nej prichádzajú. „Lopta chytená za letu, strieborný zvonček v ústach“ - to nie sú všetky epitetá, ktorými autor oceňuje svojho hrdinu. Jeho meno je zvuk kameňa hodeného do vody, ženský vzlyk, dupot kopýt a dunenie hromu. „A hlasno cvakajúca spúšť ho zavolá do nášho chrámu,“ poznamenáva poetka.

Napriek svojmu úctivému postoju k Blokovi si Cvetaeva stále dovoľuje trochu slobody a vyhlasuje: „Vaše meno je bozk na oči. No srší z neho chlad druhého sveta, pretože poetka stále neverí, že taký človek môže v prírode existovať. Po Blokovej smrti napísala, že ju neprekvapil jeho tragický obraz, ale skutočnosť, že vo všeobecnosti žil medzi obyčajnými ľuďmi, pričom tvoril nadpozemské básne, hlboké a naplnené skrytým významom. Pre Tsvetaeva zostal Blok tajomným básnikom, v ktorého tvorbe bolo veľa mystiky. A práve to ho povýšilo do hodnosti akéhosi božstva, s ktorým sa Tsvetaeva jednoducho neodvážila porovnávať, pretože nebola hodná ani toho, aby bola vedľa tohto výnimočného človeka.

Básnikka k nemu prihovára: "S tvojím menom, hlboký spánok." A v tejto fráze nie je žiadna pretvárka, pretože Tsvetaeva skutočne zaspáva so zväzkom Blokových básní v rukách. Sníva o úžasných svetoch a krajinách a obraz básnika je taký rušivý, že sa autor dokonca pristihne, ako premýšľa o nejakom duchovnom spojení s touto osobou. Či je to skutočne tak, si však nevie overiť. Cvetaeva žije v Moskve a Blok žije v Petrohrade, ich stretnutia sú zriedkavé a náhodné, nie je tam žiadna romantika ani vysoké vzťahy. To však neprekáža Tsvetaevovej, pre ktorú sú básne básnika najlepším dôkazom nesmrteľnosti duše.